Carolee Schneemann - Carolee Schneemann

Carolee Schneemann
CaroleeSchneemann2008.jpg
Schneemann (2008)
Tug'ilgan(1939-10-12)1939 yil 12 oktyabr
O'ldi2019 yil 6 mart(2019-03-06) (79 yosh)
Ta'limBard kolleji, Illinoys universiteti
Ma'lumTasviriy san'at, ijrochilik san'ati
HarakatFeministik san'at, Neo-dada, Fluksus, sodir bo'lmoqda

Carolee Schneemann (1939 yil 12 oktyabr - 2019 yil 6 mart)[1] amerikalik edi vizual eksperimental rassom tanadagi multimediali asarlari bilan mashhur, hikoya, jinsiylik va jins.[2] U oldi B.A. she'riyat va falsafada[3] dan Bard kolleji va a Tasviriy san'at ustasi dan Illinoys universiteti. Dastlab Abstrakt ekspressionizm an'analarida rassom bo'lgan Schneeman o'sha paytdagi Nyu-York rassomlarining erkaklarcha qahramonliklariga qiziqmagan va ishlashga asoslangan ishlarga murojaat qilgan,[4] birinchi navbatda vizual an'analarni o'rganish bilan tavsiflanadi, taqiqlar va shaxsning tanasi ijtimoiy organlarga nisbatan.[iqtibos kerak ] Garchi ishlash va boshqa ommaviy axborot vositalarida ishlashi bilan tanilgan bo'lsa-da, Shnemann rassomlik faoliyatini "Men rassomman. Men hanuzgacha rassomman va men rassom sifatida o'laman. Men yaratgan narsalar hammasi bilan bog'liq. tuvaldan vizual tamoyillarni kengaytirish. "[5] Uning asarlari namoyish etildi Los-Anjeles zamonaviy san'at muzeyi, Zamonaviy san'at muzeyi Nyu-Yorkda, Londonda Milliy kino teatri va boshqa ko'plab joylar.

Asosiy nutq Shneemann tomonidan 2008 yil 23 oktyabrda berilgan

Shnemann bir qancha universitetlarda dars bergan, shu jumladan Kaliforniya San'at instituti, Chikago shahridagi San'at instituti maktabi, Hunter kolleji va Rutgers universiteti. Bundan tashqari, u kabi asarlarni ishlab chiqargan keng nashr etdi Sezanne, u buyuk rassom edi (1976) va Go'sht quvonchidan ko'proq: Ijro ishlari va tanlangan yozuvlar (1997). Uning asarlari turli xil badiiy tasniflar bilan bog'liq, shu jumladan Fluksus, Neo-Dada, ijrochilik san'ati, Beat Generation va voqealar.[6]

Biografiya

Carolee Schneemann tug'ilib o'sgan Fox Chase, Pensilvaniya.[7] Bolaligida uning do'stlari uni retrospektiv tarzda "aqldan ozgan" deb ta'riflashgan panteist ", tabiat bilan munosabati va unga hurmat tufayli.[8] Voyaga etganida, Shnemann tez-tez tashrif buyurgan Filadelfiya san'at muzeyi, u erda u otasi chizgan to'rt va besh yoshdagi rasmlari bilan san'at va shahvoniylik o'rtasidagi dastlabki aloqalarini keltirdi. retsept planshetlar.[8] Uning oilasi umuman uning tabiiyligi va tanasi bilan erkinligini qo'llab-quvvatlagan.[9] Shnemann otasining qo'llab-quvvatlanishini uning qishloq vrach ekanligi, ko'pincha turli xil sog'liq holatlarida tanasi bilan muomala qilishi kerakligi bilan izohlagan.[9]

Shnemann Nyu-Yorkka to'liq stipendiya bilan taqdirlandi Bard kolleji.[9] U oilasidan kollejga o'qishga kirgan birinchi ayol edi, ammo otasi uni san'at bilimidan qaytardi.[9] Bardda bo'lganida, Shnemann erkak do'sti portretlari uchun yalang'och model bo'lib xizmat qilayotganda va yalang'och rasm paytida bir-birining tanasi haqidagi erkak va ayol tushunchalari o'rtasidagi farqlarni anglay boshladi. avtoportretlar.[10] Barddan ta'tilda va alohida stipendiyada Kolumbiya universiteti, u musiqachi bilan uchrashdi Jeyms Tenni, kim qatnashgan Juilliard maktabi.[9]

Uning birinchi tajribasi eksperimental film orqali edi Sten Braxaj, Shneyman va Tennining umumiy do'sti.[9] 1962 yilda Bardni tugatgandan so'ng, Shnemann qatnashdi Illinoys universiteti uning uchun aspirantura.[11][12]

Erta ish

Shnemann rassomlik faoliyatini rassom sifatida 1950 yillarning oxirlarida boshlagan.[6] Uning rasm ishlari ba'zi xususiyatlarini qabul qila boshladi Neo-Dada san'at, chunki u quti konstruktsiyalaridan foydalangan ekspressionist cho'tka bilan ishlov berish.[6] Ushbu konstruktsiyalar, masalan, rassomlarning ishlarida mavjud bo'lgan juda ko'p to'qimaviy xususiyatlarga ega Robert Rauschenberg.[6] U hozirgi paytda badiiy jamoatchilik muhitini quyidagicha ta'rifladi misogynistic va o'sha paytdagi ayol rassomlar o'z tanalari haqida bilishmagan.[13] Ushbu asarlar kabi rassomlarning birlashgan ta'siri post-impressionist rassom Pol Sezanne va tomonidan tasvirlangan rasmdagi masalalar mavhum ekspressionistlar.[14] Shnemann o'z ijodidagi e'tiborni qulaylik yoki zamonaviylikka emas, balki ekspresivlikka qaratishni afzal ko'rdi.[6] Ammo u o'zini o'zini formalist deb atadi, ammo boshqa feminist rassomlardan farqli o'laroq, o'zini erkaklar yo'naltirilgan san'at tarixidan uzoqlashtirmoqchi edi.[15] U "birinchi avlod feminist rassomi" deb hisoblanadi, bu guruh ham o'z ichiga oladi Meri Bet Edelson, Reychel Rozental va Judi Chikago. Ular feministik san'at harakati Evropada va AQSH 1970-yillarning boshlarida feministik yozuv va san'atni rivojlantirish.[16] Shnemann badiiy harakatiga qo'shildi voqealar u uyushtirganida Buzilgan landshaft orqali sayohat, odamlarni "sudralib yurishga, ko'tarilishga, toshlar bilan muzokara olib borishga, toqqa chiqishga, piyoda yurishga, loydan o'tishga" taklif qilish.[17] Ko'p o'tmay u uchrashdi Allan Kaprow, rassomlardan tashqari, voqealarning asosiy figurasi Qizil kuyovlar va Jim Dine.[17] Kabi raqamlar ta'sirida Simone de Bovoir, Antonin Artaud, Maya Deren, Vilgelm Reyx va Kaprou, Shnemann rasmdan uzoqlashayotganini sezdi.[18]

