Delle Donne kontserti - Concerto delle donne - Wikipedia

Ikkinchi sahifasi Ey dolcezz'amarissime d'amore, uch kishilik qatorlar seriyasini namoyish qilmoqda soprano akkompaniment bilan chiziqlar. Musiqa uchta sopranoda yozilgan kalitlar (uchburchak kalitlardan farqli o'laroq) va ustunligi mavjud o'ttiz ikkinchi eslatma.

The concerto delle donne (yoqilgan 'sherik of ladies ') - bu oxir-oqibat professional ayol xonandalar guruhi Uyg'onish davri sud Ferrara, Italiya, texnik va badiiy mahorat bilan mashhur. Ansambl tomonidan tashkil etilgan Alfonso II, Ferrara gersogi, 1580 yilda va sud 1597 yilda tarqatib yuborilguncha faol bo'lgan. Giacomo Vincenti, musiqa noshiri, ayollarni maqtadi "virtuoz giovani" (yosh virtuozlar ), zamondosh diaristlar va sharhlovchilarning fikrlarini takrorlaydi.[1]

Ansamblning kelib chiqishi Dyukning norasmiy kontekstida bir-birlari uchun ijro etgan yuqori lavozimli saroy xodimlarining havaskor guruhida bo'lgan. musiqa sirlari 1570-yillarda. Ansambl professional musiqachilarning barcha ayollar guruhiga aylandi concerto delle donne, sudning ichki doirasi a'zolari va muhim tashrif buyuruvchilar uchun rasmiy kontsertlar bergan. Ularning guldastali, yuqori darajada bezatilgan qo'shiq uslubidagi uslubi Ferrara va o'sha davr bastakorlariga ilhom bag'ishladi.

The concerto delle donne ayollarning professional musiqadagi rolini tubdan o'zgartirib yubordi va an'anaviy an'analarni davom ettirdi Este musiqa markazi sifatida sud. Ayollar ansamblining so'zlari Italiya bo'ylab tarqalib, kuchli sudlarda taqlidlarni ilhomlantirdi Medici va Orsini. Ning tashkil etilishi concerto delle donne XVI asr oxirlarida dunyoviy Italiya musiqasida eng muhim voqea bo'ldi; rivojlanishida saroyda o'rnatilgan musiqiy yangiliklar muhim ahamiyatga ega edi madrigal va oxir-oqibat sekonda pratika.[2]

Tarix

Shakllanish

Sudda Ferrara, musiqada mahoratli xonimlar to'plami bastakorga ilhom berdi Luzzasko Luzzaschi va Dyukning qiziqishini ushladi. Shakllanishiga olib kelgan ushbu guruh concerto delle donne, Dyuk kontekstida ijro etilgan musiqa sirlari, muntazam seriyali kamera musiqasi eksklyuziv tomoshabinlar uchun namoyish etilgan konsertlar.[3] Ushbu dastlabki guruh sudning iqtidorli, ammo havaskor a'zolaridan tashkil topgan:[4] opa-singillar Lucrezia va Izabella Bendidio, Leonora Sanvitale va Vittoria Bentivoglio. Ularga bass qo'shildi Giulio Cesare Brancaccio,[5] qo'shiq qobiliyati uchun sudga maxsus 1577 yilda olib kelingan. Dastlabki ansambl 1570-yillarda faoliyat ko'rsatgan va uning tarkibi 1577 yilda mustahkamlangan. Keyinchalik professionallar ushbu asl qo'shiqchilarni almashtirdilar.

Dyuk professional, ayollardan iborat ansambl tashkil etilganligini e'lon qilmadi; buning o'rniga guruh kirib bordi va asta-sekin hukmronlik qildi musiqa sirlariShunday qilib, 1583 yilda Brancaccio bo'ysunmasligi uchun ishdan bo'shatilgandan so'ng, endi erkak a'zolar yo'q musiqa sirlari yollangan.[6] Brancaccio konsert bilan chiqish qilganida ham, uni ayollar ansambli deb atashgan, chunki ayollar birgalikda qo'shiq aytish guruhning eng hayajonli tomoni edi. Ushbu yangi ansambl concerto delle donne, Alfonso tomonidan qisman yosh yangi xotinini xursand qilish uchun yaratilgan, Margherita Gonzaga d'Este (ular 1579 yilda turmush qurganlarida, u o'n to'rt yoshda edi) va qisman Dyukning suddagi badiiy maqsadlariga erishishiga yordam berish uchun.[7] Zamonaviy muxbir Grananing so'zlariga ko'ra, "Signora Machiavella [Lucrezia], Signora Isabella va Signora Vittoria Luzzaschi qo'llab-quvvatlashidan mahrum bo'lib, maydonni tark etishdi".[8] Professional ayollar tomonidan birinchi yozilgan ijro 1580 yil 20-noyabrda bo'lib o'tdi; tomonidan karnaval 1581 yilgi mavsumda ular doimiy ravishda birgalikda chiqish qilishardi.[9]

