Indianapolis san'at muzeyi - Indianapolis Museum of Art - Wikipedia

Indianapolis san'at muzeyi
IndianapolisMuseumofArt.jpg
O'rnatilgan1883; 137 yil oldin (1883)
Manzil4000 Michigan yo'li
Indianapolis, Indiana, Qo'shma Shtatlar
Koordinatalar39 ° 49′33 ″ N. 86 ° 11′08 ″ V / 39.8259 ° N 86.1855 ° Vt / 39.8259; -86.1855Koordinatalar: 39 ° 49′33 ″ N. 86 ° 11′08 ″ V / 39.8259 ° N 86.1855 ° Vt / 39.8259; -86.1855
TuriSan'at muzeyi
To'plam hajmi54,000[1]
Mehmonlar442,500 (2019)[2]
DirektorCharlz L. Venable
Jamoat transportiga kirishMahalliy transport IndyGo 34, 38
Veb-saytwww.kashf etish maydonlari.org

The Indianapolis san'at muzeyi (IMA) an entsiklopedik san'at muzeyi joylashgan Yangi maydonlar, 152 akr (0,62 km)2) joylashgan uylar shaharchasi Lilly House, Virjiniya B. Feyrbanks Art & Nature Park: 100 gektar, Nyufilddagi bog'lar, pivo bog'i va boshqalar. U Shimoliy Michigan yo'li va G'arbiy 38-chi ko'chaning burchagida, shahar markaziga yaqin joyda joylashgan Indianapolis, shimoli-g'arbiy qismida joylashgan Crown Hill qabristoni. Ko'rgazmalar, darslar, ekskursiyalar va tadbirlar mavjud, ularning aksariyati mavsumiy ravishda o'zgarib turadi. Talabalar shaharchasi ilgari Indianapolis san'at muzeyi deb nomlangan, ammo 2017 yilda talabalar va joylarning kengligini yaxshiroq aks ettirish uchun kampus va tashkilot "Nyufilds" deb nomlangan. "Indianapolis san'at muzeyi" hozirda talabalar shaharchasining tamal toshi vazifasini bajaradigan asosiy badiiy muzey binosiga, shuningdek tashkilotning qonuniy nomiga ishora qilmoqda. sifatida biznes qilish Yangi maydonlar.[3]

Indianapolis san'at muzeyi eng qadimiy to'qqizinchi hisoblanadi[4][eslatma 1] AQShdagi sakkizinchi yirik ensiklopedik san'at muzeyi.[6][2-eslatma] Doimiy kollektsiya tarkibida afrikalik, amerikalik, osiyolik va evropaliklar kabi 54000 dan ortiq asar mavjud.[1][7] To'plamning muhim yo'nalishlari quyidagilardan iborat: Neoimmpressionist rasmlar; Yapon rasmlari Edo davri; Xitoy keramika va bronzalari; tomonidan rasmlar, haykaltaroshlik va nashrlar Pol Gauguin va Pont-Aven maktabi; tomonidan ko'plab asarlar J. M. W. Tyorner; va o'sib borayotgan zamonaviy badiiy to'plam.[8][9] Boshqa diqqat sohalariga to'qimachilik va moda san'ati kiradi[10] shuningdek yaqinda zamonaviy dizaynga e'tibor qaratildi.[11]

1883 yilda Indianapolis badiiy uyushmasi tomonidan tashkil etilgan, birinchi doimiy muzey 1906 yilda bir qismi sifatida ochilgan Jon Herron nomidagi san'at instituti. 1969 yilda Indianapolis badiiy uyushmasi o'z nomini Indianapolis san'at muzeyi deb o'zgartirdi va 1970 yilda muzey hozirgi joyiga ko'chib o'tdi.[5] Badiiy uyushma asoschilari orasida May Rayt Devali (1844-1920), ayollarning saylov huquqi harakatidagi faoliyati bilan tanilgan. Boshqa tarafdorlar ham qo'shildi Tarkington stendi (1869–1946), Eli Lilly (1885–1977), Herman C. Krannert (1887-1972) va Kerolin Marmon Fesler (1878-1960). Bilan bog'liq bo'lgan Jon Herron san'at instituti taniqli kishilarning yordami bilan tashkil etilgan Hoosier Group rassomlar T. C. Stil va Uilyam Forsit.[5]

Muzey ochiq manbali texnologiyalarni, institutsional shaffoflikni va muzeylar o'rtasidagi hamkorlikni rivojlantirishda keng innovatsion deb tan olingan.[12][13][14][15][16][17] 2008 yilda IMA tasviriy san'at muzeyi deb nomlangan birinchi bo'ldi Energy Star ko'kalamzorlashtirish tashabbusi va energiya sarfini kamaytirishga qaratilgan sa'y-harakatlari tufayli sherik.[18] 2009 yilda IMA ushbu mukofot bilan taqdirlandi Muzeylar va kutubxonalar xizmati uchun milliy medal davlat xizmatlari uchun, xususan muzeyning bepul kirish siyosati va ta'lim dasturlari.[19] Bepul kirish siyosati uzoq muddatli moliyaviy barqarorlikni saqlash uchun etti yil o'tgach, 2014 yil oxirida tugadi.[20]

Doktor Charlz L. Venable hozirgi Melvin va Bren Simon direktori va bosh direktori.[3-eslatma][22]

Tarix

Dastlabki kunlar

Indianapolis san'at muzeyi Indianapolis san'at birlashmasi sifatida tashkil etilgan bo'lib, u so'flagich rahbarligidagi ochiq a'zolar guruhi. May Rayt Devali. 1883 yilda tashkil topgan ushbu tashkilot jamoatchilikni tasviriy san'at to'g'risida xabardor qilish va badiiy ta'lim berishni maqsad qilgan.[5] Badiiy uyushmaning 1883 yil 7-noyabrda ochilgan birinchi ko'rgazmasida 137 rassomning 453 asari namoyish etildi.[23] 1895 yilda Indianapolisning boy fuqarosi Jon Xerronning o'limi, pulni uning nomi bilan galereya va maktabga sarflash sharti bilan juda katta vasiyat qoldirgan.[23] Jon Herron san'at instituti 1902 yilda 16-uy va Pensilvaniya ko'chasining burchagida ochilgan.[23] Ga e'tibor bering San'at va qo'l san'atlari harakati asosiy e'tibor bilan maktabning dastlabki yillarida o'sdi amaliy san'at.[5] Uilyam Genri Foks 1905 yilda San'at institutining birinchi direktori sifatida yollangan. 1905 yildan 1910 yilgacha Fox 16-ko'chada ikkita yangi bino qurishda ham muzeyni, ham maktabni boshqargan.[5]