1962 yilda Schneemann Jeyms Tenni bilan Illinoysdagi qarorgohidan Nyu-York shahriga ko'chib o'tdi, qachon Tenney ish topdi Qo'ng'iroq laboratoriyalari eksperimental bastakor sifatida.[18] Tennining Belldagi hamkasblaridan biri orqali, Billi Klyver, Shnemann kabi raqamlar bilan uchrashishga muvaffaq bo'ldi Kler Oldenburg, Merce Kanningem, John Cage va Robert Rauschenberg uni jalb qilgan Judson yodgorlik cherkovi badiiy dasturi.[18] U erda u Oldenburg kabi asarlarda ishtirok etdi Do'kon kunlari (1962) va Robert Morris "s Sayt (1964) u erda u jonli versiyasini o'ynagan Edouard Manet "s Olimpiya.[18] U Oldenburgning sodir bo'lishiga hissa qo'shgan Sten VanDerBek Nyu-York shtatida, Amerika bayrog'ining tug'ilishi (1965). Taxminan shu vaqtlarda u o'zining yalang'och tanasini asarlarida o'zini namoyon qila boshladi, chunki uni madaniy mulk maqomidan qaytarib olish kerak edi.[18] Shnemann 1960-yillarda ham Nyu-Yorkdagi ko'plab musiqachilar va bastakorlar bilan shaxsan tanishgan, shu jumladan Jorj Brext, Malkolm Goldstayn, Filipp Shisha, Terri Rayli va Stiv Reyx.[19] U, shuningdek, vaqtning mavhum ekspressionistlariga juda qiziqqan Villem de Kooning.[20] Biroq, san'at olamidagi ko'plab aloqalariga qaramay, Shnemanning rasm-konstruktsiyalari Nyu-York galereyalari va muzeylarida qiziqish uyg'otmadi, ammo Oldenburg Evropadan ko'proq qiziqish bo'lgan deb taxmin qildi.[20] Shnemann ijodiga birinchi yordamni kabi shoirlar qo'llab-quvvatladilar Robert Kelli, Devid Antin va Pol Blekbern uning ba'zi yozuvlarini nashr etgan.[21]

Shnemann ishi bo'yicha ishlab chiqarish Ko'z tanasi 1963 yilda boshlangan. Shnemann singan oynalar, motorli soyabonlar va ritmik rang birliklari bilan to'ldirilgan "loft muhitini" yaratdi.[22] Shnemann o'zi san'atning bir bo'lagiga aylanish uchun turli xil materiallar, jumladan yog ', bo'r va plastmassa bilan qoplangan. U Islandiyalik rassomning 36 ta "o'zgaruvchan harakatlari" ni yaratdi Erro O'zining qurilgan muhitida.[23] Shnemann tanasida emaklab yurgan ikkita bog 'iloni tasvirlangan frontal yalang'och rasm ushbu rasmlarga kiritilgan. Ushbu rasm "arxaik erotizm" va uning ko'rinadiganligi bilan ham alohida e'tiborni tortdi klitoris.[22] Shnemann ilonning qadimgi madaniyatlarda ramziy ma'noga ega bo'lgan davrlarida, masalan, Minoan Snake Goddess va, aslida, bu haqda yillar o'tib bilib oldi.[24] 1963 yilda jamoatchilikka taqdim etilgandan so'ng, san'atshunoslar asarni behayo va pornografik deb topdilar. Rassom Valie Export keltiradi Ko'z tanasi Shnemann "uning xotirasi va uning atrof-muhitining shaxsiy elementlari tasodifiy parchalari uning idrokiga qanday singib ketganligini" tasvirlash uslubi uchun.[25]

Film

1964 yil Go'sht quvonchi[26] sakkizta yalang'och raqamlar atrofida raqsga tushgan va turli xil narsalar va moddalar bilan o'ynagan, shu jumladan nam bo'yoq, kolbasa, xom baliq, qog'oz parchalari va xom tovuqlar.[18] U birinchi marta "la de Libre Expression" festivalida ijro etilgan[27] Parijda bo'lib o'tdi va keyinchalik uning Dzyudon yodgorlik cherkovidagi Kinetik teatr guruhi tomonidan suratga olingan va suratga olingan.[6] U ushbu asarni "shahvoniy marosim" va lazzatlanish deb ta'riflagan Dionisian "go'shtni material sifatida nishonlash".[22][28] Go'sht quvonchi san'at turiga o'xshashdir voqealar chunki ular ikkalasi ham ijrodan ko'ra improvizatsiyadan foydalanadilar va kontseptsiyaga e'tibor berishadi.[29] 1960-yillardagi ishi ko'proq ishlashga asoslangan bo'lsa-da, u kabi to'plamlarni qurishda davom etdi Jozef Kornell - ta'sirlangan Mahalliy go'zallar (1962–64), Music Box musiqasi (1964) va Fir'avnning qizi (1966).[28] U Lou Andreas Salomaga xat (1965) Shnemannning falsafiy manfaatlarini scrawlings-ni birlashtirib ifoda etdi Nitsshe va Tolstoy Rauschenbergga o'xshash shakl bilan.[28] Schneeman ushbu asar haqida shunday degan: "Sensuallik har doim pornografiya bilan aralashgan. To'g'ri xatti-harakatlar va noto'g'ri xatti-harakatlarning qadimgi patriarxal axloqi jinsiy aloqada aniq bo'lmagan jismoniy aloqa lazzatlari uchun chegara yo'q edi. "[30]

