Imogen Xolst - Imogen Holst

Imogen Xolst

CBE
Imogen Xolst keksa yoshda.jpg
Xolst 1974 yil aprelda suratga tushgan
Tug'ilgan
Imogen Klar fon Xolst

(1907-04-12)12 aprel 1907 yil
Richmond, Surrey, Angliya
O'ldi9 mart 1984 yil(1984-03-09) (76 yosh)
Aldeburg, Suffolk, Angliya
Ta'limSent-Pol qizlari maktabi
KasbBastakor, aranjirovkachi, dirijyor, o'qituvchi, musiqashunos, festival ma'muri
Ota-ona (lar)Gustav Xolst
Isobel Xarrison

Imogen Klar Xolst CBE (nee  fon Xolst;[1] 1907 yil 12 aprel - 1984 yil 9 mart) - ingliz bastakori, aranjirovkachi, dirijyor, o'qituvchi, musiqashunos va festival ma'muri. Bastakorning yagona farzandi Gustav Xolst, ayniqsa, u o'zining ta'lim faoliyati bilan tanilgan Dartington zali 1940-yillarda va uning 20 yil davomida qo'shma badiiy rahbar sifatida ishlagan Aldeburg festivali. Musiqa yaratish bilan bir qatorda, u bastakorning tarjimai holi, ko'plab o'quv materiallari va otasining hayoti va asarlari to'g'risida bir nechta kitoblar yozgan.

Yoshligidan Xolst bastakorlik va ijro etish qobiliyatiga ega edi. Ishtirok etgandan keyin Eothen maktabi va Sent-Pol qizlari maktabi, u kirdi Qirollik musiqa kolleji, u erda u dirijyor sifatida mahoratini oshirdi va bastakorlik uchun bir nechta sovrinlarni qo'lga kiritdi. Sog'lig'i sababli pianinochi yoki raqqosa bo'lishning dastlabki ambitsiyalariga amal qila olmagan Xolst 1930-yillarning katta qismini o'qituvchilik bilan shug'ullangan va kunlik tashkilotchi sifatida Ingliz xalq raqslari va qo'shiqlari jamiyati. Ushbu vazifalar uning kompozitsion faoliyatini kamaytirdi, garchi u ko'plab qo'shiqlarni uyushtirgan bo'lsa ham. Uchun tashkilotchi sifatida xizmat qilgandan keyin Musiqa va san'atni rag'batlantirish kengashi Ikkinchi Jahon urushi boshida, 1942 yilda u Dartingtonda ishlay boshladi. To'qqiz yil ichida u Dartingtonni musiqiy ta'lim va faoliyatning asosiy markazi sifatida tashkil etdi.

1950-yillarning boshlarida Xolst bo'ldi Benjamin Britten musiqiy yordamchisi Aldeburgga ko'chib o'tdi va har yili o'tkaziladigan Aldeburg festivalini o'tkazishda yordam bera boshladi. 1956 yilda u festivalning qo'shma badiiy rahbari bo'ldi va keyingi 20 yil ichida uni Britaniyaning musiqiy hayotida birinchi o'rinni egallashiga yordam berdi. 1964 yilda u Brittenning yordamchisi sifatida o'z ishini davom ettirdi va o'z otasining musiqiy merosini saqlashga e'tibor qaratdi. Uning shaxsiy musiqasi ko'pchilikka ma'lum emas va tanqidiy e'tiborga sazovor bo'lmagan; uning katta qismi nashr qilinmagan va bajarilmagan. Uning asarlariga bag'ishlangan 2009 va 2012 yillarda chiqarilgan birinchi yozuvlar tanqidchilar tomonidan iliq kutib olindi. U 1975 yilda CBE etib tayinlangan va ko'plab ilmiy mukofotlarga sazovor bo'lgan. U Aldeburgda vafot etdi va u erdagi cherkov hovlisiga dafn qilindi.

Fon

Dastlabki hayot va oila

Uy ichkarida Barns Xolst oilasi 1908 yildan 1913 yilgacha yashagan

Imogen Xolst 1907 yil 12-aprelda 31-Grena-Roadda tug'ilgan, Richmond, Londonning g'arbiy qismida joylashgan daryo bo'yidagi shaharcha.[2] Uning ota-onasi edi Gustav Teodor Xolst, keyin musiqa o'qituvchisi bo'lib ishlagan intiluvchan bastakor va Isobel, nee Xarrison. Shvetsiya, nemis va latviyaliklarning ajdodlari aralash bo'lgan Xolstlar oilasi 1802 yildan beri Angliyada bo'lgan va bir necha avlodlar davomida musiqachi bo'lgan.[n 1] Gustav ushbu oilaviy an'anaga amal qilgan; da o'qiyotganda Qirollik musiqa kolleji (RCM), u Isobel Xarrison bilan uchrashdi, u o'zi boshqargan havaskor xorlardan birida qo'shiq kuyladi. U darhol unga jalb qilindi va ular 1901 yil 22-iyulda turmush qurishdi.[4]

O'zini bastakor sifatida ko'rsatishga urinish paytida Gustav Xolst avval orkestr trombonisti, keyinroq o'qituvchi bo'lib ishlagan. 1907 yilda u o'qituvchilik lavozimlarida ishlagan Jeyms Allenning qizlar maktabi yilda Dulvich va Sent-Pol qizlari maktabi (SPGS) in Hammersmith, u erda musiqa direktori bo'lgan.[5] 1907 yildan u musiqa direktori sifatida ishlagan Morley kolleji, kattalar uchun ta'lim markazi Vaterloo London tumani.[6][7] Imogen hali juda kichik bo'lganida, oila Richmonddan yaqin atrofdagi daryo bo'yidagi kichik uyga ko'chib o'tdi Barns, ular qarindoshidan ijaraga olgan. Imogenning ushbu uy haqidagi asosiy xotiralari - otasining oxirgi qavatdagi bastakorlik xonasida ishlashi, unga tashrif buyurishi taqiqlangan va unga folklor qo'shiqlarini o'rgatish borasidagi harakatlar.[8]

Maktabda o'qish

Gustav Xolst taxminan 1920 yilda chizilgan Uilyam Rotenshteyn

Imogenning kichkina bolaligidagi tavsiflari shuni ko'rsatadiki, uning ko'k ko'zlari, oq sochlari, otasini eslatuvchi oval yuzi va onasidan meros bo'lib qolgan juda mashhur burni bor edi.[8] 1912 yilda, besh yoshida, u bolalar bog'chasi sinfiga qo'shildi Froebel instituti va besh yil maktabda qoldi. Yozlar ko'pincha Xolstsning ijaraga olingan dala hovlisida bo'lgan Taqsimlangan yilda Esseks 1916 yilda Gustav Xolst har yili Whitsun festivalini boshladi.[9]

1917 yilda Imogen samolyotga o'tira boshladi Eothen, qizlar uchun mo'ljallangan kichik, xususiy maktab Katerxem, qayerda Jeyn Jozef, Gustavning SPGS yulduzli shogirdi musiqadan dars bergan.[10] 1917 yil 17-iyuldagi uyga maktubda "kelishuvlar [haqida [sic ] va mukofotlarni yutish, qulupnay va choy uchun qaymoq ".[11] Maktabda Imogen skripka bilan Eleanor Shuttleuort bilan fortepianoda o'qigan André Mangeot ("tepalik" deb ta'riflangan) va Jeyn Jozef bilan nazariya ("yirtib tashlash"). Jozefning o'qishi ostida Imogen o'zining birinchi kompozitsiyalarini - ikkita cholg'u asari va to'rtta Rojdestvo ashulasini - Ops deb nomlagan. 1, 2 va 3.[12][13] 1920 yil yoz mavsumida u 9 iyul kuni uning rahbarligida maktabda ijro etilgan "Nimfalar va cho'ponlar raqsi" ni tuzdi va xoreografiya qildi.[14][n 2]

Imogen 1920 yil dekabr oyida Ginner-Maver nomidagi raqs va drama maktabida Ruby Ginner ostida o'qish umidida Eotenni tark etdi,[n 3] ammo sog'lig'i sababli rad etildi, garchi u erda jiddiy tibbiy muammo yo'q edi. Keyin u boshlanishini kutib, gubernator ostida uyda o'qidi Sent-Pol qizlari maktabi kuzda. Whitsun 1921da u otasining prodyuserligida raqqosa sifatida ishtirok etdi Purcell "s yarim opera 1690 yildan, Dioklesian maskasi, Sent-Pol maktabi maydonida bo'lib o'tdi va bir hafta o'tgach takrorlandi Hyde Park.[16]

