Orfizm (san'at) - Orphism (art)

Robert Delaunay, Shaharda bir vaqtning o'zida Windows, 1912, Kunsthalle Gamburg

Orfizm yoki Orfik kubizm, frantsuzlar tomonidan kiritilgan atama shoir Giyom apollineri 1912 yilda, uning filiali bo'lgan Kubizm bu sof narsalarga qaratilgan mavhumlik va ta'sirlangan yorqin ranglar Fovizm, ning nazariy asarlari Pol Signac, Charlz Genri va bo'yoq kimyogari Evgen Chevreul. Kubizmdan to ga o'tishda kalit sifatida qabul qilingan ushbu harakat Mavhum san'at tomonidan kashshof bo'lgan František Kupka, Robert Delaunay va Sonia Delaunay, Kubizmning monoxromatik bosqichida rangdan foydalanishni qayta boshlagan.[1] "Orfizm" atamasining ma'nosi birinchi paydo bo'lganida tushunarsiz edi va ma'lum darajada noaniq bo'lib qolmoqda.[2]

Tarix

František Kupka, Katedra (sobori), 1912-13, tuvalga moy, 180 x 150 sm, Kampa muzeyi, Praga, Chex Respublikasi

Orfistlar ildiz otgan Kubizm lekin pokga intildi lirik abstraktsiya. Ular san'atni hissiyot va rangning birlashuvi deb bilishgan. Sensatsiya bilan ko'proq shug'ullanish, ular taniqli mavzular bilan boshlangan, ammo ular mavhum tuzilmalar bilan tasvirlangan. Orfizm taniqli mavzuni faqat diqqatni jamlash orqali bo'shatishga qaratilgan shakl va rang. Harakat simultanizm ideallari sari intildi: o'zaro bog'liq bo'lgan cheksiz holatlar.[3]

Spektral nurning parchalanishi Neoimmpressionist rang nazariyasi Pol Signac va Charlz Genri Orfizm rivojida muhim rol o'ynagan. Robert Delaunay, Albert Gliiz va Gino Severini, barchasi Genrini shaxsan bilar edi.[4] Matematik, ixtirochi va estetika bo'yicha Charlz Anri simvolist yozuvchilarning yaqin do'sti edi Félix Fénéon va Gustav Kan. U ham bilar edi Seurat, Signac va Pissarro, u 1886 yilda o'tkazilgan sakkizinchi va oxirgi Impressionistlar ko'rgazmasida uchrashgan. Genri olib kelgan hissiy assotsiatsiya nazariyasi san'at sohasiga: oxir-oqibat neo-impressionistlarga ta'sir ko'rsatadigan narsa. Genri va Seurat san'atning asosiy elementlari - chiziq, rang va shakl kabi so'zlar kabi, mustaqil ravishda, har biri o'zlarining mavhum miqdori bilan, bir-biridan mustaqil ravishda yoki rassomning niyatiga qarab, hamjihatlikda muomala qilishlari mumkin degan fikrga kelishdi. "Seurat yaxshi biladi" deb 1889 yilda Fénéton yozgan edi, "chiziq o'zining topografik rolidan mustaqil ravishda baholanadigan mavhum qiymatga ega", shuningdek, rang zarralari va tomoshabinning hissiyotiga bog'liqligi. Neo-Impressionsim asosidagi nazariya Delaunay asarlarida doimiy ta'sir ko'rsatdi.[4] Neoimpressionistlar rang sohasida o'zlarining bo'yashlari uchun ob'ektiv ilmiy asoslarni yaratishga muvaffaq bo'lishdi, lekin faqat yorug'lik spektri bo'yicha (bo'yoq pigmentlari uchun natija unchalik ilmiy bo'lmagan). Kubistlar oxir-oqibat nazariyani ma'lum darajada rang, shakl va dinamikasi.[4]

