Atta Kim - Atta Kim

Atta Kim (1956 yilda tug'ilgan) a Janubiy Koreya 1980-yillarning o'rtalaridan beri faol bo'lgan fotograf. U o'z ishini xalqaro miqyosda namoyish etdi va Janubiy Koreyaning vakili sifatida tanlangan birinchi fotosuratchi bo'ldi San-Paulu bienali.

Uning dastlabki asarlari qora va oq rangdagi portretlar, shu jumladan psixiatrik bemorlar, Koreya hukumati tomonidan "madaniy boyliklar" deb nomlangan shaxslar va o'z oilasi. Uning keyingi va eng taniqli asarlari seriyali to'liq rangli, keng ko'lamli nashrlar sifatida namoyish etildi: Muzey loyihasi, ichida "saqlanib qolgan" odamlarni tasvirlaydi Pleksiglas turli xil sozlamalarga joylashtirilgan holatlar va HAVODA, bu alohida odamlar va ob'ektlarni eritib yuborish uchun uzoq vaqt ta'sir qilish va tasvirni kompozitsiyadan foydalanadi. Kimning ishiga katta ta'sir ko'rsatdi Zen buddist o'zaro bog'liqlik va o'tkinchi tushunchalar va u odatda buddist ikonografiyadan foydalanadi.

Biografiya

Kim tug'ilgan Geoje oroli, Janubiy Koreyaning eng janubiy orollaridan biri va u erda o'qishni davom ettirishdan oldin boshlang'ich maktabni tugatgan Pusan.[1] U o'qidi Mashinasozlik da Changvon universiteti va kasb etdi fanlar bo'yicha bakalavr daraja. Uning arizasini uning nomidan do'sti yuborgan edi, u o'zi uchun ixtisosini tanladi, chunki u bitirgandan keyin ish uchun yaxshi istiqbolni taklif qildi.[1]

Kimning rassom bo'lish haqidagi qarori, uning kolleji professori bo'lishini xohlagan maktab o'qituvchisi bo'lgan otasi bilan ziddiyatga sabab bo'ldi.[2] Kim o'rta maktabda fotosurat bilan tajriba qilishni boshladi, garchi u hech qachon akademik o'qimagan bo'lsa.[2] Kollejdagi ishi asosan mavhum edi; natijalardan norozi bo'lib, u tashqi dunyoni o'rganishga va hayotning turli kelib chiqishi va bosqichlaridan odamlarni suratga olishga qaror qildi.[2] Uning birinchi ko'rgazmasi 1987 yilda "Psixopat" bo'lib, u ruhiy kasallarning portretlari edi.[2]

Keyinchalik uning guruh shousidagi ishtiroki unga Koreyaning yigirma beshinchi vakili sifatida tanilganligini tan oldi San-Paulu bienali 2002 yilda ushbu joyda Koreyani namoyish etgan birinchi fotosuratchi bo'ldi.[3] Kim kirdi Muzey loyihasi, bu uning Koreyadan tashqarida keng namoyish etilgan birinchi asari bo'ldi.[4]

HAVODA, uning Qo'shma Shtatlardagi birinchi shaxsiy ko'rgazmasi 2006 yilda Xalqaro fotosuratlar markazi yilda Nyu-York shahri ijobiy tanqidiy sharhlarga.[5] Uning doimiylikni egallashga bo'lgan urinishidan farqli o'laroq Muzey loyihasi, Kim endi vaqtinchalik o'tishga e'tibor qaratdi HAVODA, juda uzoq yoki ko'p marotaba ta'sir qilish orqali yaratilgan katta hajmdagi tasvirlar bilan.

2009 yildan boshlab Kim Nyu-York va Seulda yashaydi va ishlaydi.

Ish

Kim o'zining fotosuratlarini shaxsiy falsafaga bo'lgan urinishining "yon mahsuloti" deb ta'riflagan.[5] U o'zaro bog'liqlik tushunchasidan ilhom keltiradi Zen buddizm, nemis faylasufi asarlarida vaqtinchalik mavjudotga e'tibor Martin Xaydegger (1889-1976) va rus-arman tasavvuf ta'limoti G. I. Gurdjieff Transsendensiya to'g'risida (1872-1949).[6] Buddist ikonografiyasi va uning ishlarida tushunchalar keng tarqalganiga qaramay, Kim o'zini amaliyotchi Buddist emasligini tushuntirishga ehtiyotkorlik bilan qaraydi.[7]

Kimning ishlari quyidagi muassasalarning doimiy kollektsiyalarida mavjud:[8]