1921 yil sentyabrda Imogen boshlandi Sent-Pol qizlari maktabi 1922 yil bahoridan bortga chiqdi. 1922 yil iyulda u fortepianoda Bax preludyusi va Fugani ijro etdi, bu uchun Jozef uni iliqlik bilan maqtadi va shunday deb yozgan edi: "Menimcha, Bax boshidan oxirigacha hammaga yoqdi, ularning barchasi yoqimli mamnun shovqinlar chiqardi. oxirida ".[17] Imogenning SPGS yillari odatda baxtli va muvaffaqiyatli bo'ldi. 1923 yil iyul oyida u kichik Elis Lupton pianino mukofotiga sazovor bo'ldi, ammo u pianinochi sifatida ajralib turish imkoniyati rivojlana boshlaganida buzildi. flebit uning chap qo'lida.[18][n 4] Boshqa mashg'ulotlar qatorida u xalq musiqasi va raqsiga qiziqib qoldi va 1923 yilda unga a'zo bo'ldi Ingliz xalq raqslari jamiyati (EFDS).[18] 1924-25 yillarda, SPGSdagi so'nggi yili Imogen maktabda xalq raqslari jamiyatiga asos solgan. 1925 yil iyul oyi oxirida maktabning kontsertida u o'ynadi Shopinning E major-dagi etudasi va Gustav Xolstning birinchi spektaklini namoyish etdi Tokkata.[20]

Qirollik musiqa kolleji

Qirollik musiqa kolleji

Garchi RCM uchun otasi kabi taqdirlangan bo'lsa-da, Xolst dastlab bir yil davomida kompozitsiyani o'rganib chiqdi Herbert Xauells, EFDS yozgi maktablarida va boshqa musiqiy tadbirlarda qatnashayotganda Adine O'Nil bilan pianino va Adolf Borsdorf bilan frantsuz shoxi.[21] 1926 yil iyulda u Takstedda Jamiyatning yangi shtab-kvartirasi binosiga mablag 'yig'uvchi sifatida o'tkazilgan EFDS tanlovi uchun musiqa uyushtirdi va o'tkazdi. Regent parki.[22] Xolst RCMda 1926 yil sentyabrda fortepianoda o'qishni boshladi Ketlin Long, bilan tarkibi Jorj Dyson va ostida o'tkazish W. H. Reed. Uning dirijyorlik qobiliyati 1926 yil dekabrda, kollejning Uchinchi orkestrini ochilish harakatida boshqarganida yaqqol namoyon bo'ldi. Motsart "s "Praga" simfoniyasi.[23] Ushbu va boshqa shohsupaning shohsupaga ko'tarilishi Daily Telegraph Xolst oxir-oqibat "dirijyor platformasida ishonchli boshqaruvni o'rnatgan" birinchi ayol bo'lishi mumkin deb taxmin qilish.[24]

Ikkinchi RCM yilida Xolst kompozitsiyaga e'tibor qaratdi, bir nechta kamerali asarlar, shu jumladan skripka sonatasi, oboy kvinteti va yog'och shamollari to'plamini yaratdi. U oilaviy uydan a ga ko'chib o'tgach, shaxsiy mustaqillik sari birinchi qadamlarini qo'ydi yotoqxona yaqin Kensington bog'lari. 1928 yilda u Belgiyaga EFDS bilan bordi, Italiyada ta'til oldi va musiqa va raqs orqali xalqaro tushunishni targ'ib qiluvchi "The Traveling Morrice" guruhi bilan Germaniyaga kengaytirilgan sayohat qildi.[25] 1928 yil oktyabr oyida u RCM-ning original kamerali kompozitsiyasi uchun Kobbet mukofotiga sazovor bo'ldi Fantaziya Simli kvartet va ko'p o'tmay "har tomonlama eng yaxshi talaba" uchun Morley stipendiyasi berildi.[26] Kvartetni BBC 1929 yil 20 martda efirga uzatdi,[27] ammo uning uchun bu yutuqni uning erta ustozi Jeyn Jozefning 34 yoshida vafot etgan oy haqidagi xabar soyada qoldirdi.[28][29]

1929 yil qishida Xolst EFDS partiyasi doirasida Kanada va AQShga birinchi tashrifini amalga oshirdi.[30] Uyga qaytib, u o'zining RCM final kompozitsiyasida ishladi, bu pufakchilar guruhi uchun to'plam Baxtsiz sayohatchi.[31] Uning ba'zi bir xavotirlariga qaramay, asar imtihon topshiruvchilarning e'tiboridan o'tdi va 1930 yil iyul oyida kollejning yil oxiridagi kontsertida ijro etildi.[n 5] Undan oldin, iyun oyida Xolst unga 100 funt sterlingga teng bo'lgan Octavia Traveling stipendiyasi bilan taqdirlanganini bilib, unga xorijda kompozitsiyani o'rganishga imkon beradi.[33]

Karyera

1930–31 yillarda Evropa sayohatlari

Xolst 1930 yil sentyabrdan 1931 yil maygacha bo'lgan davrning ko'p qismini sayohat qilish bilan o'tkazdi. A uchun notinch tashrif Liège sentyabr oyida Xalqaro Zamonaviy Musiqa Jamiyati Kongressi uchun darhol uch oylik sayohat bilan, Skandinaviya, Germaniya, Avstriya va Vengriyaga, Praga, Drezden, Leypsig, Berlin va Amsterdam orqali Angliyaga qaytib kelishdi. Uning musiqiy tajribalari Zalsburgdagi Motsart ziyoratini, chiqishlarini o'z ichiga olgan Der Rozenkavalier va Die Entführung aus dem Serail da Vena davlat operasi, Bach Berlinda va Malerning ettinchi simfoniyasi Amsterdamda.[34] 1932 yil 1-fevralda u yana Angliyani tark etdi, bu safar Italiyaga. Ikki oylik gastroldan so'ng Xolst uyga italiyalik musiqa ijodiga turli xil qarashlar bilan keldi. U "italiyaliklar qo'shiqchilar xalqi ... Ammo dunyoning bu qismida musiqa boshqa til" degan xulosaga keldi. Londonga qaytib, u o'z tajribasiga qaramay, "agar musiqa xohlagan bo'lsa, London kabi joy yo'q", deb qaror qildi.[35][36]

Asosan o'qituvchi, 1931–38

Sesil Sharp uyi, Angliya xalq raqslari va qo'shiqlari jamiyatining London shtab-kvartirasi

Stipendiya mablag'lari tugaganidan so'ng, Xolst ishga muhtoj bo'lib, 1931 yil iyun oyida "Citizen House" san'at va ta'lim markazida musiqa bilan shug'ullanadi. Vanna. U rahm-shafqat ko'rsatmaydigan va qat'iyatli bo'lmagan boshliq tomonidan qo'llaniladigan intizomlarni yoqtirmasdi, ammo yil oxirigacha, Fuqarolar uyiga ko'chib o'tguncha qoldi. Xempstid.[37] U 1932 yil boshida EFDS xodimlariga qo'shilishdan oldin erkin dirijyor va akkompanist sifatida qisqa vaqt ishlagan. Tashkilot hozirgi kunga kelib "Ingliz xalq raqsi va qo'shiqlari jamiyati" (EFDSS) ga aylangan va Cecil Sharp House-ning yangi shtab-kvartirasida joylashgan. .[n 6] Vazifalar, asosan o'qituvchilik, to'liq kunlik bo'lmagan va u o'zining eski maktabida, Eothen va Roedean maktabi.[40] Garchi bu yillarda u ozgina original musiqa yaratgan bo'lsa-da, u an'anaviy folklor kuylarining ko'plab cholg'u va vokal sozlamalarini yaratdi.[41]

Gustav Xolstning sog'lig'i yillar davomida yomon edi; 1933-34 yil qishda u yomonlashdi va u 1934 yil 25 mayda vafot etdi. Imogen Xolst xususiy ravishda otasining musiqiy merosini o'rnatishi va himoya qilishi to'g'risida qaror qildi.[42] 1935 yil 24 martda u Gustav Xolstning yodgorlik kontsertida qatnashdi, unda u otasining dafna orkestrlaridan birining shaxsiy aranjirovkasini o'tkazdi. Ayni paytda uning o'ziga xos musiqasi diqqatni jalb qila boshladi. Uning "Nowell and Nowell" karolli aranjirovkasi 1934 yilda Rojdestvo kontsertida ijro etilgan Chichester sobori, va keyingi yili Elsie Avril solisti bo'lgan skripka va torlar uchun kontsertining premerasi bo'lib o'tdi.[42] 1936 yilda u tashrif buyurdi Gollivud, u erda aktyor amakisi (Gustavning ukasi) bilan qoldi Ernest Cossart.[43] Angliyaga qaytib, Xolst 16-asrning e'tiborsiz qoldirilgan bastakori tomonidan yozilgan musiqa sozlamalarida ishlagan Pelxem Xemfri. Ular 1936 yilda ijobiy tanqidiy qabulda nashr etilgan.[44]