1930-yillardan 1950-yillarga qadar Jon Herron nomidagi san'at instituti kollektsiyalarda professionallik va o'sishga katta ahamiyat berdi.[5] 1929 yildan 1965 yilgacha muzey direktori bo'lgan Uilbur Pit kollektsiyaning muhim qismlarini sotib oldi. Torf, shuningdek, Dr. kabi xayr-ehsonchilar bilan aloqalarni o'rnatdi. Jorj H. A. Klouz, Tarkington stendi va Eli Lilly. Kerolin Marmon Fesler, Indianapolis badiiy uyushmasining prezidenti, 1940-yillarda bir qator badiiy asarlar, jumladan, 20-asrning zamonaviy badiiy asarlari va Postimpressionizm asarlarini berdi. Sezanne, Van Gog va Seurat.[5] Muzeyni va maktabni kengaytirish va ko'chirish bilan bog'liq ko'p yillik bahslardan so'ng Eli Lilining nevaralari J.K. Lilly III va Rut Lilli 1966 yilda Indianapolis badiiy uyushmasiga Oldfilds oilaviy mulkini sovg'a qildi. Bir yildan so'ng Badiiy uyushma akkreditatsiyaga ko'maklashish maqsadida maktabni Indiana Universitetining Indianapolis kampusining bir qismiga aylantirish to'g'risida qaror qabul qildi. O'sha yili Assotsiatsiya muzey Oldfildsga ko'chishini tasdiqladi, 1970 yil oktyabr oyida yangi Krannert pavilyoni jamoatchilik uchun ochildi. 1969 yilda, yangi joyga ko'chib o'tishdan oldin, Indianapolis San'at Assotsiatsiyasi o'z nomini rasmiy ravishda Indianapolis deb o'zgartirdi. San'at muzeyi.[5]

Joriy joyga ko'chirish

1988 yilda Indianapolis san'at muzeyining tashqi ko'rinishi.
Indianapolis san'at muzeyidagi Clowes pavilyoni
2011 yilda Clowes Pavilionining ichki ko'rinishi.

1960 yilda Indianapolis badiiy assotsiatsiyasi muzeyni yangi madaniy shaharchaning markaziga joylashtirish g'oyasini muhokama qila boshladi. Ilhomlangan Universitet to'garagi yilda Klivlend, Ogayo shtati, kengash raisi Herman Krannert bir qator madaniy muassasalarni tabiiy sharoitda birlashtiradigan "Akropoliten Area" ni qurishni taklif qildi.[5] Oldfilds hududida muzeyning joylashganligi me'morga ruxsat berdi Ambrose Medison Richardson g'oyasi asosida qurish akropol saytning tabiiy xususiyatlaridan foydalangan holda. Krannert pavilyoni 1970 yilda muzey hududida joylashgan to'rtta binolardan birinchisi sifatida ochilgan. Krannert ochilgandan so'ng, kengaytirish 1972 yilda Clowes pavilyoni bilan davom etdi, unda Clowes to'plami joylashgan Qadimgi ustalar. Showalter pavilyoni va Sutphin favvorasi qurilishi 1973 yilda yakunlangan.[5] 1986 yilda IMA boshqaruv kengashi a'zolari tanladilar Edvard Larrabee Barns Eiteljorg kollektsiyasini o'z ichiga olgan muzeyning yangi qanoti - Xulman pavilyonini loyihalashtirish Afrika va Janubiy Tinch okeanining san'ati. Pavilion 1990 yilda ochilgan va ko'rgazma maydonini 80.000 kvadrat metrdan (7400 m) oshirgan2). Kengayish aniq xronologik uzluksizlikni va bir galereyadan ikkinchisiga o'tish paytida izchil oqimni ta'minlashni maqsad qildi.[24]

1990-yillarning o'rtalaridan boshlab 2005-yilgacha IMA rivojlanishning navbatdagi bosqichi - "Yangi Vizyon" yoki "Yangi IMA" deb nomlangan narsalarga e'tibor qaratdi.[25] To'rt yillik tiklanishdan so'ng, Oldfilds saroyi 2002 yil iyun oyida yana jamoatchilikka ochildi[25] va belgilangan edi a Milliy tarixiy yo'nalish 2003 yilda.[26] 2005 yilda muzey binoga uchta yangi qanot va 50 foiz ko'proq galereya maydonini qo'shib, uch yillik 74 million dollarlik ta'mirlash va kengaytirish loyihasini amalga oshirdi.[27] Umuman olganda, qurilish 164,000 kvadrat metrni (15,200 m) qo'shdi2) muzeyga, ta'mirdan tashqari, 90 000 kvadrat metr (8400 m.)2) mavjud maydon.[27] Ta'mirlash ishlarida muzeyning Evropadagi kolleksiyasi saqlanadigan Xulman va Klouz pavilyonlari hamda Allen Uaytxill Klouzlar galereyasi qo'shilgan.[27] Kengaytirish bino va talabalar shaharchasini birlashtirishga qaratilgan bo'lib, tashrif buyuruvchilar uchun yanada yoqimli muhit yaratdi. Efroymson Pavilion uchta yangi qanotdan biri va binoga yangi kirish joyi sifatida tashrif buyuruvchilarni muzey va uning atroflari o'rtasida o'tkazishga yordam berdi.[28] Yog'och galereya pavilyoni uchta darajadagi galereya maydonini, shuningdek ovqatlanish joyi va ta'lim majmuasini, Deer Zink pavilyoni esa shaxsiy va ommaviy tadbirlar uchun qo'shimcha joy qo'shdi.[28] Mehmonlarni kutib olishga qaratilgan me'moriy e'tibor, kengroq va xilma-xil auditoriyani qamrab oladigan yangi reklama kampaniyasiga to'g'ri keldi.[11] 2008 yilda muzey o'zining asosiy kirish joyi va manzilini 1200 G'arbiy 38-chi ko'chadan 4000 Shimoliy Michigan yo'liga o'zgartirdi.

2007 yildan boshlab muzey bepul kirishni taklif qildi. Biroq, 2015 yil aprel oyida uzoq muddatli moliyaviy barqarorlikni saqlash uchun kirish to'lovi qayta tiklandi. Ushbu o'zgarish bepul avtoturargoh qo'shilishi bilan sodir bo'ldi.[20] Keyinchalik, muzey bepul bo'lganida pullik a'zolik 5000 dan oshdi va 2017 yil oktyabr oyida 17000 dan oshdi.[29]

2016 va 2017 o'rtalarida IMA tashqi makonni taklif qildi minigolf. Teshiklar turli xil rassomlar tomonidan a Hoosier mavzu. Loyihaning maqsadi muzeyning tashqi makonini namoyish qilish uchun ishlatish edi interfaol san'at badiiy muzeyda odatda o'zlarini qulay his qila olmaydiganlarni jalb qilishi mumkin.[30]

Yangi maydonlar va festivallar

2017 yil oktyabr oyida muzey ushbu harakatni kampusning nomi "Newfields" deb o'zgartirilgan yangi brend tashabbusi haqida e'lon qilish bilan kengroq auditoriyani jalb qilishda davom ettirdi. Ushbu tashabbus IMA, The Gardens, Virginia B. Fairbanks Art & Nature Park va Lilly House nomlarini rasmiy ravishda o'zgartirib, har birining oxiriga qo'shilgan "at Newfields" iborasini qo'shdi.[31] Talabalar shaharchasining birlashishi bir qator yangi tashqi tadbirlarga hamroh bo'ldi. Qishki yorug'lik 2017 yilda boshlandi, unda 1,2 mln Rojdestvo chiroqlari Nyufilds talabalar shaharchasi bo'ylab o'tib ketishdi, shuningdek, musiqa bilan muvofiqlashtirilgan yorug'lik shousi. Ko'rgazma 2018 va 2019 yillarda qaytib kelgan chiroqlar soni bilan qaytdi.[32] 2019 yil oktyabr oyida "Hosil" deb nomlangan ikkinchi festival joriy etildi, unga an cheksiz oyna xona yonida Yayoi Kusama "Qovoqqa bo'lgan abadiy sevgim", oshqovoq rasmlari, pivo va oziq-ovqat palatkalari va hayvonot bog'i.[33]