Erta ish

Kimning Psixopat seriyali (1985–86) koreys tilida bemorlarning suratlari tushirilgan qora va oq portretlardan iborat edi psixiatriya kasalxonasi, uzoq, interaktiv mashg'ulotlar paytida olingan.[9] Uning bemorlarga bo'lgan qiziqishi uning o'qishidan ilhomlangan Zigmund Freyd va u o'z ongini ochish uchun fotosuratidan foydalanishni maqsad qilgan; ammo, Kim oxir-oqibat tasvirlar "bemorlarning aqldan ozishidan boshqa hech narsa ochib bermadi" degan xulosaga keldi.[10] Kim homiyning xotini qaytadan kasalxonaga yotqizilganidan keyin nashr etilgan to'plamning 1200 nusxasini yoqib yuborganini da'vo qilmoqda. depressiya kitobni ko'rgandan keyin.[10]

Kim o'zining navbatdagi seriyasini boshladi, Ota (1986-90), muvaffaqiyat qozonganidan keyin otasi bilan birlashgandan so'ng Psixopatlar. U o'z oilasida avloddan avlodga "vaqt davomiyligi" tasvirlangan serialni muhim badiiy yutuq deb hisoblamadi, aksincha bu "o'z ildizlariga qaytishiga" va "bo'lishiga yordam berdi" aqliy jihatdan mustaqil ".[11]

Inson madaniy boyliklari (1989-90) - Koreya hukumati tomonidan "milliy madaniy boyliklar" deb nomlangan odamlarning qora va oq portretlari. U keksa raqqosalar, musiqachilar va rohiblarni o'z ichiga olgan va o'z shaxsiy falsafalarini o'rganish uchun bir kundan etti kungacha bo'lgan vaqt ichida tayinlangan 150 kishi bilan uchrashdi.[12] Serial 2002 yilgacha namoyish qilinmagan.

Kimning In-der-Velt-Seyn (1990–91) buddist ibodatxonasi yonidagi tabiiy narsalarning qora va oq rangdagi tasvirlaridan iborat bo'lib, ular faqat xira nur bilan ochiladi.[13] Kim tasvirlarni ta'sir qilish vaqti bir soatdan ikki soatgacha bo'lgan soat 3:00 dan 5:00 gacha, ya'ni Buddaning ma'rifat davri deb nomlangan soatlarda amalga oshirdi.[14] Seriya nomi (Nemis uchun "Dunyoda bo'lish ") nemis faylasufining tushunchasidir Martin Xaydegger sub'ekt va ob'ekt o'rtasidagi farqni yo'q qilishga qaratilgan. Kim otasi uni bolaligidanoq maktabdan uyiga olib borganida, u gullar, hasharotlar yoki toshlar kabi mayda-chuyda narsalarga ishora qilganini eslaydi. Ushbu marosimlar unga hamma narsa uning mavjudligi uchun bir xil ahamiyatga ega ekanligini o'rgatdi.[15]

Dekonstruktsiya

Dekonstruktsiya (1991-95) xarob landshaftlarda jonsiz joylashtirilgan yalang'och erkaklar va ayollar guruhlarining qora va oq fotosuratlaridan iborat edi.[16] Ular "kinematik spektaklga asoslangan rasmlar" deb ta'riflangan.[17] Ob'ektlarning yuzlari kamdan-kam ko'rinib turadi, aksincha sochlar yoki kameradan yuz o'girib, ular individual ravishda o'qimasliklari uchun. Biroq, bir nechta rasmlarda yalang'ochlar turishadi. Kim hali ham yordamchilar bilan ishlamagan va shu sababli shaxsan joylarni qidirib topgan, modellarni yollagan va jihozlarni ko'chirgan.[3]

Kimning ta'kidlashicha, serial "juda shok yaratgan", chunki tanqidchilar uni qabul qila olmagan.[3] Garchi "tanalar hukmron yangi hayotni anglatishi kerak bo'lsa-da", tasvirlar "falokat oqibatiga o'xshab ko'rinmoqda" deb ham qabul qilingan.[18] Boshqalar uning tanani ob'ekt sifatida ishlatishi "jonli yoki jonsiz va barcha muqaddas narsalarni o'z ichiga olgan muqaddas mavjudot tuyg'usini" aks ettirgan deb yozgan.[19]

Muzey loyihasi

Muzey loyihasi (2005). Muqovada Muzey loyihasi № 149, "Nirvana" seriyasidan. Yalang'och raqam parda Budda figuralari devoridan oldin akril plitalar orasiga osib qo'yilgan.

