O'yinchoqlar teatri - Toy theater

Londonlik Jon Redington tomonidan "O'yinchoqlar teatri" (taxminan 1845-50), Isaak Pokokning "Miller va uning odamlari" ikki aktyorlik o'yinidan sahnani namoyish qilmoqda. Edinburgdagi bolalik muzeyidagi eksponat

O'yinchoqlar teatrideb nomlangan qog'oz teatri va model teatr (shuningdek yozilgan teatr, qarang imlo farqlari ), Evropada 19-asrning boshlarida boshlangan miniatyura teatrining bir turi. O'yinchoqlar teatrlari ko'pincha bosilgan karton choyshab va to'plam sifatida sotiladi konsessiya stendi ning Opera uyi, o'yin uyi, yoki Vodevil teatri. O'yinchoqlar teatrlari uyda yig'ilib, oila a'zolari va mehmonlar uchun, ba'zida jonli musiqiy hamrohligida namoyish etildi. O'yinchoqlar teatri tomon siljish bilan mashhurlikning keskin pasayishini ko'rdi realizm 19-asrning oxirida Evropa sahnasida va yana kelishi bilan televizor keyin Ikkinchi jahon urushi.[1] O'yinchoqlar teatri so'nggi yillarda ko'pchilik orasida qayta tiklanmoqda qo'g'irchoqlar, mualliflar va kinoijodkorlar Amerika va Evropada ko'plab xalqaro o'yinchoqlar teatr festivallari mavjud.

Tarix

Tinsel bosib chiqarish ingliz aktyorining Jon Tomas Xayns Brayan de Bois-Guilbert rolida Ivanxo, taxminan 1830 yil

18-asr oxiri va 19-asr boshlari

Asl o'yinchoq teatrlari ommaviy ravishda namoyish etilgan o'yinlarning nusxalari bo'lib, odamlar uyda yig'iladigan to'plam sifatida sotilgan, jumladan sahna, manzaralar, personajlar va kostyumlar. Ular kartonda bosib chiqarilgan bo'lib, ingliz o'yin uylari va savdo kutubxonalarida "bir tiyin tekis yoki ikki pens rangli" uchun mavjud edi. Havaskorlar ko'pincha o'z sahnalarini nafaqat rang berish, balki o'yinchoqlar teatri personajlarini mato parchalari va tinsel bilan bezash uchun juda ko'p azob chekishgan; tinsel bosib chiqarish belgilarni oldindan tindirilgan holda sotib olish mumkin edi yoki uy sharoitida tinkalash uchun keng ko'lamli materiallarni sotib olish mumkin edi. O'yinchoq kattalikdagi sahnalar spektakl hajmini pasaytirgani kabi, ularning tegishli stsenariylari ham matnni qisqartirishga moyil bo'lib, uni qisqa va unchalik murakkab bo'lmagan taqdimot uchun asosiy belgilar va chiziqlarga ajratib ko'rsatdi.

19-asrning birinchi yarmida Londonning 300 dan ortiq eng mashhur spektakllari bu masalani o'yinchoq teatrlari sifatida ko'rgan. Nashriyotlar rassomlarni o'yin uylariga yuborishdi Gruzin va erta-Viktoriya davri London kunning eng katta muvaffaqiyatlarining manzaralari, liboslari va dramatik munosabatlarini yozib olish uchun. Teatr ma'muriyati ushbu rassomlarga tez-tez bepul joy berar edi, chunki o'yinchoqlar teatri choyshablari juda yaxshi bepul reklama edi.