Ga javoban muzey 2020 yil 17 martdan 2020 yil 23 iyungacha vaqtincha yopilgan edi Indiana shtatidagi COVID-19 pandemiyasi.[34][35] Qayta ochilgandan so'ng, faqat tashqi makon maydonlariga 18-iyulgacha, galereyalar va boshqa yopiq inshootlar qayta ochilgunga qadar kirish mumkin edi.[36]

Newfields komponentlari

Indianapolis san'at muzeyi

IMA Nyufildsning asos toshi vazifasini bajaradi. Muzeyning uy-joyidan tashqari keng to'plam, binoda chiptaxona, Nyufilds kampusining asosiy kirish joyi, muzey va bog 'mavjud sovg'alar do'koni va podvaldagi kafe. So'nggi yillarda muzey oziq-ovqat mahsulotlarini taklif qildi pop-up restoranlar, masalan, 2019 yil iyun oyida noodle do'koni.[37] Shuningdek, muzey DeBoest ma'ruza zalida, Pulliam oilaviy katta zalida, Deer Zink hodisalari pavilonida, Tobias teatri ("Tobi" nomi bilan tanilgan) va tashqi amfiteatrda tadbir va tomosha maydonlarini taklif etadi.[38]

Virjiniya B. Feyrbanks Art & Nature Park: 100 gektar

Asosiy maqola: Virjiniya B. Feyrbanks Art & Nature Park: 100 gektar

Ilgari shag'al qudug'i,[39] Virjiniya B. Feyrbanks Art & Nature Park: 100 gektar rasmiy ravishda 2010 yil 20 iyunda ochilgan.[40] Keng ko'lamli tashqi makon loyihasi hozirgi kunda turli xil landshaftni, shu jumladan o'rmonzorlar, botqoqli erlar, ochiq maydonlar, ko'l va sayyohlik yo'llarini o'z ichiga oladi.[41] U bilan o'ralgan Oq daryo shimol va g'arbda, janubda 38-chi ko'chada va Indiana Markaziy kanali sharq tomon Uoller ko'prigi kanalni o'z ichiga oladi va parkni Nyufilds kampusining qolgan qismi bilan bog'laydi.[42] 100 gektar bu mamlakatdagi eng katta san'at bog'laridan biri va vaqtinchalik ishlarning doimiy komissiyasini namoyish qiladigan yagona bog'dir.[43]

Saytga javob beradigan asarlarni yaratish uchun tanlangan dastlabki sakkizta rassomlar bo'ldi Atelier Van Lieshout, Kendall Buster, Alfredo Yaar, Jeppe Xayn, Los-Karpinteros, Mäkipää choyi, A turi va Andrea Zittel.[43] Lieshoutning hissasi bo'ldi Funky Bones, yigirma oq va qora ranglardan iborat katta haykal suyak - shakllangan shisha tola skameykalar. Haykal kitobda aks etgan Bizning yulduzlarimizdagi xato Indianapolisda joylashgan muallif tomonidan Jon Grin, shu qatorda; shu bilan birga filmni moslashtirish. Los Carpinteros hissasi, Bepul savat bog'ning janubiy qismida joylashgan Newfields-ga ikkinchi darajali kirishni belgilaydi. Ushbu rassomlarning asarlari, shuningdek LEED sertifikati mehmon markazi, turli xil yurish yo'llari bilan bog'langan.[40]

Lilly House

Allée'dan Oldfildning ko'rinishi.
Asosiy maqola: Oldfields

Oldfilds deb ham ataladigan Lilly Xaus 26 gektar maydonni tashkil etadi (110,000 m)2) tarixiy mulk va uy muzeyi Newfields kampusida. Bog'lar va maydonlar muzey tomonidan 1990-yillarda tiklangan. 2002 yilda qasrni qayta tiklash bilan birga Oldfilds hozirgi kunda omon qolgan Amerika Country Place Era mulkining noyob namunasidir.[25] Ko'chmas mulk AQSh deb belgilandi Milliy tarixiy yo'nalish 2003 yilda va a deb ta'riflangan Gesamtkunstwerk, san'atlarini birlashtirgan yagona san'at asari landshaft dizayni, bog'dorchilik, me'morchilik, ichki dizayn va dekorativ san'at.[44][25] Oldfilds 1910 yildan 1913 yilgacha me'mor Lyuis Ketcham Devis tomonidan 1913 yildan 1932 yilgacha Landon uni sotgan paytgacha uyni egallab olgan Xyu MakKennan Landon oilasi uchun qurilgan. J. K. Lilly, Jr.[26] Marhum Indianapolis biznesmeri, kollektsioneri va xayriyachi Lilly 1930-1940 yillarda mulkni ta'mirladi va kengaytirdi, ichki makonlarni yangilab, maydonlarga bir qator yangi binolarni qo'shdi.[26] 22 xonali qasr qurib bitkazildi tarixiy tiklash va hozirgi paytda Lilining oilasi turar joyni egallab olgan 1930-yillarni aks ettirish uchun talqin qilingan.[25] Oldfildsning bog'lari va maydonchalari Amerikaning dala uylari harakatining vakili sifatida uyning ahamiyatiga qo'shimcha ravishda, The Perval Gallagher tomonidan yaratilgan saqlanib qolgan mulk landshaftining noyob namunasidir. Olmsted birodarlar qat'iy.[44]

Nyufilddagi bog'lar

Ning sharqidagi ochiq joylar Indiana Markaziy kanali umumiy sifatida tanilgan Nyufilddagi bog'lar. Talabalar shaharchasida vaqt o'tishi bilan o'zgartirilgan, muzey binosi va Bog'lar o'rtasida katta aloqani yaratish uchun o'zgartirilgan o'ziga xos xususiyatlar mavjud. Muzey tashqarisida Sutphin Mall va Fountain mavjud.[28] Sutphin Mall ilgari ikonikaning asl nusxasini namoyish etgan estrada san'ati haykaltaroshlik Sevgi tomonidan ishlab chiqilgan Robert Indiana. O'sha paytdan beri haykal saqlanish maqsadida ko'chirildi.[45] Hozir bu sayt Besh cho'tka tomonidan Roy Lixtenshteyn.[42] Savdo markazining oxirida, IMA binosi qarshisida nogironlar aravachasi uchun hamma uchun bog 'joylashgan. Bronza haykal, La Hermana del Hombre Boveda (Vault odamning singlisi) bog'ning markazida ko'rsatiladi.[46]

Richard D. Vud rasmiy bog'i, Rapp oilaviy Ravine bog'i, Allée va Chegara bog'lari Lilly uyi bilan chegaradosh tarixiy bog'lardir. Rasmiy bog'da favvora, arborlar va ko'chatlar mavjud. Oldfildning asl landshaft dizaynidan Persival Gallagher tomonidan o'zgartirilgan, uning hozirgi nomi Newfields ishonchli vakili va sobiq bosh direktorining sharafiga berilgan. Eli Lilly va Kompaniya, Richard D. Vud.[47] Ravine Garden Gallagher tomonidan ishlab chiqilgan va Lilly mulki bilan bog'langan Indiana Markaziy kanali, bu bog'larni 100 gektardan ajratib turadi. Allée - 775 fut maysazor to'g'ridan-to'g'ri Lilly uyining oldida, 58 ta qizil eman daraxtlari bilan o'ralgan, u dumaloq hovuz va favvorada tugaydi. Allening ikkala tomonida chegara bog'lari, o'ralgan yo'llari bo'lgan og'ir soyali maydon mavjud.[47]