1964 yilda Schneemann o'zining 18 daqiqasini ishlab chiqarishni boshladi[31] film Sigortalar, oxir-oqibat uni 1967 yilda tugatdi. Sigortalar Shnemann va uning o'sha paytdagi sevgilisi tasvirlangan Jeyms Tenni tomonidan qayd etilgan jinsiy aloqada bo'lish 16 mm Bolex kamera,[15] chunki mushuk Kitch yaqinda kuzatgan.[31] Shnemann keyin binoni, kollaj tushunchalarini aralashtirib, sellyuloidning o'ziga bo'yash, yoqish va to'g'ridan-to'g'ri chizish orqali filmni o'zgartirdi.[15] Segmentlar turli xil tezlikda tahrir qilindi va u o'zining va Tennining jasadlari va shahvoniy harakatlariga qarshi bo'lgan tabiat fotosuratlari bilan birlashtirildi.[32] Sigortalar Shnemannning ayolning o'z jinsiy harakatlarini tasvirlashi pornografiya va klassik san'atdan farq qiladimi yoki yo'qligini bilish istagi bilan bog'liq edi.[33] shuningdek, unga munosabat Sten Braxaj "s Sevuvchi (1957), Mushuklar beshigi (1959) va Oyna suvi chaqalog'ining harakatlanishi (1959).[34][15] Shnemannning o'zi ba'zi braxage filmlarida, shu jumladan Mushuklar beshigi, unda u Braxajning talabiga binoan fartuk kiygan.[35] Braxage bilan do'stligiga qaramay, u keyinchalik bo'lish tajribasini tasvirlab berdi Mushuklar beshigi "Qo'rqinchli" deb ta'kidlaganimdek, "men har doim hamkorlik qilganimda erkak do'stimning filmiga tushsam, doimo o'zimning huzurimni ushlab, chinakamligini saqlab qolaman deb o'ylardim. Bu tez orada yo'q bo'lib, ularning sellyuloid ustunligidan mahrum bo'ldi - bu dahshatli voqea - haqiqiy eritma tajribalari. "[35] U ko'rsatdi Sigortalar u o'z zamondoshlariga, u 1965 va 1966 yillarda ishlayotganda, asosan tengdoshlaridan ijobiy fikrlar olgan.[15] Ko'plab tanqidchilar buni "narsisistik ekspressionizm" deb ta'rifladilar va o'zlariga yoqimli deb ta'rifladilar.[15] U bu borada ayniqsa qattiq munosabat oldi qarindoshlar filmning sahnasi. Esa Sigortalar "proto-feministik" film sifatida qaraladi, Shnemann feminist kino tarixchilari tomonidan deyarli e'tibordan chetda qolganligini his qildi.[15] Filmda erkaklar yo'naltirilgan pornografiyada ko'rinib turganidek, ayol tanasining fetishizmi va ob'ektivligi yo'q edi.[36] Tugallangandan ikki yil o'tgach, u a Kann kinofestivali Maxsus hakamlar hay'ati tanlovi.[15] Pop rassomi Endi Uorxol Shnemann u bilan tanishgan, u erda vaqt o'tkazgan Zavod, Shnemann filmni Gollivudga olib borishi kerakligini drolly ta'kidladi.[37] Sigortalar Carolee Schneemann's birinchi bo'ldi Avtobiografik trilogiya.[32] Garchi uning 60-yillardagi asarlari, shu kabi ko'plab g'oyalarni bir vaqtning o'zida o'rtoqlashdi Fluksus rassomlar, u har qanday harakatdan mustaqil bo'lib qoldi.[6] Ular uchun asos yaratdi feministik san'at 1960-yillar oxiri va 70-yillar harakati.[6]

Shnemann o'z asarini ijro etmoqda Interior Scroll, 1975 yil. Shnemann bilan birga Iv Klayn Frantsiyada va Yayoi Kusama, Sharlotta Moorman va Yoko Ono Nyu-York shahrida ko'pincha yalang'ochlikni keltirib chiqaradigan, badiiy asarlarning kashshoflari bo'lgan.[38]

Shnemann keyingi film ustida ishlashni boshladi, Plumb chizig'i, unda Avtobiografik trilogiya 1968 yilda. Film odamning yuzini hanuzgacha suratga olgan holda ochiladi chiziq chizig'i oldida butun tasvir yonib ketishdan oldin.[32] Shnemann va odamni o'z ichiga olgan turli xil tasvirlar kadrning turli kvadrantlarida paydo bo'ladi, musiqa, sirenalar va mushuklarning shovqinlaridan iborat disombobulyatsion soundtrack esa fonda o'ynaydi. Shnemann jismoniy va emotsional kasallik haqida hikoya qilib berar ekan, film davom etar ekan, ovoz va vizual tasvirlar yanada kuchayadi.[32] Film Shnemannning bir qator proektsion tasvirlarga hujum qilishi va filmning ochilish qismini takrorlashi bilan tugaydi.[32] Namoyishi paytida Plumb chizig'i ayollar filmlari festivalida film boshida erkak obrazi uchun ovoz chiqarildi.[15]

