Filipp Pavia - Philip Pavia

Filipp Pavia
Filipp Pavia,
"At ustida Amazon", 1965, marmar, Smitsonlik Amerika san'at muzeyi, janob va xonim Devid K. Andersonning sovg'asi, Marta Jeksonning yodgorlik to'plami, 1980.137.86
Tug'ilgan(1911-03-16)1911 yil 16 mart
Bridgeport, Konnektikut
O'ldi2005 yil 13 aprel(2005-04-13) (94 yosh)
Nyu-York, Nyu-York
MillatiAmerika
Ta'limYel, San'at talabalari ligasi, Accademia delle Belle Arti
KasbHaykaltarosh. Uning asoschisi-muharriri. Abstrakt san'at uchun jurnal
UslubMavhum ekspressionizm
Turmush o'rtoqlarNatali Edgar
BolalarLuidji (1968 yilda tug'ilgan; 2012 yilda vafot etgan), Pol (1971 yilda tug'ilgan).
Veb-saythttp://philippavia.com/chronology.html

Filipp Pavia (1911-2005), italyan tosh o'ymakorining kashshof birinchi avlod o'g'li "toshlarni san'atga aylantirdi".[1][2] The Times Londonliklar Paviyani "uning taniqli zamondoshlariga qaraganda, shubhasiz, asl nusxasi ko'proq" deb atashgan.[3] U o'z tengdoshlari orasida mavhum va obrazli san'atni haykaltaroshlik bilan kamdan-kam uchratgan va u o'z imkoniyatlarini rivojlantirish uchun 74 yillik uzoq martaba imkoniyatlaridan to'liq foydalangan. U kariyerasini chizma va akvarel rassomi sifatida boshlagan bo'lsa-da, Pavia oxir-oqibat butun mavhum bronzalar, qora va oq rangdagi abstraktsiyalarni o'z ichiga olgan asar bilan iz qoldirdi. Carrara marmar 2005 yilda vafotidan oldin, 94 yoshida, o'nlab yodgorlik terrakota boshlari.[4]

Eng yirik ko'lami bilan mashhur to'plamlar va haykaltaroshlik, Pavia asarlari bir nechta yirik jamoat saytlari asosida o'rnatildi. U Nyu-York shahridagi birinchi haykaltaroshlik simpoziumi uchun 10 dona haykaltaroshlik qilishga yordam berish uchun tanlangan to'rt kishidan biri edi Cooper Hewitt dizayn muzeyi 1971 yilda.[5] Uning mustaqil inshootlari 10 metr balandlikdagi marmar abstraktsiyani o'z ichiga olgan Shamol, qum va yulduzlar, Nyu-Yorkda o'rnatilgan Cloisters muzeyi, va Mart oylaritashqarisidagi Oltinchi avenyuda joylashgan Nyu-York Xilton, qariyb 25 yil davomida.[4]

"Ochiq avangard mutafakkir" deb nomlangan[6] tomonidan Boston Globe, Pavia 1948 yilda zamonaviy san'atni ijtimoiylashtirish va muhokama qilish uchun rassomlar, yozuvchilar va mutafakkirlarning muntazam yig'ilishlarini tashkil etishga qaror qildi.[3] Parij salonlari va urushdan keyingi Evropadan ijaraga olinmagan san'atga bo'lgan ishtiyoqidan ilhomlanib, "Klub" nomi bilan tanilgan 8-chi ko'cha klubi va 1959-1970 yillarda "23-chi" deb nomlanuvchi voris guruhi paydo bo'ldi. Ko'cha ustaxonasi klubi. "[7][8] Nyu-Yorkning asrning eng muhim rassomlari va mutafakkirlarining aksariyati Klub qatnashchilari edi, shu jumladan Villem de Kooning, Frants Kline, Isamu Noguchi va Robert Motherwell. Ular birgalikda Nyu-Yorkdagi san'at sahnasiga yordam berishga yordam berishdi, Parij azaldan monopollashtirgan va AQSh rassomlari uzoq vaqtdan beri orzu qilgan.[9][3][8] 1958 yilda Pavia Klub faoliyatini qisqa muddatli, ammo ta'sirchan bo'lgan jurnalga aylantirdi Bu. Abstrakt san'at uchun jurnal.[9]

