Oila (rasm) - A Family (painting)

Oila
Oila (rasm) .jpg
RassomLui le Brokyu
Yil1950–1951
O'rtaTuvalga yog '
O'lchamlari147 sm × 185 sm (57,8 x × 72,8 dyuym)
ManzilIrlandiya milliy galereyasi, Dublin

San'at na asbob, na qulaylik, balki tasavvurning maxfiy mantig'idir. Bu ko'rishning yana bir usuli, uning butun ma'nosi va qiymati uning avtonomiyasida, dolzarbligidan uzoqligi va boshqasida.[1]

— Lui le Brokyu

Oila - bu 1951 yilda tuvalga bo'yalgan yog ' Irland rassom Lui le Brokyu. Unda stolda yarim yotgan ayol va tomoshabinni old peshonada mushuk hamrohligida, orqa fonda egilib o'tirgan erkak va bolasini qo'lida ushlab turgan bola tasvirlangan guldasta bir tomondan gullar, ayolga qarab. Rasmning kulrang kul rang palitrasi va uning oila a'zolarining tushkunligini tasvirlashi ba'zi zamondoshlarning qattiq tanqidiga sabab bo'ldi. urushdan keyingi Irlandiya, boshqalari esa rassomning asardagi vaqt muammolarini hal qilishga tayyorligini yuqori baholadi. Hozirda u namoyish etiladi Irlandiya milliy galereyasi.

Ikkinchi Jahon Urushidan keyingi insoniyatning og'ir ahvolini tasvirlab bergan Sygle Bhreathnach-Lynch, Kurator ning Irlandiyalik san'at da Irlandiya milliy galereyasi Izohlar: 'Stol ustida yotgan onasi, bir qo'liga suyanib, jimgina qadr-qimmati bilan qaraydi, qo'rqinchli ko'rinadigan mushuk esa tortma varag'i ostidan qarab turibdi. Orqa fonda ota o'tirib, boshini egib, umuman tushkunlikni bildiradi. U bir dasta gul ushlagan kichkina bolaga beparvo bo'lib tuyuladi; umidning ramzi. Uchta rasm chizilgan, yalang'och lampochkada yonib turgan kulrang beton bunkerda yashaydi. Ushbu bezovta qiluvchi xiralashgan asarning mavzusi individual yakkalanish va ijtimoiy me'yorlarni buzish xarakteridir. '[2]

Fon va ta'sirlar

Oila rassomning kul davriga tegishli (1951-55). Ushbu davrdan boshlab rassomning durdona asari sifatida keng e'tirof etilgan ushbu rasm, qirqinchi yillarning oxiridagi qiyosiy rang-barang ishlardan palitrada ustunlik bergan oq va kul ranglarga o'tishni anglatadi. San'atshunos Jon Berger yozadi San'at yangiliklari va sharhi: 'Uning uslubi rivojlandi va o'zgardi; uning ranglari rangpar va shiddatli - Oila asosan kul rangda; uning shakllari, ham harakat bo'ylab, ham rasm bo'ylab aniq. Bu nafislik shuni anglatadiki, le Brokuining motivi har doim insonga xosdir - sentimental bo'lmagan muloyimlik va aniq hayrat tuyg'usi; Odam oilasida otasiga qarab, har qanday odamning orqa tomonining odatiy, lekin aslida mo''jizaviy qurilishi haqida ikki marta o'ylaydi.[3]

La Venus del espejo, Diego Velasquez, c.1647-1651, Tuvalga moy, 122 × 177 sm, Milliy galereya, London
Édouard Manet, Olympia, tuval ustiga yog ', 1863, d'Orsay muzeyi, Parij

San'atshunosning so'zlariga ko'ra Jon Rassel: '1950-yillarning boshlarida, avvalambor, u bizning oldimizga boshqa barcha rasmlarni birlashtiradigan tasvirni izlayotgan odam sifatida kelgan. O'sha paytda atrofida bo'lgan va "urushdan keyingi ingliz san'ati" deb nomlangan har bir kishi "Oila" deb nomlangan rasmni eslaydi. '[4] Lui le Brokyu shunday tushuntiradi: 'An'anaviylikning gorizontal monumentalligi meni har doim hayratga solgan Odalisk Evropa san'ati tarixi davomida yonboshlab yotgan ayol birin-ketin ustoz tomonidan birin-ketin tasvirlangan - Titianlar ' Urbino Venera, Velazkes ' Rokeby Venera uni Ispaniya sudiga qaytarib, Goya "s Maja kiyingan va kiyinmagan, Ingres Yonboshlab odalisk unda seraglio va nihoyat buyuk Olimpiya ning Edouard Manet sevimli modelini nishonlash, Viktorin Meurent. Mening rasmim Oila 1950 yilda atom tahdidi, ijtimoiy g'alayonlar va Ikkinchi Jahon urushi qochqinlari va uning oqibatlari oldida juda xilma-xil sharoitlarda homilador bo'lgan. Kompozitsiyasidagi elementlar ba'zi jihatlari bilan Olimpiklarnikiga to'g'ri keladi, agar Manening salqin hissiyotiga to'g'ri kelmasa. Ayol figurasi Oila juda boshqacha ahamiyatga ega bo'lishi mumkin. Manetning qora xizmatchisini guldasta bilan almashtirgan odam yolg'iz o'tiradi. Guldasta faqat bola tutadigan donolikka aylanadi. Olimpiyadagi qora mushuk o'z navbatida oq rangga aylanadi, shinam choyshablardan chiqadi. Bu qanday Oila bugun menga ko'rinadi. Ellik yil oldin u elektr lampochkalari ostida paleolit ​​holatiga qaytarilgan odamning holati haqida o'ylash paytida bo'yalgan. '[5]

