Italiyaning Uyg'onish davri ichki dizayni - Italian Renaissance interior design

Italiya dizayni
Dizayn turlari
Ichki dizayn
Shahar dizayni
Avtomobil dizayni
Moda dizayni
Sanoat dizayni
Arxitektura dizayni
Vaqt bo'yicha ichki dizayn
Rim
O'rta asrlar
Uyg'onish davri
Barok
Rokoko
Neoklassik
Imperiya
19-asr
Art Nouveau
Art Deco
Zamonaviy va zamonaviy
Moda dizayni
Italiya modasi tarixi
Milandagi moda
Muhim dizaynerlar
Italiyalik dizaynerlarning ro'yxati
Florensiyaning moda dizaynerlari
Gio Ponti
Renzo pianino
Ettore Sottsass
Zanussi
Valentino Garavani
Janni Versace
Donatella Versace
Giorgio Armani
Roberto Kavalli
Boshqalar
Alessi (kompaniya)
Associazione per il Disegno Industriale
Cassina S.p.A.
Domus akademiyasi, Dizayn aspiranturasi
Memfis guruhi
Valentino SpA
Armani
Gucci
Ferragamo
Versace
Prada
Dolce va Gabbana
Moschino

Italiyaning Uyg'onish davri ichki dizayni ichki bezatish, mebel va dekorativ san'atni nazarda tutadi Italiya davomida Italiya Uyg'onish davri davr (taxminan 14-asr o'rtalari - 16-asr oxiri).

Tarix, kelib chiqishi va ta'siri

Italiya, xususan Florensiya va Toskana, asos solgan xalq edi Uyg'onish davri Evropani qamrab olgan va Evropa fikri va falsafasida inqilob bo'lgan badiiy, madaniy va ijtimoiy harakat. Uyg'onish davri tugadi O'rta yosh va zamonaviy siyosat va jamiyatga ta'sir ko'rsatadigan intensiv o'rganish, madaniy qadrlash va fikrlash davrini boshladi (Uyg'onish davri falsafasi asosan ilhomlangan Qadimgi Rim va Qadimgi Yunoniston ).[1] Ushbu yangi harakat bilan bir qatorda butunlay yangi me'moriy tamoyillar to'plami o'rnatildi va eski o'rta asrlar va gotika uslublari e'tiborsiz qoldirildi va klassik dizaynlarga ustunlik berildi. Kabi shaharlar Florensiya va keyinroq Rim, Venetsiya, Vicenza, Padua, Verona, Pienza, Neapol, Turin, Milan va Siena tez-tez nafis piazzalar, go'zal saroylar qurgan va O'rta asrlarning tartibsiz shahar tartiblarini qayta loyihalashtirgan ushbu yangi uslublar ta'siriga tushdi.

XV-XVI asrlarning me'moriy maqsadi an ideal shahar, mukammal nosimmetrik, mutanosib, keng, oqlangan, ajoyib va ​​chiroyli shaharcha. Italiyaning biron bir shahri haqiqatan ham bu holatga etib bormagan, ammo Florentsiya, Vitsena, Pienza va Rim kabi ko'pchilik juda o'xshash bo'lib, geometrik va rejali, palazzi va bog'larga to'la edi. Kabi yangi olimlar bilan Uyg'onish davrida ham ilmiy fikr ta'kidlangan Galiley Galiley va birinchi ayol doktorlik, Elena Piskopiya (yilda tugatgan Padua universiteti ).[1] Urbanizatsiya va badiiy fikrlashning shu davri bilan bir qatorda, ichki dizayn ham katta ta'sir ko'rsatdi va O'rta asrlarga qaraganda deyarli butunlay o'zgardi. Zodagonlar va o'rta sinflarning dabdabali palazzi gobelenlar, haykallar, fresklar va dabdabali mebellar bilan bezatila boshlandi. O'sha davrdagi eng kuchli italiyalik oilalar, masalan, Florentsiya Medici, Rim Farnes, milanliklar Sforza, Italo-Ispancha Borgiya va urbinliklar Montefeltro ularning saroylari katta marmar haykallar va boylik, qudrat va obro'ni aks ettiruvchi go'zal rasmlar bilan bezatilgan edi.[1]