Symbolistlar buni angladilar Orfey ideal rassom sifatida yunon mifologiyasining. 1907 yilda Apolliner yozgan Bestiaire ou cortège d'Orphée, xuddi simvolistlar singari, Orfeyni tasavvufli va ta'sirchan shoir va rassom sifatida ramziy ma'noga ega. Nurning ovozi she'rlarida tilga olingan Apolliner metafora edi ichki tajribalar.[2]

Apolliner

Sonia Delaunay, 1914, Prizma elektrlari, tuvalga moy, 250 x 250 sm, San'at milliy muzeyi Moderne, Pompidu markazi, Parij

Apolliner Salon de la-dagi manzilda Orfizm atamasini eslatib o'tdi Or bo'lim ga ishora qilib, 1912 yilda sof rasm ning František Kupka.[5] Uning 1913 yilda Les Peintres Cubistes, Méditations Esthétiques Apolliner Orfizmni "rassom vizual voqelikdan olmaydigan, balki o'z-o'zidan yaratadigan elementlar bilan yangi yaxlitliklarni tasvirlash san'ati. [...] Orfik rassomning asarlari" shubhasiz estetik zavq "ni, mazmunli tuzilmani aks ettirishi kerak" deb ta'riflagan. va yuksak ahamiyatga ega. " Orfizm adabiyotga musiqa singari yangi san'at turini namoyish etdi. Ushbu o'xshashliklarni Kupka kabi rasmlarning sarlavhalarida ko'rish mumkin edi Amorfa: Fugue ikki rangda (1912); Frensis Pikabiya "s Manbada raqs (1912) va Vasili Kandinskiy "s Über das Geistige in der Kunst (1912). Kandinskiy tovush va rang o'rtasidagi munosabatlarni tasvirlab berdi. Robert Delaunay rang va musiqa bilan shug'ullangan va u bilan namoyish etgan Blau Reiter Kandinskiyning iltimosiga binoan. Ning tobora mavhum suratlari Fernand Léger va Marsel Dyuchamp Apolliner tomonidan Orfistlar sifatida ham muomala qilingan.[2]

Ko'rgazmalar

1912 yildagi Salon de la bo'lim "Orfizm" ni keng ommaga taqdim etgan birinchi ko'rgazma edi. 1913 yil mart oyida Parijdagi Salon des Indépendants salonida orfizm namoyish etildi. Salonni ko'rib chiqish Montjoie (1913 yil 29 mart) Apolliner kubizmni orfizm foydasiga bekor qilishni ilgari surdi: "Agar kubizm o'lik bo'lsa, yashasin kubizm. Orfey shohligi yaqinda!"

Tomonidan tashkil etilgan 1913 yilgi Herbst saloni (Erster Deutscher Herbstsalon, Berlin) Herwarth Walden ning Der Sturm, Robert va Sonia Delaunaylarning ko'plab asarlarini namoyish etdi, Jan Metzinger "s L'Oiseau bleu (1913, Modéne de la Ville de Parij muzeyi), Albert Gliiz ' Les Joueurs de futbol (1912-13, Milliy san'at galereyasi), Pikabiya va Légerning rasmlari, bir nechta futuristik asarlar bilan birga. Ushbu ko'rgazmadan Apollinerning R. Delaunay bilan munosabatlari sovuqlashdi Umberto Boccioni "bir vaqtning o'zida" noaniqligi haqida. Apolliner endi keyingi yozuvlarida Orfizm atamasini ishlatmadi va buning o'rniga Pikabiyani targ'ib qila boshladi, Aleksandr Archipenko va futuristik tushunchalar.[2]

Robert Delaunay, Mars maydonlari. La Tour rouge. 1911. Chikagodagi San'at instituti.