Kim yalang'och raqamlarni g'ayrioddiy sharoitlarda joylashtirishni davom ettirdi Muzey loyihasi (1995-2002), uning birinchi rangli seriyasi. Ichidagi har bir subseries Muzey loyihasi yakka tartibda yoki guruhlarga bo'linib, rasmiy ravishda ochiq holda namoyish etilgan odamlar tasvirlangan Pleksiglas go'yo ular muzey ashyolari kabi. Kimning "asosiy kontseptsiyasi" Muzey loyihasi "koinotdagi har bir mavjudot o'z qadr-qimmatiga ega bo'lishidir;" seriya keyinchalik bu odamlarni "zamonaviy boylik" sifatida saqlash uchun Kimning "shaxsiy muzeyi" vazifasini bajaradi.[20] Shuningdek, seriyada "muzeyni saqlash, yig'ish va turkumlash kabi asosiy funktsiyalari" o'rganilgan.[21] The New York Times seriyani inson tanasini "galereyadagi antiqa haykallar yoki ko'rgazma zalidagi qimmatbaho mashinalar" kabi "tegib bo'lmaydigan darajada noorganik" narsalarga aylantirish deb ta'riflagan; uning tanqidchisi seriyani "samarali: jim, minimalist, yumshoq syurreal" deb topdi.[18]

Muzey loyihasi to'qqizta kichik seriyadan iborat:

  • "Dala" (1995–1996). Yalang'och erkaklar va ayollar (masalan, har bir ishda) dunyoda joylashgan turli xil tabiiy va sun'iy joylarda, masalan, o'rmon ichida, shahar ko'chasi o'rtasida odam savdosi bilan shug'ullanadigan vitrinlarda (yoki bitta holatda) tikilgan holda, va univermagda.[22]
  • "Holokost" (1997). "Field" ga o'xshash tanalar dunyoda namoyon bo'ladi, ammo go'shtli ilgaklarga osib qo'yilgan akril plitalar orasiga agressiv ravishda bosiladi yoki sanoat sharoitida yoki mol go'shti tomonlari singari ketma-ket bir oyog'iga osib qo'yiladi.[23]
  • "Odamlar" (1999). Ko'rgazmada turli yoshdagi va kasbdagi odamlar bor; "Field" yoki "Holokost" dan farqli o'laroq, ishlar bema'ni, monoxromatik fonga qarshi otilgan va ustiga odamlar turgan yoki yotgan oq mato bilan o'ralgan. "Odamlar" dagi ba'zi mavzular individualdir, boshqalari juft yoki guruhdir. Ularning barchasi sub'ektning o'ziga xos tomonlarini kiyinish yoki guruhlashda boshqalar bilan munosabatlari orqali ko'rsatib beradi.[24]
  • "Fohishalar" (1999). An'anaviy koreys liboslarida ayollar qizil ranglarda aks ettirilgan hollarda tasvirlangan. Ba'zilar Plexiglas ishlarida turli xil kelib chiqishi bo'lgan boshqa ayol bilan uchrashib, ijtimoiy mavqeini yashirmoqdalar, shuning uchun "hech qanday axloqiy hukmni qo'llash mumkin emas".[25]
  • "Urush faxriysi" (1999). Yarador Koreya askarlari qizil fonda namoyish etiladi. Ularning hammasi yalang'och va yaralarini ochiq chandiqlar yoki amputatsiya qilingan oyoq-qo'llar orqali yoki ularning tayoqchalari, tayoqchalari, protezlari yoki nogironlar aravachasi kabi darmonsizliklari uchun zarur bo'lgan aksessuarlar orqali ko'rsatadilar.[26]
  • "Jinsiy aloqa" (1999). Oldingi seriyalar singari monoxromatik fonda turli xil bog'lanish holatlarida yalang'och juftliklar. Ba'zilar jinsiy aloqa kabi ko'rinadigan narsalar bilan shug'ullanishadi; boshqalar shunchaki birga yotishadi yoki bir-birlarini mahkam ushlashadi.[27]
  • "O'z joniga qasd qilish" (2000). Har bir tasvir o'z joniga qasd qilishni boshqa usul bilan, masalan, tortishish yoki hara-kiri.[28]
  • "Nirvana" (2001). Eng katta subseriyalarda dastlab ibodatxonada buddaviy ruhoniylar va rohibalar yalang'och tasvirlangan. Ularning bosh ruhoniysi ularni ma'badda suratga olishga ruxsat berishga rozi bo'ldi, chunki Kim uning maqsadi "poklikni ko'rish" ekanligini aytgan. Seriya boshqa joylarga kengaytirildi, masalan, kerosinli Budda figuralari bilan qurilgan ma'bad va boshqa mavzular.[29]
  • "Najot" (2002). Yalang'och erkaklar yoki ayollar pleksiglas xochlariga zanjirband qilinadi va IV oziqlantirishga biriktiriladi.[30] Subseries nasroniylarning kontseptsiyasiga ko'ra, qutqarilish muqaddaslarni "etkazish" orqali amalga oshiriladi, chunki bu birlikda Masihning tanasi va qoni ramziy ravishda non va sharob orqali yutiladi.[31]

