Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj - Landscape at Auvers in the Rain

Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj
Yomg'ir - Overs
RassomVinsent van Gog
Yil1890
KatalogF 811/JH 2096[1]
O'rtaTuvalga yog '
O'lchamlari50 sm × 100 sm (19,685 dyuym 39,3701 dyuym)
ManzilMilliy san'at muzeyi, Kardiff, Uels

Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj tomonidan tuvalga bo'yalgan yog ' Golland Postimmpressionist rassom Vinsent van Gog.

1890 yil iyul oyida bo'yalgan va o'limidan atigi 3 kun oldin tugagan, bu manzara tasvirlangan Overs-sur-Oise Van Gog hayotining so'nggi yillarini o'tkazgan. Bu 17-iyun va 27-iyul kunlari van Gog tomonidan tugatilgan Auvers atrofidagi o'n ikki karra manzaralarning rasmlaridan biridir. Yomg'irni qorong'u, diagonal chiziqlar bilan tasvirlash yapon san'ati, xususan, yog'och o'ymakorligi ilhomlantirgan deb hisoblanadi. Xirosige.[2] Bundan tashqari, u Van Gogning keyingi ishining savdo belgisi bo'lgan tabiat va his-tuyg'ular o'rtasidagi ichki munosabatni, shuningdek, ko'tarilgan ufq chizig'ining uslubiy yangiliklarini, ifodali cho'tkalari va qalin ranglarini namoyish etadi. Bu Van Gogning o'limidan oldingi so'nggi rasmlaridan biri edi va umid hissi bilan qarama-qarshi bo'lgan insoniyat azoblari davrini ramziy qildi. Rasm tomonidan sotib olingan Gvendolin Devis 1920 yilda Parijda va xayr-ehson qilingan Milliy san'at muzeyi 1952 yilda meros qoldirgan qismi sifatida Uelsning Kardiff shahrida.[1][3][2]

Fon

Vinsent van Gog 27 yoshida rassom bo'ldi va unga qadar rasmni davom ettirdi o'z joniga qasd qilish gumoni 1890 yil 29-iyulda 37 yoshida. Dastlab o'z vatani Gollandiyada joylashgan van Gog hayotning so'nggi to'rt yilini o'zining eng katta badiiy yangiligi sodir bo'lgan Frantsiyada o'tkazdi. Taxminan epileptik kasallik tufayli kelib chiqqan ruhiy salomatligi pasayib ketganligi sababli van Gog xususiy boshpana berishni tanladi Sent-Remi-de-Provans ichida Frantsiyaning janubi. U o'n besh oy u erda aniq badiiy uslubni rivojlantirishni davom ettirdi. Keyin u Frantsiyaning shimoliy qismidagi Overs-sur-Oise qishlog'iga ko'chib o'tdi va u erda hayotining so'nggi uch oyini o'tkazdi.[4]

Van Gog 1890 yil maydan 27 iyulgacha Overs shahrida yashagan.[4] O'sha yetmish kun ichida rassom fanat tomonidan san'at ishlab chiqarish orqali institutsionalizatsiya qilinganidan so'ng o'zining yangi avtonomiyasidan bahramand bo'lib, etmishdan ortiq asarini chizdi. Uning asosiy yozishmalari akasi bilan bo'lgan Teo van Gog kimga yozgan Parij va doktor Pol Gachet, qiziqqan mahalliy gomeopatik amaliyotchi Postimmpressionist san'at va rassomni kuzatib turdi.[4] Yangilangan erkinligiga qaramay, ruhiy salomatligi yomonlashishda davom etib, o'z joniga qasd qilishga sabab bo'ldi. Van Gog hayotining so'nggi ikki oyida rassom o'zining "eng jasur uslubiy tajribalarini o'tkazdi va o'zini qolgan oylik ishlariga halaqit bergan qolgan akademik cheklovlardan ozod qildi".[5] Ta'kidlash joizki, u hayotining so'nggi o'n kunligida Auvers atrofidagi bog'lar va dalalarning o'n ikki juft kvadrat rasmlarini bo'yab, rang va kompozitsion jihatdan o'zining eng yangi uslublarini namoyish etdi. Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj , ehtimol bu izchil ketma-ketlikni nazarda tutgan va u o'z joniga qasd qilishdan oldin so'nggi uch kun ichida bo'yalgan bu asarlar to'plamining bir qismi edi.[6]

