Musiqa joyi - Music venue

The Sidney opera teatri Konsert zali - bu katta yopiq klassik musiqa makonining namunasi. Bu uyning uyi Sidney simfonik orkestri. Binoning qolgan qismida bunday musiqiy joylarda keng tarqalgan boshqa qulayliklar mavjud kafelar, restoranlar, barlar va chakana savdo shoxobchalari.

A musiqa joyi kontsert yoki musiqiy ijro uchun ishlatiladigan har qanday joy. Musiqa o'tkaziladigan joylar hajmi va joylashishi jihatidan kichkinagina kofexona uchun xalq musiqasi namoyishlari, tashqi makon bandshell yoki stend yoki a konsert zali yopiq xonaga sport stadioni. Odatda, har xil turdagi musiqa turlari turli musiqa turlarini o'z ichiga oladi. Opera teatrlari, lenta plyonkalari va kontsert zallari mumtoz musiqa tomoshalar, shu bilan birga jamoat uylari ("pablar"), tungi klublar va diskotekalar kabi zamonaviy janrlarda musiqa taklif eting tosh, raqs, mamlakat va pop.

Yillik Raqs vodiysi raqs musiqa festivali yilda Spaarnwoude, Niderlandiya. Bunday musiqa festivallari odatda katta vaqtinchalik sahnani o'z ichiga oladi, ochiq havoda o'tkaziladi va oziq-ovqat kabi boshqa diqqatga sazovor joylarni o'z ichiga oladi. ijrochilik san'ati va boshqa ijtimoiy tadbirlar.

Musiqa joylari xususiy yoki davlat tomonidan moliyalashtirilishi mumkin va kirish uchun haq olinishi mumkin. Jamiyat tomonidan moliyalashtiriladigan musiqa maydonchasiga misol sifatida shahar parkidagi stend stendini ko'rsatish mumkin; bunday ochiq joylar odatda kirish uchun haq olmaydi. Tungi klub - bu foyda keltiradigan biznes sifatida faoliyat yuritadigan xususiy mablag 'bilan ta'minlangan joy; shunga o'xshash joylar odatda foyda olish uchun kirish to'lovini oladi. Musiqiy joylarda jonli ijrolar o'tkazilishi shart emas; diskli jokeychilar diskotekada yoki tungi klubda a orqali yozib olingan musiqani ijro etish PA tizimi.

O'tkaziladigan joy turiga qarab, ish vaqti, joylashuvi va ijro davomiyligi, shuningdek, musiqa maydonida etkazib berish texnologiyasi farq qilishi mumkin. Kabi boshqa diqqatga sazovor joylar ijrochilik san'ati, mustaqil komediya yoki musiqa ijro etilayotgan paytda yoki boshqa paytlarda ijtimoiy tadbirlar ham mavjud bo'lishi mumkin. Masalan, a bar yoki pab, uy guruhi ichimliklar berilayotganda jonli qo'shiqlarni ijro etishi mumkin va qo'shiqlar orasida yozib olingan musiqa ijro etilishi mumkin. Joylarning ayrim sinflari fonda jonli musiqani ijro etishi mumkin, masalan, a fortepiano a restoran.

Xususiyatlari

The Dionis teatri yilda Afina. Yunoniston fojialari ko'pincha taniqli xor musiqasi sahnada ijro etildi.

Musiqiy joylarni bir necha turlarga bo'lish mumkin. Odatda, bu erda o'tkaziladigan musiqa janri, vaqtinchalik bo'ladimi yoki kimga tegishli bo'lsa, boshqa ko'plab xususiyatlarni hal qiladi.

Doimiy yoki vaqtincha o'tkaziladigan joylar

Musiqa joylarining aksariyati doimiy ishlaydi; ammo, vaqtinchalik musiqa joylari mavjud. Vaqtinchalik makonning namunasi a uchun qurilgan bo'lishi mumkin musiqa festivali.