Ushbu yangi "xonimlar ittifoqi" g'ayrioddiy va yangi hodisa sifatida qaraldi; aksariyat guvohlar ikkinchi davrni bog'lamadilar concerto delle donne da kuylagan xonimlar guruhi bilan musiqa sirlari.[10] Biroq, bugungi kunda, avvalgi guruh ijtimoiy va vokal janrini yaratish va rivojlantirishning hal qiluvchi qismi sifatida qaralmoqda concerto delle donne.[10]

Ro'yxat va vazifalar

A'zolari concerto delle donne oltin scudi bilan qoplandi. Este sudi uchun chiqarilgan, bunday tangalar Papa davlatlarida odatiy bo'lgan.

Yangi ansamblning eng taniqli a'zosi edi Laura Peverara, dan so'ng Liviya d'Arko va Anna Guarini, serhosil shoirning qizi Jovanni Battista Guarini. Jovanni ansambl uchun mo'ljallangan ko'plab madrigallar uchun she'rlar yozgan va xoreografiya sahnalari baletto delle donne. Judit Shom ishonadi Tarquiniya Molza guruh bilan qo'shiq aytdi, lekin Entoni Nyukomb u faqat maslahatchi va o'qituvchi sifatida qatnashganligini aytadi.[11][12] Tarquiniya Molza ular bilan birga ijro etganmi yoki yo'qmi, bastakor bilan bo'lgan munosabatlaridan keyin u guruhdagi har qanday roldan chetlatilgan. Giaches de Vert 1589 yilda paydo bo'ldi.[5] Luzzasko Luzzaschi rejissyorlik qildi va ansamblni namoyish etish uchun musiqa yaratdi,[13] va ularga hamrohlik qildi klavesin. Ippolito Fiorini edi maestro di capella, butun sudning musiqiy faoliyati uchun mas'ul.[14] U umumiy sud oldidagi vazifalaridan tashqari, u hamrohlik qildi kontsert ustida lute. Vittorio Baldini 1582 yilda sudga dukal musiqa printeri sifatida olib kelingan.

Ikkinchi davr qo'shiqchilari concerto delle donne rasmiy ravishda edi kutayotgan ayollar Duchess Margherita Gonzaga d'Este, lekin asosan qo'shiqchilar sifatida yollangan.[5] Peveraraning musiqiy qobiliyati gersogni rafiqasi Margeritadan Peverarani olib kelishini iltimos qilishga undadi Mantua uning izdoshi sifatida.[6] Yangi qo'shiqchilar, shu jumladan, cholg'u asboblarida o'ynashdi lute, arfa va vio,[13] ammo o'zlarining kuchlarini vokal mahoratini rivojlantirishga qaratdilar.[15] Bu mahorat XVI asr o'rtalarida, Brankaccio singari basslardan boshlanib, juda yuqori baholandi, ammo asr oxiriga kelib bastakorning virtuoz qo'shiqlari uslubdan chiqib ketdi va baland ovozlar modaga kirdi.[16] Xonimlarning musiqiy vazifalariga gersoginyya bilan chiqish kiradi. baletto delle donne, tez-tez uchraydigan ayol raqqoslar guruhi kiyingan.[17] Yuqori sinfga ega bo'lishiga qaramay, ular bunday mahoratli ijrochilar bo'lmaganida, xonandalar mahkamaning atrofiga qabul qilinmas edi.[4] D'Arko dvoryanlarga tegishli edi, lekin faqat kichik oilaga tegishli edi. Peverara boy savdogarning qizi edi va Molza taniqli rassomlar oilasidan chiqqan.[8]