Rivojlanish

O'rnatish

Parijdan yigirma mil shimoli-g'arbda, Auvers tomonidan "kashf etilgan" mashhur rassomlar koloniyasi bo'lgan Barbizon rassom Charlz-Fransua Daubigny, 1870 yillarda u erda yashagan.[7] Qishloq, tinchligi va tabiiy muhiti bilan yaqin poytaxt o'rtasidagi ziddiyat tufayli, impressionistlar harakati bilan shug'ullanuvchilarni o'ziga jalb qildi.[8] 30 yil davomida nufuzli san'at koloniyasi bo'lgan Auvers boy landshaftlarni taqdim etdi, shuningdek, eski, antiqa uylar va temir yo'l kabi yangi sanoat xususiyatlari o'rtasida keskin farq bor edi.[8] Auversda van Gog portretlar, qishloqlar va dalalarni chizgan, yangi mexanik yangiliklardan ko'ra ko'proq tabiiy go'zallik va viloyat qishloqlari hayotiga e'tibor qaratgan. Van Gog har qanday sanoatlashuv belgilarini asosan tahrir qildi, chunki u "zamonaviy hayotga tajovuzni qayd etishdan ko'ra, yorug'likning ma'lum bir ta'siriga erishish yo'li bilan yoki rangni ekspresiv ishlatish orqali - an'anaviy motiflarni bo'yashning yangi usulini qidirishdan ko'proq manfaatdor edi". .[8] Shuning uchun, ichida Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj, van Gog qishloqlarning eski dunyoviy jozibasiga e'tibor qaratishni afzal ko'rdi, uylarning shaklidagi somonli tomlaridan eski kottejlarigacha va Auversning tabiiy go'zalligi, shovqinli o'tloqlardan tortib to qorong'i daraxtlarga qadar.

Ekologik jihatdan Auvers Janubiy Frantsiyadan ancha farq qilar edi, van Gog janubiy issiq va quruq iqlimdan "salqin, yomg'irli ob-havo sharoitiga o'tishni aks ettiruvchi erning yangi tabiiy xususiyatlari bilan aloqalarini etkazish uchun yangi uslublarni ishlab chiqardi. Auversdagi bog'larni oziqlantirgan shimol ».[9] Iqlim unga yog'ayotgan yomg'irni ushlashga ilhomlantirdi Yomg'irdagi Auversdagi peyzajAuversda "mo'l-ko'l chiroyli yashil o'simliklar" borligini va "farovonlik" hissi bilan "haqiqiy qishloqda bo'lish uchun Parijdan etarlicha uzoqligini" yozganidek, bu uni ruhiy jihatdan qayta tikladi. havoda".[9] Van Gog yorqin yashil va sariq ranglarning baland palitrasini, ifodali cho'tka ishlarini va innovatsion kompozitsiyalarni o'rganib chiqib, o'zining eng jasur asarlarini yaratganligi sababli, yangi joy badiiy texnikadagi o'zgarishlarga ilhom berdi.[8]

Ta'sir

Yomg'irdagi ko'prik (Xiroshigedan keyin), Vinsent van Gog, tuvaldagi yog ', 1887, ilhom manbai Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj

