Teatr (tuzilma) - Theater (structure)
 | Bu maqola uchun qo'shimcha iqtiboslar kerak tekshirish. (2013 yil mart) (Ushbu shablon xabarini qanday va qachon olib tashlashni bilib oling) |
A teatr, teatr yoki o'yin uyi, bu erda tuzilish teatrlashtirilgan ishlaydi yoki o'ynaydi ijro etiladi yoki musiqiy kabi boshqa spektakllar konsertlar ishlab chiqarilishi mumkin. Teatr uchun ishlatilgan opera spektakllar an Opera uyi. Teatr tomosha qilish uchun talab qilinmasa ham (xuddi shunday) atrof-muhit teatri yoki ko'cha teatri ), teatr spektaklni aniqlashga xizmat qiladi va tomoshabinlar bo'shliqlar. Muassasa an'anaviy ravishda ijrochilar, texnik ekipaj va tomoshabinlar a'zolarini qo'llab-quvvatlash joylarini ta'minlash uchun tashkil etilgan.
Teatr turlari qancha bo'lsa, shuncha spektakl turlari mavjud. Teatrlar ma'lum bir spektakl turlari uchun maxsus qurilishi mumkin, ular umumiy tomosha ehtiyojlari uchun xizmat qilishi yoki teatr sifatida foydalanish uchun moslashtirilishi yoki o'zgartirilishi mumkin. Ular ochiq havoda bo'lishi mumkin amfiteatrlari bezak berish, ibodathona - oddiy, bezaksiz xonalarga o'xshash tuzilmalar yoki qora quti teatrlari. Ba'zi teatrlarda aktyorlik maydoni aniq bo'lishi mumkin (aksariyat teatrlarda bu shunday tanilgan bosqich ), ba'zi teatrlar, masalan, qora qutilar teatrlari, bunga yo'l qo'ymasliklari mumkin direktor va dizaynerlar ishlab chiqarish uchun mos bo'lgan harakat maydonini qurish uchun.
Asosiy elementlar
Sahnada va tashqarida
Ushbu sohalarning eng muhimi, odatda sahna deb nomlanadigan aktyorlik makonidir. Ba'zi teatrlarda, xususan prosseniy teatrlari, arena teatrlari va amfiteatrlari, bu maydon strukturaning doimiy qismidir. Blackbox teatrida har bir teatr maxsus spektaklga moslashishi uchun aktyorlik maydoni aniqlanmagan.
Ushbu aktyorlik maydonlaridan tashqari, sahnadan tashqari joylar ham bo'lishi mumkin. Bunga proscenium bosqichining har ikki tomonidagi ("sahna ortida" yoki "sahna tashqarisida" deb nomlangan) qanotlari kiradi rekvizitlar, to'plamlar va dekoratsiya saqlanishi mumkin, shuningdek, kirishni kutayotgan aktyorlar uchun joy. A Tezkor quti sahnada topilishi mumkin. Amfiteatrda sahna ortidagi maydon shunday foydalanish uchun belgilanishi mumkin, qora quti teatri esa bunday foydalanish uchun mo'ljallangan haqiqiy teatrdan tashqarida bo'shliqlarga ega bo'lishi mumkin.
Ko'pincha teatr ijrochilar va boshqa xodimlar uchun mo'ljallangan boshqa joylarni o'z ichiga oladi. Uyga sahnaga qaragan stend kiritilishi mumkin yoritish va ovozli xodimlar shouni tomosha qilishlari va o'zlarining moslamalarini boshqarishlari mumkin. Binoning boshqa xonalari kiyinish xonalari, mashq xonalari, komplektlar qurish uchun joylar, rekvizitlar va kostyumlar, shuningdek saqlash.
Odatda ikkita asosiy kirish joyi mavjud. Ulardan biri old tomonda, tomoshabinlar tomonidan ishlatiladi va tomoshabinlar makonining orqa qismiga olib boradi, ba'zida avval chiptalar stendidan o'tib ketadi. Ikkinchisiga sahna eshigi deyiladi va unga sahna ortidan kirish mumkin. Bu erda aktyorlar tarkibi va ekipaj teatrga kirib-chiqadi va muxlislar ba'zida tomoshadan so'ng "sahna eshiklari" deb nomlangan dastxat olish uchun uning tashqarisida kutishadi. Ushbu atama ko'plab tomoshalarga borish yoki Nyu-York yoki Chikago kabi katta teatr shahrida yashash uchun ham ishlatilishi mumkin.