Ayollar kuniga olti soatgacha ijro etishdi, yoki o'zlarining florali repertuarlarini xotiradan kuylashdi, ko'rish o'qish dan partbooklar, yoki ishtirok etish baletti qo'shiqchi va raqqos sifatida.[18] Tomasin LaMay ayollarning pozitsiyalari concerti delle donne sud a'zolari uchun shahvoniy imtiyozlarni taqdim etdi,[19] ammo buning uchun dalil yo'q va ularning nikohlari va mahr ushbu talqinga qarshi bahs yuritadi. Ayollarga ish haqi to'langan va boshqa imtiyozlar, masalan, mahr va dukal saroyidagi kvartiralar berilgan. Peverara 300 oldi skudi bir yil va o'zi, eri va onasi uchun dukal saroyida turar joy - shuningdek, 10 ming kishilik mahr skudi uning nikohidan keyin.[20]

Voris tug'dirish umidida uch marta turmush qurganiga qaramay, Alfonso II qonuniy yoki boshqa sabablarsiz 1597 yilda vafot etdi. Uning amakivachchasi Sezare knyazlikni meros qilib oldi, ammo qonuniy ravishda papa fifsi bo'lgan Ferrara shahri unga qo'shildi. Papa davlatlari tomonidan 1598 yilda "qat'iy diplomatiya va vijdonsiz bosim" kombinatsiyasi orqali Papa Klement VIII.[21] Este sudi uni tark etishi kerak edi Ferrara tartibsizlikda va concerto delle donne tarqatib yuborildi.

Musiqa

Luzzaschining Quinto libro dei madrigali besh ovoz uchun (Ferrara, 1595) Vittorio Baldinining bosmaxonasi va Alfonso II d'Estening homiyligini tan oladi.

Ning eng katta musiqiy yangiligi concerto delle donne ning ko'paytmasi edi bezatilgan yuqori ovozlar, bitta ovozdan qo'shiq aytish o'lchovlar birdaniga har xil o'lchamdagi qo'shiqlarni kuylaydigan ikki yoki uchta ovozga cholg'u asboblari ostida. Tinglovchilar diqqatiga sazovor bo'lgan ushbu amaliyotni ko'plab bastakorlar, shu jumladan taqlid qilishdi Karlo Gesualdo, Luka Marenzio va Klaudio Monteverdi.[22]

Ushbu bastakorlar musiqa yo ilhomlanib yozganlar concerto delle donne yoki ular uchun maxsus. Bunday asarlar yuqori darajaga ega tessitura, a virtuoz va gulli uslubi va kengligi oralig'i.[23] Lodoviko Agostini ning uchinchi kitobi madrigallar ehtimol yangi qo'shiq uslubiga to'liq bag'ishlangan birinchi nashr edi. Agostini Guarini, Peverara va Luzzaschiga qo'shiqlar bag'ishladi.[24] Gesualdo 1594 yilda Dyukning jiyaniga uylanish uchun Ferraraga tashrif buyurganida guruh uchun musiqa yozgan Leonora d'Este.[25] De Vertning Madrigallarning ettinchi kitobi à 5 va Marenzioning Birinchi kitob à 6 yangisiga birinchi haqiqiy musiqiy yodgorliklar bo'lgan concerto delle donne.[16] Monteverdi Canzonette a tre voci ehtimol "Ferrara xonimlari" ta'sirida bo'lgan.[23] Uchun aniq mo'ljallangan yoki ilhomlangan yagona asarlar bo'lsa ham concerto delle donne Amalda ular bilan yozilgan kichraytirishlarni bajaradigan bir nechta baland ovozlar uchun asarlar edi concerto delle donne cholg'u asboblari bilan yakka bezatilgan madrigallarning eski uslubini o'z ichiga olgan. Peverara ushbu janrdagi mahorati uchun alohida maqtovga sazovor bo'ldi.[26] Uchun yozilgan asarlar concerto delle donne musiqa bilan cheklanmagan: Torquato Tasso va G.B. Guarini xonimlarga bag'ishlangan she'rlar yozgan kontsert, ba'zilari keyinchalik bastakorlar tomonidan o'rnatildi. Tasso faqat Peveraraga etmish beshdan ortiq she'rlar yozgan.[27]