Uchun Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj, van Gog frantsuz va yapon san'atidan ilhom olib, aniq shaxsiy uslubni yaratdi. Dastlab Gollandiyalik buyuklarga taqlid qilgan "dehqon rassomi" van Gog qorong'u va g'ira-shira ranglardan Postmpressionistlar harakatining yorqin ranglarini qabul qilishga o'tdi.[10] Frantsiyaga ko'chib o'tgach, van Gog kabi ixtirochilarning ishlaridan ilhom oldi Monet, Pissarro va Seurat, va Impressionist va ni taqlid qilib, cho'tka va rang bilan tajriba qilishni boshladi Pointilist uning rasmlaridagi uslublar.[10] Muhimi, van Gogga post-impressionist rassomning ta'siri katta bo'lgan Gogen, u "tabiat o'zlarining ishlarida hissiyotlarni ifoda etishiga bo'ysunishi" tufayli u bilan bog'langan.[11] Auvers davriga kirib, van Gog o'ziga bo'lgan ishonchsizligi va badiiy yangilikka bo'lgan ishonchining sustligi tufayli, shuningdek, frantsuz rassomlarining keksa avlodidan ilhom izladi. Delakroix va Daubigny. Xususan, uning ikki kvadratli formatni tanlashi Daubigny tomonidan ilhomlantirildi, "u balandligidan ikki baravar kengroq tuvalalarga kuchli moyil edi, keng manzaralarni tasvirlash uchun ideal edi".[8] Theoning yapon san'atining keng to'plami tufayli Vinsentga Yaponiya va Yaponiya harakat. Yilda Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj, Van Gogh yomg'irni ifodalash uchun qorong'i, diagonal zarbalardan foydalanadi, bu usul to'g'ridan-to'g'ri yog'och kesmasi ta'sirida Shin-Ohashi ko'prigi va Atake ustidan to'satdan dush yapon rassomi Xiroshige tomonidan yozilgan, u 1887 yilda o'qish uchun nusxa ko'chirgan. Van Gog "ilhom manbai bo'lgan turli xil manbalar orqali" qandaydir tarzda o'tmish va hozirgi kunni, Shimoliy va Janubiy, Rembrandt va Delakroix, Evropa va Uzoq Sharqni birlashtirmoqchi edi ".[7]

Tarkibi

Van Gogning 50 sm × 100 sm (20 dyuym 39 dyuym) razvedkasi, ikki kvadratli tuvallar unga Auversni o'rab turgan maydonlarni yanada cheksiz tuyg'u bilan etkazishga imkon berdi. Teoga yozgan so'nggi xatida u Auversda o'zining "bug'doy dalalari bilan ulkan tekislikda juda g'arq bo'lganini" va rasmlarida namoyish etishni istaganini aytdi.[12] Rassom shu o'lchamdagi o'n ikki manzarani yaratdi, ammo qiziquvchanligi bilan, "van Gogning o'zi nima uchun bu g'ayrioddiy formatlardan foydalanishni boshlaganligi to'g'risida hech narsa demadi", garchi "rasmlar bir qatorda osib qo'yilishi va birgalikda namoyish etilishi mumkin deb o'ylagan bo'lsa ham".[7] Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj bu katta tuvallarning unga qishloqni qamrab olgan ulkan bug'doy dalalarini aks ettirish uchun unga qanday imkoniyat yaratganligining asosiy namunasidir. U tomoshabinni baland ufq chizig'ini tasvirlab, qushlarning ko'rinishini yaratib, lekin o'zini o'zini o'tli tepaliklar ichida ekanligi va bir vaqtning o'zida ularning tepasiga qarab turishi uchun old tomonni egib oladi. Rassomning "diametrli qarama-qarshi bo'lgan kompozitsion yondoshuvi, ko'tarilgan balandlikdan bo'rttirilgan keng burchak effekti, landshaftga ajoyib darajada keng ko'rinish beradiganligi" tufayli tasvir cheksiz, panoramali chuqurlikka ega.[13] Van Gogning istiqbol va ekinlardan foydalanishi jasoratli va yangroq bo'ldi, chunki u rassom sifatida rivojlandi, ayniqsa diqqatga sazovor Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj - bu uning karerasining butun rivojlanishida davom etganligini ko'rsatadigan so'nggi ishlaridan biridir. Ushbu ajoyib nuqtai nazardan hayratga tushgan grafik dizayn tadqiqotchilari raqamli tahlildan foydalanishdi Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj, rassom Auvers davridagi boshqa asarlar qatorida "Auversda van Gog kompozitsiyani soddalashtirishga o'tdi, uni kontrast va xromatiklikning oshishi bilan oldi".[14]