ON-AIR loyihasi

Kim boshladi ON-AIR loyihasi (2002 yildan hozirgi kungacha), u o'zining "shaxsiy muzeyi" dagi narsalar haqida o'ylaganida Muzey loyihasi abadiy mavjud bo'lmaydi. Ning markaziy tushunchasi ON-AIR loyihasi shunga ko'ra koinotdagi barcha mavjudotlarning doimiyligi.[4] "ON-AIR loyihasi" uch xil protseduradan iborat: birinchidan, uzoq vaqt ta'sir qilish texnikasi - bu protsedura, ob'ektni tezlik bilan mutanosib ravishda yo'q qilishga imkon beradi; ikkinchi protsedura - bu bir nechta rasmlarni joylashtirib yangi rasmlarni yaratish. Va nihoyat, muzni eritish jarayoni bilan ifodalanadigan mavjudlik ma'nosini topish uchun sayohat bilan protsedura bajarilishi mumkin. Har bir kesish uchun 8 soatdan 25 soatgacha bo'lgan ta'sir qilish vaqtidan foydalangan holda, Kim harakatlanuvchi odamlarni va narsalarni yo'q qiladi, bu ham ingl. Ta'sirga hamda "shaxslar va tarixning bebaho qadriyatlari" ifodasiga erishadi.[32] Tasvirlarni birlashtirish natijasida yana bir guruhlash hosil bo'ldi, shunda shaxslarning ko'payishi kompozitsiyaga aylanadi.

ON-AIR loyihasi falsafiy boyligi hamda ajoyib, texnik jihatdan mohir ingl.[33] Uzoq muddatli zarbalar, davomiylikni "tubdan farq qiladigan" tasavvur sifatida tavsiflangan.[34] Biroq, ustma-ust ko'rinadigan kompozitlar unchalik samarasiz edi.[35]

Yoqdi Muzey loyihasi, ON-AIR loyihasi bir nechta subseriyalardan iborat:

  • "DMZ" Sakkiz soatlik ta'sir qilish darajasi Koreys DMZ Shimoliy va Janubiy Koreya o'rtasida, shu vaqt ichida chegara oldida qarama-qarshi turgan 500000 askar landshaftni tinch qoldirish uchun g'oyib bo'lmoqda.[36] Suratlarni suratga olish uchun Kimning Janubiy Koreya hukumatidan ruxsat olishiga bir necha yil kerak bo'ldi va Shimoliy Koreya armiyasi uzoq muddatli ta'sirlarga shubha bilan javob qaytardi.[21] Serialni uch yil yakuniga etkazishdi.[37] Uni "eng qudratli" deb atashgan HAVODA fotosuratlar, shuningdek, eng jim.[21]
  • "Jinsiy aloqa seriyalari" Bitta rasmda jinsiy aloqada bo'lgan er-xotin bir soatlik ta'sir qilish uchun suratga olingan.
  • "Avtoportret" Har bir rasm 100 ta portretdan iborat kompyuterda yaratilgan. Ularga ICP ko'rgazmasida manba fotosuratlarining kichik massivlari ham qo'shildi.
  • "Mandala"
  • "Muz monologi"[38] g'oyib bo'lishning muhim namunasidir. Muzda mujassamlangan "Mao" sotsializmning zamon oldida erib ketishini ramziy qildi. "Piramida" va "Qin Terrakota armiyasi" asarlari orqali Kim hokimiyatning o'tkinligini, ochko'zlikning bema'niligini va Tsin sulolasining birinchi imperatori Tsinning muzqaymoqligini ifoda etishga urindi. Abadiy haqiqatni o'rgatgan buyuk ustozlardan biri bo'lgan Budda bundan mustasno emas. Barcha mavjudotlar vaqt jihatidan farq qiladi. Ehtimol, ular so'nib borayotganga o'xshaydi, lekin aslida har doim ham shunday emas.
  • "Sakkiz soat"

1- Nyu-York: Ko'cha va piyodalar harakati uzoq vaqt ta'sirida, Nyu-York shahridagi ramziy va odatda odamlar ko'p bo'lgan joylarda olingan fotosuratlarda tuman ichida eriydi. Midtown Manxetten: Times Square, Grand Central Station, Metropolitan San'at muzeyi, Park xiyoboni va Beshinchi avenyu.[39]

2- Xitoy: shahar Pekin va Shanxay: Tiananmen maydoni, Chang'an shoh ko'chasi, Nanjing yo'li