Mulkchilik

Musiqiy joylar odatda xususiy biznes yoki shahar, davlat yoki milliy hukumat tomonidan tashkil etilgan jamoat ob'ektlaridir. Ba'zi musiqa maskanlarini nodavlat tashkilotlar, masalan, musiqa uyushmalari boshqaradi.

Janr

Ba'zi joylar faqat bitta turdagi janrlarni targ'ib qiladi va o'tkazadi, masalan opera teatrlari. Stadionlarda esa tosh, klassik va jahon musiqasi.

Hajmi va hajmi

Musiqiy joylarni hajmi va sig‘imi bo‘yicha ajratish mumkin. Eng kichik joylar, qahvaxonalar va kichkina tungi klublarda o'nlab tomoshabinlar uchun joy mavjud; stadionlar kabi eng katta joylar o'n minglab tomoshabinlarni sig'dira oladi.

Yopiq yoki ochiq

Tarmoqli tayanch - bu kichik tashqi makon namunasi. Tarmoqli stendlar odatda sig'adigan dumaloq yoki yarim doira shaklidagi tuzilmalardir musiqiy guruhlar ochiq havoda kontsertlar o'tkazish, musiqachilar uchun ob-havodan boshpana berish.

Musiqa joylari ochiq yoki yopiq. Tashqi makonlarning namunalariga quyidagilar kiradi stendlar va bandshells; bunday ochiq joylar musiqa ijrochilari uchun minimal boshpana beradi va odatda bog'larda joylashgan. Vaqtinchalik musiqa festivali odatda ochiq joy. Yopiq joylarning namunalariga quyidagilar kiradi jamoat uylari, tungi klublar, kofe barlari, va stadion.

Jonli yoki yozib olingan musiqa

Joylar voqea yoki kunning vaqtiga qarab jonli musiqa, yozib olingan musiqa yoki ikkalasining kombinatsiyasini ijro etishi mumkin. Diskotekalar asosan a tomonidan ijro etilgan oldindan yozib olingan musiqa uchun mo'ljallangan diskli jokey. Jonli musiqa maydonlari ijrochilar uchun bir yoki bir nechta bosqichlarga ega.

Qabul qilish tartibi va ish vaqti

Joylar chiptasiz bo'lishi mumkin, a bilan eshik oldida tasodifiy kirish mavjud qopqoq uchun to'lov yoki faqat avans chiptalari. A kiyinish qoidalari qo'llanilishi mumkin yoki qo'llanilmasligi mumkin.

Ishlashning markaziyligi

Ba'zi joylarda, asosan, opera teatri yoki klassik retsital zallarida tomoshani tomosha qilish asosiy e'tiborda. Oziq-ovqat va ichimliklar xizmatini o'z ichiga olgan ba'zi joylarda ijrochilar o'ynashlari mumkin fon musiqasi muhitni qo'shish.

Turlari

Amfiteatr

Amfiteatr teatrlari yumaloq yoki tasvirlar shaklida bo'lib, odatda qoplanmagan. Amfiteatrlarda doimiy yashash joylari odatda darajali bo'ladi.

Bandshell va bandstand

Bandshell - bu odatda foydalanadigan katta, ochiq havoda ishlaydigan tuzilish konsert guruhlari va orkestrlar. Qobiqning tomi va orqa qismi musiqachilarni elementlardan himoya qiladi va ovozni ochiq tomondan va tomoshabinlarga qarab aks ettiradi. Bandstand - bu tashqi makonning kichik tuzilishi.

Konsert zali

The Qirollik Albert Xoll, paytida tasvirlangan Proms, kontsert zali.

Konsert zali - bu cholg'u asboblari uchun maxsus qurilgan tomoshalar maydoni mumtoz musiqa. Konsert zali katta zalning bir qismi sifatida mavjud bo'lishi mumkin ijrochilik san'ati markaz.