Sharhlar

Mavzu

Yomg'irda Auversning landshafti Auvers shahrini va uni o'rab turgan bug'doy dalalarini tasvirlaydi. San'at tarixchilarining fikriga ko'ra, van Gog rasmni yaqin atrofda yaratgan Meri-Sur-Oise, Notre Dame d'Auversning ishdagi burchagi asosida.[15] Ushbu manzara qishloqni qabriston va shahar atrofidagi dalalarni kesib o'tadigan yo'l nuqtai nazaridan ko'rib chiqadi.[16] Shunisi e'tiborga loyiqki, Auvers uylari shahar atrofidagi landshaftga yarim botgan ko'rinadi, bu viloyat shaharchasidagi tabiiy dunyoni ta'kidlaydi, chunki binolar "eshiklari tashqarisidagi tog 'yonbag'rlari diagonallari bilan qofiya" qishloqqa qon quygan.[17] Bundan tashqari, van Gog ushbu rasmda shaharni joylashtirmaslik, topografiya yoki rivoyatlarning har qanday ko'rinishini o'chirib tashlashni tanlaganligi diqqatga sazovordir. Bu tomoshabinni osmon, tepaliklar, shahar va dalalarning to'yingan, mavhum xususiyatlarini kontekstsiz qoldirib, ularni van Gogning qizg'in cho'tkasi va ranglariga qarshi turishga majbur qiladi. Biroq, tanqidchilar "o'ziga xos xususiyatni yo'qotish oddiy naqshga olib kelmaydi, balki landshaftning qo'pol faktlariga va tomoshabinning unga nisbatan ichki munosabatlariga misli ko'rilmagan darajada urg'u beradi", deb ta'kidlamoqda.[17] shaharning tabiat bilan yaqin aloqalarini ekspresiv, mavhum nuqtai nazardan tasvirlashni tanlab, van Gog Auversni badiiy aniqlik uchun nusxa ko'chirgandan ko'ra o'ziga xos, hissiyotlarni jalb qiladigan manzara yaratishga qodir ekanligini aniqladi.

Qarg'alar bilan bug'doy maydoni, 1890, Van Gogh muzeyi, Amsterdam, ikki qavatli to'rtburchak tuval va naqshlarni baham ko'radi Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj

Van Gog bug'doy maydonlarini muhim motiv sifatida ishlatgan Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj, "notinch osmon ostida bug'doy maydonlarining bu ulkan qismida u xafagarchilik va o'ta yolg'izlikni ifoda etishga urindi, lekin shu bilan birga qishloqni qanchalik mustahkam mustahkamlash" degan ma'noda o'zining izolyatsiyasini va yolg'izlikni yangi harakatlanayotganda topilgan erkinlik bilan birlashtirdi. Auvers-ga.[18] Noami Margolis Maurer van Gogning bo'ron haqidagi illyustratsiyasining ma'naviy va psixologik rezonansiga urg'u berib, "van Gogning bug'doyni insoniyat bilan birlashishi uning cheksiz va abadiylikning namoyon bo'lishi sifatida cheksiz aylanayotgan manzarani ko'rishiga olib keladi ... u uchun bu bepoyon dalalar g'alla insoniyatning zaif mavjudligini anglatar edi va bo'ron odamlarning hayotini qamrab oladigan taqdirli, boshqarib bo'lmaydigan, ammo o'tib ketadigan falokatlarni aks ettirdi ”.[19] Van Gog mavzuni tanlashida o'zining insoniy falokat bilan shaxsiy kurashlarini aks ettiradi, chunki u buyuk san'at yaratishga intilishida ruhiy kasalliklar va o'ziga bo'lgan ishonch bilan kurashgan.[20] Qarg'alar tasvirning old tomoniga qarab yuqoriga qarab uchib ketishyapti, shuningdek Van Gogning Overs davridagi muhim motifdir, ayniqsa tasvirdan Qarg'alar bilan bug'doy maydoni bu ularni "xavf-xatar va xavotirga yaqinlashish ob'ekti" deb ko'rsatadi, ularning tezkor o'tishi vaqt o'tishi va o'limning beparvoligini anglatadi.[19] Shu sababli, shaharni o'rab turgan bug'doy dalalari va qarg'alar chuqurroq ma'noga ega bo'lib, hayotning g'amgin tabiati, qayg'u va o'limni aks ettiradi, van Gog rassom sifatida butun faoliyati davomida o'ylab topgan muhim mavzularni aks ettiradi.