1938 yilda Xolst otasining biografiyasini nashr etdi.[44] Do'stlar va tanqidchilarning ko'plab ijobiy sharhlari orasida bastakor Edmund Rubbra uni "hissiyotlarga loyiq bo'lmagan ... uning tarjimai holi birdan samimiy va ob'ektiv" bo'lgan kitobni yaratgani uchun maqtagan.[45]

Urush: CEMA uchun sayohat

Ikkinchi Jahon urushi davrida CEMA kontserti (spektakl Prokofiev "s Butrus va bo'ri tomonidan Rambert baleti )

1938 yilda Xolst havaskor musiqa yaratish va o'z kasbiy rivojlanishiga e'tibor berish uchun o'qitishdan voz kechishga qaror qildi. U tashkilot oldidagi majburiyatlarini bajarishda davom etar ekan, EFDSS lavozimidan iste'foga chiqdi. U 1936 yilda Ridendagi ishidan voz kechgan;[42] 1939 yil Fisih bayramida u Eotendan iste'foga chiqdi. 1939 yil iyun oyida u Shveytsariya bo'ylab sayohat boshladi Lucerne festivali. Avgust oyi oxiriga kelib, urush tobora kuchayib borar ekan, u sayohatni to'xtatib, uyiga qaytdi.[46]

1939 yil 3-sentyabrda urush boshlangandan so'ng, Xolst Bloomsbury House qochqinlar qo'mitasida ishlagan, u favqulodda qoidalar asosida stajirovka qilingan nemis va avstriyalik qochqin musiqachilarini qo'llab-quvvatlagan. 1940 yil yanvar oyida u tashkil etgan sxema bo'yicha lavozimni qabul qildi Pilgrim Trust, oltita "musiqa sayohatchilari" dan biri sifatida qatnashish, ularning qisqacha mazmuni qishloq jamoalarida musiqiy faoliyatni rag'batlantirish orqali ma'naviylikni oshirish edi. Holst Angliyaning g'arbiy qismini qamrab olish uchun tayinlangan edi Oksfordshir ga Kornuol. Hukumat tashkil qilganida Musiqa va san'atni rag'batlantirish kengashi (CEMA), musiqa sayohatchilari uchun mas'uliyat ushbu organga o'tdi.[46][n 7]

Do'stining so'zlariga ko'ra, CEMA tomonidan amaliy qo'llab-quvvatlanmagan Xolstning tashkilotchilik qobiliyatlari Ursula Vaughan Uilyams, "ajoyib tarzda rivojlangan".[19] Xolstning qayd etishicha, uning vazifalariga mahalliy dafna bantlari va Ayollar instituti xorlar ("qorong'u, bo'sh qalay qalay kulbaning chetida o'tirgan shlyapali o'n to'rt nafar keksa ayol") va evakuatsiya qilingan bolalar uchun qo'shiqlar kuylash. U professional guruhlarning chiqishlarini uyushtirdi va har kim qo'shilishi mumkin bo'lgan "tushirish va qo'shiq aytish" festivallari deb atadi. U bo'lajak musiqa ishlab chiqaruvchilarining umidlari va orzu-havaslarini muhokama qilib, stakan choy ustida o'tkazgan "idil kunlar" haqida yozgan.[48] Bu yillarda uning kompozitsion faoliyati vaqt va ish bosimi bilan cheklangan edi, ammo u ikkita yozuvchilik triosini yaratdi Offley va Deddington suitlar - va kuy-qo'shiqlar va an'anaviy qo'shiqlarning ayollarning ovozi uchun juda ko'p tartibga solingan.[49][50]

Dartington

Dartington shahridagi asosiy zal

1938 yilda Xolst tashrif buyurgan edi Dartington zali,[50] yaqinidagi ilg'or maktab va hunarmandlar jamoasi Totnes yilda Devon tomonidan 1925 yilda tashkil etilgan Leonard va Doroti Elmxirst.[51] 1941–42 yillarda Devon va Kornuolda CEMAga sayohat qilayotganda, Elmxirstlar uni Dartingtondagi bazasini yaratishga taklif qilishdi.[50] 1942 yilning yozida uni markaz ma'muri Kristofer Martin Martinni CEMA rolidan voz kechishga va Dartingtonda ishlashga ishontirdi. U yodida musiqa kursi bor edi, "otangiz Morley kollejida qadimgi davrlarda qilgan ishi".[52] 1943 yildan boshlab, Xolst dastlab yosh ayollarni qishloq jamoalarida havaskorlar orkestrlari va musiqiy tadbirlarni tashkil etishga o'rgatish uchun mo'ljallangan bir yillik kursni tashkil etdi. Asta-sekin u kengroq talabalar uchun umumiy musiqiy ta'limga aylandi. Xolst boshchiligida kurs qisqa vaqt ichida bir qator musiqiy tadbirlarning markaziga aylandi, shu jumladan havaskorlar orkestri asos solindi: "Hech birimiz o'ynay olmadik ... Biz qanchalik yomon bo'lsak ham, davom etdik".[53] Xolstning o'qitish metodikasi, "imtihon bilan o'rganish" ga asoslangan va rasmiy imtihonlarsiz dastlab o'quvchilarini ajratib qo'ydi va maktab inspektorlarini hayratda qoldirdi, ammo oxir-oqibat qabul va hurmatga sazovor bo'ldi.[54] Dartington o'quvchisi, keyinchalik Xolst bilan Aldeburgda ishlagan Rosamond Strode o'zining yondashuvi haqida shunday dedi: "U qurbonlarini chuqur oxiriga qanday va qachon surish kerakligini yaxshi bilar edi va ular bundan tashqari, ular qoqilib ketishini ham bilar edi. va avvaliga shov-shuv paydo bo'ldi, ko'p o'tmay ... ular bankdan roziligini olishganida, ular bemalol suzishardi ".[55]

Dartington Xolstning qulay muhitida CEMAning qizg'in yillarida asosan tark qilingan jiddiy tarkibi qayta tiklandi. 1943 yilda u a Serenad fleyta, viola va fagus uchun, a Simli orkestr uchun Suiteva xor asari, Uch Zabur. Ushbu asarlarning barchasi a Wigmore Hall 1943 yil 14-iyunda uning musiqasiga bag'ishlangan kontsert. Dartington yillaridagi boshqa kompozitsiyalar Mavzu va o'zgarishlar yakkaxon skripka uchun, №1 torli trio (premyerasi Dartington Hall simli triosida Milliy galereya 1944 yil 17-iyulda), 16-asr antologiyasidan qo'shiqlar Tottelning boshqalari, oboy kontserti va torli kvartet.[56][57] 1943 yil oktyabrda bastakor Benjamin Britten va tenor Piter noklari Dartingtondagi bir nechta ziyofatlardan birinchisini berdi. Britten va Xolst o'rtasida o'zaro hurmat va do'stlik rivojlanib, ularning musiqa e'tibordan chetda qolgan musiqalariga bo'lgan mehrlari mustahkamlandi Uyg'onish davri va Barokko davrlar. Xolst Brittenning ingliz musiqasi xarakterini qayta aniqlashda otasining ishini davom ettirish va yakunlash uchun bastakor ekanligiga amin edi.[58]

1945 yildan boshlab, Dartingtonga sodiqligini saqlab, Xolst musiqiy faoliyatini kengaytira boshladi. Britten uchun ballarni tahrirlash va tayyorlash bilan bir qatorda u Dartingtonni Brittenning yangi uchun asos sifatida targ'ib qildi Ingliz Opera guruhi, ammo oxir-oqibat Glyndeburn afzal qilingan.[59] 1947 yilda u qochoq skripkachini rag'batlantirdi Norbert Brainin o'z torli kvartetini yaratish,[60] va 1947 yil 13-iyulda "Brainin kvarteti" deb nomlangan Dartingtonda debyutini tashkil qildi. Olti oy o'tgach, uning nomi o'zgartirildi Amadeus kvarteti, guruh Wigmore Hall-da paydo bo'ldi va butun dunyoga tanildi.[61] 1948 yilda u otasining musiqasini tanqidiy o'rganish ustida ish boshladi, uning 1938 yilgi Gustav Xolstning biografiyasining sherigi.[62] 1951 yilda nashr etilganida, ko'pchilik tanqidchilar uning ob'ektivligini yuqori baholadilar, bir tanqidchi o'zining hukmlarida "keraksiz darajada qo'pol" bo'lganini ta'kidladi.[63]