Mebel

(Nikoh) Ko'krak qafasi

Kassone XV asrdan boshlab

Katta kassoni (birlik) kasson) yoki nikoh sandiqlari,[1] uylarning eng kerakli va umumiy xususiyatlari bo'lib, ular qimmat bo'lishiga qaramay, deyarli barcha ijtimoiy sinflar tomonidan sotib olingan. Bilan yasalgan Gesso va yog'och, bu sandiqlar ko'pincha qorong'i va nafis edi va ularning ulug'vorligi odamlarning turli sinflariga bog'liq edi (boy odamlar ko'proq dabdabali kishilarga ega edilar, kambag'al sinflarning ko'kragi esa odatda ancha sodda edi). Italiyadagi eng yaxshi dekorativlar va haykaltaroshlar ko'pincha o'sha davrning eng muhim olijanob oilalari uchun katta va chiroyli sandiqlarni ishlab chiqarishgan. Ushbu sandiqlar ichkariga narsalarni qo'yish uchun ishlatilgan bo'lsa ham, ko'plari shunchaki bezatish uchun ishlatilgan.[1]

Barxitdan ishlangan taxta va suyak, shox va gilamchalar bilan ishlangan stul

Mebel va bezak ishlari

Mebel asosan yog'ochdan yasalgan, ko'pincha yong'oq yoki majnuntol va, odatda, uslubga boy bo'lib, ko'plab fil suyaklari, oltin, tosh, marmar yoki boshqa qimmatbaho materiallar bilan bezatilgan, ko'pincha marquetry. Ko'p mebel, shuningdek, nisbatan grotesk edi (italyancha so'zning frantsuzcha o'zgarishi) grottesko), ko'pincha haykaltarosh g'alati ko'rinish hosil qiladi gargoyles va hayvonlar bu narsalarni yanada kulgili tuyulishi uchun.[1] Karyatidlar o'sha paytda mashhur bo'lib, marmardan yasalgan (boylar ularni ovqat stollariga oyoq sifatida ishlatishgan). Kabi stullar sgabello boylikning ramzi hisoblangan va eng badavlat oilalar ularni juda dabdabali va ulug'vor qilishgan. Kambag'al odamlarning stullari orqa tomoni x shaklida, ba'zilari esa oddiy uch oyoqli stulga ega bo'lishlari mumkin edi.

Paladizm

Andrea Palladio har doim uning uchun mo'ljallangan villalar ularning sozlamalariga havola bilan. Agar tepada bo'lsa, masalan Villa Capra, fasadlar tez-tez teng qiymatga ega bo'lib ishlab chiqilardi, shunda yo'lovchilar har tomonga yaxshi ko'rinishga ega bo'lishlari mumkin edi. Shuningdek, bunday hollarda, portikoslar har tomondan qurilgan, shunda yo'lovchilar ko'plab amerikaliklarga o'xshash quyoshdan himoyalangan holda qishloq joylarini to'liq qadrlashlari mumkin edi verandalar bugungi kun. Palladio ba'zan a dan foydalangan lodjiya portikoga alternativa sifatida. Buni oddiygina chuqurchaga berkitilgan portik yoki elementlarga ochiq devorlari teshilgan ichki bir qavatli xona deb atash mumkin. Ba'zan lodjiya pastki qavatning yuqori qismiga ikkinchi qavat darajasida joylashtirilib, ikkilangan lodjiya deb nomlanardi. Ba'zan loggialar old tomonga o'tib, o'zining old tomoniga ahamiyat berishgan. Villa Godi uning markazida portikodan ko'ra lodjiya, shuningdek asosiy binoning har bir uchi tugaydigan lojikalar mavjud.[2]

Bibliografiya

  • Miller, Judit (2005). Mebel: klassikadan zamonaviygacha bo'lgan jahon uslublari. DK Publishing. ISBN  0-7566-1340-X.

Adabiyotlar

  1. ^ a b v d e f Miller (2005) s.28-29
  2. ^ Copplestone, s.251