O'tirish joylari va tomoshabinlar
Barcha teatrlar tomoshabinlar uchun joy ajratadi. Tomoshabinlar odatda proscenium arch tomonidan ijrochilardan ajralib turadi. Yilda proscenium teatrlar va amfiteatrlari, proscenium kamari, sahna kabi, strukturaning doimiy xususiyatidir. Ushbu soha auditoriya yoki uy. Qora quti teatri sahnasi singari, bu maydon ham ishlab chiqarish tomonidan belgilanadi
O'tirish joylari quyidagilarni yoki barchasini o'z ichiga olishi mumkin:
- Do'konlar yoki arenalar (Shimoliy Amerikada "orkestr"): pastki tekis maydon, odatda sahna ostida yoki bir xil darajada. So'z parter (vaqti-vaqti bilan, parket) ba'zida ushbu sohaning ma'lum bir kichik qismiga murojaat qilish uchun ishlatiladi. Shimoliy Amerikada bu odatda galereya ostidagi orqa o'rindiq blokidir (pastga qarang), Britaniyada bu orkestr chuquriga yaqin maydonni yoki butun stendlarni anglatishi mumkin. Bu atama ba'zi bir ishlatilishdagi yon do'konlarga ham tegishli bo'lishi mumkin. Bog'dorchilik atamasidan olingan parter, ishlatilishi bog 'qurilishida ko'rilgan auditoriya o'rindiqlari va ekilgan ko'rpa-to'shaklarning kesma naqshini anglatadi. Butun 18-asrda bu atama "ga" murojaat qilish uchun ham ishlatilgan teatr tomoshabinlari parterni kim egallagan.
- Balkonlar yoki galereyalar: auditoriyaning orqa tomoniga qarab bir yoki bir necha ko'tarilgan o'tiradigan joylar. Kattaroq teatrlarda bir nechta darajalar vertikal ravishda stendlar ustida yoki orqasida to'planadi. Birinchi daraja odatda kiyim doirasi yoki katta doira deb ataladi. Keyingi daraja bo'lishi mumkin loge, ning frantsuzcha versiyasidan lodjiya. Asosiy balkon ostiga kiritilgan ikkinchi qavat bo'lishi mumkin oraliq. Eng baland platforma yoki yuqori doira ba'zan shunday nomlanadi "xudolar", ayniqsa, katta opera teatrlarida, o'rindiqlar juda baland va sahnadan uzoq masofada joylashgan bo'lishi mumkin.
- Qutilari (davlat qutisi yoki sahna qutisi): odatda sahnaning old tomoniga, yon tomoniga va yuqorisiga darhol joylashtiriladi. Ular odatda beshta kishiga mo'ljallangan, ochiq tomosha maydoni bo'lgan alohida xonalardir. Ushbu o'rindiqlar odatda uyning eng obro'li hisoblanadi. "Davlat qutisi" yoki "qirol qutisi" ba'zida ulug'vorlar uchun taqdim etiladi.
- Uydagi o'rindiqlar: bu "uyning eng yaxshi o'rindiqlari", sahnani eng yaxshi ko'rinishga olib keladi. Garchi har bir teatrning rejasi turlicha bo'lsa-da, ular odatda do'konlarning markazida joylashgan. Ushbu o'rindiqlar an'anaviy ravishda oila a'zolari, agentlar va boshqalarni taklif qilish uchun aktyorlar guruhi va ekipaj uchun ajratilgan. Agar ular ishlatilmasa, ular odatda chiqish kuni sotuvga chiqariladi.
Ochiq osmon ostidagi teatrlar
Qadimgi Yunoniston
Yunon teatr binolari a deb nomlangan teatr ("ko'rish joyi"). Teatrlar tepaliklar yonbag'rida qurilgan katta, ochiq osmon ostidagi inshootlar edi. Ular uchta asosiy elementdan iborat edi orkestr, skeneva tomoshabinlar.
Teatrning markaziy qismi bu edi orkestr, yoki "raqs joyi", katta dumaloq yoki to'rtburchaklar maydon. Orkestr xor tomoshalari, diniy marosimlar va ehtimol aktyorlik sahnasi bo'lgan. An qurbongoh orkestrning o'rtasida joylashgan; Afinada qurbongoh Dionisga bag'ishlangan.