Tanner bog'i, Dikkinson to'rt fasl bog'i, Nonie bog'i va Yomg'ir bog'i boshqa tabiat zonalariga kiradi.[47]

Madeline F. Elder issiqxonasi va pivo bog'i

Madeline F. Elder Greenhouse dastlab Oldfild ko'chmas mulk aholisini o'simliklar va mahsulotlar bilan ta'minlagan. Hozirgi qurilish 1940-yillarning oxirlarida qurilgan. O'simliklardan tashqari, issiqxona ham Pivo bog'ining joyidir. 2017 yil mart oyida boshlangan, unda mavsumiy pivo va sidrlarning aylanadigan kranlari, jumladan, Indianapolisda joylashgan "Barglar orasida" pivosi mavjud. Sun King Brewing Co. faqat Newfields-da mavjud.[48]

Asosiy kampusdan tashqarida joylashgan saytlar

Miller uyi va bog'i

Asosiy maqola: Miller uyi va bog'i

Miller uyi a O'rta asr zamonaviy uy tomonidan ishlab chiqilgan Eero Saarinen va joylashgan Kolumbus, Indiana. Qarorgoh amerikalik sanoatchi, xayriya ishi va me'morchilik homiysi tomonidan buyurtma qilingan J. Irwin Miller va uning rafiqasi Kseniya Simons Miller 1953 yilda.[49] Miller uyida loyihalashtirish va qurish to'rt yil davom etdi va 1957 yilda qurib bitkazildi. Uy a deb e'lon qilindi Milliy tarixiy yo'nalish 2000 yilda. 2009 yilda uy va bog'lar ko'plab asl jihozlar bilan birga Indianapolis san'at muzeyiga Miller oilasi tomonidan sovg'a qilindi.[49] Uy va bog'larda Eero Saarinendan tashqari, 20-asrning etakchi arboblari, masalan, ichki makon dizaynerlari ishlarini namoyish etmoqdalar Aleksandr Jirard, landshaft me'mori Dan Kiley va Saarinen ofisining asosiy dizayn bo'yicha mutaxassisi, Kevin Roche.[50]

Westerley uyi va bog'lari

Muzeydan janubda joylashgan Oltin tepalik Westerley House mahallasi doktor Jorj H. A. Klouz va rafiqasi Edit va ularning o'g'li Allen Klouzning sobiq uyi. Me'mor Frederik Uollik tomonidan loyihalashtirilgan va 1922 yilda qurilgan to'rt qavatli uy 20 xonadan hamda a arava uyi, issiqxona va uning atrofidagi maydonlar. Allen Klouz 2000 yilda vafot etgan va IMA direktori uchun voqea joyi va uyi sifatida xizmat qilishni niyat qilib, muzeyga meros qoldirgan. 2006 yilda ushbu mulkni Allen Whitehill Clowes Foundation va noma'lum donor tomonidan 800000 AQSh dollari miqdorida katta sovg'a bilan 2 million dollarlik ta'mirlash ishlari olib borildi.[51] Westerley House tarixiy ravishda Klouzlar oilasi o'zining tasviriy san'at kollektsiyasini namoyish etadigan joy bo'lib xizmat qildi va bu oxir-oqibat IMA-ning dastlabki Evropa kollektsiyasiga asos bo'ldi.

To'plamlar

Asosiy maqolalar: Indianapolis san'at muzeyidagi san'at asarlari ro'yxati va Newfields-dagi tashqi makon asarlari ro'yxati
Jusepe de Ribera, Aristotel (1637)

Indianapolis san'at muzeyida dunyoning turli mamlakatlaridagi madaniyatlarni aks ettiruvchi va 5000 yildan ortiq davom etadigan 54000 dan ortiq asarlarning doimiy to'plami mavjud.[7] To'plamga quyidagilar kiradi: Evropa rassomi va haykaltaroshlik; Amerika rassomi va haykaltaroshlik; tazyiqlar, rasmlar va fotosuratlar; Osiyo san'ati; Afrika san'ati, Tinch okeanining janubiy qismi, va Amerika; O'rta er dengizi qadimiy san'ati; Dizayn san'ati; to'qimachilik va moda san'ati; va zamonaviy san'at.[52][53] Muzeyda 1977 yilda mahalliy sanoatchilar tomonidan berilgan ko'plab neo-empressionist rasm va bosma nashrlar to'plami mavjud. W. J. Holliday.[24][54] Neo-impressionistlar kollektsiyasi bilan birgalikda Gogenning Semyuel Xosefovits to'plami va Pont-Aven maktabi kiradi, bu kabi diqqatga sazovor joylarni o'z ichiga oladi. Feribotda bretonlar tomonidan Emil Bernard.[55] IMA shuningdek J.M.W.ning katta asarlar to'plamini saqlaydi. Turner, 1820 yilda akvarel kabi diqqatga sazovor joylarni o'z ichiga olgan, Rosslin qasri.[8] Xayriyachining katta miqdordagi xayr-ehsoni bilan yaratilgan to'plam Kurt Pantzer 1979 yilda ellikdan ziyod akvarel, shuningdek, yog'li rasmlar, bosma nashrlar va zarblar.[54]

Pol Gauguin, Cliffdagi Flageolet o'yinchisi (1889)

1800 yilgacha va 1800–1945 yillarda tashkil etilgan Evropa kollektsiyasida shu kabi muhim voqealar mavjud Aristotel tomonidan Jusepe de Ribera va Cliffdagi Flageolet o'yinchisi Pol Gauguin tomonidan.[55] Rembrandt "s Avtoportret bir qator muhim narsalarni o'z ichiga olgan Clowes Fund to'plamining bir qismidir Qadimgi ustalar qismlar.[54] Neompressionistlar kollektsiyasining bir qismi, Shag'allar kanali, Petit Fort Filippi tomonidan Jorj Seurat 1940 yillarda Karolin Marmon Fesler tomonidan sovg'a qilingan birinchilardan biri edi.[54] Fesler bir qator muhim asarlarni, shu jumladan, XX asrning 1961 yilgi merosini ehson qilishga davom etadi modernizm kiritilgan qismlar Pablo Pikasso, Chagal va Matiss.[56] Amerikalik kollektsiyadagi buyumlar Amerika Impressionizm va Modernizmni, shu jumladan, asarlarini aks ettiradi Jorjiya O'Kif va Jorj Inness.[53] Muhim qismlarga quyidagilar kiradi Lobbi mehmonxonasi (1943) tomonidan Edvard Xopper[57] va Qayiq quruvchilar tomonidan Winslow Gomer.[58]

Katsushika Xokusai, Nozik shamol, toza tong (taxminan 1800-1849)
Pablo Pikasso, Ma Joli, Nature Morte (musiqa) (1913-14), tuvalga moy, 53,7 × 65,1 sm