3- Hindiston: shahri Mumbay va Dehli: Karol Bagh, Chandni Chovk, Viktoriya stantsiyasi

4- Berlin: Berlin devori, Bahnhof Vittenberg Platz, Brandenburg darvozasi

5- Praga: Narodni, Eski shahar maydoni, Marlostranske Namesti, Ventslav maydoni

6- Parij: Champs-Élysées, Concorde joyi, Pont Aleksandr III, Pont Noyf

  • "Indala" Shahardan suratga olingan o'n mingtagacha rasmning ustma-ust joylashtirilgan tasvirlari bilan bitta tasvirni yaratishni o'z ichiga olgan ushbu serial "ON-AIR loyihasi" ning guldir. Garchi o'n mingta tasvir ko'rinmas bo'lsa-da, shaxsning o'ziga xos xususiyatlari hech qachon yo'qolmaydi. Bu faqat uning shaklini o'zgartiradi. Bu dunyoning haqiqati.

Ko'rgazmalar

Yakkaxon namoyishlar

  • 1985 - Kishi, Hanmadang galereyasi, Pusan, Janubiy Koreya
  • 1986 - Monolog, Pusan ​​galereyasi, Pusan
  • 1987 - Psixopat, Yechong galereyasi, Seul, Janubiy Koreya
  • 1988 - Bo'sh qo'l qo'shig'i, Baeksaek galereyasi, Pusan
  • 1988 - Yadro bolasi, Pinehill galereyasi, Seul
  • 1990 - Ota, Hanmadang galereyasi, Seul
  • 1993 - Koreys xalqi, Nikon Salon galereyasi, Tokio, Yaponiya
  • 1994 - Dekonstruktsiya, Space Saemter galereyasi, Seul
  • 1995 - Muzey loyihasi, NauvoGallery, Busan (o'rnatish, ishlash )
  • 1995 - Gaia 2005 yil, Ulsan, Janubiy Koreya (ishlash)
  • 1996 - Muzey loyihasi, Samsung Fotogalereya, Seul
  • 2001 - Muzey loyihasi, Zamonaviy fotosuratlar jamiyati, Missuri, Kanzas-Siti
  • 2005 - ATTAKIM, Galereya Gana - Beubourg, Parij, Frantsiya
  • 2006 - Atta Kim: ON-AIR, Xalqaro fotosuratlar markazi, Nyu-York, Nyu-York, Qo'shma Shtatlar
  • 2006 - Muzey loyihasi, Yossi Milo galereyasi, Nyu-York, Nyu-York
  • 2008 - Atta Kim: ON-AIR, Rodin galereyasi, Seul
  • 2009 - AttaKim: ON-AIR, 53-Xalqaro san'at ko'rgazmasi La Biennale di Venezia - Garovga bag'ishlangan tadbirlar, Venetsiya
  • 2012 - Yangi / hozir: Atta Kim Nyu-Britaniya Amerika san'ati muzeyi, Nyu-Britaniya, Konnektikut, Amerika Qo'shma Shtatlari