Orqasida orkestr deb nomlangan to'rtburchaklar shaklida katta bino bo'lgan skene ("chodir" yoki "kulba" ma'nosini anglatadi). Bu aktyorlar liboslari va maskalarini almashtirishlari mumkin bo'lgan "sahna ortidagi" maydon sifatida ishlatilgan, shuningdek, odatda saroy yoki uyning oldida o'rnatilgan spektakllarning joylashishini namoyish etish uchun xizmat qilgan. Odatda, sahnada orkestrga chiqadigan ikkita va uchta eshik bor edi va ular orasidan aktyorlar kirib chiqishlari mumkin edi. Avvaliga skene tom ma'noda chodir yoki kulba bo'lgan, diniy bayramga qo'yilgan va qurib bo'lingandan keyin tushirilgan. Keyinchalik, skene doimiy tosh tuzilishga aylandi. Ushbu tuzilmalar ba'zan fon sifatida xizmat qilish uchun bo'yalgan, shuning uchun inglizcha so'z manzara. Yaqin atrofdagi ma'bad, ayniqsa sahnaning o'ng tomonida, deyarli har doim yunon teatr majmuasining bir qismi bo'lib, u transpozitsiya sifatida takrorlanishini oqlashi mumkin. pediment keyinchalik qotib qolgan tosh manzarasi bilan.[1]
Oldida skene deb nomlangan ko'tarilgan aktyorlik maydoni bo'lishi mumkin edi proskenion, zamonaviyning ajdodi proscenium bosqich. Ehtimol, aktyorlar (xordan farqli o'laroq) butunlay proskenion, lekin bu aniq emas.
Orkestr doirasidan ko'tarilgan tomoshabinlar edi. Tomoshabinlar tepalikning yon tomonida qurilgan skameykalarda o'tirishdi. Demak, yunon teatrlarini faqat to'g'ri shakllangan tepaliklarda qurish mumkin edi. Odatiy teatr juda katta edi, 15 mingga yaqin tomoshabinni qabul qila olardi.
Yunoniston teatrlari yopiq emas edi; tomoshabinlar bir-birlarini va atrofdagi qishloqlarni, shuningdek aktyorlar va xorlarni ko'rishlari mumkin edi.
 | Afinadagi teatr Dorpfeld va Reischdan, Das griechische teatri (Afina, 1896), 1911 yil nashrida "Teatr" maqolasida keltirilgan Britannica entsiklopediyasi. | |
| ab, | ikki g'arbiy devor. | |
| miloddan avvalgi, | bitta devor. | |
| aa, gg, | auditoriya qanotlarini tugatuvchi devorlar. | |
| b, f, | kirish joylari. | |
| v, | "katatome" (bu erda Akropol toshini devorlar uchratgan). | |
| d, e, | diazoma. | |
| fg, | sharqiy chegara devori. | |
| hh, | Neroniyalik sahnaning old devori. | |
| men, | 5-asr orkestri. | |
| klm, | qadimiy devor (? qo'llab-quvvatlovchi devorlar). | |
| nn, | eng qadimgi sahna binolari. | |
| oo, | tosh proscenium (1 yoki 2-asr) Miloddan avvalgi). | |
| p, | Neronian yon qanotlari asoslari. | |
| qr, | V asr orkestri parchalari. | |
| s, | 4-asr portikosi. | |
| t, | eski Dionis ibodatxonasi. | |
Qadimgi Rim
The Rimliklarga yunoncha qurilish uslubini nusxa ko'chirgan, ammo tabiiy ravishda uchrab turadigan joyni qidirish o'rniga devorlar va teraslar qurishga tayyor bo'lib, bu joy haqida unchalik tashvishlanmaslikka intilgan.