Jazz klubi

Jaz-klublar - bu musiqaning o'ziga xos janriga bag'ishlangan maydonning namunasi. Jaz-klub - bu asosiy o'yin-kulgi jonli ijro bo'lgan makon jazz musiqa, garchi ba'zi jaz klublari asosan jaz-musiqani o'rganishga va / yoki targ'ib qilishga e'tibor berishsa.[1] Jazz klublari odatda Tungi klub yoki bar, alkogolli ichimliklar sotish uchun litsenziyalangan. Jaz klublari davrlarning katta xonalarida edi orkestr jazi va katta guruh jazz, bantlar katta bo'lganida va ko'pincha a tomonidan ko'paytirilganda torli qism. Swing davrida katta xonalar ham keng tarqalgan edi, chunki o'sha paytda jazz a raqs musiqasi, shuning uchun raqqoslar harakat qilish uchun bo'sh joyga muhtoj edilar. Kabi 1940-yillarning uslublariga o'tish bilan bebop kabi keyingi uslublar jon jazz, kabi musiqachilarning kichik kombinatlari kvartetlar va trios asosan ishlatilgan va musiqa ko'proq raqs musiqasining o'rniga tinglash uchun musiqaga aylangan. Natijada kichik bosqichli kichikroq klublar amaliy bo'lib qoldi.

2000-yillarda jazz klublari yerto'lalar kattaroq turar-joy binolari, yilda do'kon oldida chakana savdo korxonalarining joylari yoki yuqori qavatlarida. Ular, masalan, boshqa musiqa joylari bilan taqqoslaganda juda kichik bo'lishi mumkin rok musiqasi jaz-shoularning samimiy muhitini va jazga bo'lgan qiziqishning uzoq muddatli pasayishini aks ettiruvchi klublar.[2] Chaqirilganiga qaramay "klublar ", bu joylar odatda eksklyuziv emas. Ammo ba'zi klublarda a qopqoq uchun to'lov agar jonli guruh o'ynasa. Ba'zi jazz klublari "murabbo seanslari "soatdan keyin yoki haftaning erta oqshomlarida. Jam majlislarida ham professional musiqachilar, ham ilg'or havaskorlar sahnada bo'lishadi.

Jonli uy

Yaponiyada kichik jonli musiqa klublari sifatida tanilgan tirik uylar (ラ イ ブ ハ ウ ス ス), ayniqsa rok, jazz, ko'k va xalq musiqasi va 1970-yillardan beri mavjud bo'lib, hozirgi kunda butun mamlakat bo'ylab topilgan. Ushbu atama yapon tangasi (wasei eigo ) va asosan ishlatiladi Sharqiy Osiyo. Eng qadimgi jonli uy Jittoku qahvaxonasi (拾得, Xitoy rohibidan keyin Shide "Foundling")[3] yilda Kioto, 1973 yilda eski saqi omborida tashkil etilgan. Ko'p o'tmay, bu g'oya Yaponiya bo'ylab tarqaldi. So'nggi yillarda shunga o'xshash muassasalar yirik shaharlarda paydo bo'la boshladi Janubiy Koreya va Xitoy; ularning ko'plari mahalliy darajada "jonli uylar" deb ham nomlanadi.

Opera uyi

Dunyoga mashhur La Skala opera teatri Milan, Italiya

Opera teatri - bu maxsus qurilgan teatr maskani opera. U a dan iborat bosqich, an orkestr pit, tomoshabinlar o'rindiqlari va sahna ortidagi qulayliklar kostyumlar va o'rnatilgan bino. Ba'zi joylar operalar uchun maxsus qurilgan bo'lsa, boshqa opera teatrlari kattagina qismdir ijrochilik san'ati markazlar. Darhaqiqat bu muddat Opera uyi o'zi ko'pincha har qanday yirik sahna san'ati markazi uchun obro 'atamasi sifatida ishlatiladi.