Dartingtonda ko'tarilgan yutuqlar standartlari Xolstga Bax kabi juda talabchan asarlarning namoyishini tashkil etishga imkon berdi B minorada massa 1950 yil iyulida Bax vafotining 200 yilligini nishonlash uchun. Uch yillik tayyorgarlik davomida bu harakat tomoshabinlardan birining hurmatini keltirib chiqardi: "Men osmon musiqasi qandayligini bilmayman va tasavvur ham qila olmayman. Ammo hammamiz u erga etib borganimizda, Xudoga rozi bo'ling, agar dirijyor bo'lsa hali ham zarur, umid qilamanki, sizning xizmatlaringiz talab qilinadi va men xorda bo'laman ".[60]

1950 yil o'rtalariga kelib Xolstning professional yo'nalishi o'zgargan. U dastlabki ikkitasida qatnashgan edi Aldeburg festivallari 1948 va 1949 yillarda va 1950 yilda 1951 yil festivalida ijro etish uchun xor asari bilan ta'minlash bo'yicha komissiyani qabul qildi; Asar ayol ovozlari va arfa uchun qo'shiq tsikli edi, Xush kelibsiz quvonch va xush kelibsiz qayg'u.[64][64] Dartingtonni tark etish vaqti kelganini sezib, u bir yillik xabar berdi, uning bir qismi ta'tilga, hind musiqasini o'rganishga sarflandi. Rabindranat Tagor G'arbiy Bengaliyadagi universitet.[65] Ushbu tashrifning mevasi u edi O'nta hind xalq kuylari yozuvchisi uchun.[66] 1951 yil 21-iyulda uning bitta aktyorli operasi, Benedik va Beatris, uning ketishini nishonlash uchun Dartingtonda bo'lib o'tdi.[63]

Aldeburg

Dartingtondan keyin uning kelajagi uchun aniq rejalarsiz, Xolst Evropada gastrol safarlarida bo'lib, keyinchalik ijro etish uchun tahrir qiladigan musiqani, shu jumladan madrigallarni yig'di. Karlo Gesualdo u "juda hayajonli" deb topdi.[67] Uyda, Britten tomonidan rasmiy ravishda ishlamagan bo'lsa-da, u u bilan bir qator loyihalarda, shu jumladan Purcell-ning yangi ijro versiyasida ishlagan Dido va Eney, [68] Britten operasi uchun ovozli va to'liq partiyalarni tayyorlash Billi Budd.[63] Dartingtonda Xolstning musiqiy hayotga qo'shgan umumiy hissasini kuzatgan nok, u Brittenga va Aldeburg festivaliga yanada rasmiy asosda yordam berishi mumkinligiga ishongan va 1952 yilgi festivaldan ko'p o'tmay Britten uni o'zi bilan ishlashga taklif qilgan. U rozi bo'ldi va Aldeburgdagi turar joylarga ko'chib o'tdi.[69]

Brittenning yordamchisi

Benjamin Britten, 1960-yillarning o'rtalarida suratga olingan

Xolst Brittenga qo'shilganida, moliyaviy kelishuv noaniq edi; Britten unga odatdagi ish haqini emas, balki parcha-parcha qilib to'laydi, chunki u o'z otasining mulkiga bo'lgan huquqini onasiga topshirganini va o'z pulida ozligini bilmagan. Natijada, u Aldeburgda juda tejamkorlik bilan yashadi, ammo Brittenga bo'lgan sadoqati o'zining jismoniy farovonligini haddan tashqari oshirdi.[70] Keyingi o'n yillikda uning hayoti Brittenga yordam berish va Aldeburg festivalini rivojlantirishning birgalikdagi maqsadlari atrofida tashkil etildi. Ushbu ish bilan bir qatorda u ko'plab xor va vokal aranjirovkalarini amalga oshirdi, otasining musiqasini targ'ib qildi, kitoblar, maqolalar va dastur yozuvlarini yozdi.[73]

Britten bilan bo'lgan dastlabki 18 oy davomida Xolst kundaligini yuritdi, unda Groganning ta'kidlashicha, u "Brittenning yutug'i va maqomiga so'zsiz ishonishi va o'z ishiga mutlaqo sodiqligi" ni qayd etadi.[74] Britten o'zining muhim hissasini qo'shgan birinchi asari bu opera edi Gloriana, qismini tashkil etishi rejalashtirilgan 1953 yilgi Koronatsiya tantanalari. Operani yozish uchun qisqa vaqt o'lchovi bastakorga va uning yangi yordamchisiga katta bosim o'tkazdi,[75] 60 yil o'tgach, radio-o'yinda sahnalashtirilgan shtammlar, Imo va Ben.[n 8] Xolstning asosiy vazifasi Gloriana Brittenning qalamcha eskizlarini nusxalash va qo'shiqchilar 1953 yil fevralgacha mashq qilish uchun zarur bo'lgan vokal va pianino partiyalarini tayyorlash edi.[75][77] Keyinchalik u unga orkestrning to'liq partiyasini yozishda yordam berdi,[78] va keyingi operasi bilan shu kabi xizmatlarni namoyish etdi, Vintning burilishi (1954).[79] Britten o'z baletini tuzish paytida bosim ostida bo'lganida Pagodalar shahzodasi (1956), Xolst ishni tugatgandan so'ng uning yonida qolish uchun uni Shveytsariyaga olib bordi.[80][n 9] U Brittenning bolalarga bag'ishlangan operasi bilan hamkorlik qilishdan juda mamnun bo'ldi, Noyening Fludd (1957), u uchun Brittenga yog'och qoshiq bilan chinni krujkalarini bir qatorga urib, noyob yomg'ir effektiga qanday erishish mumkinligini ko'rsatdi.[82] U va Britten Bussi va Xoks (1954–59) tomonidan nashr etilgan seriyada yozuvchiga musiqa yig'ish va nashr etish uchun birlashdilar.[66] va birgalikda taniqli kirish kitobini yozdi, Musiqa tarixi (1958).[83]

Xolst Brittenga 1964 yilgacha barcha asosiy kompozitsiyalari bilan yordam berishda davom etdi, shu paytgacha u otasining musiqiy merosini yakuniy ta'minlashga, bastakorlik faoliyatini qayta tiklashga va mustaqilroq yo'lni tanlashga ustuvor ahamiyat qaratishga qaror qildi. U Brittenning yordamchisi lavozimidan voz kechdi, shu bilan birga Brittenga bag'ishlandi. U Aldeburgni tark etmadi va har yili o'tkaziladigan Aldeburg festivalida o'z ishini davom ettirdi.[84]

Badiiy rahbar

1956 yilda Xolstning Aldeburg festivalidagi roli Britten va Pearsga festivalning badiiy direktorlaridan biri sifatida qo'shilib, dasturlar va ijrochilar uchun javobgarlikni o'z zimmasiga olganida rasmiylashtirildi.[85] 1956 yilgi festival uchun u Gustav Xolstning operasini namoyish etishni rejalashtirgan Savitri,[86] Gustav Xolst keyingi yillarda festivalga taqdim etgan bir nechta asarlardan birinchisi.[n 10] Savitri Imogenning kelishuvini o'z ichiga olgan ikki tomonlama qonun loyihasining bir qismi sifatida taklif qilingan Jon Blow 17-asr operasi Venera va Adonis.[86][88] 1957 yilda u tunda kechqurun kontsertlar berdi va 1962 yilda u bag'ishlangan turkumni uyushtirdi Flaman musiqasi, u yaqinda qiziqib qolgan edi.[89] U shuningdek, Aldeburg cherkovida chiqish uchun cherkov musiqasining tez-tez dasturlarini ishlab chiqdi.[90] 1952 yilda Aldeburgga ko'chib kelganidan beri Xolst bir qator turar joylarda va ijarada yashagan. 1962 yilda u cherkov yurishida o'zi uchun qurilgan zamonaviy zamonaviy bungalovga ko'chib o'tdi va u erda umrining oxirigacha yashadi. Uy Festival teatri qurishni umid qilgan joyning chetida qurilgan. Ushbu rejadan o'tish foydasiga voz kechilganda Sneyp Maltings, bungalov baribir me'mor H. T. Cadbury-Brown tomonidan qurilgan bo'lib, u Xolstga u erda ijarasiz yashashga ruxsat bergan.[91]