Ta'lim

Ikki yildan so'ng Yel me'morchilikni o'rgangan Pavia Nyu-Yorkdagi San'at talabalari ligasi 1931 yilda,[10] bu erda u umr bo'yi do'sti, o'rtoq mavhum ekspressionist bilan uchrashgan Jekson Pollok. U Nyu-Yorkdagi o'qishlarini sayohat va Evropada o'qish bilan almashtirdi Genri Miller.[11] U 1937 yilda Nyu-Yorkda doimiy ravishda joylashib olgan va "Bill de Kooning, Landes Levitin, Frants Kline, Jek Tworkov va yana bir necha kishi "[9] sifatida ishlagan Federal san'at loyihasi rassom, u tajribani mavhum ekspressionizmga asos solgan guruh uchun ham muhim mashg'ulot maydoni deb ta'rifladi:

Qirq sakkizta shtatdagi minglab rassomlarning rassom sifatida ishlash uchun pul olayotganini tasavvur qiling. Dastur davomida ular qanday qilib har xil ishlarni qilayotgan bo'lishlariga qaramay, ular qanday qilib bo'yashni o'rganishdi; karikaturalar, multfilmlar, illyustratsiyalar qilish - bu muhim emas edi. Bu erda gap bor edi: ular o'zlarini mashq qilar edilar, shunda mavhum ekspressionizm paydo bo'lganda ular tayyor edilar. Agar WPA bo'lmaganida, bizda rassomlarning bunday yig'ilishlari bo'lmas edi. 1945 yilda urush tugagach, kutilmaganda bu boshqacha voqea bo'ldi.[9]

Klub

Shuningdek qarang: Klub (tasviriy san'at)

1948 yilda Pavia haftada ikki marotaba ma'ruzalar, a'zolarga bag'ishlangan panel suhbati va boshqa tadbirlarda san'at masalalari bo'yicha muntazam munozaralarni ko'zda tutib, Klubni tashkil etishga yordam berdi.[9][12] Urushdan ko'p o'tmay tashkil etilgan Klub qisman urushdan keyin Nyu-Yorkda boshpana topgan modernistlar tomonidan qo'rqitilgan amerikalik rassomlarga javob bo'ldi.

"Bilasizmi, [T] bu erda daholar edi, bilasizmi. Ularning 30 ga yaqini", dedi Pavia Nyu-York Tayms 2002 yilda. "Ular kiritilgan Piet Mondrian, Maks Ernst, Jozef Albers, Marsel Breuer, Iv Tanguy, André Breton va Marsel Dyuchamp. Matiss tashrif buyurish uchun kelgan va hamma uni ko'rish uchun saf tortgan edi .... Oxir-oqibat, [Pavia] qochqinlar shahar markaziga ko'chib ketishdi va amerikaliklar ularni qabul qilishga qaror qilishdi. "[8] Avval Pollok syurrealizmni va Jungian obrazlarini rad etdi, keyin de Kooning ham unga ergashdi. Klubning ekspressionizm va mavhumlikka bag'ishlangan bir qator ma'ruzalaridan so'ng, ikkalasining ham g'oyalari birlasha boshladi va Amerikada uyda ishlab chiqarilgan birinchi yirik mavhum san'at harakati o'z yo'lida edi.[8]