The San-Karlo teatri yilda Neapol, 1737 yilda ochilgan bo'lib, dunyodagi eng qadimgi, italyan teatri uchun namuna bo'lgan taqa shaklidagi auditoriyani taqdim etdi. Ushbu model asosida Italiya va Evropada keyingi teatrlar, boshqalar qatori, saroy teatri qurildi Caserta saroyi Boshqa teatrlar uchun namuna bo'ldi. 18 va 19 asrlarda Evropada operaning mashhurligini hisobga olgan holda, opera uylari odatda katta bo'lib, ko'pincha 1000 o'rindan iborat. An'anaga ko'ra, 19-asrda qurilgan Evropaning yirik opera teatrlari taxminan 1500 dan 3000 gacha o'ringa ega edi, misollar Bryussel ' La Monnay (ta'mirdan so'ng, 1700 o'rin), Odessa opera va balet teatri (1,636 bilan), Varshava "s Katta teatr (1.841 kishilik asosiy auditoriya), Parij ' Palais Garnier (2200 bilan), Qirollik opera teatri Londonda (2268 kishi bilan) va Vena davlat operasi (2280 kishilik yangi auditoriya). Kabi 20-asrning zamonaviy opera teatri Nyu York "s Metropolitan Opera teatri (3.800 bilan) va Urush yodgorlik opera teatri yilda San-Fransisko (3,146 bilan) kattaroqdir. Ko'pgina operalar kichikroq teatrlarda namoyish etilishi uchun yaxshiroqdir, masalan Venetsiya "s La Fenice taxminan 1000 o'ringa ega.

An'anaviy opera teatrida tomosha zali U shaklida bo'lib, tomonlarning uzunligi tomoshabinlarning imkoniyatlarini aniqlaydi. Uning atrofida balkonlar va ko'pincha sahnaga yaqinroq qutilar (balkonning kichik bo'laklari) joylashgan. 19-asrning ikkinchi qismidan boshlab opera teatrlarida ko'pincha orkestr pit, bu erda ko'plab orkestr ijrochilari tomoshabinlardan past darajada o'tirishlari mumkin, shunda ular qo'shiq ovozlarini zo'r bermasdan o'ynashlari mumkin. Bu, ayniqsa, to'g'ri keladi Vagner "s Bayreuth Festspielhaus chuqur qisman yopilgan joyda. Opera orkestrining hajmi har xil, lekin ba'zi operalar uchun oratoriyalar va boshqa asarlar, bu juda katta bo'lishi mumkin; ba'zi romantik davrlar uchun (yoki ko'plab operalar uchun) Richard Strauss ), bu 100 dan ortiq o'yinchi bo'lishi mumkin. Xuddi shunday, operada ham ko'p sonli personajlar, xor, raqqoslar va boshqalar bo'lishi mumkin ortiqcha raqamlar. Shuning uchun yirik opera teatri keng kiyinish xonalariga ega bo'ladi. Opera uylarida ko'pincha kostyumlar, pardozlar, maskalar va sahna xususiyatlarini saqlash uchun binolar va kostyumlar qurish do'konlari mavjud, shuningdek, mashq qilish joylari bo'lishi mumkin.

Dunyo bo'ylab yirik opera teatrlari ko'pincha yuqori darajada mexanizatsiyalashgan bosqichlar, og'ir bosqichlarni tezda o'zgartirishga imkon beradigan katta sahna liftlari bilan. Da Metropolitan Opera Masalan, aksiyalar paytida to'plamlar tez-tez o'zgarib turadi, chunki tomoshabinlar tomosha qiladilar, qo'shiqchilar qo'shiq aytganda ko'tarilib yoki tushishadi. Bu "Met" operalari singari operalarida uchraydi Aida va Xofmanning ertaklari. London "s Qirollik opera teatri 1990-yillarning oxirida qayta qurilgan bo'lib, 1858-yilgi asl auditoriyani o'z markazida saqlab qoldi, ammo sahna va qanot bo'shliqlari bilan bir qatorda qo'shimcha ishlash maydoni va jamoat joylarini ham qo'shdi. Qayta qurishda ham xuddi shunday narsa yuz berdi Milan "s La Skala 2002 yildan 2004 yilgacha opera teatri.