1964 yilda Xolst yana ijod qila boshladi va 1965 yilda ikkita katta hajmdagi ishlar uchun komissiyalar qabul qildi: Quyosh sayohati, ayol ovozlari uchun kantata va Trianon Suite, Trianon yoshlar orkestri uchun yaratilgan Ipsvich.[92] 1965 va 1966 yillarda u Bax va Brittenning ikkita kitobini nashr etdi. Oxirgi ish Brittenning ilgari kariyerasidagi bir qator muhim shaxslarning Britten yutuqlariga qo'shgan hissalarini eslamaganligi sababli hayrat va hayratga sabab bo'ldi. Erik Krozier va Ronald Dunkan.[93] 1966 yildan 1970 yilgacha Xolst Purcell Singers va the bilan birga otasining bir qator asarlarini yozib oldi Ingliz palatasi orkestri, Argo va Lyrita yorliqlari ostida.[94][95] Ushbu yozuvlar orasida Ikkita skripka kontsertiu bilan olib borgan Emanuel Xurvits solist sifatida. Qirq yil oldin u asarning birinchi namoyishi oldidan mashq pianisti sifatida ishlagan.[96]

Aldeburg festivalining uyi bo'lgan Sneyp Maltingsdagi konsert zali, 1967 yildan

Xolst asosan Armutning tashabbusi bilan 1952 yil oktyabrda Purcell Singers nomli kichik yarim professional xorni tashkil qilgan edi.[97][n 11] 1954 yildan boshlab xor Aldeburg festivalining doimiy ijrochilariga aylandi, kamdan-kam eshitiladigan o'rta asr musiqalaridan tortib, 20-asr asarlariga qadar.[65][99] Keyinchalik individual farqni qo'lga kiritgan xor a'zolari orasida bas-bariton ham bor edi Jon Shirli-Kvirk, tenorlar Robert Tear va Filipp Langrij va Geynrix Shutts xorining asoschisi va dirijyori, Rojer Norrington.[100][101] Langrij bir ijroni alohida zavq bilan esladi Orford cherkov Tomas Tallis qirq qismli motet Aluminiyda spem, 1963 yil 2-iyulda.[102] 1967 yilda u xor dirijyorligidan voz kechganida, uning musiqiy missiyasining katta qismi, xususan, erta musiqaga bo'lgan sadoqati boshqa guruhlar tomonidan qabul qilingan, masalan Norringtonning Shutts xori va Purcell Consors sobiq Purcell Singers xoristi tomonidan tashkil etilgan. Greyston Burgess.[103]

1967 yil 2 iyunda Xolst Aldeburg festivalining yangi uyining ochilish marosimidagi konsertida Britten bilan shohsupani o'rtoqlashdi. Sneyp Maltings.[n 12] 1972 yildan Xolst Maltingsdagi o'quv mashg'ulotlarini rivojlantirish bilan shug'ullangan, u hafta oxiri qo'shiq darslaridan boshlanib, Britten-Pears ilg'or musiqiy tadqiqotlar maktabi, o'z o'quv orkestri bilan.[104] Bu vaqtga kelib Imogenning festivaldagi chiqishlari tobora kamdan-kam uchraydigan bo'lib qoldi, ammo 1975 yilda u Gustav Xolstning darmon guruhining musiqiy kontsertini o'tkazdi. Framlingem qasri. Tadbir hisobotida "doimiy yog'ingarchilik ... maxsus qirmizi libosda kichraytiruvchi raqam dirijyorning tayog'ini olguncha. Guruh o'zgarib ketdi va Xolstning Suite-sini shu paytgacha ijro etilmaguncha" tasvirlangan.[105]

Britten 1973 yilda yuragida operatsiya qilinganidan beri sog'lig'i yomon edi va 1976 yil 4 dekabrda vafot etdi.[106] Xolst nok bilan yolg'iz ish munosabatlarini davom ettirishiga amin emas edi va 1977 yilda 70 yoshga to'lganida, o'sha yilgi festivaldan keyin badiiy rahbar sifatida nafaqaga chiqishga qaror qildi. U o'zining so'nggi festival qiyofasini ijro etuvchi sifatida namoyish etganida, u dirijyorni qo'llab-quvvatlaganida André Previn Snape Maltings o'quv orkestrining birinchi festival kontsertida. Pensiya ustiga u Emeritus badiiy rahbari faxriy unvonini qabul qildi.[107]

Keyinchalik martaba

Gustav Xolstning 100 yillik yubileyi 1974 yilda nishonlangan, o'shanda Imogen a Gustav Xolst musiqasining tematik katalogi va asos solgan Holst tug'ilgan joy muzeyi yilda Cheltenxem.[108] Yuz yilligi Imogen bastakor yordamida ishlagan Gustav Xolst qo'lyozmalarining faksimil nashrining birinchi jildini nashr etish uchun imkoniyat bo'ldi. Kolin Metyus.[109] 1983 yilgacha bo'lgan davrda yana uchta faksimile jildi paydo bo'ldi, bunda xarajatlar oshib bordi va Imogenning sog'lig'i yomonlashishi loyihadan voz kechishga olib keldi.[110] 1974 yilligi munosabati bilan u o'zining chiqishlarini muhokama qildi Savitri va Adashgan olim Aldeburgda va Sadler quduqlari va Gustav Xolstning Aldeburgda va uning hayoti va asarlari ko'rgazmalarini tashkil etishga yordam berdi Qirollik festivali zali.[108]

Otasining hayoti va asarlari bilan bog'liq kitoblaridan tashqari, Xolst musiqaning boshqa jihatlari to'g'risida yozishni davom ettirdi. Ko'plab maqolalardan tashqari u Uyg'onish davri bastakori haqida qisqacha tadqiqotini nashr etdi Uilyam Berd (1972)[111] va havaskor xor dirijyorlari uchun qo'llanma (1973).[112] U odatda qisqa qismlarni yaratishda davom etdi, lekin vaqti-vaqti bilan katta hajmdagi orkestr asarlari bilan Woodbridge Suite (1970) va Deben taqvimi (1977), ikkinchisi yilning turli davrlarida Suffolkdagi Deben daryosi tasvirlangan o'n ikkita eskizlar seriyasidir.[113] Uning so'nggi asosiy kompozitsiyasi 1982 yilda yozilgan va shu yilning oktyabr oyida ijro etilgan "String Quintet" edi Endellion kvarteti, violonchel ijrochisi tomonidan kengaytirilgan Stiven Isserlis.[114]

1976 yilda u yaponiyalik elektron bastakor tomonidan yozib olingan yozuv bo'yicha qonuniy choralar ko'rdi Isao Tomita "Sayyoralar" ning "otamning yaratilishiga loyiq emas" deb nomlangan. Dastlab RCA yorlig'ida chiqarilgan yozuv sotuvdan olib tashlandi va keyinchalik vinil nusxalari juda kam bo'lib qoldi.

1979 yil aprelda Xolst qachon bo'lgan Qirolicha ona Sneypda Britten-Pears maktabining yangi binosini ochdi. Bino yangi kutubxonani - Gustav Xolst kutubxonasini o'z ichiga olgan bo'lib, unga Xolst katta miqdordagi materialni, shu jumladan otasi o'zining o'qituvchilik faoliyatida ishlatgan kitoblarini sovg'a qilgan.[115] U 1977 yildan so'ng Aldeburg festivalidan nafaqaga chiqishi umuman niyat qilgan edi, lekin u 1980 yilda armut uchun 70 yilligini nishonlash kontsertini tashkil qilganida istisno qildi.[114]

O'lim

1977 yil Aldeburg festivalidan ko'p o'tmay, Xolst "koronar angina" deb ta'riflaganidan qattiq kasal bo'lib qoldi.[116] Keyinchalik, angina u takrorlanib turadigan muammo edi, garchi u ishlashni davom ettirsa va topshiriqlarni bajarishda davom etsa ham. Biroq, 1984 yil boshida sog'lig'ining yomonlashishi uning do'stlari uchun sezilarli edi. U 1984 yil 9 martda yurak etishmovchiligida uyda vafot etdi va dafn qilindi Aldeburg cherkovi besh kundan keyin bir necha metr naridagi uchastkada[117] Brittenniki.[118] Jurnalda o'limga bag'ishlangan o'lim Dastlabki musiqa Aldeburg cherkovida musiqa bilan uzoq vaqt davomida bo'lganligini ta'kidladi, u erda "o'z hayoti bag'ishlangan va u doimiy kuch va hayrat manbai sifatida taqdim etgan ushbu an'anani hayotga qaytarib berdi".[119] Ursula Vaughan Uilyams shunday deb yozgan edi: "Imogenda u haqida o'rta asr olimlaridan biron bir narsa bor edi ... agar u etarli musiqa, etarli ish va uning kunlarini to'ldirish uchun etarli kitob bo'lsa, jonzotlarning ozgina tasalli bilan kifoyalanadi. Darhaqiqat, u har doim o'z kunlarini to'ldirar, yigirma yil to'rt soat davomida ko'pchiligimiz bajarishi kerak bo'lgan vaqtni ikki baravar ko'paytiradi ".[19]