19-asr oxiri va 20-asr boshlari

19-asr boshidagi sahna teatri syujet yoki xarakterning chuqurligidan ko'ra ko'proq tomoshaga asoslangan edi va bu xususiyatlar o'yinchoq teatri formatiga samarali ta'sir ko'rsatdi. 19-asrning oxirlarida Evropaning mashhur dramalari tendentsiyani afzal ko'rdi Realizm, oddiy uch o'lchovli manzarali elementlardan foydalangan holda, psixologik murakkablik, xarakter motivatsiyasi va sozlamalari tomon dramaturgik tebranishni belgilaydi. Sahna teatridagi ushbu tendentsiya o'yinchoq hamkasbiga osonlikcha konvertatsiya qilinmadi va 50 yil avvalgi hayoliy dramalar modadan chiqib ketganligi sababli, nashrda qolgan o'yinchoq teatrlari eskirgan.

Ommabopligi pasayganiga qaramay, o'yinchoq teatri o'zining tiklanishini qo'llab-quvvatlagan nufuzli rassomlar sohasida qoldi. 1884 yilda ingliz muallifi Robert Lui Stivenson o'yinchoq teatrining kichik ulug'vorligiga bag'ishlangan "Penny Plain, Twopence Colour" deb nomlangan insho yozdi, unda u taqdim etgan dramalarning fazilatlarini ulug'ladi. Polloknikiga tegishli.[2][3] Boshqa bolalar mualliflari yoqadi Lyuis Kerol va Xans Kristian Andersen xuddi shunday, o'yinchoq teatrida dabbled Oskar Uayld. Birodarlar Jek va Uilyam Butler Yits ikkalasi ham o'yinchoq teatrlarini badiiy va sahna ishlarida ishlashlari uchun maket sifatida ishlatishgan. 20-asrda o'yinchoq teatri bu uchun vosita bo'ldi avangard bilan aralashgan Futurist asoschisi F.T. Marienetti shu qatorda; shu bilan birga Pablo Pikasso. Kinorejissyorlar yoqadi Ingmar Bergman va Orson Uells o'yinchoq teatrlarini kinematografiya durdonalari uchun sahna maydoni sifatida ishlatadi va Lorens Olivier hatto uning film versiyasining o'yinchoq teatri qildi Hamlet, bosh rolda o'zini bir oz qog'ozli kesma bilan ommaviy ishlab chiqarilgan. O'yinchoqlar teatri o'zining ikkinchi to'lqinli portlashidan so'ng, 1950 yillarda almashtirilgan ikkinchi turg'unlikka tushib, odamlarning yashash xonalarida jonli operatorga ehtiyoj sezmaydigan va to'plamlari, personajlari, hikoyalari va musiqiy raqamlari millarcha masofadan turib elektron tarzda yoritilgan boshqa qutiga almashtirildi. katod nurlari naychasining stakanida aks ettiriladi: televizor.

20-asr oxiri va 21-asr boshlari

Ainé Adriana Martelli Gení y el Zepelin-ni ijro etadi Arte muzeyi mashhur Mexiko shahrida

So'nggi o'n yilliklarda o'yinchoqlar teatri jonlanishni yaxshi ko'rmoqda. Kollektorlar va an'anaviychilar Viktoriya davri o'yinlarining tiklangan nusxalarini ijro etishmoqda, eksperimental qo'g'irchoqlar esa shakllarning chegaralarini oshirib, asarlarini moslashtirmoqdalar. Ishoq Bobil va Italo Kalvino, shuningdek, aytilmagan hikoyachilar, do'stlar, qo'shnilar, qarindoshlar va o'zlari. Zamonaviy o'yinchoq teatri mavjud bo'lgan har qanday texnologiyadan foydalanishi va har qanday mavzuni yoritishi mumkin va ko'plab xalqaro o'yinchoq teatrlari festivallari Amerika va Evropada muntazam ravishda bo'lib, ko'plab taniqli aktyorlar, musiqachilar va mualliflarni o'z sahnalariga jalb qilmoqda.