Badiiy uslub

Tanqidchilar ushbu asar uchun Van Gogh "G'arb rassomchilik an'analarining nozik konvensiyalariga rioya qilish o'rniga, yomg'ir va shamol harakatlari, o'sish va yemirilish ta'sirini aks ettirgan holda o'z manzilini o'z tilida nishonlaganini" ta'kidladilar. uning shaxsiy his-tuyg'ularini yanada aniq ifodalash uchun buyurtma.[17] Uning Auvers davrining o'ziga xos xususiyati, Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj landshaftning muhim elementlarini mavhumlashtirgan, yorqin sariq va binafsha ranglarning boy to'yingan palitrasi va jasorat bilan qisqartirilgan shakliga ega.[20] Ushbu shaklni soddalashtirish asarning yanada kengroq kompozitsiyasiga bog'langan bo'lib, u aniq takrorlanishdan ko'ra landshaftning tabiiy va hissiy aurasini ta'kidlaydi. Biroq, uning qisqartirilganligi, shuningdek, rassomning Auvers davrida paydo bo'lgan "ishlab chiqarishga bo'lgan obsesif istagi" ni ko'rsatib turibdi, ehtimol u institutsionalizatsiya qilinganidan keyin yangi paydo bo'lgan erkinlik va avtonomiya hissi tufayli.[19] Van Gog akasiga yozgan maktubida Auversga ko'chib o'tishi uning uslubiy tanloviga qanday ta'sir qilganini aytib, “Men shuni bilamanki, janubga borganim yaxshi, shimolni ko'rish yaxshiroq edi. O'ylaganimdek, qaerda bo'lsa ham ko'proq binafsha ranglarni ko'raman ".[19] Binafsha ranglar, ayniqsa, soyali joylarda aniq ko'rinadi Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj, bu erda ular "landshaftlarga ta'sirchan rezonans qo'shib, ko'katlar, sariqlar va ko'klarning yorqinligini kuchaytiradi" hamda osmonda.[19] Ushbu koloristik tanlovlar va jasur cho'tkalarning zarbalari Postimmpressionizm uslubiga xosdir, chunki bu harakat "mavhum fazilatlarga yoki ramziy tarkibga ahamiyat berish o'rniga yorug'lik va rangni tabiiy ravishda tasvirlash tashvishini" rad etdi.[21] Shu sababli, van Gogning rang va cho'tkada ishlov berishni jasur tanlovi uning tobora rivojlanib borayotgan, o'ziga xos rassom sifatida rivojlanib borayotgan texnikasi haqida dalolat beradi.

Stilistik jihatdan van Gog ham taqlid qilgan Yaponiya harakati yoki an'anaviy yapon san'atining Evropaga taqlid qilish Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj. Yapon san'ati dekorativ va stilize ko'rinishi bilan mashhur edi. Orqali Yomg'irdagi Auversdagi peyzajVan Gog bu ajoyib dekorativ effektni yaratgan qushlarning ko'zlari, ranglarning naqshli joylari va ritmik cho'tkasi zarbalari.[18] Rasmdagi bug'doy dalalarini tasvirlashda van Gog yerga tabiiy munosabatda bo'lishdan ko'ra mavhumlik va chiziqli naqshlardan foydalanadi va u va Teo to'plagan yapon izlarini keltirib chiqaradi. Bundan tashqari, yapon tazyiqlari, odatda, konturni va nuqtai nazarning etishmasligini ta'kidlaydi, bu tasvirning naqshli elementlarini ta'kidlaydi, bu van Gogning yomg'ir tomchilarining ritmik tasvirini yaratish, tasvirni teshib berishiga to'g'ri keladi. Shunisi e'tiborga loyiqki, van Gog bosmaxonadan bo'ron haqidagi ushbu naqsh tushunchasi uchun to'g'ridan-to'g'ri ilhom oldi Utagava Xiroshige sarlavhali Shin-Ohashi ko'prigi va Atake ustidan to'satdan dush. Xiroshige vertikal chiziqlardan foydalangan holda "yomg'irni landshaftga joylashtirilgan bir nechta diagonal chiziqlar shaklida aks ettiruvchi moslama" yaratdi.[17] Yomg'irning yuqori darajada stilize qilingan vakili yordamida van Gog Yaponiyaning kontseptsiyalarini frantsuz landshaft an'analari bilan birlashtirdi. Tanqidchilarga, Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj [van Gog] ni o'zining o'tmishi, Yaponiyaga bo'lgan ehtirosi va qo'pol elementlar bilan doimiy aloqasi bilan bog'laydigan hayratlanarli ta'sirga ega.[22]