Guruh namoyishlari

  • 1988 - Haeundae Beach Art Fair, Pusan, Janubiy Koreya (o'rnatish)
  • 1991 - 1992 - Koreys fotosuratlarining ufqi, Jami galereya, Seul, Janubiy Koreya (1991); Seul Metropolitan muzeyi, Seul (1992)
  • 1992 - Ah! Koreya, Jahamoon galereyasi, Seul
  • 1993 - San'at va fotosuratlar, Seul Art Center, Seul
  • 1993 - Rasm va fotosuratlar, Sonje zamonaviy san'at muzeyi, Seul
  • 1994 - Koreyaning zamonaviy fotosuratlari, Seul Art Center, Seul
  • 1994 - Koreys zamonaviy san'atining 1994 yildagi keyingi avlodining ko'rinishi, Seul Art Center, Seul
  • 1995 - 1967-1995 yildan beri Koreyaning Avant-Gard san'ati: Kosmos qo'zg'oloni, Seul Metropolitan muzeyi, Seul
  • 1995 - Koreys zamonaviy san'atidagi yangi avlod tendentsiyasi (tanasi va tan olinishi), Koreya va madaniyat fondining San'at markazi, Seul
  • 1995 - Koreys tilining ekspressional vositasi, Zamonaviy san'at Seul Metropolitan Museum, Seul
  • 1995 - Bizning davrimizdagi fotosuratchilar, Galereya Art Beam, Seul
  • 1996 - Fotosurat - bu fotosurat, Samsung Fotogalereya, Seul
  • 1997 - Kundalik hayotdan afsonalar, Sonje zamonaviy san'at muzeyi, Seul
  • 1998 - Yabancılaşma va o'zlashtirish, Zamonaviy fotosuratlar muzeyi, Chikago, Illinoys, Qo'shma Shtatlar
  • 1998 - Koreys fotosuratlari tarixi, Seul Art Center, Seul
  • 1999 - Ichkarida va tashqarida oyna, Kvanju shahridagi san'at muzeyi, Kvanju, Janubiy Koreya
  • 1999 - Vaqt segmenti, Seonam Art Center, Seul
  • 2000 - vaqt o'tgach, Xovart galereyasi, Seul
  • 2000 - Odense Foto Triennale Light festivali, Odense, Daniya
  • 2000 - Xyuston FotoFest, Uilyams minorasi galereyasi, Xyuston, Texas, Qo'shma Shtatlar
  • 2001 - 2001 yil Fotosuratlar festivali, Gana Art Center, Seul
  • 2001 - Tinchlik osoyishta mamlakatdan olingan rasm, 6-Xalqaro fotoFestival, Herten, Germaniya
  • 2001 - Raqamli orzular, o'xshash istaklar, Koreyaning San'at va madaniyat san'at markazi, Seul
  • 2001 - Artspectrum-2001, Ho-Am Art Gallery, Seul
  • 2001 - Uyg'onish, Avstraliya fotosuratlar markazi, Sidney, Avstraliya
  • 2001 - 2002 - Tarjima qilingan aktlar: 1991-2001 yillarda Sharqiy Osiyodan ijro va tana san'ati, sayohat ko'rgazmasi: Carrilo Gill muzeyi, Mexiko, Meksika (2002); Queens san'at muzeyi, Nyu-York, Nyu-York, Amerika Qo'shma Shtatlari (2001); Haus der Kulturen der Welt, Berlin, Germaniya (2001)
  • 2002 - Osiyo sharhlari, Daniya madaniyat va taraqqiyot markazi, Kopengagen, Daniya
  • 2002 - Qizil chiroq, Avstraliya fotosuratlar markazi, Sidney
  • 2002 - Sayt + Sight, Singapur san'at festivali, Singapur
  • 2002 - 2002 yilgi Osiyo Bienale, Seul
  • 2002 - Hanam International Photo Awards g'oliblari uchun ko'rgazma, Xanam, Janubiy Koreya
  • 2003 - 25-chi San-Paulu bienali, San-Paulu, Braziliya
  • 2003 - BODISKAPIYA, Rodin galereyasi, Seul
  • 2003 - Youngeun2003 yil - yashash joylari sayohati, Youngeun zamonaviy san'at muzeyi, Youngeun, Janubiy Koreya
  • 2003 - Osiyo, Asia Society Gallery, Nyu-York, Nyu-York
  • 2003 - FotoFest - Rossiya, Samara viloyat tasviriy san'at muzeyi, Samara, Rossiya
  • 2003 - Vaqt nuqtasi, Gana Beauburg galereyasi, Parij, Frantsiya
  • 2004 - Ko'rgazmaning ochilishi, Gyonnam san'at muzeyi, Changvon, Janubiy Koreya
  • 2004 - To'rtinchi fotosuratlar festivali, Ganagallery, Seul
  • 2004 - FotoFest, Moskva zamonaviy san'at muzeyi, Moskva, Rossiya
  • 2004 - Kvanju Biennalesi 2004 yil, Kvanju, Janubiy Koreya
  • 2005 - Modernizm bilan uchrashuvlar: Stedelijk muzeyi va Koreyaning zamonaviy zamonaviy san'at milliy muzeyining diqqatga sazovor joylari, Seul milliy zamonaviy san'at muzeyi
  • 2005 - Pocheon I Osiyo san'at festivali, Pocheon Art Hole, Pocheon, Janubiy Koreya
  • 2005 - Tezkor oldinga Koreyadan fotografik xabar, Fotografie Forum International, Frankfurt, Germaniya
  • 2005 - Koreyaning zamonaviy san'ati, Pusan ​​zamonaviy san'at muzeyi, Pusan
  • 2006 - Infektsiyalangan landshaft, Julie Saul galereyasi, Nyu-York, Nyu-York
  • 2006 - O'n bir: 11 zamonaviy rassomlar, Maykl Xopen galereyasi, London, Angliya
  • 2007 - Mayami fotosurati: Fotosuratga asoslangan san'at, video va yangi media xalqaro zamonaviy san'at ko'rgazmasi, Mayami, Florida
  • 2007 - Osiyo zamonaviy san'at yarmarkasi Nyu York, Nyu-York, Nyu-York
  • 2007 - Ertaga yo'q kabi, Caprice Horn galereyasi, Berlin
  • 2007 - Koreyaning ijro san'ati, Zamonaviy san'at muzeyi, Seul
  • 2007 - Go'zallik, istak va g'ayrat, Space -DA galereyasi, Pekin
  • 2007 - Koreyaning zamonaviy fotosuratlari manzarasi, Seul san'at muzeyi, Seul
  • 2007 - Inkarnatsiya, Hammond muzeyi, Nyu-York, Nyu-York
  • 2007 - Dong-gang Photo Awards g'oliblari uchun ko'rgazma, Yeongwol
  • 2007 - Yuklangan landshaftlar zamonaviy fotosuratlar muzeyi, Chikago, Illinoys
  • 2007 - Mayami fotosurati: Mayami, Fotosuratga asoslangan Art, Video & New Media xalqaro zamonaviy san'at ko'rgazmasi
  • 2007 - Sotheby's Contemporary Art Asia: 30 ta eng yaxshi Osiyo rassomlarini taqdim etadi, Mandarin Oriental, Mayami
  • 2008 - Koreys san'ati 1980-2000 yillar, Milliy zamonaviy san'at muzeyi, Gvaxon
  • 2008 - Parijdagi rasm 08, Carrousel du Luvr, Parij
  • 2008 - 1948-2008 yillarda zamonaviy koreys fotosuratlari, Milliy zamonaviy san'at muzeyi, Gvaxon
  • 2009 - Sevgi, Dock Art Center, Leitrim
  • 2010 yil - "Bo'shliq donasi: Buddizm ilhomlangan zamonaviy san'at", Rubin muzeyi, Nyu-York