Garchi opera teatrlarining sahnasi, yoritilishi va boshqa ishlab chiqarish jihatlari ko'pincha so'nggi texnologiyalardan foydalanilsa-da, an'anaviy opera teatrlari ishlatilmayapti ovozni mustahkamlash tizimlari qo'shiqchilarni kuchaytirish uchun mikrofonlar va karnaylar yordamida, chunki o'qitilgan opera xonandalari o'zlarining ovozsiz ovozlarini zalda namoyish eta oladilar. 1990-yillardan boshlab, ba'zi opera teatrlar ovozli mustahkamlashning ingichka shaklidan foydalanishni boshladilar akustik takomillashtirish.

Jamoat uylari va tungi klublar

Kontsert zali Nosturi yilda Punavuori, Xelsinki, Finlyandiya

Pub yoki jamoat uyi - sotish uchun litsenziyaga ega bo'lgan muassasa alkogolli ichimliklar, an'anaviy ravishda o'z ichiga oladi pivo (kabi ale ) va sharbat. Bu ijtimoiy ichimlik korxonasi va taniqli qismi Inglizlar,[4] Irland,[5] Breton, Yangi Zelandiya, Kanadalik, Janubiy Afrika va Avstraliya madaniyati.[6] Ko'p joylarda, ayniqsa qishloqlarda, pub jamiyatning diqqat markazidir. 17-asrning kundaligida, Samuel Pepys pabni "Angliya yuragi" deb ta'riflagan.[7] Ko'pgina pablar pivo, ale va shunga o'xshash ichimliklarni taklif qilishga e'tibor beradi. Shuningdek, pablar ko'pincha sharob sotishadi, ruhlar va alkogolsiz ichimliklar, ovqat va aperatifler. Publar uchun joy bo'lishi mumkin pub qo'shiqlari va jonli musiqa. 1970-yillar davomida pablar bir qator guruhlar uchun savdo nuqtasini taqdim etdi, masalan Kilburn va baland yo'llar, Doktor Feelgood va Kursaal Flyers deb nomlangan musiqiy janrni tashkil etgan pub rock bu kashshof edi Pank-musiqa.

Tungi klub - bu ko'ngil ochish joyi va bar odatda kechgacha ishlaydi. Tungi klub odatda oddiy barlardan ajralib turadi, pablar yoki tavernalar bir yoki bir nechta jonli musiqa uchun sahnani kiritish orqali Raqs maydoni maydonlar va a DJ stend, bu erda DJ yozib olingan musiqani ijro etadi. Tungi klublarning yuqori darajadagi xususiyatini ba'zi tungi klublarga, taniqli shaxslar va ularning mehmonlari uchun VIP maydonlarni kiritish bilan ko'rish mumkin. Tungi klublar pablar yoki sport barlaridan ko'ra ko'proq foydalanishadi bouncers bo'lajak klub ishtirokchilarini kirish uchun saralash. Ba'zi tungi klub bouncers a tarkibiga norasmiy kiyim yoki to'da kiyimi bo'lgan odamlarni kiritmaydi kiyinish qoidalari. Tungi klub uchun eng gavjum kechalar juma va shanba oqshomidir. Ko'pgina klublar yoki klublar kechalari aniq narsalarga xizmat qiladi musiqa janrlari, kabi uy musiqasi yoki Hip Hop. Ko'plab klublar haftaning turli kunlarida takrorlanadigan klub kechalarini o'tkazadilar. Ko'pchilik klub kechalari brend effektlari uchun ma'lum bir janrga yoki ovozga e'tibor beradi.[8]

