Jon Kelli (rassom) - John Kelly (artist)

Jon Kelli
Tug'ilgan1965 yil (54-55 yosh)
London, Buyuk Britaniya
MillatiAvstraliyalik
Olma materRMIT
KasbRassom
Veb-saytjonkellyartist.com

Jon Kelli (1965 yilda Buyuk Britaniyaning London shahrida tug'ilgan) - avstraliyalik rassom.

Hayotning boshlang'ich davri

Kelly 1965 yilda Buyuk Britaniyaning Bristol shahrida tug'ilgan. Uning oilasi o'sha yili Avstraliyaga ko'chib ketgan va shu erda yashagan. Melburn shahar atrofi Quyosh nurlari. 1985 yilda Jon San'at bakalavrini (Vizual san'at rasmlari) oldi RMIT u erda 1995 yilda o'z san'at magistrlarini tugatgan. 1995 yil g'olibi sifatida Anne & Gordon Samstag xalqaro tasviriy san'at stipendiyasi, u Londonga sheriklik talabasi sifatida o'qish uchun tashrif buyurgan Slade san'at maktabi 1996 yildan 1997 yilgacha.

Ishlaydi

Rasmlar - dastlabki ishlar (Dobell sigirlari)

Kellining Avstraliya tarixiga bo'lgan qiziqishi uning o'ziga xos hazil tuyg'usi bilan to'qnashdi va bu to'qnashuv uning ilk Dobell sigirlari seriyasini (1992-1996) rassom asari asosida yaratdi. Ser Uilyam Dobell. Dobell va uning hamkasblari Ikkinchi Jahon urushi paytida aerodromlarni kamuflyaj qilish uchun topshiriq berishgan va bu hiyla-nayrang doirasida yapon uchuvchilarini aldash uchun Dobell papier-mache sigirlarini yasagan va ularni aerodromlar atrofida tarqatgan - "Bill Bill, menimcha, rasmiylar yaponlarning ko'rishini past baholaydilar harbiy xizmatchilar ".[1] Ushbu sigirlarning aslida mavjud bo'lganligi haqida juda kam tarixiy ma'lumotlar mavjud, ammo Dobellning Menangle va Bankstaun aerodromidagi kamuflyaj faoliyati yaxshi qayd etilgan Avstraliya urush yodgorligi va fotosurati bilan Maks Dupeyn.[2]

Dobellning sigirlari birinchi marta Niagara galereyalarida namoyish etildi,[3] Melburn, 1993 yilda. Slaydda o'qish paytida ushbu seriyadagi "Ikki kishi sigir ko'targan" asari Frantsiyada birinchi sahifasida nashr etilgan Ozodlik.[4] Kellining ishi Avstraliyadan tashqarida yanada kengroq rezonansga ega bo'lganligi haqidagi dastlabki ko'rsatmalar Kelliga va uning kelajakdagi xalqaro loyihalar haqidagi fikrlariga katta ta'sir ko'rsatdi.

Daraxt va boshqa haykallarni boqing

1999 yilda Parij shahri Kellidan haykallar ko'rgazmasida "Champs del la Sculpture II" ko'rgazmasida qatnashishni so'radi. Champs-Élysées ming yillikni belgilash uchun. Ushbu ko'rgazmada xalqaro miqyosda tan olingan rassomlar ishtirok etdi Qizil kuyovlar, Nam iyun Paik, Toni Kreyg va Barri Flanagan.