2007 yilda Xolstning yuz yilligi Aldeburgda bir qancha maxsus tadbirlar, jumladan, Navarra Kvarteti tomonidan cherkov cherkovida marhamat bilan o'tkazilgan bo'lib, unda Purcell va Shubert asarlari Imogenikiga aralashgan. Bargning qulashi yakkaxon viyolonsel va torli kvintet uchun. Oxirgi ishni Endryu Klements tasvirlab berdi Guardian "chinakam esda qolarli ... Kvintet tugaydigan variatsiyalar majmui Xolstning musiqasini otasi bilan bog'laydigan yalang'och yakkaxon qatorga aylanadi".[120]

Xolst hech qachon turmushga chiqmagan, garchi u bir qator romantik do'stliklarga ega bo'lsa ham, xususan, St Paulning o'quvchisi bo'lganida tanishgan bo'lajak shoir Maylz Tomalin bilan.[121] Ikkalasi 1929 yilgacha yaqin bo'lib, she'r almashishdi;[122] Tomalin 1931 yilda turmushga chiqdi. Ko'p yillar o'tgach, munosabatlar tugaganidan so'ng, Xolst Brittenga Tomalinga uylanishini tan oldi.[123]

Hurmat

Xolst 1966 yilda Qirollik musiqa kollejining a'zosi bo'lgan. U mukofotlangan faxriy doktorlar universitetlaridan Esseks (1968), Exeter (1969) va Lids (1983). Unga faxriy a'zolik berildi Qirollik musiqa akademiyasi 1970 yilda Xolst tayinlandi Britaniya imperiyasi ordeni qo'mondoni (CBE) 1975 yil Yangi yil sharaflari musiqa xizmatlari uchun.[124]

Musiqa

Qo'shimcha ma'lumotlar: Imogen Xolstning kompozitsiyalari ro'yxati

Imogen Xolst keng qamrovli musiqiy faoliyat portfelida vaqti-vaqti bilan samarali ishlaydigan yarim kunlik bastakor edi. Avvalgi yillarda u britaniyalik yosh ayol bastakorlar guruhida bo'lgan.Elizabeth Makonchi va Elisabet Lyutyens boshqalar edi - ularning musiqasi muntazam ijro etilib, efirga uzatilgan.[125] Keyinchalik tanqid qiluvchining fikriga ko'ra, u Kichkintoyda massa 1927 yildagi "ovozlarning ishonchli va xayoliy qatlamlari, qoniqarli Agnus Deyga bino yaratgan".[126] Biroq, keyingi faoliyatida uzoq vaqt davomida Xolst deyarli ijod qilmagan. RKMdan so'ng, uning bastakor sifatida eng faol yillari 1940-yillarda Dartingtonda va 1964 yildan keyin "Brittendan keyingi" davrda bo'lgan.[41] Uning kompozitsiyalari, aranjirovkalari va tahrirlangan musiqalari juda keng, ammo faqat tanqidiy e'tiborga ega. Uning aksariyati nashr etilmagan va odatda dastlabki ishlashidan keyin e'tiborsiz qoldirilgan.[127][128]

"Erta Tippett va Jerald Finzi, ehtimol, Xolstning stilistik jihatdan eng yaqin o'yinlari bo'lsa-da, lekin bu dastlabki ikki harakatdagi rustik tasvirlari va final uchun kayfiyatning to'liq o'zgarishi bilan haqiqatan ham o'z mustaqilligini namoyish etadigan Ipli Kvintet. otasining daftariga yozilgan so'nggi mavzu bo'yicha o'zgarishlar "

Guardian, 2009 yil 30-yanvar.[129]

Estrada cholg‘u, vokal, orkestr va xor musiqalaridan iborat. Xolstga, birinchi navbatda, Gustav Xolstning qizi sifatida, tahlilchi Kristofer Tinkerning "uning ingliz musiqa muassasasi bilan tabiiy va ajralmas munosabati" deb aytgan so'zlari, otasi bilan yaqin shaxsiy munosabatlari va xalqqa bo'lgan sevgisi ta'sir ko'rsatdi.[125] Uning ba'zi birinchi kompozitsiyalari pastoralizmni aks ettiradi Ralf Vaughan Uilyams unga RCMda dars bergan.[130] 1930-yillarda o'qituvchilik va EFDSS yillarida u o'zining xalq aranjirovkalari bilan tanilgan, ammo o'zi kichik musiqa yaratgan.[41] 1940-yillarda paydo bo'lgan shaxsiy uslub uning folklor va raqsga yaqinligini, 16-17 asrlarda ingliz musiqasiga bo'lgan qiziqishini va yangilikka bo'lgan didini o'z ichiga olgan. In her 1930 suite for solo viola, she had begun experimenting with scale patterns; by the 1940s she was incorporating her own six- and eight-note scales into her chamber music and occasionally into choral works such as the Besh qo'shiq (1944).[41][130] This experimentation reappears in later works; yilda Hallo My Fancy (1972) a new scale is introduced for each verse, while the choir provides free harmonisation to a solo voice.[41] Yilda Homage to William Morris (1984), among her final works, Tinker notes her use of kelishmovchilik "to add strength to the musical articulation of the text".[131] By contrast, the String Quintet of 1982, the work which Holst herself thought made her "a real composer", is characterised by the warmth of its harmonies.[41][128]

Much of Holst's choral music was written for amateur performance. Critics have observed a clear distinction in quality between these pieces and the choral works written for professional choirs, particularly those for women's voices. These latter pieces, says Tinker, incorporate her best work as an original composer.[132] Record companies were slow in recognising her commercial potential, and not until 2009 was a CD issued devoted entirely to her music—a selection of her works for strings. The Guardian's reviewer welcomed the recording: "[T]here is a great deal of English music of far less worth that is frequently praised to the skies".[129] In 2012 a selection of her choral music, sung by the Klar kolleji Choir, was recorded by Harmonia Mundi.[133] One review of this recording picks out Welcome Joy and Welcome Sorrow, written for female voices with harp accompaniment, as "[giving] an insight into her own, softly nuanced, pioneering voice".[127] Another mentions the "Three Psalms" setting, where "inner rhythms are underscored by the subtle string ostinatos pulsing beneath".[126]

Nashr qilingan matnlar

Publication details refer to the book's first UK publication.

  • Gustav Holst: A biography. London: Oksford universiteti matbuoti. 1938 yil. OCLC  852118145. (revised edition 1969)
  • The Music of Gustav Holst. London: Oksford universiteti matbuoti. 1951 yil. OCLC  881989. (revised editions 1968 and 1985, the latter with Holst's Music Reconsidered qo'shilgan)
  • The Book of the Dolmetsch Descant Recorder. London: Boosey & Hawkes. 1957 yil. OCLC  221221906.
  • Musiqa tarixi ("The Wonderful World" series). London: Rathbone. OCLC  2182017. (co-author with Benjamin Britten)
  • Heirs and Rebels: Letters Written to Each Other, and Occasional Writings on Music, by Ralph Vaughan Williams and Gustav Holst. London: Oksford universiteti matbuoti. 1959 yil. OCLC  337514. (co-editor with Ursula Vaughan Williams):
  • Henry Purcell, 1659–1695: Essays on his Music. London: Oksford universiteti matbuoti. 1959 yil. OCLC  602569. (muharrir)
  • Henry Purcell: the Story of his Life and Work. London: Boosey & Hawkes. 1961 yil. OCLC  1200203.
  • Tune. London: Faber & Faber. 1962 yil. OCLC  843455729.
  • An ABC of Music: a Short Practical Guide to the Basic Essentials of Rudiments, Harmony, and Form. Oksford: Oksford universiteti matbuoti. 1963 yil. ISBN  0-19-317103-1.
  • Your Book of Music. London: Faber & Faber. 1964 yil. OCLC  170598.
  • Bax ("Great Composers" series). London: Faber & Faber. 1965 yil. OCLC  748710834.
  • Britten ("Great Composers" series). London: Faber & Faber. 1966 yil. OCLC  243904447.
  • Bird ("Great Composers" series). London: Faber & Faber. 1972 yil. ISBN  0-571-09813-4.
  • Conducting a Choir: a Guide for Amateurs. London: Oksford universiteti matbuoti. 1973 yil. ISBN  0-19-313407-1.
  • Xolst ("Great Composers" series). London: Faber & Faber. 1974 yil. ISBN  0-571-09967-X. (second edition 1981)
  • Gustav Xolst musiqasining tematik katalogi. London: Faber Music, in conjunction with G & I Holst Ltd. 1974. ISBN  0-571-10004-X.