"Klub har xil maktab uyi edi", deb yozadi Devin M. Braun Burnaway Pavia's jurnalini ko'rib chiqqandan so'ng, Atlantadagi onlayn san'at jurnali Abstrakt va ekspressionist san'at arxivi (MARBL), Emori Universitetidagi qo'lyozmalar, arxivlar va noyob kitoblar kutubxonasi To'plamga egalik qiluvchi ", lekin u teatr, galereya maydoni va raqs zali ham edi. [T] u to'plami turli ommaviy axborot vositalarining doimiy ravishda bir-birini qoplashini shunchaki munozara yoki sahna ko'rinishida namoyish etadi. Konsertlar, raqslar va teatr Hamma narsa o'sha erda joylashgan edi. Klubning ko'plab bahs-munozaralarida shoirlar, bastakorlar, rassomlar, haykaltaroshlar, kinorejissyorlar va tanqidchilar tirsaklarini silkitib, estetika haqida o'zaro bahslashdilar ... "[13]

"Klubdagi bahs-munozaralar san'at va falsafa bilan bog'liq turli xil mavzularni qamrab oldi va unga a'zo bo'lmaganlarni jalb qildi Xanna Arendt, Jozef Kempbell va John Cage, boshqalar qatorida "va birlashtirish Abstraktsionistlar va Ekspressionistlar, bu "muddatli" valyutani kreditlashda yordam berdiAbstrakt-ekspressionizm."[7] San'at a'zolari kiritilgan Elaine de Kooning, Villem de Kooning, Barnett Nyuman, Robert Motherwell, Landes Levitin, Aristodimos Kaldis va Leo Kastelli. Jigarrang so'zlar Devorlarsiz klub: Filipp Pavia jurnallaridan tanlovlar, Pavianing kuzatuvini eslar ekan, "Agar bizning doimiy yig'ilishlarimiz bo'lmaganida edi, men ishonamanki, biz hammamiz yolg'iz bo'lib, xira bo'lib ketar edik".[14]

Bu. Abstrakt san'at uchun jurnal

Shuningdek qarang: Bu. Abstrakt san'at uchun jurnal
№ 3 nashr tomonidan chop etilgan jurnalning Robert Motherwell, 1959.

1956 yilda Pavia Klubdan iste'foga chiqdi va 1958 yil bahorida birinchi nashrini nashr etdi Bu. Abstrakt san'at uchun jurnal,[15] San'atda fikr almashishning yana bir usuli sifatida.[16] Jurnal kun g'oyalarini muhokama qilish uchun forum sifatida va yangi paydo bo'lgan rassomlarni himoya qilish uchun ishlatilgan Allan Kaprow, Robert Rauschenberg, Xelen Frankenthaler va Jon Chemberlen va allaqachon o'rnatilganlari kabi.[9] O'zini ta'riflagan "partizan noshiri" bundan beparvo qilingan san'at turlarini targ'ib qilishda ham foydalangan va yangi noshiri Lesli Katsga ochiq xat yozgan. San'at jurnali, 1959 yilda: "Sizdan vakillik rassomiga yaxshiroq shartnoma berishingizni iltimos qilaman. Abstraktsionistlar emas, e'tiborsiz bo'lgan vakillik va mavhum mavhum rassomlar bugungi kunda chempionga muhtoj".[17]

Elaine de Kooning uning loyihasini qo'llab-quvvatladi va Nyu-Meksikoda dars berayotganda, u badiiy namoyishda sudya sifatida va mahalliy muzeylarda ishlayotganda nashr haqida xabar tarqatdi.[18] Bruklin Rail tanqidchi Fong Bui jurnalning ta'sirini quyidagicha ta'rifladi: "Garchi butunlay oltita son bo'lsa ham - 2000 yilda birinchi beshta nusxada nashr etilgan bo'lsa, ikkinchisida faqat haykaltaroshlikka bag'ishlangan 8000 nusxada -Bu o'sha davrdagi Amerika san'atining ajralmas hujjati hisoblanadi ".[10]