Parijdan tashqarida joylashgan Kubertin nomli mashhur fondda Kelli o'zining avtoulovning saqich daraxtining shoxlari balandligida, Dobellning kamuflyajli sigirlarini teskari holda ko'paytiradigan, balandligi 8 metr bo'lgan to'rt tonna bronza haykalini yaratgan o'zining "Daraxtni sigir" haykalini yaratdi. Avstraliyadan kelgan toshqin tasvirlari asosida yaratilgan ushbu syurreal haykal,[5] Parijliklarning shov-shuviga sabab bo'ldi va dunyo miqyosidagi ommaviy axborot vositalarida, shu jumladan The Times gazetasida, "Sigirlar va qoldiqlar Parijni zamonaviy san'at xaritasiga qaytarishdi" (Charlz Bremmer, 14 sentyabr, 1999 yil), Time jurnali The BBC[6] va deyarli barcha frantsuz ommaviy axborot vositalari. Ushbu haykal, nashrdagi uchtadan biri, Melburnga qaytib bordi, u erda u Melburnning Docklands uchastkasining bir qismi sifatida doimiy ommaviy ko'rgazmada bo'lgan. Ikkinchi haykal Haaga haykaltaroshlik festivalida namoyish etildi,[7] Glastonberi festivali (2007), bu erda u Kaiser Chiefning "Issiqlik pasayganda" va 2007/08 yillarda "Musee de Arte Moderne et Contemporain" musiqiy klipida qatnashgan.[8] (MAMAC)[9] Frantsiyada bu erda uning ishiga zid bo'lgan Aleksandr Kalder va Niki de Saint Phalle.

Champs Elysèes ko'rgazmasidan so'ng u Monte-Karlo haykaltaroshlik festivalida yana bir yodgorlik - "Bir uyumdagi uchta sigir" asarini namoyish etdi.[10] 2002 yilda. Ushbu ko'rgazmaning boshqa rassomlari orasida Aleksandr Kalder, "Qizil kuyovlar" va Kit Xaring.

2003 yilda "Muqaddas sigir - Jon Kellining san'ati" ABC telekanalida yarim soatlik hujjatli film namoyish etildi.[11] 2005 yilda "Bir uyumdagi uchta sigir" Glastonbury festivalida va shuningdek Goodenough kolleji Londonning Meklenburg maydonida. Ushbu ko'rgazma ko'p yillik talabalar uchun mablag 'yig'di va shu bilan kollej 345-xonani nomladi[12] rassom va ichkilikbozlik klubidan so'ng, pul yig'ishda yordam bergan Oq va Oq jamiyat.[13]

Logotiplar seriyasi

Monte-Karlo haykaltaroshlik festivali Kellining obrazida burilish nuqtasi bo'lishi kerak edi, chunki u avval u huquq olami bilan, so'ngra San'at byurokratiyasi bilan to'qnashdi.

Monte-Karloda ko'rgazmaga taklifni qabul qilganda, Kelli Art d'Australie - Stefan Jeykobni Parijdagi san'at sotuvchisi, Frantsiyadagi rassomning agenti deb da'vo qilgan.

Parij sudi qarshisida Kelli sud tomonidan qo'llab-quvvatlashni qidirdi Avstraliya San'at Kengashi va Avstraliya elchixonasi. Elchixona Kellining vositachilik qilish haqidagi talabini rad etdi,[14] Apellyatsiyadan so'ng, Avstraliya Kengashi Kelliga kichik grant taklif qildi. Qabul qilishda u shartnoma bo'yicha San'atni moliyalashtirish organining logotipidan foydalanishi shart edi, u quyosh va kenguru emblemasidan iborat. Shu bilan birga, Kelly Avstraliya Kengashi bilan shartnoma tuzganligini aniqladi Soatchi va Soatchi, yuz minglab dollar sarflab, avstraliyaliklar va san'at nomli hisobotni qabul qilish uchun.[15] Ushbu hisobotda San'at juda "tovar" ekanligi aniqlandi va Avstraliya Kengashining "San'atni markalash" strategiyasiga olib keldi. Brendlash faqat muvofiqlikni keltirib chiqarishi mumkinligi sababli, Kelli buni san'atga qarshi deb bildi va kontseptsiyaga qarshi chiqdi. She'riyat, xatlar va maqolalardan foydalanish[16] Kelli ushbu siyosatdan voz kechish uchun tashviqot qilishni boshladi, ammo natijasi yo'q edi. Va nihoyat, o'zining shartnomaviy majburiyatlaridan foydalangan holda, u o'z ishida Badiiy kengash logotipini ishlatib, badiiy kengashni buzishga urindi, bu esa Avstraliya Kengashining strategiyasini yanada samaraliroq tanqid qildi, chunki keyinchalik brendga oid barcha ma'lumotlar o'z veb-saytlaridan olib tashlandi. Uning o'rnida logotipni qanday ishlatmaslik kerakligini tushuntirgan "Noto'g'ri foydalanish" deb nomlangan ko'rsatmalar mavjud edi. Ushbu ko'rsatmalar, shuningdek, Kelli ishining aniq tavsifi bo'lishi mumkin edi va "Noto'g'ri foydalanish" sarlavhasi Kellyning 2005 yilgi ko'rgazmasining nomi sifatida ishlatilgan. Piccadilly galereyasi Londonda.