Muzeyda 4000 yilni tashkil etadigan 5000 dan ortiq asarlar mavjud bo'lgan juda katta Osiyo badiiy to'plami mavjud.[54] Eng diqqatga sazovor joyi - IMA tomonidan tan olingan Yaponiyaning Edo davri rasmlari to'plami, varaqlar va ekranlar.[59] Asosiy voqealar qatoriga kiradi Ming cho'qqilar va son-sanoqsiz soylar, tomonidan Min sulolasi tomonidan yaratilgan Vu Bin va Buddist, Daoist va Konfutsiy patriarxlari, tomonidan Edo davri paneli Kano Sanraku,[53] 1961 yilda Eli Lilly tomonidan sovg'a qilingan bir qator xitoylik keramika va bronzalardan tashqari,[54] kabi a nozik Shang bronza guang. IMA kollektsiyasi, shuningdek, Afrikaning 2000 dan ortiq san'at asarlari va eksponatlaridan iborat bo'lib, ulardan 1200 tasi xayriya qilingan Harrison Eiteljorg 1989 yilda.[60] IMA ushbu to'plamni Afrikaning har bir yirik mintaqasidan, shu jumladan Misrdan ham tarixiy, ham zamonaviy buyumlar bilan to'ldirdi.[60] Muzey o'zining eksklyuziv namoyishi bilan noyobdir Islomiy va qadimiy Misrlik bilan emas, balki Afrika galereyasida ishlaydi Yunoncha yoki Rim qadimiy asarlar.[61] Muhim qismlarga ayolning ajdodlari figurasi kiradi Senufo xalqi va Oro assotsiatsiyasi uchun Magbo dubulg'asi maskasi Itu Meko ustasi Onabanjoning ustasi.[53]

Muzeyning to'qimachilik va moda san'ati kollektsiyasi 7000 ta buyumlardan iborat bo'lib, ular orasida 20-asrning buyurtmachisi tomonidan tayyorlangan kostyumlar ham mavjud Givenchy, Chanel va Balmain.[10][62] To'plamga dunyodagi bir qator mato an'analari, jumladan 1916-1933 yillarda opa-singillar Eliza va Sara Niblak tomonidan sovg'a qilingan afrikalik to'qimachilik va muhim to'plam kiradi. Baluchi gilamchalar.[62][63][64] Muzeyning to'qimachilik buyumlarini to'plashning dastlabki tarixiga asoslanib, buyumlar kutyure 500 yillik ipak va qadimiy dantellarga.[10] Ba'zi e'tiborli buyumlar orasida dizayner tomonidan rus imperatori sud kiyimlari mavjud Charlz Frederik Uort va Hikmatli Bodhisattva (Majusri), a Min sulolasi ipak paneli.[65][53] Muzeyning "Tasviriy san'at" to'plami Uyg'onish davridan to hozirgi kungacha bo'lgan Evropa va Amerika buyumlaridan iborat. To'plamga quyidagilar kiradi Eliel Saarinen "s bufet 1929 yilda Metropolitan Art Museum muzeyi ko'rgazmasi uchun mo'ljallangan Me'mor va sanoat san'ati: zamonaviy Amerika dizayni ko'rgazmasi va Pufakchalar tomonidan ishlab chiqilgan chaise longue Frank Geri 1979 yilda Eksperimental qirralar Seriya.[66][67][68] 2018 yilda muzey a Sevr uning dekorativ san'at kollektsiyasiga tushlik xizmati. [69]

So'nggi yillarda IMA o'zining zamonaviy badiiy kollektsiyasini rivojlantirishga e'tibor qaratishni boshladi,[70] kabi asarlarni o'z ichiga oladi Havodagi ikkita oq nuqta tomonidan Aleksandr Kalder[53] va Nur va fazo III, tomonidan doimiy o'rnatish Robert Irvin Pulliam katta zalida joylashgan.[71] 2007 yildan beri muzey namoyish etildi saytga xos vaqtincha ishlarni har olti oyda bir aylantirib turadigan Efroymson pavilyonidagi zamonaviy inshootlar.[72] Efroymson pavilyonida kabi rassomlarning asarlari namoyish etildi Uilyam Lamson, Ball-Nogues studiyasi, Orli Genger va Xezer Rou bir nechtasini nomlash. Zamonaviy san'at ham namoyish etilgan 100 gektar: Virjiniya B. Feyrbanks Art and Nature ParkBu yangi paydo bo'layotgan o'rta martaba rassomlarining buyurtma qilingan asarlarini o'z ichiga olganligi bilan noyobdir.[73] 2007 yildan buyon IMA utilitar ob'ektlarning badiiy fazilatlarini aks ettiradigan zamonaviy dizayn to'plamini yaratishni o'z zimmasiga oldi.[11] Xalqaro zamonaviy dizaynga e'tibor 2011 yilda Miller uyining ochilishi bilan birgalikda muzeyni dizayn bo'yicha vakolatli organ sifatida o'zgartirishi kutilmoqda.[74]

Shaffoflik

IMA yig'ish va deacessioning Amaliyotlar muzey faoliyatida jamoatchilikka ochiqlik va oshkoralikni ta'minlash texnologiyasidan foydalangan.[75] 2009 yil mart oyida ochilgan muzeyning deaccession onlayn ma'lumotlar bazasida foydalanishga beriladigan har bir ob'ekt ro'yxati berilgan va ularni sotib olish uchun mablag 'ajratgan sotilgan ob'ektlar bilan yangi xaridlar bog'langan.[15] IMA muzeylar orasida birinchilardan bo'lib o'zlarining deaksessatsiya qilish tajribalarini ochiq baham ko'rgani va qidiruv ma'lumotlar bazasida yozuvlarga jamoatchilik izohlarini joylashtirish imkoniyatini qo'shgani uchun maqtovga sazovor bo'ldi.[13][76] IMA shuningdek, San'at muzeylari direktorining (AAMD) Ob'ektlarni ro'yxatga olish assotsiatsiyasini ishlab chiqdi, bu muzeylarga 1970 yilga qadar osonroq amal qilishiga yordam beradi. YuNESKO antiqa buyumlarning noqonuniy aylanishiga yo'l qo'ymaydigan qaror.[16][77] 2003 yildan beri IMA muntazam ravishda tadqiqot o'tkazdi isbotlash 1946 yilgacha yaratilgan va 1932 yildan keyin sotib olingan badiiy asarlar.[78]

Tabiatni muhofaza qilish

IMA konservatsiya bo'limi 1970 yilda muzeyning birinchi doimiy konservatori Pol Spheeris tomonidan tashkil etilgan va tezda mintaqani muhofaza qilish markazi sifatida tanilgan.[79][80] 1978 yilda bo'lim O'rta G'arbiy tomondan kontraktlar olib, mintaqaviy muassasalarga maslahat xizmatlarini ko'rsatishni boshladi.[81] Dastlabki shov-shuvli shartnoma 15 oy davomida 45 ta hokimlarning portretlarini saqlab qolishni o'z ichiga olgan. 1979 yilgi ko'rgazma, Indiana gubernatorlarining portretlari va rassomlari, portretlar doimiy ravishda namoyish etilguncha, IMAda yanvar-mart oylari bo'lib o'tdi Indiana shtat binosi.[82][83] Boshqa yirik mintaqaviy loyihalar konservatsiya va tiklashni o'z ichiga oladi Tomas Xart Benton devoriy rasmlar, birinchi bo'lib 1933 yilda Indiana Hall uchun yaratilgan Chikago Jahon ko'rgazmasi va hozirda joylashgan Indiana universiteti,[84] The Wishard Memorial Hospital devor rasmlari,[85] The Otto Stark va Clifton Wheeler rasmlari Indianapolis davlat maktabi 54 va yaqinda May Rayt Sewall yodgorlik mash'alalari tiklandi Herron o'rta maktabi, Jon Herron nomidagi san'at institutining sobiq sayti.[86][87]