1601 yilda nashr etilgan Luzzaschining bir, ikki va uchta sopranoga mo'ljallangan madrigallar kitobi 1601 yilda nashr etilgan bo'lib, 1580-yillarda yozilgan asarlardan iborat. Ushbu musiqa Alfonso maxfiyligini saqlash uchun nashrdan saqlangan bo'lishi mumkin musiqa sirlariva ustidan nazoratni saqlab qolish. Newcomb ushbu nashrni xonimlarning musiqiy uslubining namunasi deb biladi.[28] 1584 yilda, Alessandro Striggio, so'rovlariga javob berish Franchesko I de 'Medici, Toskana Buyuk Gersogi, Franchesko o'zini o'zi boshlashi uchun xonimlarni tasvirlab, ularning uslubiga taqlid qilgan asarlarni yaratdi concerto delle donne. Striggio uchta soprano va a uchun bezatilgan to'rtta ovozli madrigalni eslatib o'tdi dialog ikkita soprano uchun taqlidli o'lchovlar bilan. U unutganligini qo'shib qo'ydi intabulyatsiya Mantuadagi madrigal uchun va mohir qo'shiqchi ekanligini ta'kidladi Giulio Kakkini bass qismini lute yoki da o'ynashi mumkin klavesin.[29] Bu ikkalasi ham, ehtimol, Brancacciodan keyin erkak qo'shiqchilar ishlatilmagani va cholg'u asboblari hamkasblari keng tarqalgan va qabul qilinadigan vosita bo'lganligidan dalolat beradi. qarshi nuqta.

Baldini ducal printerining chiqishi asosan uchun yozilgan musiqadan iborat edi concerto delle donne, shu jumladan, birinchi madrigalistlarning asarlari: Luzzaschi, Gesualdo va Alfonso Fontanelli.[30] Dyuk uchun birinchi nashri shu edi Il lauro secco (1582), undan keyin davom etdi Il lauro verde (1583), ikkalasida ham etakchi bastakorlarning musiqalari mavjud Rim va Shimoliy Italiya.[31] Sharafiga musiqa kontsert kabi uzoqroqda bosib chiqarilgan Venetsiya, bilan Paolo Virchi "s Birinchi kitob à 5, tomonidan nashr etilgan Giacomo Vincenti va Rikkardo Amadino tarkibida boshlanadigan madrigal mavjud SeGU'ARINAscer LAURA e prenda LARCO / Amor soave e dolce / Ch'ogni cor duro MOLCE. Ushbu bosh harf Anna Gvarini, Laura Peverara, Liviya d'Arko va Tarquiniya Molza ismlarining ekvivalenti aniq va aniq yozilgan.[32]

Brancaccio-dan tashqari barcha qo'shiqchilar kontsert ayol edi sopranoslar.[33] Uchun yozilgan musiqa bo'lsa ham kontsert yuqori ovozlarga yo'naltirilgan, ansambl ham foydalanganligi haqida hech qanday dalil yo'q kastrati yoki falsettistlar.[34] Shuni hisobga olsak, bu haqiqat ajablanarli kastrati qisqa vaqt ichida yangi san'at turining eng yirik yulduzlariga aylanishlari kerak edi, opera.[35] 1607 yilda Monteverdining Orfeo to'rtta xususiyatli kastrato to'qqiz kishilik aktyorlar roli, bu vokal tipining yangi ustunligini namoyish etadi.[36] Shuningdek, u Margheritaning otasi sudiga qarama-qarshi, qaerda Guglielmo Gonzaga faol ravishda izlandi xizmatkorlar.[37]

Polifonik kelishuvda ayollarga kichraytirishlarni (uzunroq notalarning melodik bo'linishlari) va boshqa bezaklarni kuylashlari kerak bo'lgan tadbirlar. An'anaviy ravishda ijroda o'lchovlar doğaçlama qilingan. Biroq, ularning ovozlarini muvofiqlashtirish uchun ular musiqani oldindan yozib olishgan va mashq qilishgan va bu improvizatsiyalarni bastakorlar taqlid qiladigan juda rivojlangan musiqiy shakllarga aylantirishgan. Xonandalar o'zlarining yakka repertuarlarida an'anaviyroq amaliyotdan foydalanganlar, bezaklarni g'ayrioddiy tarzda ijro etishgan.[38] Tomonidan ishlatiladigan o'ziga xos bezaklar concerto delle donne, 1581 yilgi manbada eslatib o'tilgan, o'n oltinchi asrning mashhur qurilmalari passaggi (uzoq notani, odatda, ancha qisqa notalarga ajratish) bosqichma-bosqich ), kadenze (oldingi yozuvni bezatish, ba'zan juda murakkab) va tirate (tezkor tarozilar). Accenti (nuqta ritmidan foydalangan holda, uzunroq ikkita notani ulash), erta mahsulot Barokko musiqasi, ro'yxatda yo'q.[39] 1592 yilda Kakkini Alfonso II undan o'z xonimlariga yangi narsalarni o'rgatishni so'raganini da'vo qildi aksenti va passaggi uslublar.[40]