Arts'd'Australie ishi tomonlar o'rtasida yozilmagan agentlik shartnomasi mavjud degan tushunchaga asoslandi.[14] Biroq, 2004 yilda Tribunal de Grande instansiyasi barcha ishni bekor qildi. Art d'Australie apellyatsiya shikoyati berdi va ish qayta ko'rib chiqildi. Apellyatsiya sudi yana Stefan Jeykob Kellining frantsuz agenti emasligini aniqladi, ammo dilerga parazitizm uchun 20 ming evro mukofot berdi. Barcha Frantsiya sud ishi besh yilga cho'zilgan. Ish tugagandan so'ng Kelli shunday dedi: "ko'plab rassomlar san'at dileriga parazit bo'lishni mumkin bo'lmagan va g'ayrioddiy yutuq deb bilishadi".[14]

Moo Brew pivo teglari

2005 yilda Kellidan butik avstraliyalik pivo uchun pivo yorliqlarini loyihalashtirishni so'rashdi Moorilla mulki Tasmaniyada. U istehzo bilan "Moo Brew" pivosining yorlig'i sifatida ko'paytirish uchun bir qator rasmlarni qabul qildi va yaratdi. Rasmlarda Dobellning sigirlaridan foydalanilmagan, ammo soatchi va Saatchi hisobotiga mos ravishda "Avstraliya san'ati er yuzida va mavjud bo'lishi kerak" degan deklaratsiyalangan logotip kiritilgan.[15] "San'at brendiga" qarshi chiqqan rassom o'zining dekorativ logotipi bilan pivoni markalash bo'yicha maslahatlardan samarali foydalangan.

Avstraliyani qayta qurish

2006 yilda Kellyni Agnew galereyasi taklif qildi[17] Londonda o'z ishini namoyish etish uchun. Ilgari vakili bo'lgan galereya Ser Sidni Nolan "Oldinga qarab - 30 britaniyalik rassom" da logotip turkumidagi uchta rasmni namoyish etdi. 2006 yil oxirida McClelland haykaltaroshlik bog'i va Art galereyasi o'zining yangi elementini taqdim etgan 'Avstraliyani buzish' nomli namoyishda uning haykallari to'plamini o'rganib chiqdi. Ushbu element Sidney Nolanning "Moonboy" yoki "The Boy and the Moon" rasmidan olingan bo'lib, Avstraliyaning 20-asrning eng muhim rassomi tomonidan 1939 yilgi seminal asaridan olingan. Dastlab Kelly uni shunchaki teskari o'girgan, shunda u nurga aylangan (Nolanning nuri), lekin oxir-oqibat u boshqa narsalarga, shu jumladan, begona odamga aylandi.