1973 yildan 1976 yilgacha, uning davom etayotgan qismida Uning chegaralariga qadar va shu jumladan, yalang'och Shnemann poldan shiftga bog'langan daraxt jarrohining jabduqlariga osib qo'yilgan. Badanining harakatlari yordamida qalam bilan belgi qo'yish uchun rassom vaqt jarayonlarini xaritada aks ettiradi, chunki video monitor rassomning harakatini yozib oladi. Tuvalning barcha burchaklariga etib borish uchun u to'xtatib qo'ygan arqonni qo'lda tushiradi va ko'taradi.[31] Ushbu asarda Shnemann erkaklar hukmronlik qiladigan san'at olamiga murojaat qiladi Mavhum ekspressionizm va Harakatli rasm, xususan, rassomlar tomonidan qilingan ish Jekson Pollok va Villem de Kooning. Shnemann muzey farroshlar, soqchilar, kotiblar, texnik xizmat ko'rsatuvchi guruh bilan ochilganda keldi va u yopilguncha qoldi. Ushbu amaliyot orqali rassom badiiy ijod va badiiy taqdimot joyini bir joyga aylantirishga imkon berib, muzey maydonining siyosiy va shaxsiy ta'sirini o'rganib chiqdi. [1] Shnemann ishlashni, doimiy auditoriyani, mashqlarni, improvizatsiyani, ketma-ketlikni, ongli niyatni, texnik ko'rsatmalarni va qolgan metafora yoki mavzuni yo'q qilishni niyat qilgan. [2] 1984 yilda Shneemann so'nggi videoni, oltita spektakldan olingan video lavhalar to'plamini tayyorladi: Berkli muzeyi, 1974; London kinorejissyorlari kooperativi, 1974; Artists Space, NY, 1974; Anthology Film Archives, NY, 1974; Oshxona, Nyu-York, 1976; va Studio Galerie, Berlin, 1976. [3]

1975 yilda Shneemann ijro etdi Ichki varaq Sharqiy Xemptonda (Nyu-York) va o'sha yil oxirida Koloradodagi Tellurid kinofestivalida. Bu uning matn va tanadan foydalanganligi bilan ajralib turadigan "Fluxus" ta'sirida bo'lgan. Shnemann o'z chiqishida choyshab bilan o'ralgan holda, uning ostiga fartuk kiyib olgan. U gapini rad etdi va keyin stolga o'tirdi, u erda tanasini loy bilan tasvirlab berdi. U bir necha marotaba rasm chizish mashg'ulotlariga o'xshash "harakatlar pozlarini" qo'llardi.[39] Shu bilan birga, u o'z kitobidan o'qidi Sezanne, u buyuk rassom edi. Buning ortidan u kitobni tashladi va undan asta olib chiqdi qin, u o'qigan varaq. Schneeman nutqida filmning "hissiyotlarning barqarorligi" va "shaxsiy tartibsizliklari" uchun tanqidlarga uchragan uchrashuvning parodiya versiyasi tasvirlangan. San'atshunos Devid Xopkinsning ta'kidlashicha, ushbu spektakl "ichki tanqid" va ehtimol ayol yozishlariga "feministik qiziqish" ga sharh bo'lgan.[40]

Shnemannning feministik siljish nutqi, spektakl nazariyotchisi Jeani Fortening so'zlariga ko'ra, "[Shneemann] ning qinining o'zi [...] seksizm haqida xabar berayotgandek" tuyuldi.[39] San'atshunos Robert C. Morgan qaysi davrni tan olish kerakligini ta'kidlaydi Ichki varaq uni tushunish uchun ishlab chiqarilgan. Uning ta'kidlashicha, Shnemann badiiy ijod manbasini ayol jinsiy a'zolariga joylashtirib, erkaklarning ranglarini o'zgartirmoqda. minimalist san'at va kontseptual san'at uning tanasini feministik ravishda o'rganish.[6] Ichki varaq, bilan birga Judi Chikago "s Kechki ovqat, keyinchalik ommalashgan ko'plab g'oyalarni kashshof qilishga yordam berdi trassadan tashqarida ko'rsatish Vagina monologlari.[41] 1978 yilda Schneemann so'nggi filmni tugatdi, Kitchning oxirgi taomlari, keyinchalik uni "Avtobiografik trilogiya" deb atashgan.[32]

1980 - 2010 yillar

Shnemannning aytishicha, 1980-yillarda uning ishi ba'zan turli xil feministik guruhlar tomonidan o'sha davrning ko'plab feministik masalalariga etarlicha javob berilmagan deb hisoblangan.[13] Uning 1994 y Mortal bobinlar ikki yil davomida vafot etgan o'n besh do'st va hamkasblarini yodga oldilar Xanna Uilk, John Cage va Sharlotta Moorman.[29] Parcha aylanadigan mexanizmlardan iborat bo'lib, uning yordamida devorlarga esdalik san'atkorlarining slaydlari namoyish etilayotganda o'ralgan arqonlar osilgan.[29]

1981 yildan 1988 yilgacha Shnemann parchasi Infinity Kisses da namoyish etildi San-Fransisko zamonaviy san'at muzeyi. O'z-o'zidan otilgan 140 ta rasmdan iborat devor o'rnatishda Shnemann mushukini har xil burchak ostida o'payotgani tasvirlangan.

2001 yil dekabrda u ochib berdi Terminal tezligi, odamlarning o'limiga qulab tushgan fotosuratlar guruhidan iborat edi Jahon savdo markazi quyidagilarga rioya qilish 2001 yil 11 sentyabrdagi hujumlar.[42][43] Xuddi shu tasvirlardan foydalangan Shnemannning boshqa asarlari bilan bir qatorda, Qorong'i suv havzasi, Shnemann hujum qurbonlarini "shaxsiylashtirishga" harakat qildi.[44] Bunga erishish uchun u raqamlarni atrofdagi muhitdan ajratib, tasvirdagi raqamlarni kattalashtirdi va kattalashtirdi.[45]

Schneemann, keyinchalik, 2007 yilgi installyatsiyani ham o'z ijodida davom ettirdi YutishIkki tomonlama ekranlarda AQShning kundalik hayoti aks etgan so'nggi urushlarning videofilmlari aks etgan.[13]

U 2010 yilgi film uchun intervyu bergan ! Ayollar badiiy inqilobi.[46]