Ahamiyati

Faqat uch kun Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj van Gogning taxmin qilingan o'z joniga qasd qilishdan. Van Gogning azob-uqubatlari, tushkunligi va umidsizligiga qaramay, uning rasmlari ba'zida umid va yangilanish alomatlarini o'z ichiga olgan, bu van Gogning ochiq havoda vaqt o'tkazishda his qilgan ruhi bilan chambarchas bog'liq deb talqin qilingan.[19] Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj tabiat va his-tuyg'ular o'rtasidagi munosabatni ifodalaydi, bu van Gogning imzo shaklidir, chunki u "o'z manzaralarini shaxsiy his-tuyg'ular bilan singdirgan ... o'zining landshaft rasmlarida tabiat unda paydo bo'lgan his-tuyg'ularni ifoda etishni xohlagan".[18] Rassom asarda his-tuyg'ularini ifodalashni kuchaytirish uchun haqiqatni buzib ko'rsatdi. Tasvirning aniq mavzusining etishmasligi va Auversning alomatlarini aniqlash van Gogning tabiat va hissiyot o'rtasidagi munosabatni yaratish maqsadiga tegishli. Bir tanqidchining ta'kidlashicha, van Gogning haqiqiy innovatsiyasi Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj bu landshaftni metaforaga aylantiradigan keng tasvirni yaratish qobiliyatidir, chunki hatto qarg'alar singari rasmdagi singular shakllar ham "dalalardan ko'tarilib, motiflar va mavzulardan tashqari o'simliklarda yo'qoladi va xuddi shu formatdagi boshqa rasmlarda rasmning o'zi mavzuga aylanadi ... motif rasmda tom ma'noda g'arq bo'ladi ».[22] Ushbu uslubiy tanlovlar orqali van Gog tomoshabinni his-tuyg'ularining intensivligi bilan bo'lishishga va voqelikning o'zining buzilgan ifodasiga kirishga undaydi. Van Gogning landshaftning yangi turini yaratish bo'yicha harakatlari o'z so'zlari bilan aks etadi; umrining oxirida Teoga yozgan maktubida u "yangi rasm chizish imkoniyatini uzoqdan ko'ra bilishini" ta'kidlab, "men bunday tabiat oldida o'zimni ojiz his qilaman" deb ta'kidladi.[17]

Yomg'irli bo'ron bu hissiyotni ifodalashda asosiy o'rin tutadi Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj etkazishni maqsad qiladi. Qishloqni aks ettiruvchi qatlamli, gorizontal bantlar yomg'ir bilan to'sqinlik qiladi, ular tuval bo'ylab katta chiziqlar bilan urilib, dramatik hissiy ta'sir ko'rsatadi.[18] Ushbu xususiyatlar tabiiy emas, balki mavhum va stilize qilingan bo'lsa-da, ular rassom etkazmoqchi bo'lgan hissiyotlarni, xususan, inson dardi va iztiroblari davrini saqlab qolishmoqda. Van Gogning o'zi yomg'irli bo'ronlarning muqarrar tabiiy hodisalarini inson umri davomida iztiroblarning muqarrar muqarrarligi bilan bog'ladi.[19] Biroq, rasm shunchaki umidsizlik va umidsizlikning ifodasi emas. Van Gog Teoga tabiat uning tashvishlaridan panoh bo'lganligi haqida yozgan, xususan, "azob-uqubatlar ba'zan juda katta bo'lganida, u butun ufqni to'ldiradi va umidsiz toshqinning ulushini oladi ... bug'doy dalasiga qarash yaxshidir, hattoki rasm shaklida ham yozilgan ”.[19] Ba'zi tanqidchilarga ko'ra, uning bug'doy bilan to'ldirilgan qishloq joyini anglatishi uchun yorqin sariq ranglardan foydalanishi van Gog uchun uning qayg'usi paytida tasalli ramzi edi, chunki «bu hayotning davom etayotgan jarayonini, umumiy taqdirda go'zallik va uyg'unlikda shaxs taqdirining ahamiyatsizligini o'zida mujassam etgan. ilohiy buyruq ».[19]

