Qora romantik: zamonaviy afro-amerikalik san'atdagi obrazli impuls - Black Romantic: The Figurative Impulse in Contemporary African-American Art - Wikipedia

Qora romantik: zamonaviy afro-amerikalik san'atdagi obrazli impuls da bo'lib o'tgan ko'rgazma edi Harlemdagi studiya muzeyi 2002 yil 25 apreldan 2002 yil 23 iyungacha. Shou boshlovchisi Thelma Golden, muzeyning bosh kuratori. Qora romantik studiya muzeyi direktori ta'riflaganidek, zamonaviy afro-amerikalik janrdagi rasmlarning so'rovi bo'lib, Lowery Stokes Sims "qora tajribaga xos bo'lgan istak, orzu, qat'iyat va romantikaning elementlari ekzogen ekzotizm, stereotip, karikatura va hattoki abstraktsionist manipulyatsiya tomonidan yoqilgan qora rangni modernistik kontseptsiyalashtirishga qarshi bo'lgan nuqtai nazarni namoyish etish" edi.[1]

Kurator va rassomlar

Qora amerikalik rassomlarning ishlarida postmodernizm va kinoyani ko'rish uchun badiiy olamning ustun va kuchli istaklariga javob bermagani uchun Black Romantic darhol xavfli ko'rgazma sifatida qaraldi.[2] Aksincha, u takliflardan tortib ochiq qo'ng'iroqgacha o'tkazildi. Tanlangan ko'plab rassomlar o'sha paytda kamroq tanilgan va "deyarli faqat asosiy oqimdan tashqarida, g'ayratli qora o'rta sinf tomonidan qo'llab-quvvatlanadigan taqsimot, qiymat va qabul qilishning aniq sxemalari bilan parallel san'at dunyosida" mavjud edilar.[3] Ushbu rassomlarning aksariyati taniqli galereyalarda kamdan-kam hollarda, umuman kamdan-kam hollarda muvaffaqiyatli bo'lishgan. Ko'rgazmaning e'lon qilingan maqsadi qora tanli azob-uqubatlarning stereotiplarini bekor qiladigan qora Amerika janridagi rasmda revizionist tendentsiyani namoyish etish edi. Ko'rgazmada ba'zi odamlar majoziy rasmning konservativ san'ati haqida o'ylashlari mumkin bo'lgan va qilgan narsalar namoyish etildi. Aynan mana shu turli xil tasvirlar orqali asarlarning o'zi va umuman namoyishi irqchi va modernistik stereotiplar, karikaturalar va qora tajribaning xarakteristikalariga qarshi ishlashga intildi. Ushbu asarlarni "boshqa san'at olami" deb nomlangan mavzuni muhokama qilish vazifasini jiddiy ravishda qabul qilish usullaridan biri bu o'ttiz nafar rassomning asarlarining to'liq sahifadagi reproduktiv bosmalarini o'z ichiga olgan katalogni nashr etish edi.[4][1]

Namoyishga kiritilgan rassomlar:Alonzo Adams, Leroy Allen, Iana L. N. Amauba, Jyul R. Artur, III, Aleksandr Ostin, Marlon H. Banks, Nina I. Buxenbaum, Klifford Darret, Kit J. Dunkan, Lourens Finni, Jerald Griffin, Jeyms Xoston, Robert L. Jefferson, Oliver B. Jonson, kichik, Troy L. Jonson, Jonathan M. Knight, Janet Madden, Kal Massey, Din Mitchell, Kadir Nelson, Lesli Printis, Robert V. Reid, Jonathon Romain, Filipp Smolvud, Aj Smit, Toni L. Teylor, Xulbert Uoldroup, Larri Uoker, Shamek Weddle va Kehinde Uili.

Qabul qilish va tanqid qilish

Shou tomonidan boshqarilgan Thelma Golden galereya san'ati dunyosida ko'rilmagan va qabul qilinmagan san'at asarlarini kiritish va kuratsiya qilish orqali reaktsiyani keltirib chiqarish uchun. Bu aralash, bir oz salbiy qabul qildi. Tanqidning asosiy manbalari badiiy asarlarning sifati va Thelma Golden Shouga o'z munosabati. Ushbu munosabatlarning eng to'g'ridan-to'g'ri va shafqatsizligi kelib chiqqan The New York Times. Sharhlovchi Maykl Kimmelman kim yozadi: "Qiziq, Oltin xonim o'z qo'shiqchilar katalogida o'z rassomlarini sabotaj qilish bilan duch kelganligini biladimi?"[5] U yana Oltinning munosabatini sarhisob qilib: "Ko'rgazmani tashkil qilayotganda, Oltin xonim yozishicha, u san'atning" haddan tashqari hissiyotlari "deb bilgan narsalari bilan" jismonan bezovta bo'lgan ". U" tijorat tijoratidan qo'rqib ketdi "va" "bombardimon bilan o'zini reklama qilish". "ironiyaning yo'qligi", deb qo'shimcha qiladi u, "chuqur edi." Shunday qilib, uning oldidagi muammo "hukmni to'xtatib turish - kuratorlik yoki estetik hukm emas - balki qiymat bo'yicha qarorni to'xtatib turish" edi. "[5]