Imogen Holst also wrote numerous articles, pamphlets, essays, introductions and programme notes during the period 1935–1984.[n 13]

Adabiyotlar

Izohlar

  1. ^ The family's name was "von Holst" until Gustav changed it in 1918, during the First World War.[3]
  2. ^ The "Nymphs and Shepherds" dance music was Imogen's Op. 4, originally titled The Masque of the Tempest.[13]
  3. ^ Ruby Ginner (1886–1978) was an expert on Ancient Greek dance. She founded the Association of Teachers of the Revived Greek Dance in 1923.[15]
  4. ^ In an obituary tribute, Ursula Vaughan Williams refers to Imogen's arm condition as "inherited from Gustav".[19] In fact, Gustav Holst suffered from neuritis in his right arm, an equally disabling but unrelated condition.[18]
  5. ^ In 1969, after Isobel Holst's death, Imogen found the manuscript of Baxtsiz sayohatchi among her mother's possessions. To her, the work symbolised what she perceived to be her failure as a composer, and she insisted that the manuscript be burnt.[32]
  6. ^ The EFDSS was established in March 1932, after the English Folk Dance Society for which Holst had worked voluntarily for many years had agreed to merge with the English Folk Song Society.[38][39]
  7. ^ CEMA was created by a Qirollik xartiyasi in 1940. In 1946 it evolved into the Buyuk Britaniyaning badiiy kengashi, under a new charter.[47]
  8. ^ The play, by Mark Ravenhill, was broadcast on 30 June 2013.[76]
  9. ^ Britten dedicated the ballet jointly to Imogen Holst and Ninette de Valois.[81]
  10. ^ In 1961 Holst persuaded Britten to conduct her father's tone-poem Egdon Xit, and 1962 saw a performance of O'limga sodiqlik.[87]
  11. ^ The choir was given its name in December 1953 by Ralph Vaughan Williams, and first performed under that name in April 1954.[98]
  12. ^ In 1969, just after the opening concert of that year's festival, the Maltings was destroyed by fire; it was rebuilt in time for the 1970 festival.[104]
  13. ^ A partial list of articles and programme notes by Imogen Holst is included in the bibliography, pp. 464–65 within Grogan, Kristofer (2010). Imogen Xolst: musiqiy hayot (qayta ishlangan tahrir). Woodbridge, Suffolk: Boydell Press. ISBN  978-1-84383-599-8.

Iqtiboslar

  1. ^ "Indeks yozuvlari". FreeBMD. OQ. Olingan 12 aprel 2018.
  2. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, p. 2018-04-02 121 2.
  3. ^ "No. 30928". London gazetasi. 1 oktyabr 1918. p. 11615.
  4. ^ Holst 1969, p. 29.
  5. ^ Metyus, Kolin. "Holst, Gustav(us Theodore von)". Grove Music Online. Oksford musiqa onlayn. Olingan 21 fevral 2014. (obuna kerak)
  6. ^ Warrack, Jon. "Holst, Gustav Theodore (1874–1934)". Oksford milliy biografiyasining lug'ati. Oksford universiteti matbuoti. Olingan 22 mart 2013.(obuna yoki Buyuk Britaniya jamoat kutubxonasiga a'zolik kerak)
  7. ^ "Bizning tariximiz". Morley kolleji. Olingan 27 mart 2018.
  8. ^ a b Grogan and Strode 2010, Part I, 2-3 bet.
  9. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, pp. 4–6.
  10. ^ Gibbs 2000, 29-30 betlar.
  11. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, 7-8 betlar.
  12. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, 9-12 betlar.
  13. ^ a b Tinker and Strode 2010, list, p. 451.
  14. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, p. 15.
  15. ^ "Ruby Ginner (1886–1978)". Oxford Index. Oksford universiteti matbuoti. Olingan 21 fevral 2014.
  16. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, 16-17 betlar.
  17. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, 17-20 betlar.
  18. ^ a b v Grogan and Strode 2010, Part I, pp. 22–26.
  19. ^ a b v Vaughan Williams, Ursula (1984). "Obituary: Imogen Holst, 1907–84". Xalq musiqasi jurnali. 4 (5). JSTOR  4522176. (obuna kerak)
  20. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, 29-32 betlar.
  21. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, 33-35 betlar.
  22. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, p. 38.
  23. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, 41-42 bet.
  24. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, p. 46.
  25. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, 49-52 betlar.
  26. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, 53-55 betlar.
  27. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, p. 60.
  28. ^ Gibbs 2000, 50-51 betlar.
  29. ^ Gibbs, Alan. "Joseph, Jane Marian". Grove Music Online. Oksford universiteti matbuoti. Olingan 23 fevral 2014.
  30. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, 67-70 betlar.
  31. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, p. 72.
  32. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, p. 394.
  33. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, pp. 74–76.
  34. ^ Grogan and Strode 2010, Part II, 79-90-betlar.
  35. ^ Grogan and Strode 2010, Part II, 91-93 betlar.
  36. ^ Grogan, Christopher (17 October 2007). "Daughter of the renaissance". Guardian. Olingan 24 iyun 2016.
  37. ^ Grogan and Strode 2010, Part II, 96-99-betlar.
  38. ^ Grogan and Strode 2010, Part II, p. 100.
  39. ^ Keel, Frederick (December 1948). "The Folk Song Society 1898–1948". Ingliz xalq raqsi va qo'shiqlari jamiyati jurnali. 5 (3): 126. JSTOR  4521287. (obuna kerak)
  40. ^ Grogan and Strode 2010, Part II, 109-12 betlar.
  41. ^ a b v d e f Tinker, Christopher (1988). "Imogen Holst's Music 1962–64". Tempo. New Series (166): 22–27. doi:10.1017/S004029820002427X. JSTOR  945906. (obuna kerak)
  42. ^ a b v Grogan and Strode 2010, Part II, pp. 113–18.
  43. ^ Grogan and Strode 2010, Part II, 118-20 betlar.
  44. ^ a b Grogan and Strode 2010, Part II, 124-25 betlar.
  45. ^ Edmund Rubbra in Oylik musiqiy yozuv, November 1938, quoted in Grogan and Strode Part II, p. 125
  46. ^ a b Grogan and Strode 2010, Part II, 126-28 betlar.
  47. ^ "Bizning tariximiz". Badiiy kengash. Olingan 27 mart 2018.
  48. ^ Holst, Imogen (October 1946). "Pilgrim's Trust Traveller". Musiqa yaratish (2): 10–11.
  49. ^ Tinker and Strode 2010, list, pp. 454–55.
  50. ^ a b v Grogan and Strode 2010, Part II, 136-37 betlar.
  51. ^ "The Elmhirsts and Dartington: how it all began". Dartington. Olingan 25 mart 2018.
  52. ^ Grogan and Strode 2010, Part II, p. 138.
  53. ^ Grogan and Strode 2010, Part II, 139-40 betlar.
  54. ^ Grogan and Strode 2010, Part II, p. 145.
  55. ^ Rosamond Strode, in an unpublished typescript, quoted in Grogan and Strode Part II, pp. 154–55
  56. ^ Grogan and Strode 2010, Part II, 141-42 betlar.
  57. ^ Tinker and Strode 2010, list, 141-42 betlar.
  58. ^ Grogan and Strode 2010, Part II, 150-51 betlar.
  59. ^ Carpenter 1992, pp. 226 and 236.
  60. ^ a b Grogan and Strode 2010, Part II, pp. 146–48.
  61. ^ Potter, Tully. "Amadeus kvarteti". Grove Music Online. Oksford musiqa onlayn. Olingan 19 fevral 2014. (obuna kerak)
  62. ^ Grogan and Strode 2010, Part II, p. 151.
  63. ^ a b v Grogan and Strode 2010, Part II, 162–65-betlar.
  64. ^ a b Grogan and Strode 2010, Part II, 155-57 betlar.
  65. ^ a b Strode, Rosamund. "Holst, Imogen Clare". Oksford milliy biografiyasining lug'ati. Oksford universiteti matbuoti. Olingan 17 fevral 2014. (obuna yoki Buyuk Britaniya jamoat kutubxonasiga a'zolik kerak)
  66. ^ a b v Tinker 2010, Part V, p. 436.
  67. ^ Grogan and Strode 2010, Part II, 167-70 betlar.
  68. ^ Bridcut 2010, 72-73 betlar.
  69. ^ Carpenter 1992, p. 309.
  70. ^ Carpenter 1992, p. 311.
  71. ^ Grogan 2010, Part IV, 364–65-betlar.
  72. ^ Grogan 2010, Part IV, p. 374.
  73. ^ Books written by Imogen Holst in this period include The Book of the Dolmetsch Descant Recorder (1957);[66] Tune (1961);[71] va An ABC of Music (1963).[72]
  74. ^ Grogan 2010, Part III, p. 176.
  75. ^ a b Carpenter 1992, 306–09 betlar.
  76. ^ Rees, Jasper (28 June 2013). "Imo and Ben: a new radio drama that shows the tensions in Benjamin Britten's working life". Telegraf. Olingan 24 iyun 2016.
  77. ^ White 1983, p. 79.
  78. ^ Carpenter 1992, p. 317.
  79. ^ Grogan 2010, Part IV, 334-35-betlar.
  80. ^ Grogan 2010, Part IV, 348-49 betlar.
  81. ^ White 1983, p. 83.
  82. ^ Carpenter 1992, p. 382.
  83. ^ White 1983, p. 86.
  84. ^ Grogan 2010, Part IV, pp. 374–75, 381.
  85. ^ Grogan 2010, Part IV, p. 336.
  86. ^ a b Grogan 2010, Part IV, p. 345.
  87. ^ Grogan 2010, Part IV, 366-67 betlar.
  88. ^ Carpenter 1992, p. 369.
  89. ^ Grogan 2010, Part IV, 367-68 betlar.
  90. ^ White 1983, p. 65.
  91. ^ Grogan 2010, Part IV, p. 369.
  92. ^ Grogan 2010, Part IV, p. 384.
  93. ^ Carpenter 1992, pp. 468–69.
  94. ^ Stuart, Philip (June 2009). "Decca Classical 1929–2009" (PDF). AHRC Research Centre for the History and Analysis of Recorded Music. Olingan 21 mart 2014. (Items 1383, 1395, 1419, 1518 and 1688)
  95. ^ "Holst: Vocal Works". Presto Classical. Olingan 17 fevral 2014.
  96. ^ Grogan 2010, Part IV, p. 399.
  97. ^ Grogan 2010, Part III, p. 188.
  98. ^ Grogan 2010, Part IV, p. 317.
  99. ^ Tinker, Christopher. "Holst, Imogen Clare". Grove Music Online. Oksford musiqa onlayn. Olingan 17 fevral 2014. (obuna kerak)
  100. ^ Grogan 2010, Part IV, pp. 371–72.
  101. ^ Pratt, Jorj. "Norrington, Sir Roger Arthur Carver". Grove Music Online. Oxford Music online. Olingan 17 fevral 2014. (obuna kerak)
  102. ^ Wake-Walker 1997, p. 190.
  103. ^ Grogan 2010, Part IV, 389-90-betlar.
  104. ^ a b Gudvin, Noel. "Aldeburgh Festival". Grove Music Online. Oksford musiqa onlayn. Olingan 1 mart 2014. (obuna kerak)
  105. ^ Wake-Walker 1997, p. 193.
  106. ^ Carpenter 1992, pp. 549 and 585.
  107. ^ Grogan 2010, Part IV, pp. 414–17.
  108. ^ a b Grogan 2010, Part IV, pp. 406–07.
  109. ^ Grogan 2010, Part IV, pp. 404 and 410.
  110. ^ Grogan 2010, Part IV, pp. 419–20, 429.
  111. ^ Byrd (Great Composers). WorldCat. OCLC  447770.
  112. ^ "Conducting a Choir: a guide for amateurs". WorldCat. Olingan 24 iyun 2016.
  113. ^ Grogan 2010, Part IV, pp. 396 and 419.
  114. ^ a b Grogan 2010, Part IV, p. 425.
  115. ^ Grogan 2010, Part IV, p. 422.
  116. ^ Grogan 2010, Part IV, 418-19 betlar.
  117. ^ shaxsiy kuzatuv
  118. ^ Grogan 2010, Part IV, 427-30 betlar.
  119. ^ Thomson, John (November 1984). "Imogen Holst". Dastlabki musiqa. 12 (4): 583–84. doi:10.1093/earlyj/12.4.583.
  120. ^ Clements, Andrew (23 October 2007). "A Celebration of Imogen Holst". Guardian. Olingan 24 iyun 2016.
  121. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, 27-28 betlar.
  122. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, pp. 57–65.
  123. ^ Grogan and Strode 2010, Part I, p. 66.
  124. ^ "No 46444". London gazetasi (Qo'shimcha). 1974 yil 31 dekabr. P. 9.
  125. ^ a b Tinker 2010, Part V, pp. 434–35.
  126. ^ a b "Album: Imogen Holst Choral Works". Mustaqil. 2012 yil 25-avgust. Olingan 24 iyun 2016.
  127. ^ a b Maddocks, Fiona (26 August 2012). "Imogen Holst: Choral Works – review". Kuzatuvchi. Olingan 24 iyun 2016.
  128. ^ a b Tinker 2010, Part V, p. 448.
  129. ^ a b Clements, Andrew (30 January 2009). "Imogen Holst: String Chamber Music: Court Lane Music". Guardian. Olingan 24 iyun 2016.
  130. ^ a b Tinker 2010, Part V, pp. 444–45.
  131. ^ Tinker, p. 443
  132. ^ Tinker 2010, Part V, p. 440.
  133. ^ "Imogen Holst: Choral Works". Presto Classical. Olingan 8 mart 2014.