Kataloglar va monografiyalar

  • Psixopat. Sunyoung Publishing Co., Seul, 1987 yil.
  • Ota. View Point Publishing Co., Busan, 1990 yil.
  • She'rlar. Jipyoung Publishing Co., Busan, 1994 yil.
  • Muzey loyihasi. A&A Publishing Co., Seul, 2002 yil; Diafragma fondi, 2005.
  • Atta Kim: ON-AIR. Xalqaro fotosuratlar markazi /Steidl, 2006.
  • Yomg'irda suv namlanmaydi. Wisdomhouse, Seul, 2008 yil.
  • Dekonstruktsiya. Hakgojae, Seul, 2008 yil.
  • Portret. Hakgojae, Seul, 2008 yil.
  • Atta Kim Nyu-Yorkdagi eskiz. Wisdomhouse, Seul, 2008 yil.
  • Atta Kim Hindiston eskizi. Wisdomhouse, Seul, 2008 yil.
  • Atta Kim suvi yomg'irga singib ketmaydi. Xatje Kants Verlag, Ostfildern, 2009 yil.
  • Atta Kim ON-AIR SIGHTOURS. Xatje Kants Verlag, Ostfildern, 2009 yil.

Galereya

  • Havodagi loyiha # 116-4, Muzning monologi

  • Havodagi loyiha # 121-1, Muzning monologi

  • Havodagi loyiha №141-2, Muzning monologi

  • Havodagi loyiha №141-3, Muzning monologi

  • Havodagi loyiha №141-8, Muzning monologi

  • Pekin shahridagi Changan Asosiy ko'chasi, № 150-8-sonli "Onlayn" loyihasi, Xitoy seriyasi