Stadionlar va arenalar

Stadion - bu (asosan) ochiq sport turlari, kontsertlar yoki boshqa tadbirlarni o'tkazish joyi yoki joyi bo'lib, tomoshabinlar turishi yoki o'tirishi va tadbirni ko'rishi uchun mo'ljallangan qatlamli inshoot bilan qisman yoki to'liq o'ralgan maydon yoki sahnadan iborat.[9] Klassik musiqa kabi kontsertlar ularda o'nlab yillar davomida taqdim etilgan bo'lsa-da, 1960-yillardan boshlab stadionlar mashhur musiqa uchun jonli joy sifatida ishlatila boshlandi va bu atama paydo bo'ldi "stadion toshi ", ayniqsa shakllari uchun qattiq tosh va progressiv tosh. Ba'zan stadion toshining kelib chiqishi qachonga tegishli Bitlz o'ynadi Shea stadioni 1965 yilda Nyu-Yorkda. 1960 yillarning oxirlarida guruhlar tomonidan Amerika turlari uchun katta stadionlardan foydalanish ham muhim edi, masalan. Rolling Stones, Grand Funk temir yo'li va Led Zeppelin. 1970-yillarning o'rtalarida kuchayish va ovozli tizimlarning kuchayib borishi tendentsiyasi katta va kattaroq joylardan foydalanishga imkon berdi.[10] Tutun, fişeklar va zamonaviy yoritish shoulari arenadagi rok-tomoshalarning asosiy qismiga aylandi.[11] Ushbu davrning asosiy harakatlari kiritilgan Sayohat, REO Speedwagon, Boston, Chet ellik, Stiks,[12] Kiss, Piter Frampton,[13] va Qirolicha.[14] 1980-yillarda arena-rok ustunlik qildi glam metall guruhining rahbarligidan kelib chiqib Aerosmith[15] va shu jumladan Mötli Kru, Jim tinchlik, W.A.S.P. va Ratt.[16] 1980-yillardan boshlab rok, pop va folklor yulduzlari, shu jumladan Minnatdor o'liklar, Madonna, Britni Spirs, Beyonce va Teylor Svift, keng miqyosli stadionni o'z zimmalariga oldi konsert safari.[17][18][19][20][21]

Teatr

Teatr yoki o'yin uyi bu erda joylashgan inshoot teatrlashtirilgan ishlaydi yoki o'ynaydi ijro etiladi yoki musiqiy kabi boshqa spektakllar konsertlar ishlab chiqarilishi mumkin. Teatr uchun ishlatilgan opera spektakllar an Opera uyi. Teatr spektaklni aniqlashga xizmat qiladi va tomoshabinlar bo'shliqlar. Muassasa an'anaviy ravishda ijrochilar, texnik ekipaj va tomoshabinlar a'zolarini qo'llab-quvvatlash joylarini ta'minlash uchun tashkil etilgan. Teatr turlari qancha bo'lsa, shuncha spektakl turlari mavjud. Teatrlar ma'lum bir spektakl turlari uchun maxsus qurilishi mumkin, ular umumiy tomosha ehtiyojlari uchun xizmat qilishi yoki teatr sifatida foydalanish uchun moslashtirilishi yoki o'zgartirilishi mumkin. Ular ochiq havoda bo'lishi mumkin amfiteatrlari bezak berish, ibodathona - oddiy, bezaksiz xonalarga o'xshash tuzilmalar yoki qora quti teatrlari. Ba'zi teatrlarda sobit maydon bo'lishi mumkin (aksariyat teatrlarda bu shunday tanilgan bosqich ), ba'zi teatrlar, masalan, "qora quti teatrlari" bo'lmasligi mumkin. Tomoshabinlar uchun teatrlar balkon yoki galereyani o'z ichiga olishi mumkin, qutilar, odatda uyning eng obro'li maydoni deb hisoblangan va "uydagi eng yaxshi o'rindiqlar" deb nomlangan "uy o'rindiqlari" sahnaning eng yaxshi ko'rinishini bergan.