The auditoriya (lotin tilida so'zma-so'z "eshitish uchun joy") bu odamlar to'planadigan joy bo'lib, ba'zida yunon teatrlari an'analariga binoan bir-birining ustiga o'tiradigan joylar osongina joylashtirilishi mumkin bo'lgan kichik tepalikda yoki qiyalikda qurilgan. Auditoriyaning markaziy qismi tepalikdan yoki qiyalikdan bo'shatilgan edi, tashqi radian o'rindiqlar esa konstruktiv qo'llab-quvvatlashni va mustahkam devorlarni talab qildi. Bu, albatta, har doim ham shunday emas edi, chunki Rimliklarga tog 'yonbag'irlari mavjudligidan qat'i nazar, o'z teatrlarini qurishga intilishgan. Rim shahrida qurilgan barcha teatrlar tuproq ishlaridan foydalanmasdan butunlay texnogen edi. Auditoriya tom yopilmagan; aksincha, ayvon (vela) yomg'ir yoki quyosh nurlaridan boshpana berish uchun tepaga tortilishi mumkin.[2]
Yog'ochdan qurilgan ba'zi Rim teatrlari qurilgan festival tugagandan so'ng buzib tashlandi. Ushbu amaliyot miloddan avvalgi 55 yilgacha davom etgan doimiy teatr tuzilmalariga moratoriy tufayli yuzaga kelgan Pompey teatri qonunlardan qochish uchun ma'bad qo'shilishi bilan qurilgan. Ba'zi Rim teatrlarida birinchi navbatda hech qachon tugallanmaganligi belgilari mavjud.[3]
Rim ichida ozgina teatrlar qurilganidan keyingi asrlarda omon qolgan va o'ziga xos teatrlar haqida ozgina dalillar keltirgan. Arausio, zamonaviy teatr Apelsin, Frantsiya, klassik Rim teatrining yaxshi namunasidir skena fronlari, G'arbiy Rim teatri dizaynlarini eslatadi, ammo bezakli tuzilishini yo'qotadi. The Arausio hanuzgacha saqlanib kelmoqda va o'zining ajoyib akustikasi bilan va o'rindiqlarini rekonstruksiya qilgan holda, Rim me'morchiligining mo''jizasi deb qarash mumkin.[2]
Elizabethan Angliya
Davomida Elizabet davri yilda Angliya, teatrlar to'ldirilgan yog'och ramkalardan qurilgan wattle va daub bilan yopilgan pichan. Ko'pincha teatrlar butunlay ochiq havoda edi. Ular bir necha qavatli yopiq galereyalardan iborat bo'lib, ular uchun ochiq bo'lgan hovli atrofini o'rab turgan. Tomoshabinlarning katta qismi hovlida, to'g'ridan-to'g'ri sahna oldida turishardi. Ushbu maket mehmonxonaning hovlisida spektakllarni o'tkazish odatidan kelib chiqqan deyishadi. Arxeologik qazishmalar Atirgul London teatri Bankside 1587 yilda qurilgan bo'lib, uning tashqi diametri 72 fut (22 metr) bo'lganligi ko'rsatilgan. Yaqin Globus teatri (1599) 100 fut (30 metr) balandroq edi. Dumaloq shaklning boshqa dalillari Shekspirning Genri V-dagi bino bo'lib, uni bino deb ataydi yog'och O "va London shahrining bir nechta qo'pol yog'och rasmlari.
Taxminan shu vaqt ichida yashil xona, aktyorlar uchun sahnada talab bo'lguncha kutish uchun joy, ingliz teatrlarida keng tarqalgan terminologiya bo'ldi.
Globe endi asl joyi yonida to'liq ishlaydigan va ishlab chiqaruvchi teatr sifatida qayta tiklandi (asosan kinorejissyorning sa'y-harakatlari tufayli) Sem Vanamaker ) zamonaviy tomoshabinlarga Shekspir va boshqa davr dramaturglari yozgan muhit haqida tasavvur berish.
Yopiq teatrlar
Uyg'onish davri Evropa
Davomida Uyg'onish davri, birinchi zamonaviy yopiq teatrlar Italiyada qurilgan. Ularning tuzilishi qadimiy teatrlarnikiga o'xshash edi, a cavea va shahar ko'chasini aks ettiruvchi me'moriy manzaralar. Ushbu uslubning eng qadimgi namunalari Olimpiko teatri yilda Vicenza (1580) va Teatro all'antica yilda Sabbioneta (1590).