Mavzular

Shnemann o'z ishida asosiy e'tiborlardan biri erotizm va gender siyosati o'rtasidagi farq edi.[6] Kabi asarlarda namoyish etilgan uning mushuk Kitch Sigortalar (1967) va Kitchning oxirgi taomlari (1978), qariyb yigirma yil davomida Shnemann ijodida muhim rol o'ynagan.[47][48] U Kitchni unga va Tennining jinsiy faoliyatiga "ob'ektiv" kuzatuvchi sifatida ishlatgan, chunki u unga inson ta'sir qilmaganligini aytgan. xulq-atvor.[32] Uning keyingi mushuklaridan biri Vesper fotosuratlar seriyasida namoyish etilgan Infinity Kisses (1986). Shnemann 140 ta fotosuratdan iborat devor to'plamida Vesper bilan kunlik o'pishlarini hujjatlashtirdi va "hayotdagi rassom" ni hujjatlashtirdi.[47] Shnemann hayotida mushuk sheriklarining markaziyligini birinchi o'ringa qo'ygan ko'plab asarlar bilan, olimlar uning asarini odamlar va hayvonlar o'rtasidagi munosabatlarning yangi ma'lumotlari uchun muhim deb bilishadi.[49]

U o'ziga estetik ta'sir sifatida sanab o'tilgan Jeyms Tenni shoir Charlz Olson, ayniqsa kollajga Gloucesterdagi Maksimus lekin umuman olganda, "uning chuqur obrazlarga bo'lgan munosabati bilan bog'liq holda, barqaror metafora va shuningdek, Tennining ajdodlarini tadqiq qilgani", uning vaqti-vaqti bilan jinsiy aloqada bo'lishiga qaramay.[50]

Rassomlik

Shnemann o'zining fotosuratlari va tana qismlarini, aks holda sirtda ko'rinishiga qaramay, rasmga asoslangan deb hisoblagan.[51] U o'zini "Haqiqiy makon va yashash vaqtini faollashtirish uchun tuvaldan ketgan rassom" deb ta'rifladi.[29] U rassom bilan o'qiganlarini keltirdi Pol Brax unga "zarbani o'z vaqtida voqea sifatida tushunishga" va ijrochilarini "uch o'lchovdagi ranglar" deb o'ylashga o'rgatish kabi.[18] Shnemann o'zining 50-yillardagi obrazli mavhum rasmlarida topilgan g'oyalarni oldi, u erda bo'yoq qatlamlarini yuzalaridan qirqib, yo'q qildi va ularni fotosurat ishiga o'tkazdi. Ko'z tanasi.[52] San'at tarixi professori Kristine Stiles Shnemannning butun ijodi uning tushunchalarini o'rganishga bag'ishlanganligini ta'kidlaydi figurali asos, munosabatlar (uning tanasidan foydalanish orqali) va o'xshashlik (mushuklar va daraxtlardan foydalanish orqali).[53] Stilesning ta'kidlashicha, Shnemann ijodidagi jinsiy aloqa va siyosat masalalari shunchaki uning ortida joylashgan rasmiy tushunchalarni emas, balki san'atning qanday shakllanishini belgilaydi.[54] Masalan, Shnemann unda ko'rsatilgan ranglar va harakatlarni bog'laydi Sigortalar rasmda zarbalarni chizish.[15] Uning 1976 yilgi qismi Uning chegaralariga qadar va shu jumladanShuningdek, Scheemann arqonlardan tebranib, turli xil yuzalarga qalamchalar bilan yozish bilan mavhum ekspressionistlarning imo-ishora zarbalarini chaqirdi.[29]

Feminizm va tana

Shnemann o'zini tez-tez feministik belgi deb atashganini va u ayol rassomlar uchun ta'sirchan shaxs ekanligini tan oldi, ammo u erkak rassomlarga ham murojaat qilganini ta'kidladi.[13] U feministik shaxs sifatida tanilgan bo'lsa-da, uning asarlari san'atdagi muammolarni o'rganadi va uning san'at tarixi haqidagi keng bilimlariga tayanadi.[55][56] Kabi asarlar bo'lsa ham Ko'z tanasi rasm jarayonlarini o'rganish uchun mo'ljallangan va yig'ish, feministik mavzularga murojaat qilish o'rniga, ular hali ham kuchli ayol ishtirokiga ega.

Shnemannning avvalgi ishlarida u 1950-yillarning Amerika galereyasi makonida patriarxal ierarxiya muammolarini hal qilish sifatida ko'rilgan. Shnemann bu masalalarni turli xil ijrolar orqali, ayol tanasi uchun shahvoniy va shahvoniy agentlikni yaratishga intilib, shu bilan birga 1960 yillarda boshlangan yalang'och chiqishlarning galereyadagi kosmik taqiqlarini buzdi.[57]

Boshqa feministik san'atlardan farqli o'laroq, Shnemann ayollarning jabrdiydasi yoki repressiyasi haqida emas, balki jinsiy ekspression va ozodlik atrofida aylanadi.[58][59] Rassom va o'qituvchining so'zlariga ko'ra Yoxannes Birringer, Shnemannning asari "siyosiy to'g'ri "feminizmning ba'zi tarmoqlari va ba'zi feministlar da'vo qiladigan mafkuralar misogynist, kabi psixoanaliz.[60] Shuningdek, u Shnemannning asarlari tasniflanishi va uni birlashtirishi bilan tahlil qilish qiyinligini ta'kidlaydi konstruktivist va uning jismoniy tanasi va energiyasi bilan rassomlik tushunchalari.[60] 1976 yilgi kitobida Sezanne, u buyuk rassom edi, Shnemann o'zining kinetik inson tanasi bilan bog'liq bo'lgan taqiqlarni buzish va "tana hayoti jinsiy salbiy jamiyat tan olgandan ko'ra ko'proq turli xil ifoda etilishini" ko'rsatish uchun o'zining asarlarida yalang'ochlikni ishlatganligini yozgan.[61] U yana shunday dedi: "Men qaysidir ma'noda o'z tanamni boshqa ayollarga sovg'a qildim; tanamizni o'zimizga qaytarib berdik".[61] Ga binoan Kristine Stiles, Shneemann organizmning "jinsiylik, madaniyat va erkinlik" bilan munosabatlarini o'rganadigan bir nechta yozma asarlarni o'qidi Teatr va uning dubli Antonin Artaud tomonidan, Ikkinchi jinsiy aloqa tomonidan Simone de Bovoir va Jinsiy inqilob tomonidan Vilgelm Reyx. Ushbu yozma ishlar, agar ular tenglikni qo'lga kiritishni istasalar, ayollar o'zlarining tajribalari haqida yozish orqali o'zlarini namoyish etishlari kerak degan e'tiqodiga ta'sir qilgan bo'lishi mumkin.[27] U o'zining "art istorical" atamasini afzal ko'rdi h), shuning uchun tarixdagi "uning" so'zini rad etish uchun.[62]