Intervyular

  • Bui, Phong. "Klub IT: Filipp Pavia bilan suhbat." 2001 yil fevral-mart: Bruklin temir yo'li.[9]
  • Xooten, Bryus. "Filipp Pavia bilan og'zaki tarixiy intervyu, 1965 yil 19-yanvar." Amerika san'ati arxivi.[19]
  • PoTter, Jeffri. "Qo'shningiz bilan tanishing". Springs, NY, 1989. LTV Public Access Archives, East Hampton, New York. (1989, 29 min).
  • TaTge, Ketrin. "Robert Motherwell va Nyu-York maktabi: qo'rg'onni bo'ron qilish." (1991, 55 min).
  • De Antonio, Emil. "Rassomlar rasm chizish" (1973, 116 min).

Ommaviy to'plamlar

Pavia asarlari bir qator yirik to'plamlarga, shu jumladan Olbrayt-Noks san'at galereyasi,[20] Xofstra universiteti Muzeyning ochiq haykaltaroshlik to'plami,[21] The Metropolitan San'at muzeyi,[22] Museo dei Bozzetti (Pietrasanta, Italiya),[23] Museo della Scultura Contemporanea Matera (MUSMA, Italiya),[24] The Milliy dizayn akademiyasi,[25] Renvik galereyasi Smithsonian American Art Museum muzeyi.[26]

Mukofotlar va sharaflar

  • Haykaltaroshlik uchun Guggenxaym mukofoti, 2004 y
  • Artists Equity Honoree, 2002 yil
  • Pollack-Krasner Foundation granti, 2000 yil

Shaxsiy hayot

Pavia rassom, san'atshunos va yozuvchi bilan turmush qurgan Natali Edgar.[27] Ular er-xotinning ikkita o'g'li bor edi: uning katta o'g'li Luidji 2012 yilda vafot etdi.[28] Kichik o'g'li Pol ham haykaltarosh.[29]