17-asrning boshlarida teatrlar yopiq joylarda ko'chib ketishdi va bugungi kunda biz tez-tez ko'radigan tartibga o'xshash bo'lishni boshladilar, sahna tomoshabinlardan proscenium kamari bilan ajralib turardi. Bu o'zlari yaratgan kabi, istiqbolda bo'yalgan manzarali elementlarga bo'lgan qiziqishning ortishi bilan bir vaqtga to'g'ri keldi Inigo Jons, Nikola Sabbatini va Galli da Bibiena oilasi. Ushbu elementlarning istiqboliga faqat tomosha markazining orqa tomonida, "gersogning stulida" deb nomlangan narsadan to'g'ri qarash mumkin edi. Biror kishining mavqei qanchalik baland bo'lsa, ular ushbu nuqtai nazarga yaqinroq joylashishgan va ular istiqbolli elementlarni qanchalik aniq ko'rishlari mumkin edi.
Birinchi yopiq teatrlar faqat suveren va dvoryanlar uchun ochiq bo'lgan saroy teatrlari edi. Birinchi Opera uyi jamoatchilik uchun ochiq edi San-Kassiano teatri (1637) Venetsiyada. Italiya opera teatri Evropadagi keyingi teatrlar uchun namuna bo'ldi.
Germaniya opera ta'siri
Richard Vagner qorong'i teatr, ovoz effektlari va o'tirish joylari kabi "kayfiyatni sozlash" elementlariga katta ahamiyat berdi orkestr pit ) tomoshabinlarning diqqatini sahnaga yo'naltirgan, ularni musiqiy dramaning xayoliy dunyosiga to'liq singdirgan. Ushbu tushunchalar o'sha paytda inqilobiy edi, ammo keyinchalik ular zamonaviy operatsion muhitda va boshqa ko'plab teatr harakatlarida odatiy holga aylandi.
Zamonaviy teatrlar
Zamonaviy teatrlar ko'pincha noan'anaviy bo'lib, masalan, juda moslashuvchan joylar yoki tomoshabinlar va ijrochilar ajralib turmaydigan teatrlar. Buning asosiy misoli modulli teatr, xususan Uolt Disney modulli teatri. Ushbu katta teatrda pollar va devorlar kichik harakatlanuvchi qismlarga bo'linib, polning uchastkalari sozlanishi gidravlik ustunlarda joylashganki, bo'sh joy har bir alohida o'yin uchun har qanday konfiguratsiyaga o'rnatilishi mumkin. Teatr spektakllarining yangi uslublari rivojlanib borgan sari, tomoshalar o'tkaziladigan joylarni yaxshilash yoki qayta tiklash istagi paydo bo'ldi. Bu kabi badiiy va taqdimot texnikalariga bir xil darajada tegishlidir sahna yoritgichi.
Zamonaviy jonli teatrlarning o'ziga xos dizaynlariga kiradi proscenium, surish, qora quti teatri, davra teatri, amfiteatr va maydon. In klassik hind raqsi, Natya Shastra uchta bosqich turini belgilaydi. Avstraliya va Yangi Zelandiyada kichik va oddiy teatr, ayniqsa katta maydonda joylashgan teatr, a deb nomlanadi teatr.[4] Bu so'z 1920-yillarda Londonda, kichik miqyosdagi musiqa maskani uchun paydo bo'lgan.[5]
Teatr tomoshalari boshqa maqsadlarga moslashtirilgan joylarda, masalan, poyezd vagonlarida ham o'tkazilishi mumkin. So'nggi yillarda Edinburg Fringe an-dagi chiqishlarni ko'rgan Avtomobilni olib boring va a taksi.
The Tampere teatri yilda Tampere, Finlyandiya
The Xiyobon teatri, Alley teatr kompaniyasining uyi, Xyuston, Texas
Osiyo teatr dizayni
Yo'q
Da ishlatiladigan an'anaviy bosqich Yo'q teatr xitoycha naqshga asoslangan. U butunlay ochiq bo'lib, butun o'yin davomida ijrochilar va tomoshabinlar o'rtasida umumiy tajribani ta'minlaydi. Ko'rishga to'sqinlik qiladigan hech qanday prokseniyasiz va pardalarsiz tomoshabinlar har bir aktyorni sahnaning asosiy maydonchasiga chiqishdan oldin ham ko'rishadi. Teatrning o'zi ramziy hisoblanadi va ijrochilar ham, tomoshabinlar ham unga hurmat bilan qarashadi.[6]
Sahnada uchta kvadrat devorlardan yoki pardalardan mahrum bo'lgan va an'anaviy ravishda orqa qismida qarag'ay daraxtining surati tushirilgan katta kvadrat platforma mavjud. Platforma oq shag'al tuproq bilan qoplangan tomoshabinlar o'tirgan joydan yuqoriga ko'tarilgan. To'rt pog'onali burchaklar sadr ustunlari bilan belgilanadi va hatto tepada, hatto Noh pog'onasi yopiq holda o'rnatilganda ham, tomi bilan qoplangan. Sahna ostidagi sopol idishlar tizimi ijro paytida raqs tovushlarini kuchaytiradi. Musiqachilar va vokalchilarning kirishlariga ruxsat berish uchun kichik eshik mavjud.