Afrikalikning radiografik tasviri Songye quvvat ko'rsatkichi

Hozirgi vaqtda tabiatni muhofaza qilish bo'limi rasmlar, to'qimachilik, qog'ozga ishlov berish, ramkalar va ashyolarni saqlash bo'yicha mutaxassislarning tajribasi orqali muzey ehtiyojlariga xizmat qiladi.[88] Kafedra yillar davomida ikkala kattaligi va soni jihatidan o'sdi, so'nggi kengayish 2007 yilda sodir bo'ldi.[89][5] 2007 yilga kelib, IMA Qo'shma Shtatlardagi oz sonli kompyuterga asoslangan rentgen apparatlaridan biriga egalik qildi va 70-yillarda bo'lim boshlangan rentgen texnologiyasining tendentsiyasini davom ettirdi.[82] 1980 yilda kafedra tashkil etish va tashkil etishga yordam berdi O'rta G'arbiy mintaqaviy tabiatni muhofaza qilish gildiyasi tarkibiga Indiana, Ogayo, Illinoys va Michigan konservatorlari va tabiatni muhofaza qilish bo'yicha olimlar kiradi.[90] 1980-yillarning o'rtalarida bosh konservator Martin Radecki mahalliy hokimiyat organlariga yigirmadan ortiq qalbaki T.ni topishda yordam berganida, bu bo'lim e'tiborni tortdi. Stil va Uilyam Forsitning qiymati 200 000 dollardan ortiq bo'lgan rasmlari.[91] Ommabop qalbaki ish Radecki 1989 yilda ko'rgazma uyushtirishiga sabab bo'ldi, Bu aslmi? Indiana shtatidagi Stil, Forsit va qalbakilashtirish. Ko'rgazmada tabiatni muhofaza qilish texnikasi yoritilgan va qanday qilib soxta narsalarni topish mumkinligi ko'rib chiqilgan.[92] Tabiatni muhofaza qilishning yana bir ommaviy taqdimoti 2007 yilda bo'lib o'tdi Sebastiano Mainardi: San'at ilmi, Star Studio ko'rgazmasi mehmonlarga konservatorlarni XVI asrdagi qurbongoh ustida ishlash paytida tomosha qilishga imkon berdi.[93] IMA-ning Star Studio - bu tashrif buyuruvchilarga muzey kollektsiyalari haqida badiiy ijod qilish va kuzatish jarayonida ma'lumot olish imkoniyatini beradigan interaktiv galereya.[94]

2010 yil fevral oyida IMA o'zlarining ko'rgazma maydonlarida mavjud bo'lgan atrof-muhit nazorati standartlaridan o'tib, harorat va namlikning taklif qilingan standartning har ikki tomonida bir necha darajaga o'zgarishiga imkon berdi.[95] IMA badiiy asarlarning aksariyati ko'proq namlikni saqlab turishi mumkin degan xulosaga kelganidan so'ng standartdan voz kechdi, shuning uchun muzeyga energiya to'lovlari narxini tejashga va uglerod izini kamaytirishga ruxsat berdi.[95][96]

Tabiatni muhofaza qilish

2008 yil oktyabr oyida IMA 2.6 million dollarlik grantni e'lon qildi Lilly Endowment zamonaviy texnologiyalarni yaratishda foydalanish tabiatni muhofaza qilish fanlari laboratoriya.[22][97] Doktor Gregori Deyl Smit Endryu V. Mellon jamg'armasi tomonidan 2009 yil oktyabr oyida laboratoriyani tabiatni muhofaza qilish bo'yicha katta olim sifatida boshqarishga yollangan.[98][99] Laboratoriyaning asosiy yo'nalishi IMA kollektsiyasini o'rganish, shu jumladan kutyure to'qimachilik kollektsiyasidagi moda va yaratilgan buyumlar sintetik dizayn to'plamidagi materiallar.[22] To'plamlardan topilgan materiallar, masalan, Afrika badiiy asarlaridagi qatronlar va bo'yoqlar va Osiyo keramika sirlari kabi ilmiy tadqiqotlar.[22] Laboratoriya qo'shilishi orqali IMA o'zini xalqaro miqyosda tan olingan tabiatni muhofaza qilish markazi sifatida namoyon etishni va tabiatni muhofaza qilish fanida o'qitish va malakasini oshirish manbai sifatida o'z salohiyatini oshirishni maqsad qilgan.[97]

Ko'rgazmalar

1909 yilda Badiiy uyushma katta retrospektiv uchun kampaniya o'tkazdi Augustus Saint-Gaudens Xotira ko'rgazmasi, Indianapolisga olib kelish uchun.[100] Ko'rgazma, shuningdek Sen-Gaudens yodgorlik haykali ko'rgazmasi, o'zining uch oylik ishi davomida 56000 mehmonni jalb qildi va boshqaruv kengashining 50.000 mehmonni jalb qilish maqsadidan ancha ustun bo'ldi.[5][100] 1937 yilgi ko'rgazma, XVII asrning Gollandiyalik rasmlari, dan olingan kreditlarni o'z ichiga olgan Cincinnati san'at muzeyi, Metropolitan San'at muzeyi, va Rijksmuseum yilda Amsterdam.[5] Olti haftalik ko'rgazmada 65 ta buyum, shu jumladan bir nechta buyumlar namoyish etildi Rembrandts,[101] va muzeyning bilimga ko'tarilishining boshlanishi deb hisoblandi.[5]

1977 yilda IMA 1983 yilda bo'lib o'tgan ko'rgazmada namoyish etilgan Indianapolis sanoatchisi V.J.Xollidaydan neoimmpressionist rasmlar to'plamini sotib oldi. Neompressionizmning aurasi: U.J. Xolliday to'plami.[5] 1986 yildan 1988 yilgacha eksponat AQShning etti shahriga sayohat qildi va Evropada bir marotaba to'xtadi Van Gogh muzeyi Amsterdamda.[102][103] 1987 yil yozida ochilish Panamerika o'yinlari, Fantastik san'at: Lotin Amerikasi, 1920–1987 turli millat rassomlarining 125 ta asarini taqdim etdi. Kabi taniqli rassomlar Frida Kahlo va Roberto Matta , shuningdek, o'z vatanidan tashqarida hech qachon ko'rgazma o'tkazmagan rassomlar ishtirok etishdi.[104] Ushbu namoyish 20-asrda Qo'shma Shtatlardagi 20-asr Lotin Amerikasi san'atining 20 yil ichida birinchi keng ko'lamli taqdimoti bo'ldi va muzeyning sayohat qilgan birinchi zamonaviy ko'rgazmasi bo'ldi.[5]