Uslublar

Luzzaschining sarlavhali sahifasi Madrigali a uno, e'doi, e'tre 'soprani, Verovi markasi va Alfonsoga tan berganligini ko'rsatmoqda.

Ning ikkita alohida uslubi mavjud madrigallar uchun yozilgan va ilhomlangan concerto delle donne. Birinchisi, 1580-yillarning "hashamatli" uslubi. Ikkinchisi - uslubidagi musiqa sekonda pratika, 1590-yillarda yozilgan. Luzzaschi ushbu ikkala uslubda ham musiqa yozgan.[41] Luzzaschi asarlarida misol qilib keltirilgan oldingi davr uslubi Tasso va G.B.lar kabi Ferrariziya doirasidagi shoirlar tomonidan yozilgan madrigal matnlaridan foydalanishni o'z ichiga oladi. Guarini. Ushbu she'rlar qisqa va hazilkash bo'lishga moyil bo'lib, bitta bo'limdan iborat.[42] Musiqiy jihatdan Luzzaschi asarlari juda kesimli va melodik mavzularga asoslangan harmonik tuzilmalar. Luzzaschi o'zining kompozitsion texnikasini kesuvchi ta'sirini susaytirib kamaytiradi kadanslar. Uning turli xil ovozlarda, shu jumladan, bosh ovozida takrorlanadigan moyilligi, ba'zida hayratda qoldiradigan ohangdor ijodlarga olib keladi. Ushbu jihatlar Luzzaski musiqasini Monteverdining keyingi asarlariga qaraganda ancha polifonik qiladi va shu tariqa ko'proq konservativ bo'ladi; ammo, Luzzaschining jarangdor melodik pog'onalari va garmonikasi kelishmovchilik individualistik.[43] XVI asrning aksariyat davrida dissonansga nisbatan ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'lish bilan keskin farq qiladigan bu dissonanslar, bezakli polifonik madrigallar bilan chambarchas bog'liqdir. concerto delle donne. Yilda Jovanni Artusi "s sokratik dialog, Monteverdini himoya qiladigan personaj dissonansga tasodifiy munosabatni dekorativ qo'shiq bilan bog'laydi.[44]

Ishlash

The concerto delle donne o'zgartirildi musiqa sirlari. Ilgari, tomoshabinlar a'zolari chiqish qilar, ijrochilar esa tomoshabinlar a'zosiga aylanar edi. Ko'tarilish davrida concerto delle donne ichidagi rollar musiqa sirlari har kuni gersogning rohatini ko'rish uchun xizmat qilganlarning ro'yxati singari aniqlandi.[45]

O'zlari tanlagan elita tomoshabinlari tomoshabinlarning chiqishlariga kirishni ma'qul ko'rishdi concerto delle donne faqat chiroyli musiqa zavqidan tashqari burilishlar va o'yin-kulgilarni talab qildi. Konsertlar davomida kontsert 'tinglovchilar ba'zida karta o'ynashardi. Orazio Urbani, Toskana Buyuk knyazining elchisi, ko'rish uchun bir necha yil kutgan kontsert, uni nafaqat spektakldan chalg'itib, kartochkalarni o'ynashga majbur qilgani, balki bir vaqtning o'zida o'z homiysi Alfonsoga ayollar musiqasiga qoyil qolish va maqtashga majbur bo'lganidan shikoyat qildi.[39] Hech bo'lmaganda bitta kontsertdan so'ng, o'yin-kulgini davom ettirish uchun, a mitti er-xotin raqsga tushishdi.[46] Alfons bu tashqi o'yin-kulgilarga unchalik qiziqmasdi va bir misolda ayollarni tinglash uchun daraxt tagiga o'tirishni va madrigal matnlari va musiqiy asarlarini kuzatib borish uchun partiyadan o'zini oqladi. ballar shu jumladan, bezaklarni tinglovchilarga taqdim etdi.[47]