Mustaqil tom Noh bosqichining eng taniqli xususiyatlaridan biridir. To'rt ustun bilan qo'llab-quvvatlanadigan tom, ibodat qilishdan kelib chiqqan me'moriy dizayni bilan sahnaning muqaddasligini anglatadi. pavilon (hayid ) yoki muqaddas raqs paviloni (kaguraden ) ning Sinto ziyoratgohlar. Tom, shuningdek, teatr maydonini birlashtiradi va sahnani me'moriy ob'ekt sifatida belgilaydi.[6]
Tomni qo'llab-quvvatlovchi ustunlar nomlangan shitebashira (asosiy belgi ustuni), metsukebashira (qarab turgan ustun), wakibashira (ikkilamchi belgi ustuni) va fuebashira (fleyta ustuni), navbati bilan sahnadan yuqoriga qarab soat yo'nalishi bo'yicha. Har bir ustun ijrochilar va ularning harakatlari bilan bog'liq.[7]
Sahna butunlay qurilishi tugallanmagan xinoki, deyarli hech qanday dekorativ elementlarga ega bo'lmagan yapon kipri. Shoir va yozuvchi Toson Shimazaki "Noh teatri sahnasida har bir parcha bilan o'zgarib turadigan to'plamlar mavjud emas. Shuningdek, parda ham yo'q. Faqat oddiy panel mavjud (kagami-ita ) rasmini a yashil qarag'ay daraxti. Bu har qanday soyani ta'minlay oladigan narsa yo'q qilingan degan taassurot qoldiradi. Bunday bir xillikni buzish va nimanidir amalga oshirish oson ish emas. "[6]
Sahnaning yana bir o'ziga xos xususiyati shundaki hashigakari, sahnaga chiqish uchun aktyorlar foydalanadigan yuqori qismdagi tor ko'prik. Xashigakari "osma ko'prik" degan ma'noni anglatadi, ikkita alohida dunyoni bir xil darajada bog'laydigan havo nimani anglatadi. Ko'prik, boshqa dunyo ruhlari va ruhlari tez-tez paydo bo'ladigan Noh o'yinlarining afsonaviy tabiatini anglatadi. Farqli o'laroq, hanamichi yilda Kabuki teatrlar tom ma'noda yo'l (michi) bitta olamdagi ikkita bo'shliqni birlashtirgan, shu bilan butunlay boshqacha ahamiyatga ega.[6]
Kabuki
Yaponiyaning kabuki sahnasida a deb nomlangan proektsiya mavjud hanamichi (花道; so'zma-so'z, gul path), tomoshabinlar orasiga kirib boradigan va dramatik kirish va chiqishlar yo'lagi. Okuni ham atrofdagilar bilan birga hanamichi sahnasida chiqish qildi. Sahna nafaqat asosiy sahnaga kirish va chiqish yo'lagi yoki yo'l sifatida ishlatiladi, balki muhim sahnalar ham sahnada ijro etiladi. Kabuki sahnalari va teatrlari tobora texnologik jihatdan tobora takomillashib bormoqda va aylanma sahnalar va tuzoq eshiklari, shu jumladan, 18-asrda innovatsiyalar paydo bo'ldi. Kabuki teatrining tez-tez uchraydigan mavzusini - to'satdan, dramatik tarzda ochilishi yoki o'zgarishini namoyish etish istagi harakatlantiruvchi kuch edi.[8] Bir qator sahna fokuslari, jumladan aktyorlarning tez paydo bo'lishi va yo'q bo'lib ketishi, ushbu yangiliklardan foydalanadi. Atama keren (外 連), tez-tez tarjima qilinadi galereyada o'ynash, ba'zida ushbu fokuslar uchun hamma narsa sifatida ishlatiladi. Xanamichi va bir qancha yangiliklar, shu jumladan aylanadigan bosqich, seriy va chunori barchasi kabuki o'ynashga hissa qo'shgan. Xanamichi chuqurlik va ikkalasini ham yaratadi seriy va chunori vertikal o'lchamni ta'minlash.