  • Onlayn dastur № 150-14, Pekin, Xitoy seriyasi

  • Havodagi loyiha # 150-22, Buyuk devor, Xitoy seriyasi

Izohlar

  1. ^ a b Kim 2006 yil, p. 11.
  2. ^ a b v d Kim 2006 yil, 11-12 betlar.
  3. ^ a b v Kim 2006 yil, p. 15.
  4. ^ a b Kim 2006 yil, p. 18.
  5. ^ a b Kim 2006 yil, p. 9.
  6. ^ Kim 2006 yil, 9-11 betlar.
  7. ^ Kim 2006 yil, 9-11 betlar; Kotter 2006 yil.
  8. ^ Yossi Milo galereyasi, Atta Kimning biografiyasi. Kirish 2007 yil 30-yanvar.
  9. ^ Kotter 2006 yil; qarang Kim 2006 yil, p. Seriyadagi rasm uchun 18.
  10. ^ a b Kim 2006 yil, p. 12.
  11. ^ Kim 2006 yil, p. 13.
  12. ^ Kim 2005 yil, p. 91; Kim 2006 yil, 13-14 betlar.
  13. ^ Quyidagi misollarni ko'ring Kim 2005 yil, p. 91; Kim 2006 yil, 13-14 betlar.
  14. ^ Kim 2006 yil, 13-14 betlar.
  15. ^ Kim 2005 yil, 90-91 betlar.
  16. ^ Kim 2006 yil, p. 15; Shuningdek, seriyadagi rasmlarni 25-39-betlarga qarang.
  17. ^ Kotter 2006 yil
  18. ^ a b Kotter 2006 yil.
  19. ^ Yu Yeon Kim, yozish Kim 2006 yil, p. 90.
  20. ^ Kim 2005 yil, 9, 18-betlar.
  21. ^ a b v Grosz 2006 yil.
  22. ^ Qarang Muzey loyihasi # 001, Muzey loyihasi # 030 va Kim 2005 yil, "Maydon" turkumidagi rasmlar uchun 5-19 betlar.
  23. ^ Qarang Muzey loyihasi # 28, Kim 2005 yil, 57-63 betlar.
  24. ^ Qarang Muzey loyihasi # 071, Muzey loyihasi № 073; Kim 2005 yil, 20-30, 36-37 betlar.
  25. ^ Qarang Muzey loyihasi # 050; Kim 2005 yil, 32-35 betlar; iqtibos keladi Kim 2005 yil, p. 93.
  26. ^ Qarang Muzey loyihasi # 076; Kim 2005 yil, 44-48 betlar.
  27. ^ Qarang Muzey loyihasi # 087; Kim 2005 yil, 38-43 betlar.
  28. ^ Kim 2005 yil, 51-54 betlar.
  29. ^ Qarang Kim 2006 yil, tavsif uchun 17-18 betlar; Kim 2005 yil, rasmlar uchun 66-87 betlar.
  30. ^ Kim 2005 yil, 64-65-betlar.
  31. ^ Kim 2005 yil, p. 93.
  32. ^ Pasulka 2006 yil.
  33. ^ Rays yozgan Diafragma ICP namoyishi "uning metafizik tushunchalarini ta'kidlash uchun ishlaydigan rasmiy va texnik mahoratga ega edi. [...] Kimning chiroyli rangli fotosuratlari ikkalasini birlashtirdi, shuning uchun asarlarning jismoniy holati barcha narsalarning muqarrar ravishda yo'q qilinishi haqidagi xabarni yanada ta'sirchanroq olib boradi. . " Rays 2007 yil. Holland Kotter The New York Times Kimning "roman" asari "falsafiy shakli" deb nomlangan. Kotter 2006 yil. Devid Grosz, Nyu-York Quyoshi tanqidchi, seriyani umuman "vizual jihatdan ajoyib va ​​kontseptual jihatdan boy" deb atagan. Grosz 2006 yil.
  34. ^ Artdaily.org 2006 yil.
  35. ^ Grosz bularni "shoudagi eng zaif asarlar" va "hiyla-nayrang" deb atagan. Grosz 2006 yil.
  36. ^ Qarang DMZ seriyasi # 023-2 (2004) va DMZ seriyasi # 088-2 (2005) misollar uchun.
  37. ^ Kim 2006 yil, p. 19.
  38. ^ Muz seriyasining monologi # 116-2 (2005).
  39. ^ Qarang Nyu-York seriyasi # 110-1 (2005), Nyu-York seriyasi # 110-2 (2005), Nyu-York seriyasi # 110-7 (2005); Kim 2006 yil, 71-75 betlar.

Adabiyotlar

  • Artdaily.org (2006 yil 8-iyul), Atta Kim Xalqaro Fotosuratlar Markazida
  • Kotter, Gollandiya (2006 yil 12-iyul), "Atta Kimning uzoq vaqt ta'sir qiladigan fotosuratlarida haqiqiy vaqt eng syurreal hisoblanadi", The New York Times.
  • Grosz, Devid (2006 yil 15-iyun), "Shaxsiy shaxsiyatning o'tishini tasvirlash", Nyu-York Quyoshi.
  • Kim, Atta (2001 yil qish), "Bokschi Kim", Diafragma.
  • Kim, Atta (2005), Muzey loyihasi, Nyu-York, NY: Diafragma, OCLC  57485894.
  • Kim, Atta (2006), HAVODA, Nyu-York, NY: Xalqaro fotosuratlar markazi /Steidl, OCLC  71260487.
  • Pasulka, Nikol (2006 yil 7-avgust), "Muzey loyihasi", Tong yangiliklari. Atta Kim bilan intervyu tarjimon bilan elektron pochta orqali o'tkazildi.
  • Rays, Shelley (2007 yil bahor), "Vaqt va harakatdagi uchta shou", Diafragma.
  • Yossi Milo galereyasi, Matbuot xabari, Muzey loyihasi, 2006 yil 29 iyun - 25 avgust
  • Yossi Milo galereyasi, Asosiy Foydalanuvchining profili Atta Kim (yakka va guruhli ko'rgazmalar ro'yxati).

Tashqi havolalar