Tashqi havolalar

Adabiyotlar

  1. ^ Moss, Drew (2016 yil 7-iyul). "Filipp Pavia toshlarni san'atga aylantirdi". Long Islandning pulsi.
  2. ^ "Pavia, Filipp". Konnektikut shtati kutubxonasi. 2015 yil 22-iyul. Olingan 25-yanvar, 2019.
  3. ^ a b v "Filipp Pavia: Haykaltarosh va mavhum ekspressionizm chempioni. Modernizm epitsentrini Parijdan Nyu-Yorkka ko'chirish uchun ko'p ish qilgan". The Times. 2005 yil 23-may.
  4. ^ a b "Filipp Pavia xronologiyasi / Bibliografiya / To'plamlar". Filipp Pavia veb-sayti.
  5. ^ Glyuk, Greys (1971 yil 4-avgust). "Haykallar atrofga chiqadi"'". The New York Times.
  6. ^ Associated Press (2005 yil 17 aprel). "Filipp Pavia, 94 yosh, kashshof haykaltarosh". Boston Globe.
  7. ^ a b Pavia, Filipp (2004). "PAVIA, PHILIP, 1915-2005. Filipp Pavia va Natali Edgar mavhum ekspressionist san'at arxivi, 1913-2005". Emori universiteti, Styuart A.Roz qo'lyozmasi, arxivlar va nodir kitoblar kutubxonasi.
  8. ^ a b v d Larson, Kay (2002 yil 15-dekabr). "SAN'AT / ARXITEKTURA; San'at mavhum edi, xotiralar aniq". The New York Times.
  9. ^ a b v d e f g Bui, Phong (2001 yil 1-fevral). "Klub IT: Filipp Pavia bilan suhbat". Bruklin temir yo'li.
  10. ^ a b Bui, Phong (2005 yil 10-dekabr). "Filipp Pavia uchun o'lpon (1912-2005)". Bruklin temir yo'li. Olingan 2014-06-12.
  11. ^ "Avangard haykaltaroshi Filipp Pavia 94 vafot etdi". Art Daily. 21-sentabr, 2018-yil.
  12. ^ Amerika san'ati arxivi. "Klub yozuvlari Filipp Pavia tomonidan saqlangan, 1948-1965 | Amerika san'ati arxivi, Smitson instituti". Amerika san'ati arxivi. Smithsonian. Olingan 2014-06-12.
  13. ^ Braun, Devin (2013 yil 15-avgust). "Yolg'iz qolmaslik va yo'qolib qolish to'g'risida: Filipp Pavia va Natali Edgarning mavhum ekspressionist san'at arxivi". Burnaway.
  14. ^ Edgar, Natali (2007). Devorlarsiz klub: Filipp Pavia jurnallaridan tanlovlar. https://www.worldcat.org/title/club-without-walls-selections-from-the-journals-of-philip-pavia/oclc/892155223: Midmarch Arts Press. ISBN  978-1877675645.CS1 tarmog'i: joylashuvi (havola)
  15. ^ Platzker, Devid. "Bu: mavhum san'at uchun jurnal - o'ziga xos ob'ekt". Muayyan ob'ekt.
  16. ^ Amerika san'ati arxivi (1965). "Klub yozuvlari Filipp Pavia tomonidan saqlangan, 1948-1965". Smithsonian.
  17. ^ Pavia, Filipp. "Lesli Katsga ochiq xat, Nyu-York shahridagi" San'at "jurnalining noshiri". Bu: mavhum san'at uchun jurnal. (1959 yil kuz): 79.
  18. ^ Kertis, Keti. Elaine de Kooningning saxiy va ijodiy hayoti.
  19. ^ Hooten, Bryus (1965 yil 19-yanvar). "Filipp Pavia bilan og'zaki tarixiy intervyu, 1965 yil 19-yanvar".. Amerika san'ati arxivi.
  20. ^ "Filipp Pavia | Olbrayt-Noks". Olbrayt-Noks san'at galereyasi. Olingan 2018-09-20.
  21. ^ "Muzeyning tashqi haykallari to'plami | Hofstra | Nyu-York". www.hofstra.edu. 21-sentabr, 2018-yil. Olingan 2018-09-20.
  22. ^ "Izlash | Metropolitan San'at muzeyi". Metropolitan San'at muzeyi. Metmuseum.org. 21-sentabr, 2018-yil. Olingan 2014-06-12.
  23. ^ "PAVIA Philip, Collezione-dagi artist | Museo dei Bozzetti". www.museodeibozzetti.it (italyan tilida). 21-sentabr, 2018-yil. Olingan 2018-09-20.
  24. ^ "Musma - Matera - La somparsa di Ellen Russotto". www.musma.it (italyan tilida). 21-sentabr, 2018-yil. Olingan 2018-09-20.
  25. ^ "Barcha milliy akademiklar (1825 - hozirgi kunga qadar)". Milliy dizayn akademiyasi. 21-sentabr, 2018-yil. Olingan 2018-09-20.
  26. ^ "Filipp Pavia". Smithsonian American Art Museum muzeyi. 21-sentabr, 2018-yil. Olingan 2018-09-20.
  27. ^ Jabroil, Meri (2018 yil 25 sentyabr). To'qqizinchi ko'chadagi ayollar: Li Krasner, Elaine de Kooning, Greys Xartigan, Joan Mitchell va Xelen Frankenthaler: beshta rassom va zamonaviy san'atni o'zgartirgan harakat.. Nyu-York: Little, Brown va Company. ISBN  978-0316226189.
  28. ^ Starr Staff (2012 yil 20 sentyabr). "Luiji Pavia, 44 yosh," do'stlik uchun iste'dod'". East Hampton Star. Olingan 13-noyabr, 2018.
  29. ^ Segal, Mark (2017 yil 19-yanvar). "Pol Pavianing kichik haykallari buyuk monolitlarni esga soladi". East Hampton Star. Olingan 13-noyabr, 2018.

Tashqi havolalar