Koothambalam
Hindistonning Koothambalam ibodatxonasi - bu bajarish uchun ishlatiladigan joy Sanskrit dramasi. Koothambalam yoki kuttampalam deb nomlangan bu Keraladagi katta kast to'rtburchaklar shaklidagi ma'bad bo'lib, u ma'badning har qanday xudolari yoki xudolariga "ingl. Qurbonlik" ni ifodalaydi. Ular kutiyattam yoki "qo'shma aktyorlik" spektakllari uchun qurilgan bo'lib, bugungi kunda atigi ikkita drama namoyish etilmoqda.[9]
Ma'bad piramidal tomga, baland devorlarga va baland shiftga ega. Katta ma'bad ichida sahna bor, uning ichida o'zining piramida tomiga ega bo'lgan katta platforma mavjud. Sahna maydoni tinglovchilar maydonidan alohida bo'lib, musiqachi (baland o'rindiqda barabanchi) sahnaning orqasida, kiyinish xonalari esa orqada, eshiklari orqasida. Tomoshabinlar silliq polga o'tirishardi. Bir nechta Koothambalam hind ibodatxonalarida mavjud,[tushuntirish kerak ][bu har birida bir nechta degani? ] va bir xil to'rtburchaklar reja va tuzilishga amal qiling.
Shuningdek qarang
- Auditoriya
- Ko'ngil ochish
- O'rganish maydoni
- Milliy teatrlar ro'yxati
- Kichik qulaylik teatri, dunyodagi eng kichik teatr
Adabiyotlar
- ^ Brnić, Ivica (2019). Nahe Ferne: Sakrale Aspekte im Prisma der Profanbauten von Tadao Ando, Louis I. Kan va Peter Zumthor. Tsyurix: Parkdagi kitoblar. p. 78-79. ISBN 978-3-03860-121-0.
- ^ a b Richard Allan Tomlinson. «Teatrlar (yunon va rim), tuzilishi ", Klassik tsivilizatsiyaning Oksford sherigi. Ed. Saymon Xornblower va Antoni Spawfort. Oksford universiteti matbuoti, 1998. Oksford ma'lumotnomasi onlayn. Oksford universiteti matbuoti. Shimoli-g'arbiy universiteti. 2007 yil 11-may.
- ^ Konstans Kempbell. "Rimning tugallanmagan teatrlari", Jons Xopkins universiteti matbuoti. Teatr jurnali 55.1 (2003) 67-79 2007 yil 10-may.
- ^ Mur, Bryus 1999 yil. Avstraliya Oksford lug'ati ISBN 0-19-551796-2
- ^ "teatr". Oksford ingliz lug'ati (2 nashr). 1989 yil.
- ^ a b v d Komparu, Kunio (1983). Noh teatri: tamoyillar va istiqbollar. Nyu-York / Tokio: John Weatherhill, Inc. ISBN 0-8348-1529-X.
- ^ Brokett, Oskar G.; Xildi, Franklin J. (2007). Teatr tarixi (Jamg'arma tahriri). Boston, MA: Allin va Bekon. ISBN 0-205-47360-1.
- ^ Scott, A. C. (1955). Yaponiyaning Kabuki teatri. London: Jorj Allen va Unvin Ltd.CS1 maint: ref = harv (havola)
- ^ Sorgenfrei, Kerol Fisher va boshqalar. Teatr tarixi: kirish. 2-nashr, Routledge, 2007 yil.
Tashqi havolalar
- Carthalia - Pochta kartalaridagi teatrlar (teatrlar rasmlari)
- Musiqa zali va teatr tarixi Britaniyaning yuzlab teatr binolari bo'yicha arxiv materiallarini o'z ichiga oladi.
- Evropa teatr arxitekturasi Evropadagi teatr binolarining ma'lumotlar bazasi.
Vakolat nazorati  |
|---|