Ta'sir

Shnemann ishlarining aksariyati spektaklga asoslangan edi: shuning uchun fotosuratlar, video hujjatlar, eskizlar va rassomning yozuvlari ko'pincha uning ishini o'rganish uchun ishlatiladi.[6] Shnemann ijodi 1990-yillarga kelibgina zamonaviy feministik san'at kanonining markaziy qismi sifatida tan olinishni boshladi.[47] Uning ishining birinchi taniqli ko'rgazmasi 1996 yilgi kamtarin retrospektiv edi Uning chegaralariga qadar va shu jumladan, 1973 yilda xuddi shu nomdagi asari uchun nomlangan.[6] U Nyu-York shahrida bo'lib o'tdi Yangi zamonaviy san'at muzeyi va katta kurator tomonidan tashkil etilgan Dan Kemeron.[6] Ilgari, ushbu ishlar quyidagicha bekor qilingan narsisizm yoki boshqa shaklda ifoda etishning haddan tashqari jinsiylashtirilgan shakllari.[18]

Tanqidchi Yan Avgikos 1997 yilda "Shnemanngacha san'atdagi ayol tanasi soqov bo'lgan va deyarli faqat erkaklar istagining oynasi sifatida ishlagan" deb yozgan.[18] Tanqidchilar Shnemann ijodiga munosabat uning asl ijrosidan beri o'zgarganligini ta'kidladilar. Nensi Prinsental zamonaviy tomoshabinlarning ta'kidlashicha Go'sht quvonchi hali ham bu borada shafqatsiz; ammo, endi reaktsiya xom tovuqni tishlashi yoki erkaklarni ayollarni yelkalariga tortib olishlari bilan ham bog'liq.[iqtibos kerak ]

Shnemannning 1950-yillarning oxiridagi ijodi keyingi rassomlarga ta'sir o'tkazishda davom etmoqda Metyu Barni va boshqalarning, xususan ayol rassomlarning behisob sonlari. Nyu-York shahridagi rassomlar instituti tomonidan nashr etilgan "Carolee's Magazine" shnemonning vizual merosini yangi rassomlar bilan yonma-yon taqqoslash orqali ta'kidlaydi. Shnemannning bir tomonidagi ishi bilan ikkinchi tomonida Shnemanning vizual uslubining alomatlarini aks ettiruvchi asar bilan yonma-yon joylashgan.[63]

O'lim

Carolee Schneemann 2019 yil 6-martda 79 yoshida vafot etdi[64] 2 o'n yillik ko'krak saratoni bilan kurashgandan so'ng.[65]

Mukofotlar

Tanlangan asarlar ro'yxati

  • 1962–63" To'rt ~ Mo'ynali kiyimlardan yasalgan taxtalar "
  • 1963: Ko'z tanasi: 36 ta transformatsion harakatlar
  • 1964: Go'sht quvonchi
  • 1965: Vetnam zarralari
  • Avtobiografik trilogiya
    • 1964-67: Sigortalar
  • 1965" Vetnam donalari "
    • 1968-71: Plumb chizig'i
    • 1973-78: Kitchning oxirgi taomlari
  • 1973-76: Uning chegaralariga qadar va shu jumladan
  • 1975: Ichki varaq
  • 1981: Yangi qon: tush morfologiyasi
  • 1981-88: Infinity Kisses
  • 1983-2006: Livan yodgorligi
  • 1986: Ana Mendieta uchun qo'l / yurak
  • 1986-88: Venera vektorlari
  • 1987-88: Vesper hovuzi
  • 1990: Kikladik izlar
  • 1991: Ma'buda so'rang
  • 1994: Mortal bobinlar
  • 1995: Vulvaning morfiyasi[72]
  • 2001: Ko'proq noto'g'ri narsalar
  • 2001: Terminal tezligi
  • 2007: Yutish
  • 2013: Flange 6 rpm

Tanlangan bibliografiya

  • Sezanne, u buyuk rassom edi (1976)
  • Go'shtdan ko'proq quvonch: Ijro ishlari va tanlangan yozuvlar (1979, 1997)
  • Erta va so'nggi ish (1983)
  • Uning erotikasini tasvirlash: insholar, intervyular, loyihalar (2001)
  • Carolee Schneemann: yig'ilmagan matnlar (2018)