Ba'zi tanqidchilarning Oltinning kuratorlik tanlovi haqidagi salbiy fikrlaridan tashqari, shou mazmuni ziddiyatli edi, chunki ko'rgazma san'at olami doiralarida suhbatlarni kitschi, modaga yaramaydigan, o'rta qavat yoki begona deb hisoblangan ishni tasvirlash orqali boshlash uchun mo'ljallangan edi. san'at. Ba'zi tanqidchilar turli xil majoziy rasmlarning majoziy bo'lishidan tashqari umuman bir-biriga tegishli ekanligiga ishonishmagan.[3][5] Garchi ko'plab tanqidchilar shakl yoki xizmatga qarab ba'zi rasmlarda ayb topsalar-da, ba'zi rassomlar turli sharhlovchilar bilan ajralib turdilar. Ko'pchilik ushbu badiiy asarlarning aksariyatini yoqimsiz tarzda qidirib topdi. Ko'rgazma tarafdorlari, san'at olami rassomlarning ayrim sinflari, navlari va irqlarini qanday qilib "ichkaridan" chiqarib yuborishini isbotlash uchun shov-shuvni aynan shu tomoshaning mohiyati deb bilishdi. Kimmelman aytganidek: "Halqa bilan sakrash juda yaxshi o'xshash oq tasviriy rassomlarni quchoqlaganlarga kerak bo'ladi. Elizabeth Peyton va Liza Yuskavage bu erdagi ba'zi zamonaviy rassomlarni rad etish - yoki rassom yoqadi deb aytish Norman Rokvell yomon, ammo bu rassomlar unday emas. Yoki aksincha. "[5]

Ko'rgazma haqiqatan ham san'at olamida unchalik taniqli bo'lmaganlarni jalb qilish orqali nimadir qilar edi. Ba'zilar buni ilgari hech qachon qilinmagan deb da'vo qilishdi va bu mumkin edi. Biroq, ko'pchilik kim kirgan va kim tashqarida bo'lganini farqlashni buzishga urinish kerak deb o'ylardi. Muzey ko'pchilik ularni ayblamagan narsalarni, eng zamonaviy odamlarning o'rniga, o'zlarini va qo'shnilarining vakillarini ayblashda aybladi.[4][1] Odamlar va tanqidchilar, shuningdek, studiya muzeyi hiyla-nayrang mavqeini egallaganiga guvoh bo'lishdi. Jeyms Trainor, uchun yozmoqda Friz "Harlemdagi studiya muzeyi aqlga sig'maydigan holatda. Bir tomondan u jamoat va madaniyatni ifodalasa, boshqa tomondan afroamerikalik rassomlarning eng katta yutuqlarini namoyish etishga sodiqdir" Muzey qora tanli jamoatchilik, xususan, o'z hovlisida bo'lgan Harlem tomonidan, san'atning ushbu turini e'tiborsiz qoldirganligi sababli, shahar markazida qabul qilinadigan baland avangardlik amaliyoti foydasiga tanqid qilindi. bu tanqidlarni e'tirof etish va so'roq qilish kabi ko'rinadi va qora tanli rassomlarning ichki tomoni va tashqi tomoni nima uchun va nima uchun degan masalani ko'targani uchun munosib. "[3]

Adabiyotlar

  1. ^ a b v "Qora romantik | Cont Af Am Artdagi obrazli impuls". new.diaspora-artists.net. 2014. Olingan 2020-07-11.
  2. ^ Deyli, Megan (2002 yil yanvar). "Harlemdagi studiya muzeyidagi qora romantik". www.artforum.com.
  3. ^ a b v Trener, Jeyms (2002 yil 9 sentyabr). "Qora romantik". Friz - frieze.com orqali.
  4. ^ a b Jerri, Saltz (2002 yil 7-may). "Dunyo alohida | Qishloq ovozi". www.villagevoice.com. Olingan 2020-07-11.
  5. ^ a b v d Kimmelman, Maykl (26.04.2002). "SAN'ATNING SHARHI; odamlarning va tashqarining qora dunyosi" - NYTimes.com orqali.