Ta'sir

The concerto delle donne ayollarning musiqadagi rolini o'zgartirishga yordam beradigan inqilobiy musiqiy muassasa edi; uning muvaffaqiyati ayollarni noaniqlikdan "kasb cho'qqisiga" olib bordi.[48] Ayollar professional musiqachilar tayyorlash uchun sudga ochiqchasiga olib kelingan,[49] va 1600 yilga kelib, ayol eridan yoki otasidan mustaqil ravishda musiqachi sifatida hayotiy martaba olishi mumkin edi.[48] Dan ilhomlangan yangi ayollar ansambllari concerto delle donne natijada ayollarda professional xonandalar sifatida ko'proq lavozimlar va ular ijro etishi uchun ko'proq musiqa paydo bo'ldi.[12]

1597 yilda sudning tarqatib yuborilishiga qaramay, ilhomlantirgan musiqiy uslub concerto delle donne butun Evropaga tarqaldi va deyarli ellik yil davomida taniqli bo'lib qoldi.[50] The concerto delle donne shu qadar ta'sirli va ko'pincha taqlid qilar ediki, u shimoliy Italiya sudlarining klişesiga aylandi.[51] The kontsert Alfonso va uning sudining xalqaro obro'siga olib keldi, chunki xonimlarning obro'si butun Italiya va Germaniyaning janubiy qismida tarqaldi. Ning kuchli vositasi sifatida ishlagan tashviqot, kuch va farovonlik tasvirini aks ettirish.

Ko'rgan concerto delle donne Ferrara shahrida Caccini o'z oilasi va o'quvchisidan iborat raqib guruhini yaratdi. Ushbu ansambl homiylik qilgan Medici va chet elga qadar sayohat qilgan Parij uchun ijro etish Mari de 'Medici.[52] Francesca Caccini uslubida bastakorlik qilish va kuylashda katta muvaffaqiyatlarga erishdi concerto delle donne.[53] 1585 yildan boshlab raqib guruhlar tashkil etildi Florensiya Medici tomonidan, Rim tomonidan Orsini va Mantua tomonidan Gonsaga. Hatto Ferrara-da Castello Estense shahrida joylashgan raqib guruh bor edi concerto delle donne amalga oshirildi. Ushbu guruhni Alfonso singlisi tashkil qilgan Lucrezia d'Este, Gersoginyasi Urbino. U 1576 yildan beri Este sudida yashagan va 1579 yilda Margherita Alfonso bilan turmush qurganidan ko'p o'tmay, Alfonso va uning yordamchilari Lukreziyaning sevgilisini o'ldirgan. Lucrezia Margherita tomonidan uyning matronasi o'rnini egallaganidan va sevgilining o'ldirilishidan xafa bo'lganidan norozi bo'lib, uning kechki ko'ngil ochish vaqtida oilasining qolgan qismidan ajralib qolish istagiga sabab bo'ldi.[54]

Barbara Strozzi XVII asr o'rtalariga kelib arxaik deb hisoblangan ushbu uslubdagi so'nggi bastakorlar va ijrochilar orasida edi.[13]