Ushbu ko'rgazma bilan uning hozirgi kungacha uchta asosiy mavzusi (Dobell sigirlari, Avstraliya Kengashining logotipi va Nolanning Oyboyi) birlashib, avstraliyalik modernistik tarixga ishora qiluvchi idiosinkratik ramzlar to'plamini shakllantirdi, San'atga byurokratik aralashuvni tanqid qildi va o'ziga xos ramzlar to'plamini shakllantirdi. Kellining ko'rsatmalari to'g'ridan-to'g'ri va aniq bo'lsa-da (misol Nolanning "Musofirning Moonboy metamorfozi"). Shuningdek, 2007 yilda u Irlandiyada Fenton galereyasida "Angliyalik, avstraliyalik va irlandiyalik bo'lgan ..." nomli shou bilan namoyish qildi, yozuvchi Fergal Gaynor "Irlandiyada san'atni namoyish etuvchi" kitobida Kellini "obsesif" deb ta'rifladi. "va" noqulay "rassom.[18] 'Deconstructing John Kelly' hujjatli filmi Fine Eye Productions tomonidan 2013 yilda ishlab chiqarilgan.[19]

So'nggi ko'rgazmalar

Kellining so'nggi rasmlari va haykaltaroshligi uning haqiqiy muzeylar va galereyalarning masshtabli modellarini, shu jumladan Londondagi Teyt galereyasini, Avstraliya zamonaviy san'at markazini va Korkdagi Lyuis Glyuksman galereyasini qurish bilan to'ldirdi. Ushbu muassasalarni jimgina sotib olish va yo'q qilishda, u Avstraliya Kengashi bilan bo'lganidek, ularning muqaddas joylarida miniatyura ko'rgazmalarini o'tkazdi. So'nggi "Probe" asarida u tomoshabin tomoshabop bo'lgan kuzatuv kamerasini taqdim etdi va 2008 yilda u "Probe II" asarini sotib olgan Xitoyning Guanchjou uch yillik ko'rgazmasiga "Erkin radikal" sifatida taklif qilindi. Guandun san'at muzeyi. Uning ishi ham Avstraliya milliy galereyasi va Yangi Janubiy Uelsning badiiy galereyasi Frantsiyaning Vernon shahridagi Musée Poulain va Ballarat va Benalla galereyalari.

2018 yil avgust oyida Kelli og'ir va murakkab sog'liq inqiroziga duch keldi, ammo yana san'at yaratish uchun etarlicha tiklandi.[20]

Yozish

Kellining maqolalari va sharhlari Irlandiyaning "Circa" jurnalida va San'at oyligi Avstraliyada. Uning o'zi yashaydigan Korkdagi san'at olamiga bo'lgan munosabati munozaralarni keltirib chiqardi Irish Times, ayniqsa, u 2007 yilda Krouford galereyasida bo'lib o'tgan "Ochiq" da tanlov jarayonini namoyish etganida.[21] Aidan Dann «... san'at olamidagi kuchlar muvozanati kuratorlar rassomlar qilayotgan ishlarida va ularning asarlari qanday tuzilishi va taqdim etilishida ko'rsatma va konstitutsiyaviy rol o'ynaydigan darajada o'zgarganligi, rassomlar hal qiluvchi darajada bog'liq bo'lgan darajada o'zgargan. kuratorlik tomonidan tasdiqlangan. Kelli o'zining ochiq xatida diqqatni galereyaga kirganimizda ko'radigan narsalar to'g'risida qaror qabul qilishda e'tiborni kuratorlik selektorlarining roliga qaratishda yaxshi fikrlarni ta'kidlamoqda ".[22] Kelli ikki kurator - Frantsiya Morris (Tate Modern) va Enrike Yunkosa (Irlandiyaning zamonaviy san'at muzeyi) ni tanqid qildi.