Manbalar

  • Bridcut, John (2010). The Faber Pocket Guide to Britten. London: Faber & Faber. p.55. ISBN  978-0-571-23776-0.CS1 maint: ref = harv (havola)
  • Duradgor, Xamfri (1992). Benjamin Britten: A biography. London: Faber va Faber. ISBN  0-571-14324-5.CS1 maint: ref = harv (havola)
  • Gibbs, Alan (2000). "Chapter II: Jane Joseph". Holst Among Friends. London: Temza nashriyoti. ISBN  978-0-905210-59-9.CS1 maint: ref = harv (havola)
  • Grogan, Kristofer; Strode, Rozamund (2010). "Part I: 1907–31". Kristofer Groganda; Rosamund Strode (tahr.). Imogen Xolst: musiqiy hayot (qayta ishlangan tahrir). Woodbridge, Suffolk: Boydell Press. ISBN  978-1-84383-599-8.
  • Grogan, Kristofer; Strode, Rozamund (2010). "Part II: 1931–52". Kristofer Groganda; Rosamund Strode (tahr.). Imogen Xolst: musiqiy hayot (qayta ishlangan tahrir). Woodbridge, Suffolk: Boydell Press. ISBN  978-1-84383-599-8.
  • Grogan, Kristofer (2010). "Part III: 1952–54". Kristofer Groganda; Rosamund Strode (tahr.). Imogen Xolst: musiqiy hayot (qayta ishlangan tahrir). Woodbridge, Suffolk: Boydell Press. ISBN  978-1-84383-599-8.
  • Grogan, Kristofer (2010). "Part IV: 1955–84". Kristofer Groganda; Rosamund Strode (tahr.). Imogen Xolst: musiqiy hayot (qayta ishlangan tahrir). Woodbridge, Suffolk: Boydell Press. ISBN  978-1-84383-599-8.
  • Holst, Imogen (1969). Gustav Xolst (ikkinchi nashr). London va Nyu-York: Oksford universiteti matbuoti. ISBN  0-19-315417-X.CS1 maint: ref = harv (havola)
  • Tinker, Christopher (2010). "Part V: The Music of Imogen Holst". Kristofer Groganda; Rosamund Strode (tahr.). Imogen Xolst: musiqiy hayot (qayta ishlangan tahrir). Woodbridge, Suffolk: Boydell Press. ISBN  978-1-84383-599-8.
  • Tinker, Christopher; Strode, Rozamund (2010). "Chronological list of works". Kristofer Groganda; Rosamund Strode (tahr.). Imogen Xolst: musiqiy hayot (qayta ishlangan tahrir). Woodbridge, Suffolk: Boydell Press. ISBN  978-1-84383-599-8.
  • Wake-Walker, Jenni (compiler) (1997). Vaqt va kelishuv: Aldeburg festivalining esdaliklari. Saxmundham, Suffolk: Autograph Books. ISBN  978-0-9523265-1-9.CS1 maint: ref = harv (havola)
  • White, Eric Walter (1983). Benjamin Britten, His Life and Operas. Berkli va Los-Anjeles: Kaliforniya universiteti matbuoti. p.308. ISBN  0-520-04893-8.CS1 maint: ref = harv (havola)