1992 yilda IMA mezbonlik qildi Uilyam S. Paley to'plamitomonidan tashkil etilgan sayohat ko'rgazmasi Zamonaviy san'at muzeyi shu jumladan Impressionist, Postimmpressionist va zamonaviy marhum tomonidan to'plangan qismlar CBS yangiliklar raisi Uilyam S. Peyli.[105] Ko'rgazma O'rta G'arbda taniqli muzey makoni sifatida IMA-ni tashkil etishga yordam berdi va rekord o'rnatgan 60 837 nafar mehmonni jalb qildi.[106] 2001 yilda IMA. Bilan hamkorlik qildi Qurol-aslaha muzeyi Moskvada tashkil qilish Podshohlarga sovg'alar, 1500–1700: Kremldan xazinalar.[107] Ushbu ko'rgazma IMA-ga mahalliy san'at tashkilotlari bilan hamkorlik aloqalarini o'rnatishda, xalqaro miqyosda taniqli bo'lishiga yordam berdi va rekord darajada 70 704 tomoshabinni jalb qildi.[107] IMAga sayohat qilish uchun yana bir muhim ko'rgazma bo'ldi Luvrdan Rim san'ati, bu 2008 yugurish paytida 106002 ta mehmonni jalb qildi.[5] Ko'rgazmada 184 namoyish etildi mozaika, freskalar, doimiy kollektsiyadan olingan haykallar, marmar kabartmalar va kemalar[108] ning Luvr Parijda, Frantsiya. Bu Luvrdan hozirgi kungacha berilgan eng katta kollektsiya edi va Frantsiyaga qaytib kelguniga qadar faqat AQShning uchta shahrida to'xtadi.[108]

2009 yilda, Muqaddas Ispaniya: Ispan dunyosidagi san'at va e'tiqod turli xil qarz beruvchilarning 71 san'at asarlarini, shu jumladan, birlashtirdi Peru, Meksika va Prado Ispaniyada.[109] Ko'rgazma noyob buyumlar kollektsiyasidan iborat bo'lib, ularning aksariyati Qo'shma Shtatlarda hech qachon ko'rilmagan. Unda rasmlar, haykaltaroshlik, metallga ishlangan buyumlar va kabi rassomlarning kitoblari namoyish etildi El Greco, Diego Velaskes va Bartolome Esteban Murillo.[110] Andy Warhol Enterprises 2010 yil oktyabridan 2011 yil yanvarigacha IMA-da namoyish etildi va 150 dan ortiq badiiy asarlarni namoyish etdi Endi Uorxol, shuningdek, arxiv materiallari.[111] Ko'rgazma Uorxolning pulga bo'lgan qiziqishini va iste'molchilarning markaziy mavzusi sifatida tasvirlangan eng katta ko'rgazma bo'ldi.[112] Tashrif buyuruvchilar Uorxolning tijorat rassomi sifatida boshlanishidan millionlab dollarlik imperatorigacha bo'lgan martabasining rivojlanishini ko'rish imkoniyatiga ega bo'ldilar.[113]

Sayohat ko'rgazmalari

1985 yildan buyon Evropa dizayni: Yangi asrni shakllantirish 2009 yil 8 martdan 21 iyungacha namoyish etilgan va zamonaviy Evropa dizaynining birinchi yirik tadqiqotidir. [114][115] Ko'rgazmada 250 ga yaqin buyumlar to'plami namoyish etildi[114] G'arbiy Evropa sanoat va dekorativ[74] kabi dizaynerlar Filipp Stark, Mark Nyuson va Mathias Bengtsson.[116] 1985-2005 yillarda uchta taniqli dizayn turlari paydo bo'ldi va ularni ko'rgazmada ko'rish mumkin edi: Geometrik Minimal dizayn, Biomorfik dizayn va Neo-Pop dizayn.[117] Ko'rgazma davomida ko'rib chiqilgan mavzular orasida nimani "san'at" qilish va ommaviy ishlab chiqarilgan mahsulotlarga to'la dunyoda muzeyning sifatli asarini qanday ajratish mumkinligi haqida savollar bor edi.[114] Ko'rgazmani dizayner yoki mamlakat tomonidan tashkil etish o'rniga, buyumlar ular tushgan intellektual yoki falsafiy qoidalar asosida tashkil etilgan.[116] IMA-dan chiqqandan so'ng, ko'rgazma Yuqori san'at muzeyi Atlantada va Miluoki san'at muzeyi.[118][119]

Qattiq haqiqatlar: Tornton Dial san'ati2011 yilning fevralidan sentyabrigacha namoyish etilgan bo'lib, 70 dan ortiq yirik hajmdagi badiiy asarlarni o'z ichiga olgan va bu eng yirik to'plamdir Tornton Dial hech qachon o'rnatilmagan ish.[120][121][122] Ko'rgazma tegishli raqamni kontekstlashtirdi, zamonaviy rassom a o'rniga xalq rassomi yoki begona rassom o'tmishda ko'pchilik uni tasvirlagan.[121] Ko'rilgan qismlar Qattiq haqiqatlar bir qator ijtimoiy va siyosiy mavzularni qamrab oldi, ularning aksariyati janubdagi qishloq hayoti va afroamerikaliklarga nisbatan muomalaga bag'ishlangan.[123][124] Indianapolisdan chiqib, ko'rgazma sayohat qildi Yangi Orlean, Sharlotta, Shimoliy Karolina va Atlanta.[120]

Venetsiya biennalesi

2010 yilda IMA Amerika Qo'shma Shtatlari pavilonini buyurtma qiluvchi tashkilot sifatida tanlandi Venetsiya biennalesi (Venesiya biennalesi).[125] IMA ning ishi aks etgan ko'rgazma yaratish taklifi Puerto-Riko rassomlar Jennifer Allora va Gilyermo Kalsadilla AQSh Davlat departamentidagi Ta'lim va madaniyat ishlari byurosi tomonidan qabul qilindi.[126] Allora va Kalzadilla Venetsiya Biennalesida namoyish etilgan birinchi hamkorlik guruhi edi,[125] va 2011 yil birinchi marta ispan tilida so'zlashadigan jamoadan amerikalik rassomlar tanlandi.[126] Oltita yangi badiiy asar juftlik tomonidan ishlab chiqiladi, ular ko'pincha geosiyosiy mavzularni o'z asarlari orqali o'rganadilar.[127] Ular 2011 yilgi AQSh paviloni uchun yaratilgan buyumlar nomli ko'rgazmani tashkil etadi Gloriya kabi raqobatbardosh institutlarni ta'kidladilar Olimpiya o'yinlari, harbiy va xalqaro tijorat.[128] Allora va Kalzadilla, shuningdek, Olimpiada sportchilari ishtirokida o'zlarining multimediya qismlariga ijro etuvchi elementlarni olib kelishdi.[128] Oltita qismdan uchtasi Parvozdagi tana (Delta), Parvozdagi tan (Amerika)va Yengil atletika, ishtirok etgan olimpiyachilar Dan O'Brayen, Chelsi Memmel va Devid Durante.[127]

Ma'muriyat

2017 yilgacha ishlatiladigan logotip.