Kelli, shuningdek Daily Journal-ning mustaqil yordamchisi - mustaqil Arts Journal. Kelli xususiy galereyalarning "nomutanosib vakili" deb atagan va Avstraliyaning Venetsiya Biennalesi-2019 tanlov guruhiga rais tayinlangani to'g'risida bir nechta maqolalar yana ommaviy axborot vositalarida jiddiy bahs va munozaralarga sabab bo'ldi.[23][24][25]

U tanqidiy ijodidan tashqari, ser Uilyam Dobell hayoti asosida sahnalashtirilgan shotlandiyalik dramaturg bilan birgalikda pyesa yozmoqda. Alan Gilmour. Kelly yaqinda ko'rgazmada Salamanka san'at markazi Tasmaniyaning Xobart shahrida va shuningdek, Sidneydagi Liverpool Street galereyasida.

Adabiyotlar

  1. ^ Lindsay, Robert, Avstraliyani qayta qurish, 2006 yildagi Makklelend galereyasi va haykaltaroshlik bog'iga qarang, http://www.johnkellyartist.com/documents/lindsay.pdf Arxivlandi 2016 yil 4 mart Orqaga qaytish mashinasi
  2. ^ Avstraliyalik fotograf
  3. ^ http://www.niagara-galleries.com.au/niagara/art_gallery_melbourne.html
  4. ^ Premer numero 4754
  5. ^ 1940 yilda chop etilgan Patrik Uaytning "Inson daraxti" kitobida tasvirlanganidek toshqin toshqini ortidan qoramollar daraxtlar ichida qolib ketishi odatiy hol emas.
  6. ^ http://news.bbc.co.uk/2/hi/europe/447751.stm
  7. ^ "Arxivlangan nusxa". Arxivlandi asl nusxasi 2009 yil 7-iyunda. Olingan 26 avgust 2009.CS1 maint: nom sifatida arxivlangan nusxa (havola)
  8. ^ "BIENVENUE AU MAMAC DE NICE". Olingan 17 iyun 2016.
  9. ^ http://www.mamac-nice.org/francais/exposition_tempo/parvis/john-kelly_2007/index.html
  10. ^ La Parade des Animaux
  11. ^ Avstraliya radioeshittirish komissiyasi
  12. ^ Bu Kleyning Goodenough Trust-dagi eski xonasi edi, xuddi 1996/97-yillarda u Sleydda o'qigan paytidagi kabi
  13. ^ Goodenough kollejining axborot byulleteniga 2008 yil iyul, 7-betga qarang. http://www.goodenough.ac.uk/fileadmin/docs/newsletters/Newsletter_July_2008_01.pdf
  14. ^ a b v Katrina Striklend, 'Muqaddas sigirlar yo'q', Avstraliya moliyaviy sharhi, 2007 yil 6-dekabr
  15. ^ a b "Arxivlangan nusxa". Arxivlandi asl nusxasi 2009 yil 15 oktyabrda. Olingan 26 avgust 2009.CS1 maint: nom sifatida arxivlangan nusxa (havola)
  16. ^ Rassomlar kitobiga qarang http://www.johnkellyartist.com/index.php?pageID=1
  17. ^ "Uy". Olingan 17 iyun 2016.
  18. ^ Irlandiyada san'at vakili, Nuala Fenton tomonidan tahrirlangan, 2007 y
  19. ^ "Jon Kellini qurmoq". www.vimeo.com. Olingan 17 avgust 2020.
  20. ^ "Katta o'qish". Yakshanba mustaqil. 16 avgust 2020.
  21. ^ <http://www.irishtimes.com/newspaper/features/2008/0130/1201501715491.html >
  22. ^ <http://www.irishtimes.com/newspaper/features/2007/1105/1193444536292.html >
  23. ^ <http://dailyreview.com.au/callum-morton-chairs-entry-venice-biennale/67547/ >
  24. ^ <http://www.theaustralian.com.au/arts/visual-arts/venice-biennale-painted-into-a-corner/news-story/bd28cfe83e244a5ea19ac05bd2d0f100 >
  25. ^ <http://dailyreview.com.au/roslyn-oxley9-gallery-and-its-33-year-winning-streak-of-artists-at-the-venice-biennale/35472/

Tashqi havolalar