Shuningdek qarang

Adabiyotlar

  • Anon (2018). "Rassom, kurator va tanqidchilar bilan suhbatlar". ! Ayollar badiiy inqilobi - Stenford diqqat markazida. Arxivlandi asl nusxasidan 2018 yil 23 avgustda. Olingan 23 avgust, 2018.CS1 maint: ref = harv (havola)
  1. ^ [1]
  2. ^ "Carolee Schneeman feminizm, aktivizm va qarish to'g'risida". AnOther jurnali. Olingan 19 mart, 2016.
  3. ^ "Carolee Schneemann | Biografiya, San'at va Faktlar". Britannica entsiklopediyasi. Olingan 2020-03-04.
  4. ^ "Carolee Schneemann | artnet". www.artnet.com. Olingan 2020-03-04.
  5. ^ "Carolee Schneemann Art, Bio, Ideas". Art Story. Olingan 2020-03-04.
  6. ^ a b v d e f g h men j k l m Morgan, Robert C.; Schneemann, Carolee; Kemeron, Dan; Stayllar, Kristin; Strauss, Devid Levi (1997 yil qish). "Carolee Schneemann: Erotizm siyosati". San'at jurnali. 56 (4): 97–100. doi:10.2307/777735. JSTOR  777735.
  7. ^ "Carolee Schneemannning tarjimai holi, san'ati va asarlarini tahlil qilish". Art Story. Olingan 2018-05-02.
  8. ^ a b Montano, pg. 132.
  9. ^ a b v d e f Montano, Linda (2001). "Linda Montano bilan intervyu". Uning erotikasini tasvirlash: insholar, intervyular, loyihalar. MIT Press. p. 131. ISBN  978-0-262-69297-7.
  10. ^ Montano, 132-33 betlar.
  11. ^ Gorton, Krystin (2006). Yigirmanchi asr fantastikasida psixoanaliz va istak tasviri: feministik tanqid. Edvin Mellen Press. p. 38. ISBN  978-0-7734-5559-7.
  12. ^ Shoen, Kristian (2008 yil 29-may). "Islandiyalik muzey" (18). Islandiya san'at yangiliklari ro'yxati. Arxivlandi asl nusxasi 2011-10-05 kunlari.
  13. ^ a b v d Vaughan, R. M. (2007-04-14). "Shuncha yillardan keyin ham chegaralar buzilmoqda; dahshatli va dunyoviy narsalar Carolee Schneemannning tabu-busting san'ati bo'yicha katta so'rovda to'qnashmoqda". Globe and Mail. p. R18.
  14. ^ Xarris, Jeyn (1996). "Sharh / Carolee Schneemann". Pleksus. Olingan 2007-11-08.
  15. ^ a b v d e f g h men j Xeyg, Keyt; Haug, Kate (1998). "Kerol Shneyman bilan intervyu". Keng burchak. 20 (1): 20–49. doi:10.1353 / wan.1998.0009. S2CID  167384684.
  16. ^ Tomas Patin va Jennifer Makleran (1997). San'at so'zlari: Zamonaviy san'at nazariyasining lug'ati. Westport, KT: Grinvud. p. 55. Olingan 8 yanvar 2014. orqali Questia (obuna kerak)
  17. ^ a b SH, p. 114.
  18. ^ a b v d e f g h men Nyuman, Emi (2002-02-03). "O'z san'atining erosi bo'lgan novator". The New York Times. Olingan 2007-11-01.
  19. ^ SH, p. 116.
  20. ^ a b SH, pg. 117.
  21. ^ SH, p. 118.
  22. ^ a b v Schneemann, Carolee (1991 yil qish). "Odobsiz tan / siyosiy". San'at jurnali. 50 (4): 28–35. doi:10.2307/777320. JSTOR  777320.
  23. ^ "Ko'z tanasi: 36 ta transformatsion harakatlar 1963". Carolee Schneemann. Olingan 2007-01-31.
  24. ^ SH, p. 121 2.
  25. ^ Eksport, Vali (1989 yil bahor-yoz). "Feminist aksionizmning aspektlari". Yangi nemis tanqidi. 47 (47): 69–92. doi:10.2307/488108. JSTOR  488108.
  26. ^ Go'sht quvonchi
  27. ^ a b Stiles, Kristine (2012). Zamonaviy san'at nazariyalari va hujjatlari (2-nashr). Berkli va Los-Anjeles, Kaliforniya: Kaliforniya Universitetining Regentslari. p.801. ISBN  978-0520257184.
  28. ^ a b v Prinsental, Nensi (1997 yil oktyabr). "Lazzatlanishning takabburligi - tana san'ati, Kerol Shneyman". Amerikadagi san'at. Arxivlandi asl nusxasi 2008-04-21. Olingan 2007-11-24.
  29. ^ a b v d e Glyuk, Greys (1996-12-06). "Ayol tanasining ham predmet, ham ob'ekt sifatida". The New York Times. Olingan 2007-11-24.
  30. ^ Basciano, Oliver (2019-03-08). "Kerol Shnemannning obzori". The Guardian. ISSN  0261-3077. Olingan 2020-03-04.
  31. ^ a b v "Tanlangan asarlar". Carolee Schneemann. Olingan 2018-05-02.
  32. ^ a b v d e f g Makdonald, Skott (1980 yil kuz). "Carolee Schneemann" avtobiografik trilogiyasi"" (PDF). Film har chorakda. 34 (1): 27–32. doi:10.1525 / fq.1980.34.1.04a00060. JSTOR  1211851.
  33. ^ NSRC xodimlari (2005-03-22). "Uning shovqinini eshiting: Karol Shneyman tanadagi, jinsiy va jinsdagi san'at va nutqni o'zgartiradi". Amerika shahvoniyligi. Milliy jinsiy resurs markazi. Arxivlandi asl nusxasi 2007-11-22. Olingan 2007-03-27.
  34. ^ Osterveyl, Ara. "FUTKLE! Ara Osterweil tomonidan". artforum.com. Olingan 2016-06-19.
  35. ^ a b "Carolee Schneemann bilan intervyu" Keng burchak, 20 (1) (1998), p20-49
  36. ^ Birringer, Yoxannes (1993 yil may). "Imprintlar va qayta ko'rishlar: Kerol Shnemannning vizual arxeologiyasi". PAJ. 15 (2): 45–46. doi:10.2307/3245709. ISSN  0735-8393. JSTOR  3245709. S2CID  195045929.
  37. ^ SH, p. 125.
  38. ^ "Interior Scroll, 1975". Carolee Schneemann. Olingan 2014-03-13.