Qurilishi va shakli

Ommaviy ishlab chiqarish O'yinchoqlar teatrlari odatda bosilgan choyshab sifatida, xohlagan rangda bo'lishi uchun oq-qora rangda yoki to'liq rangli tasvir sifatida sotiladi. proscenium, manzaralar, to'plamlar, rekvizitlar va belgilar. Choyshablar ingichka ustiga yopishtirilgan karton, kesib oling va keyin spektaklni qayta tiklash uchun yig'ing. Raqamlar to'plamda harakatlanishiga imkon beradigan kichik tayoqchalarga, simlarga yoki torlarning konfiguratsiyasiga biriktirilgan. Ba'zi o'yinchoq teatrlari va raqamlari harakatlanuvchi qismlar va maxsus effektlar bilan yaxshilanadi va spektakllarda jonli yoki oldindan yozib olingan ovoz effektlari va musiqa qo'shilishi odatiy holdir.

Zamonaviy ommaviy axborot vositalarida

  • Pollock o'yinchoqlar do'koni egasi bo'lgan Adam Kin o'yinchoqlar teatrining versiyasini nashr etdi Lorens Olivier ning filmi Hamlet (1948) personajlar va qisqa pleyssenariy bilan.[4]
  • Muallif / rassom Edvard Gori 1977 yildagi sahna asarlari uchun o'z dizaynlari asosida ommaviy ishlab chiqarilgan o'yinchoq teatri yaratdi Drakula.
  • Boshida o'yinchoqlar teatri namoyish etiladi Ingmar Bergman mukofotga sazovor bo'lgan 1982 yildagi film Fanni va Aleksandr.
  • Kerol Ballard va Moris Sendak ning 1986 yilgi film versiyasi Yong'oq yong'og'i taniqli o'yinchoqlar teatri.
  • Dizaynerni o'rnating Heidi Landesman 1991 yilgi musiqiy asarga asoslanib Yashirin bog ' o'yinchoq teatrlarida.[5]
  • Julie Taymor 2002 yilgi film uchun sahnada o'yinchoq teatr qo'g'irchoqlaridan foydalangan Frida.
  • Shon Meredit kulgili Dantening "Inferno" si (2007) - bu butun o'yinchoq teatr filmi.
  • O'yinchoq teatrlari bir qator motivlardir Yan Shvankmajer filmlar.
  • Oxirida o'yinchoq teatri namoyish etiladi Terri Gilliam 2009 yilgi film Doktor Parnassning hayoliyligi, ham syujetning xususiyati, ham yakuniy kreditlar formati sifatida.
  • 2011 yilda dahshat - mavzuli video O'YIN, La'natlanganlarning soyalari, O'yinchilar teatrga o'xshash ekranga o'xshash o'yinchoq teatrida jinlarga qarshi kurash olib boradi, bu belgilar darajadagi o'yinchoq teatri qo'g'irchoqlari sifatida namoyon bo'ladi.
  • 2019 yilgi yapon filmi Zo'ravonlik Voyager "gekimation" deb nomlangan yangi uslubdan foydalanishni da'vo qilmoqda (yaponcha "gekiga" so'zidan olingan, bu kattalar uchun manga atamasi), ammo "animatsiya" uslubi o'yinchoqlar teatriga ko'proq mos keladi.

O'yinchoq teatrida dabbling qilgan taniqli odamlar

Shuningdek qarang

Adabiyotlar

  1. ^ Qo'ng'iroq, Jon. "O'yinchoqlar teatrining qisqa ko'ngilochar tarixi". Kembrij: Buyuk kichik asarlar, 2008 yil.
  2. ^ Benjamin Pollokning Spitalfields Life veb-saytidagi o'yinchoqlar do'koni - 2009 yil 17 dekabr
  3. ^ O'yinchoqlar teatrining ko'tarilishi va qulashi - "Hunarmandchilik" jurnali - 2015 yil 6-dekabr
  4. ^ https://shakespeareandbeyond.folger.edu/2016/12/16/hamlet-laurence-olivier-toy-theater/
  5. ^ Teatr hunarmandchiligi jurnal 1991 yil oktyabr. 42

Tashqi havolalar