Delonlar

Robert Delaunay va uning rafiqasi Sonia Terk Delaunay Orfik harakatining asosiy qahramonlari bo'lib qoldi. Ularning avvalgi asarlari turli xil mavhum ranglarda fovistik ranglarga bag'ishlangan; Soniyaning 1907 yildagi kabi Finlyandiya qizi va Robertning 1906 y Paysage au disque. Birinchisi sof ranglarga, ikkinchisi Jan-Metzinger ta'siri ostida bo'yalgan mozaikaga o'xshash cho'tka zarbalariga, shuningdek neo-empressionist (yuqori darajada Divizionist va Fauve komponentlar) o'sha paytda.[4]

Orfizm ilgari samarali ravishda tarqatib yuborilgan bo'lsa ham Birinchi jahon urushi, Amerikalik rassomlar Patrik Genri Bryus va Artur Burdett Frost, R. Delaunayning ikkita tarbiyalanuvchisi 1912 yildan boshlab xuddi shunday san'at turiga kirishdi. The Sinxromchilar Morgan Rassel va Stanton Makdonald-Rayt Delaunaylar orfizmidan ajralib turishga harakat qilib, o'zlarining manifestlarini yozdilar, ammo ularning mavhum rasmlari baribir orfizmning pastki toifasiga kirdi.[2]

Shuningdek qarang

Adabiyotlar va manbalar

Adabiyotlar
  1. ^ Teyt lug'ati Arxivlandi 2017-03-15 da Orqaga qaytish mashinasi 2014 yil 31-iyulda olingan
  2. ^ a b v d e Zamonaviy san'at muzeyi, Nyu-York, Xajo Dyutting, Grove Art Online-dan, 2009 yil Oksford universiteti matbuoti
  3. ^ Tate lug'ati Arxivlandi 2020-11-18 da Orqaga qaytish mashinasi Qabul qilingan 2010 yil 28 dekabr
  4. ^ a b v d Robert Herbert, 1968, Neoimpressionizm, Solomon R. Guggenxaym fondi, Nyu-York
  5. ^ "Kubist rassomlar (Les Peintres Cubistes: Méditations esthétiques), Giyom Apollineri, 1913, Piter Read tomonidan tarjima qilingan, Kaliforniya universiteti matbuoti, 25 okt. 2004 ". Arxivlandi asl nusxasidan 2017-01-01. Olingan 2016-11-09.
Manbalar
  • Baron, Stenli; Damase, Jak. Sonia Delaunay: Rassomning hayoti. Garri N. Abrams, Inc., 1995 yil
  • Bakberro, Sherri A. Robert Delaunay: Birdamlikning kashf etilishi. Ann Arbor, Michigan: UMI Research Press, 1978 yil.
  • Chadvik, Uitni; de Courtivron, Izabel. (tahrirlangan) Muhim boshqalar: ijodkorlik va samimiy hamkorlik. London: Temza va Xadson, 1993 yil.
  • Chip, Herschel B. "Orfizm va ranglar nazariyasi". San'at byulleteni, Jild 40, № 1, 55-63 betlar, 1958 yil mart.
  • Damase, Jak. Sonia Delaunay: ritmlar va ranglar. Grinvich, Konnektikut: Nyu-York Graphic Society Ltd, 1972 yil.
  • Geyl, Metyu. Dada va syurrealizm. Nyu-York: Phaidon Press Inc., 2006 yil
  • Xyuz, Gordon "Abstraktsiyani tasavvur qilish: Robert Delaunayning birinchi diskining birdamligi". San'at byulleteni, Jild 89, № 2, 306-332 betlar, 2007 yil iyun. Kollej badiiy uyushmasi.
  • MoMA. Orfizm
  • Seidner, Devid. Sonia Delaunay. BOMB jurnali, 2 / Qish, ART, 1982 yil. https://web.archive.org/web/20090903142313/http://www.bombsite.com/issues/2/articles/60
  • Stangoes, Nikos (tahr.) Zamonaviy san'at tushunchalari: fovizm post-modernizmga. Bob: "Orfizm", Virjiniya Speyt. (Qayta ko'rib chiqilgan) London: Temza va Xadson, 1981 y.

Tashqi havolalar