  39. ^ a b O'Dell, Keti (1997 yil bahor). "Fluxus Feminus". TDR. 41 (1): 43–60. doi:10.2307/1146571. JSTOR  1146571.
  40. ^ Xopkins, Devid (2000). 1945-2000 yillarda zamonaviy san'atdan keyin. Oksford universiteti matbuoti. p.191. ISBN  978-0192842343.
  41. ^ Hall, Kim Q. (2005). "Queerness, nogironlik va qin monologlari". Gipatiya. 20 (1): 110–11. CiteSeerX  10.1.1.693.5496. doi:10.1353 / hyp.2005.0010. Olingan 2007-11-05.
  42. ^ Valdez, Sara (2006 yil iyun-iyul). "Carolee Schneemann at P.P.O.W". Amerikadagi san'at. Arxivlandi asl nusxasi 2007-12-04 kunlari. Olingan 2007-11-09.
  43. ^ McQuaid, Keyt (2007-11-08). "Uning ish organlari bilan nazoratni o'z qo'liga olish". Boston Globe. Olingan 2007-11-09.
  44. ^ Shnemann keltirilganidek Skobi, Ilka. "Tanaviy". artnet.com. Olingan 2007-11-09. Ketma-ketlik odatdagi ish kunida tortishish kuchiga tushib qolgan yoki kosmosga sakrash orqali yoqishdan qutulishni tanlagan shaxslarni shaxsiylashtiradi.
  45. ^ Buhmann, Stefani (2006 yil fevral). "Carolee Schneemann: P.P.O.W". Bruklin temir yo'li. Olingan 2007-11-09.
  46. ^ Anon 2018 yil
  47. ^ a b v Koebel, Karolin (1998). "Xavfdan ko'tarilishgacha: Karolee Shneymanga nisbatan eslatmalar". Keng burchak. 20 (1): 50–57. doi:10.1353 / wan.1998.0006. S2CID  168095615.
  48. ^ "Carolee Schneemann:" Ko'rish kerak bo'lgan narsalar: yangi va tiklangan filmlar va videolar"". Nyu-Yorkdagi vaqt. 2007-10-25. Arxivlandi asl nusxasi 2013-01-05 da. Olingan 2007-11-09.
  49. ^ "Torna: 2010 yil kuzi". Depauw.edu. 2007-11-23. Olingan 2014-03-13.
  50. ^ Carolee Schneemann gapiradi, Yangi Angliya estetik tadqiqotlar jurnali. 2007 yil 11 oktyabrda nashr etilgan.
  51. ^ Stiles, Kristine (2003). "Rassom haqiqiy vaqt vositasi sifatida". Uning erotikasini tasvirlash: insholar, intervyular, loyihalar. Kembrij, Massachusets: MIT Press. p. 3. ISBN  978-0-262-69297-7.
  52. ^ Stillar, p. 4.
  53. ^ Stillar, p. 8.
  54. ^ Stillar, p. 11.
  55. ^ Marranka, Bonni (2005). "Ijro, shaxsiy tarix". PAJ. 28 (1): 16. doi:10.1162/152028106775329679. S2CID  57566253. Olingan 2007-11-07.
  56. ^ Tompson, Kris; Katarina Ueslien (2005). "Sof xom: ishlash, pedagogika va (qayta) taqdimot - Marina Abramovich". PAJ. 28 (1): 40. doi:10.1162/152028106775329660. S2CID  57564222. Olingan 2007-11-07.
  57. ^ "Carolee Schneemannning tarjimai holi, san'ati va asarlarini tahlil qilish". Art Story. Olingan 2018-05-02.
  58. ^ Marranka, Bonni (1999). "Kitoblarni ko'rib chiqish: harakat organlari, fikr organlari: ishlash va uni tanqidchilar". PAJ. 21 (1): 11–23. doi:10.2307/3245977. JSTOR  3245977. S2CID  190569842. Olingan 2007-11-07.
  59. ^ Richmond, Syuzan (2006). "Achchiq guvohlar: rassom ayollar, tanasi va tsenzuraning sharmandasi". Potentsial zararli: Amerika tsenzurasi san'ati. ISBN  978-0-9776894-0-8.
  60. ^ a b Birringer, 34-35, 44-betlar.
  61. ^ a b Sezanne, u buyuk rassom edi aytilganidek Semmel, Joan; Aprel Kingsli (1980). "Ayollar san'atidagi jinsiy tasvirlar". Ayollar san'ati jurnali. 1 (1): 1–6. doi:10.2307/1358010. JSTOR  1358010.
  62. ^ Jons, Ameliya (1998). "Pozning ritorikasi: Xanna Uilk". Badan san'ati: Mavzuni bajarish. p. 160.
  63. ^ Scheemann, Carolee; Jon Morgan (2017 yil 28-fevral). Jaski, Jenni; Benenson, AE (tahrir). "Karolining jurnali". . Rassomlar instituti jurnali (2): 200. Arxivlangan asl nusxasi 2017 yil 12 aprelda. Olingan 11 aprel 2017.
  64. ^ https://www.washingtonpost.com/local/obituaries/carolee-schneemann-artist-known-for-taboo-breaking-performances-dies-at-79/2019/03/07/c0c8b402-40ee-11e9-922c- 64d6b7840b82_story.html
  65. ^ Kotter, Gollandiya (2019-03-10). "Carolee Schneemann, Vizyoner feministik ijrochi, 79 yoshida vafot etdi". The New York Times. ISSN  0362-4331. Olingan 2020-03-04.
  66. ^ "Carolee Schneemann | eyebeam.org". eyebeam.org. Olingan 2016-01-28.
  67. ^ "Electronic Arts Intermix: Devour, Carolee Schneemann". www.eai.org. Olingan 2016-02-01.
  68. ^ "Qo'shma Shtatlar rassomlarining rasmiy veb-sayti". Usafellows.org. Olingan 2014-03-13.
  69. ^ "San'at uchun ayollar guruhi". Arxivlandi asl nusxasi 2013 yil 17-noyabrda. Olingan 12 mart, 2014.
  70. ^ Edvard M Gomes. "Musiqa, san'at, innovatsiya, tinchlik: Yoko Ono san'at uchun 2012 jasorat mukofotlarini taqdim etadi". Amerika veteran feministlari. Olingan 13 mart, 2014.
  71. ^ Freeman, Nate (2017 yil 13-aprel). "Mark Bredfordning Venetsiya biennalesi namoyishi katalogiga Zadi Smit, Anita Xillning insholari kiritilgan".
  72. ^ Carolee Schneemann 'Vulva's Morphia' jild 6 iyul 2000 yil n.paradoksa: xalqaro feministik san'at jurnali pp.44_46-47

Carolee Schneemann: yig'ilmagan matnlar

Tashqi havolalar