Shuningdek qarang

Adabiyotlar

  1. ^ Lefevr, Bernard (2008). Lyuk De Baefs; Bernard Lefevr (tahr.). "Antwerpse Jazzclub 70!" Eslatib o'tamiz, jaz"". Muziekmozaïek. № 1. Muziekmozaïek vzw. p. 21.
  2. ^ "Jazni nima o'ldirdi? Uchastka qalinlashadi". Jazz. Arxivlandi asl nusxasi 2009 yil 13-avgustda.
  3. ^ イ ブ ハ ウ ス ク ラ ブ リ ン ク Arxivlandi 2013 yil 5 oktyabr Orqaga qaytish mashinasi (yapon tilida)
  4. ^ Jamoat uyi Arxivlandi 2015 yil 4-may kuni Orqaga qaytish mashinasi Britannica.com. Qabul qilingan 3 sentyabr 2017 yil.
  5. ^ Kronin, Maykl; O'Konnor, Barbara (2003). Barbara O'Konnor (tahrir). Irlandiyalik turizm: imidj, madaniyat va o'ziga xoslik. Turizm va madaniy o'zgarishlar. 1. Channel View nashrlari. p. 83. ISBN  978-1-873150-53-5. Olingan 27 mart 2011.
  6. ^ Avstraliya ichimliklar madaniyati Mahkum etilgan ijod. Qabul qilingan 24 aprel 2011 yil.
  7. ^ "... pablar maqtovida". Guardian. 2016 yil 10-dekabr. Arxivlandi asl nusxasidan 2016 yil 21 dekabrda.
  8. ^ "Qanday qilib ... bir kecha o'tkazish". Fakt. 2012 yil 12-noyabr. Olingan 15 fevral 2016.
  9. ^ Nussli guruhi "Stadion qurilish loyihalari"
  10. ^ S. Vaksman, Bu muhabbat yozi emas: ziddiyat va og'ir metall va pankdagi krossover (Kaliforniya universiteti matbuoti, 2009 yil), ISBN  0-520-25310-8, 21-31 bet.
  11. ^ R. Shuker, Ommabop musiqa: asosiy tushunchalar (London: Routledge, 2-nashr, 2002), 0415284252, p. 158.
  12. ^ "Arena rok". AllMusic. Arxivlandi asl nusxasi 2013 yil 8-avgustda. Olingan 20 yanvar 2011.
  13. ^ J. Cho'pon, ed., Dunyoning mashhur musiqasi davomiy ensiklopediyasi, 1-jild (Continuum, 2003), ISBN  0-8264-6321-5, p. 423.
  14. ^ P. Bakli, Rok uchun qo'pol qo'llanma (London: Rough Guides, 3-nashr, 2003), ISBN  1-84353-105-4, p. 835.
  15. ^ D. L. Joyner, Amerika mashhur musiqasi (McGraw-Hill, 3-nashr, 2008), ISBN  0-07-352657-6, p. 261.
  16. ^ "Soch metall", AllMusic. Qabul qilingan 6 iyul 2010 yil.
  17. ^ Menn, D .; Xodimlar, H.L.C. (1992). Magistrlardan sirlar. Hal Leonard. p. 75. ISBN  978-1-61774-463-1. Olingan 12 fevral 2015.
  18. ^ Jekson, B. (2006). Minnatdor o'liklar vositasi: guruhning asboblari, ovoz tizimlari va ovoz yozish sessiyalari 1965 yildan 1995 yilgacha. Musiqiy serial. Orqaga o'tish kitoblari. p. 258. ISBN  978-0-87930-893-3. Olingan 12 fevral 2015.
  19. ^ Izundu, Chi (9 sentyabr 2012). "Ledi Gaganing tug'ilgan yo'li shu yo'lda to'p surish Buyuk Britaniyada boshlanadi". BBC. Olingan 10 fevral 2015.
  20. ^ "Teylor Svift". Gillette stadioni. Olingan 10 fevral 2015.
  21. ^ Vanxorn, Terri (1999 yil 15-dekabr). "Britni Spirs AQSh arenalarida LFO bilan sayohat qiladi". MTV. Olingan 10 fevral 2015.

Tashqi havolalar