Tarix

Rasm birinchi bo'lib Londonda namoyish etildi Gimpel fayllari 1951 yil iyun oyida u katta maqtovga sazovor bo'ldi.[6][7] 1952 yilda bir guruh san'at homiylari rasmini taqdim etishni taklif qildi Xyu Leyn galereyasi, ammo sovg'ani San'at bo'yicha maslahat qo'mitasi "qobiliyatsizligi" sababli rad etdi. Rad etish san'atshunoslar va san'atshunoslar o'rtasida ommaviy nizolarni keltirib chiqardi, bu ularning mohiyati to'g'risida ikkala fikrni aks ettirdi zamonaviy san'at. Vaqt o'tishi bilan rasmga bo'lgan munosabat yanada ijobiy tomonga o'sdi. 1956 yil iyun oyida Lui le Brokki Irlandiyaning vakili sifatida Venetsiya biennalesi va Oila bilan taqdirlandi Nestle - Premio Aquisitato. Da 1958 yil Bryusseldagi Butunjahon ko'rgazmasi, bu ko'rgazmada o'zining tarixiy ta'siri uchun tan olingan Cinquante Ans d'Art Moderne ("Ellik yillik zamonaviy san'at").[2]

2002 yilda, Oila sovg'a sifatida Irlandiya Milliy galereyasining doimiy kollektsiyasiga kirdi Lochlann va Brenda Kvinn.[8] Bu rassom tirikligida Galereyaning doimiy kollektsiyasiga kirgan birinchi rasm edi. Galereya kuratori Sygle Bhreathnach-Linch buni izohladi "Oila 20-asr Irlandiya san'ati tarixida seminal rasm sifatida haqli ravishda tan olingan. Bu nafaqat rassom ijodidagi muhim o'tish davri asari, balki Irlandiyalik san'atdagi modernizmni kundalik uslub sifatida kutgan narsadir ".[2]

Tanqidiy qabul

Gimpel Filsdagi 1951 yilgi birinchi ko'rgazma paytida ushbu rasm katta maqtovga sazovor bo'ldi. Jon Berger ichida kuzatilgan San'at yangiliklari va sharhi Le Brocquy kosmik megalomaniaga bo'lgan zamonaviy tendentsiyalardan butunlay ozoddir. Rassomning kamtarligi haqida gapirish g'ayritabiiy bo'lib qoldi, ammo uning ijodini shu bilan ajralib turadi; uning tadqiqotlari uning sabr-toqati va ulkan klişega tayanib, oddiy, ammo qiyin muammolardan qochishni rad etganligi haqidagi so'nggi va katta rasmning guvohi ... Juda katta oilaviy guruhning o'ng tomoni, o'z-o'zidan, eng yaxshi bit Men zamonaviy rassomchilikni uzoq vaqt davomida ko'rganman va endi aminmanki, le Brokki haqiqatan ham umidvor (bu holda g'azablantiruvchi so'z bahona emas, balki yutuq) uning avlodining ingliz rassomlari. "[6]Erik Nyuton le Brocquy-ni "g'ayrioddiy sovg'aga ega lirik rassom" sifatida alohida ta'kidladi.[7]