Qabul qilish

U hayoti davomida muvaffaqiyatga erisha olmagan bo'lsa-da, van Gogning o'limi ortidan uning ishlari tobora ko'proq orzu qilinmoqda. Uning san'at sotuvchisi tomonidan rag'batlantirildi Xyu Bleyker, Gvendolin Devis sotib olish Yomg'irdagi Auversdagi peyzaj 1920 yilda Bernxaym-Jeun galereyasi Parijda 2020 funt sterlingga (2019 yilda 81 736 funtga teng). Devies va uning singlisi, Margaret, bobosidan boylik meros qilib oldi, Devid Devis, ular XX asr boshlarida Britaniyadagi impressionist va postimpressionist san'atning eng yirik to'plamlaridan birini to'plashga bag'ishladilar. Devis rasmni Uelsga olib keldi, u erda u o'zining uyidagi musiqa xonasida namoyish etildi, Greginog zali. Ta'kidlash joizki, rasm deyarli yapon san'at kollektsioneri tomonidan sotib olingan Koyata Yamamoto qisqa vaqt oldin, asarning Japonisme elementlariga ulanish.[23] Bo'yoq rasmga sovg'a qilindi Milliy san'at muzeyi Uelsning Kardiff shahrida, 1952 yilda Devisning vasiyat qilish qismi sifatida.[3][24]