Izohlar

  1. ^ Xarris
  2. ^ Pendle, p. 83, Newcomb 1980 tomonidan takrorlangan.
  3. ^ Newcomb 1980, p. 4.
  4. ^ a b Newcomb 1980, p. 7.
  5. ^ a b v Pendle, p. 80.
  6. ^ a b Newcomb 1986, p. 96.
  7. ^ Newcomb 1980, pp 106, 120.
  8. ^ a b Newcomb 1980, p. 11.
  9. ^ Newcomb 1980, 20-21 betlar.
  10. ^ a b Newcomb 1980, p. 20.
  11. ^ Newcomb, "Tarquinia Molza"
  12. ^ a b Musiqadagi ayollar
  13. ^ a b v Springfels
  14. ^ Fenlon, "Ippolito Fiorini"
  15. ^ Newcomb 1980, p. 19
  16. ^ a b Newcomb 1980, p. 23.
  17. ^ Newcomb 1980, p. 35
  18. ^ Pendle, p. 82.
  19. ^ LaMay, p. 49.
  20. ^ Nayton, p. 95.
  21. ^ Haskell, p. 25.
  22. ^ Newcomb 1980, p. 59.
  23. ^ a b Chaynash
  24. ^ Fenlon, "Lodoviko Agostini"
  25. ^ Byankoni
  26. ^ Newcomb 1980 p. 56
  27. ^ Newcomb 1980, p. 189.
  28. ^ Newcomb 1980, p. 53.
  29. ^ Newcomb 1980, 54-55 betlar.
  30. ^ Newcomb 1986, p. 106.
  31. ^ Newcomb, 28, 69, 84 betlar.
  32. ^ Newcomb 1980, p. 85.
  33. ^ Newcomb 1980, p. 183.
  34. ^ Newcomb 1980, p. 170.
  35. ^ Nikolas Klapton
  36. ^ Qachon
  37. ^ Sherr
  38. ^ Newcomb 1980 p. 57.
  39. ^ a b Newcomb 1980, p. 25.
  40. ^ Newcomb 1980, p. 58.
  41. ^ Newcomb 1980, bet 115–116.
  42. ^ Newcomb 1980 p. 116.
  43. ^ Newcomb 1980 yil 120-125 betlar.
  44. ^ Newcomb 1980, p. 83.
  45. ^ Newcomb 1986, p. 97.
  46. ^ Newcomb 1980, p. 26.
  47. ^ Newcomb 1980 p. 26.
  48. ^ a b Newcomb 1986, p. 93.
  49. ^ Newcomb 1986, p. 98.
  50. ^ Newcomb 1980, p. 153.
  51. ^ Newcomb 1986, pp.97, 98, 99.
  52. ^ Karter
  53. ^ Hitchcock
  54. ^ Newcomb 1980, p. 101.

Adabiyotlar

  • Klapton, Nikolay (2006). "Qo'shiq aytish uchun ishlab chiqarilgan mashinalar". Handel va Kastrati: 18-asr super yulduzi qo'shiqchilarining ortidagi voqea; 2006 yil 29 mart - 1 oktyabr. Mayfair, London: Handel uy muzeyi. OCLC  254055896.
  • Haskell, Frensis (1980). Patronlar va rassomlar: Barokko davrida Italiya san'ati va jamiyati o'rtasidagi munosabatlarni o'rganish. Nyu-Xeyven va London: Yel universiteti matbuoti. ISBN  978-0-300-02540-8.
  • Nayton, Tess; Feyls, Devid (1998). O'rta asr va Uyg'onish davri musiqasining hamrohi. Berkli, Los-Anjeles: Kaliforniya universiteti matbuoti. ISBN  978-0-520-21081-3.
  • LaMay, Tomasin (2002). "Madalena Casulana: Vujudim eshitilmagan qo'shiqlarni biladi". Borgerding, Todd (tahrir). Jins, shahvoniylik va erta musiqa. Abingdon-on-Temza, Buyuk Britaniya: Yo'nalish. 41-72 betlar. ISBN  978-0-8153-3394-4.
  • Nyukom, Entoni (1980). Ferraradagi Madrigal, 1579–1597. Prinston, Nyu-Jersi: Prinston universiteti matbuoti. ISBN  978-0-691-09125-9.
  • Nyukom, Entoni (1986). "Kortesanlar, muzlar yoki musiqachilar: XVI asr Italiyasidagi professional ayol musiqachilar". Bowersda Jeyn M.; Shomil, Judit (tahrir). Ayollar musiqa qilishadi: g'arbiy musiqiy an'ana, 1150–1950. Shampan, Illinoys: Illinoys universiteti matbuoti. 90–115 betlar. ISBN  978-0-252-01470-3.
  • Pendl, Karin (2001). Ayollar va musiqa: tarix. Bloomington, Indiana, AQSh: Indiana universiteti matbuoti. ISBN  978-0-253-21422-5.
  • Sherr, Richard (1980 yil bahor). "Gugliemo Gonzaga va Kastrati". Uyg'onish davri. Amerikaning Uyg'onish Jamiyati. 33 (1): 33–56. doi:10.2307/2861534. ISSN  0034-4338. JSTOR  2861534.
  • Springfels, Meri. "Newberry Consort Repertuari - Muse qizlari". Chikago, Illinoys: Newberry kutubxonasi. Arxivlandi asl nusxasi 2006 yil 13 mayda. Olingan 11 iyul, 2006.
Grove manbalari

Tashqi havolalar