Xyu Leyn galereyasidan rad etilgandan so'ng, rasm matbuotda zamonaviy san'atga nisbatan ommaviy dushmanlikni kuchaytirdi, kichik rassomlar guruhi esa zamonaviy san'atni qo'llab-quvvatlash uchun samarasiz norozilik namoyishlarini o'tkazdilar. Tanqidchilar rasmni "tabiiy go'zallikning zararli va shaytoniy buzilishi" deb hisoblashgan;[9] nafrat, tomonidan e'lon qilingan fikrda sarhisob qilingan Dublin oqshom pochtasi: 'Jarrohlar kollejida monstrosiyalar uchun joy bor - u erda juda ko'p narsa bor va "Oila" [sic] kabi narsalarga joy topish menga katta zavq bag'ishlaydi ... Bu narsa odamga berilmaydi kelajakka nazar soling, lekin yana 100 yil ichida uning asarlari borligiga aminman Turner, Konstable va hanuzgacha bizda bo'lgan haqiqiy rassomlar galaktikasi qadrlanadi va hayratga tushadi, shunga o'xshash narsalar Oila [sic] unutilishga qaytadi, chunki ular hech qachon paydo bo'lmasligi kerak edi.[10] Doktor Sifl Breatxnax-Linch ta'kidlaganidek, 'rassomning urushdan keyingi davrning dahshatli noaniqligi va natijada oila birligini ajratib turishi ko'rinishidagi aniq haqiqat tasviri tasalli berish o'rniga shokka tushdi. Bitta xat yozuvchi Irish Times shubhasiz, ushbu rasm go'zallikdan uzoqroq bo'lib, o'lim hayolining eng yuqori qismi tasavvur qilishi mumkin. Raqamlar hayvonlarcha, ahmoqlarning boshlari va yuzlari bilan dahshatli tarzda noto'g'ri shakllangan. Agar oddiy odamlar ko'chada bunday raqamlarni uchratishsa, qo'rqib ulardan qochib ketishadi. Tanqidchi Toni Grey tasvirlangan shakllarda yumshoqlikni ko'rmadi. Aksincha, u ularni "tushkun va qo'rqinchli" deb bilar edi va sombre palitrasi shunchaki "uning mavzusidagi umidsizlikni kuchaytirdi". The Evening Herald uning sharhi "Bu nima haqida" degan sarlavha bilan chiqdi va "Brocquy le" ko'rgazmasini "san'atda chap" deb atagan namoyishga bag'ishladi (modernizmga egiluvchan ishora). Rassom hamma narsaga shov-shuvli, sayoz va vaqtinchalik o'tib ketganlikda ayblandi. "Shahar haqida odam" ustuni Kechki pochta butun kompozitsiyani "hayratga soladigan va jirkanch" deb hisoblagan (ayolning bo'yining uzunligi ayniqsa jirkanch bo'lib tuyulgan!). Salbiy javobni anglatuvchi ritorik savol berildi, "bu buzilishlarning estetik qiymati qanday?" Xuddi shu gazetadagi tahririyat maqolasi so'rovni umuman zamonaviy san'atning asl qadriyatini ko'rib chiqishga qadar kengaytirdi.[2]

Jon Rayan, ammo yozgan Dublin oqshom pochtasi: 'Lui le Brokyu o'zining o'ziga xos individual ifoda usulini kariyerasining boshida kashf etdi va shu bilan ham uni an'anaviy tarzda portret rassomi sifatida moda va daromadli kelajakni va'da qilgan uslubni tashlab yuborishi kerakligini anglatadi. Ushbu piyodalar fikri uni o'z me'yorlariga qarshi qo'zg'oloni uchun kechirmaganligini rasmdagi rassomga qilingan ayanchli hujum isbotladi. Evening Herald yaqinda. Ammo Le Brokining stendi va keyinchalik uning rassom sifatida rivojlanishi, uning ishi namoyish etilgan joyda aqlli fikrga qoyil qolish va hurmat qozondi. Buyuk Britaniyada u ushbu avlodning juda zo'r rassomlaridan biri sifatida qabul qilindi, Amerika esa hukm qilish imkoniyatiga ega bo'lganida ham xuddi shunday munosabat bildirdi. Qattiqligidan qat'iy nazar Evening Herald Ko'rgazmaning o'zi har jihatdan ajoyib muvaffaqiyatlarga erishganini ta'kidlash qoniqarli. '[11]

Adabiyotlar

  1. ^ Lui le Brokki, "Rassomning irlandligi haqida eslatmalari", Yozuvchi, Jild 42, (Nyu-York: Amerikalik Irlandiyalik tarixiy jamiyat, 1981). Doroti Uokerda qayta ishlab chiqarilgan, Lui le Brokyu (Dublin: Ward River Press 1981; London: Hodder & Stoughton 1982) p. 90-91.
  2. ^ a b v d Sigl, Breathach-Linch. "Lui le Brokuning oilasi:" Tabiatning go'zalligini shaytoniy ravishda buzish ". CIRCA Art Magazine. Arxivlandi asl nusxasi 2008-10-23 kunlari. Olingan 2016-06-07.
  3. ^ Jon Berger, "Hurmatli kamtarlik", San'at yangiliklari va sharhi (London. 1951 yil 16-iyun).
  4. ^ Jon Rassel, "Kirish", Doroti Uoker, Lui le Brokyu (Dublin: Ward River Press 1981; London: Hodder & Stoughton 1982), p. 9.
  5. ^ Lui le Brokyu, Oila, Rasm Irlandiya Milliy galereyasi kollektsiyasiga o'rnatilishi munosabati bilan murojaat (Dublin, 2002 yil 27 may).
  6. ^ a b Berger, Jon (1951-06-16). "Taniqli kamtarlik". San'at yangiliklari va sharhi. London.
  7. ^ a b Berger, Erik (1951-06-14). "London san'at galereyalari atrofida". Tinglovchi. London.
  8. ^ "Verdad", "Oila" [sic], tahririyatga yozilgan maktub, The Irish Times (Dublin, 1952 yil 6-mart).
  9. ^ Tomtom"Zamonaviylar" rasmlari, muharrirga xat, Dublin oqshom pochtasi (1952 yil 20 mart).
  10. ^ Jon Rayan, "Louis le Brocquy ko'rgazmasi", Bizning millatimiz (Dublin, 1952 yil yanvar).

Tashqi havolalar