Adabiyotlar

  1. ^ a b Martin Beyli; Frensis Fouul (2006). Van Gog va Britaniya: kashshof kollektsionerlar. Shotlandiyaning milliy galereyalari. ISBN  978-1-903278-77-2.
  2. ^ a b "Yomg'ir - Auvers". Amgueddfa Cymru - Uels milliy muzeyi. Olingan 30 aprel 2020.
  3. ^ a b Oliver Fairclough (2007). "Go'zallik ishlari": Uels uchun ikkita opa-singil nima qildi. Uels milliy muzeylari va galereyalari. p. 153. ISBN  978-0-7200-0581-3.
  4. ^ a b v "Gog, Vinsent (Villem) van". Grove Art Online. doi:10.1093 / gao / 9781884446054.001.0001 / oao-9781884446054-e-7000033020. Olingan 18 noyabr 2020.
  5. ^ Schneede, Uwe M. (2019), "Auvers-sur-Oise 1890", Vinsent van Gog, Verlag C.H.BECK oHG, 109–117 betlar, ISBN  978-3-406-73650-6, olingan 18 noyabr 2020
  6. ^ "Yomg'ir - Auvers". Amgueddfa Cymru - Uels milliy muzeyi. Olingan 30 aprel 2020.
  7. ^ a b v Pikvans, Ronald (1986). Van-Gog Sen-Remi va Oversdagi. Nyu-York, NY: Metropolitan Art Museum. ISBN  030020325X.
  8. ^ a b v d e Rag'batlantiruvchi impressionizm: Daubiny, Monet, Van Gog. Taft san'at muzeyi ,, Shotlandiyaning milliy galereyalari ,, Van Gogh muzeyi, Amsterdam ,. [Edinburg]. ISBN  978-1-906270-86-5. OCLC  922912086.CS1 maint: qo'shimcha tinish belgilari (havola) CS1 maint: boshqalar (havola)
  9. ^ a b Van Gog va tabiat. Kendall, Richard ,, Heugten, Sjraar van ,, Stolwijk, Kris ,, Sterling va Francine Clark Art Institute,. Massachusets shtatidagi Uilyamstaun. ISBN  978-1-935998-23-5. OCLC  905344252.CS1 maint: qo'shimcha tinish belgilari (havola) CS1 maint: boshqalar (havola)
  10. ^ a b "Gog, Vinsent (Villem) van". Grove Art Online. doi:10.1093 / gao / 9781884446054.001.0001 / oao-9781884446054-e-7000033020. Olingan 18 noyabr 2020.
  11. ^ Uitert, Evert van (2003), "Gog, Vinsent (Villem) van", Oksford Art Online, Oksford universiteti matbuoti, ISBN  978-1-884446-05-4, olingan 18 noyabr 2020
  12. ^ "Yomg'ir - Auvers". Amgueddfa Cymru - Uels milliy muzeyi. Olingan 30 aprel 2020.
  13. ^ Uitert, Evert van (2003), "Gog, Vinsent (Villem) van", Oksford Art Online, Oksford universiteti matbuoti, ISBN  978-1-884446-05-4, olingan 18 noyabr 2020
  14. ^ Putri, Tieta; Mukundan, Ramakrishnan; Neshatian, Kourosh (2017). "Vinsent Van Gogning rasmlarini ko'rinadigan cho'tka zarbalaridan olingan xususiyatlardan foydalangan holda badiiy uslub tavsifi". Naqshlarni tanib olish usullari va usullari bo'yicha VI Xalqaro konferentsiya materiallari. SCITEPRESS - Fan va texnika nashrlari. doi:10.5220/0006188303780385. ISBN  978-989-758-222-6.
  15. ^ Gog, Vinsent van, 1853-1890. (2009). Vinsent van Gog: er va osmon o'rtasida: landshaftlar. Blotkamp, ​​Carel., Öffentliche Kunstsammlung Bazel. Bazel: Kunstmuseum Bazel. ISBN  978-3-7204-0185-2. OCLC  421360828.CS1 maint: bir nechta ism: mualliflar ro'yxati (havola)
  16. ^ Beyli, Martin, 1947- (2006). Van Gog va Britaniya: kashshof kollektsionerlar. Edinburg: Shotlandiyaning milliy galereyalari. ISBN  978-1-903278-77-2. OCLC  63187108.CS1 maint: bir nechta ism: mualliflar ro'yxati (havola)
  17. ^ a b v d e Van Gog va tabiat. Kendall, Richard ,, Heugten, Sjraar van ,, Stolwijk, Kris ,, Sterling va Francine Clark Art Institute,. Massachusets shtatidagi Uilyamstaun. ISBN  978-1-935998-23-5. OCLC  905344252.CS1 maint: qo'shimcha tinish belgilari (havola) CS1 maint: boshqalar (havola)
  18. ^ a b v d Rag'batlantiruvchi impressionizm: Daubiny, Monet, Van Gog. Taft san'at muzeyi ,, Shotlandiyaning milliy galereyalari ,, Van Gogh muzeyi, Amsterdam ,. [Edinburg]. ISBN  978-1-906270-86-5. OCLC  922912086.CS1 maint: qo'shimcha tinish belgilari (havola) CS1 maint: boshqalar (havola)
  19. ^ a b v d e f g h men Margolis Maurer, Naomi (1998). Ma'naviy donolikka intilish: Vinsent Van Gog va Pol Gogen fikrlari va san'ati. Fairleigh Dikkinson universiteti matbuoti. ISBN  1611471540.
  20. ^ a b Pikvans, Ronald (1986). Van-Gog Sen-Remi va Oversdagi. Nyu-York, NY: Metropolitan Art Museum. ISBN  030020325X.
  21. ^ "Gog, Vinsent (Villem) van". Grove Art Online. doi:10.1093 / gao / 9781884446054.001.0001 / oao-9781884446054-e-7000033020. Olingan 18 noyabr 2020.
  22. ^ a b Veen, Vouter van der. (2010). Van Gog Auversda: uning so'nggi kunlari. Gog, Vinsent van, 1853-1890., Knapp, Piter, 1931- (1-Amerika nashri). Nyu-York: Monacelli Press. ISBN  978-1-58093-301-8. OCLC  503041939.
  23. ^ Beyli, Martin, 1947- (2006). Van Gog va Britaniya: kashshof kollektsionerlar. Edinburg: Shotlandiyaning milliy galereyalari. ISBN  978-1-903278-77-2. OCLC  63187108.CS1 maint: bir nechta ism: mualliflar ro'yxati (havola)
  24. ^ "Yomg'ir - Auvers". Amgueddfa Cymru - Uels milliy muzeyi. Olingan 30 aprel 2020.