Indianapolis san'at muzeyi - bu a 501 (c) (3) korporatsiya d / b / a Yangi maydonlar.[3] Uni direktor va bosh direktor Charlz Venable, uchta rais o'rinbosarlari, xazinachi, kotib va ​​21 qo'shimcha boshqaruv a'zolari boshqaradi.[129] Muzeylar jamg'armasi qurilish ishlari, obligatsiyalar narxi, xodimlar xarajatlari, yuridik to'lovlar va boshqa maqsadlarga bag'ishlangan 120 ga yaqin shaxsiy mablag'lardan iborat.[3]

Missiya

San'at va tabiat bilan bog'liq ajoyib tajribalar orqali hayotni boyitish.[130]

Filiallar

IMA 20-asrning boshlaridan beri muzey kollektsiyalarini qo'llab-quvvatlash va xabardor qilish uchun filiallarga tayanadi. 1919 yilda Indianapolis badiiy uyushmasi va Herron muzeyi uchun xaridlarni qo'llab-quvvatlash uchun Amerika san'atining do'stlari tashkil etilgan. Yigirma o'n yil ichida Do'stlar to'plamga a'zolarning yillik xayriya mablag'lari hisobidan 22 ta badiiy asar sotib olishdi. Indianapolis san'at muzeyining alyansi 1958 yilda tashkil etilgan va ma'ruzalarni rejalashtirgan, qora galstuk sharlar va muzey uchun mablag 'yig'ish uchun tegishli tadbirlar.[5] 1979 yilda 40 million dollarlik 100 yillik mukofot kampaniyasiga qo'shilgan asosiy sovg'alar orasida 350 000 AQSh dollari miqdorida mablag 'bor edi[131] va IMA-ning 1990 yildagi kengayishiga $ 500,000 miqdorida mablag '. 2007 yilga kelib Ittifoq 300 dan ortiq badiiy asarlarni sotib olish uchun mablag 'ajratdi.[5] The Contemporary Art Society was formed in 1962 to acquire zamonaviy san'at muzeyning doimiy kollektsiyasi uchun.[52] In 1963, the first major acquisition consisted of 65 works.[23] The Horticultural Society was founded in 1972 to contribute to the care and education of the museum's gardens and grounds, raising $65,000 in 1989 toward the restoration of Oldfields' gardens. In the late 1970s the Second Century Society and the Print and Drawing Society were both formed. The Second Century Society, later known as the IMA Council, was founded to celebrate donations of $1,000 or more to the museum's annual operating fund, attracting more than 200 contributors during its inaugural year.[5] In 1979, the Print and Drawing Society exhibited 70 artworks spanning 500 years in their first exhibit, The Print and Drawing Society Collections.[132] By the late 1980s the museum had expanded its affiliate program to include the Decorative Arts Society, the Asian Arts Society,[52] the Ethnographic Arts Society, and the Fashion Arts Society.[133]

Mukofotlar

O'tkazgandan so'ng barqarorlik initiative that reduced natural gas consumption by 48 percent and electricity consumption by 19 percent, the IMA became the first fine art museum to be named an Energy Star partner in 2008.[18] As of 2010, the IMA was one of only 11 museums to receive this recognition by the Atrof muhitni muhofaza qilish agentligi. The museum instituted a "greening committee" to organize a variety of efforts to maintain environmental stewardship, a primary component of the institution's mission.[18]

In 2009 the IMA was awarded the National Medal for Museum and Library Service, one of 10 institutions to receive this annual distinction by the Muzeylar va kutubxonalar xizmati instituti (IMLS).[134] The IMA was recognized for serving its community through a number of programs, including Viewfinders, a school program that serves 9,000 local students a year.[4] IMLS also cited the IMA's free admission,[134] greening and sustainability initiatives, efforts to reach virtual audiences, and improvements in accessibility throughout the museum.[19]

Yordam berish

Ta'lim

The IMA's educational initiatives include programming for the local community as well as online audiences.[9] Viewfinders, an art-viewing program that serves 9,000 local students a year, uses Visual Thinking Strategy, an arts-based curriculum that teaches tanqidiy fikrlash, aloqa maxorati va visual literacy.[4] The museum's emphasis on online engagement has led to educational tools such as ArtBabble, a now defunct video portal for art museum content.[17] Davis Lab, located within the museum next to the Pulliam Great Hall, is a space where visitors can virtually browse the museum's collection and experiment with new technology.[94] In addition to its focus on technology and school outreach, the museum provides classes, lectures, and film series, as well as ongoing tours of the collections, historic properties, and grounds.[5] Other programming includes the Star Studio, a space for drop-in art making where visitors, along with museum staff, carry out projects inspired by museum exhibitions.[94]

From 1946 until 1981, the Indianapolis Junior League provided volunteers and monetary support for the museum's docent program. In 1981, the museum began its own docent training program, which continues to serve a large number of volunteer docents through classes and training.[5] As of 2009 over 500 individuals volunteer at the IMA.[129]

Kirish imkoniyati

Since the 1990s the IMA has continually improved accessibility for visitors; the initiative was a contributing factor to the museum receiving the National Medal for Museum and Library Service in 2009.[4] The IMA provides taglavha on videos produced by the museum, large print binders for exhibits,[135] accessible seating and sign language interpretation in Tobias Theater, and wheelchair-accessible trails in 100 Acres.[136] The museum also maintains partnerships with the Indiana karlar uchun maktab va Indiana ko'rlar uchun maktab.[4] In 1993 the IMA opened the Garden for Everyone, a wheelchair-accessible garden designed to emphasize multiple senses. The garden includes varieties of fragrant and textured plants as well as a number of sculptures, including La Hermana del Hombre Boveda tomonidan Pablo Serrano.[46]

Tashabbuslar

Newfields Lab

In February 2010, the IMA announced the launch of IMA Lab, later renamed Newfields Lab, a consulting service within the museum's technology department.[14][16][137] IMA Lab was designed to address museum-specific technology needs not currently met by software vendors and to provide consulting services to museums and nonprofit organizations that want to use technology to help solve problems and meet objectives.[14][137] Newfields Lab projects include TAP, steve.museum, and the IMA Dashboard.[14][16] TAP is a mobile tour application uchun iPod Touch that presents visitors with content related to the IMA's collection, such as artist interviews, text and audio files, and pictures.[138] Steve.museum, for which IMA Lab is the technical lead, is a project that explores ijtimoiy yorliqlash as a new way to describe collections and make them more accessible.[14][137] The Lab also developed a Virtual reallik experience of the Miller House that allowed guests to "walk through" the house and learn about the architectural and design features.[139]

ArtBabble

In 2009 the IMA launched ArtBabble, an online art themed video website that features interviews and full-length documentaries.[17][140] ArtBabble serves as a repository for art related media content created by not only the IMA but other institutions.[140] The Smithsonian American Art Museum muzeyi, San-Fransisko zamonaviy san'at muzeyi, Los-Anjeles County San'at muzeyi, San-Diego zamonaviy san'at muzeyi, va Nyu-York ommaviy kutubxonasi are some of the 30 worldwide partners who contribute content.[140][141][142] ArtBabble was a showcase project for the National Summit on Arts Journalism[143] and was chosen "Best Overall" Best of the Web winner at Museums and the Web 2010.[12] The site has since ceased operating.[144]

IMA Art Services

IMA Art Services is a consulting service focused around public art and modeled after the museum's other consulting arm, Newfields Lab.[145] In January 2011, IMA Art Services signed its first contract with the Indianapolis aeroporti ma'muriyati.[146] With the $100,000, one-year contract, the museum managed the Indianapolis Airport Authority's art collection, which included 40 works currently on display in the passenger terminal of the Indianapolis xalqaro aeroporti.[145]

Izohlar

  1. ^ The nine oldest museums in the US are Peabody Essex muzeyi, 1799; Uodsvort Afin, 1842; Metropolitan San'at muzeyi, 1870; Boston shahridagi tasviriy san'at muzeyi, 1870; Filadelfiya san'at muzeyi, 1876; Kolumbus san'at muzeyi, Ogayo, 1878; Chikagodagi san'at instituti, 1879; Cincinnati san'at muzeyi, 1881; Portlend san'at muzeyi, 1882; and Indianapolis Museum of Art, 1883.[5]
  2. ^ 669,484 kvadrat metr (62,197,1 m)2), the IMA is eighth largest in the United States in Main Museum Building space among the 130 respondents in the Association of Art Museum Directors 2010 Statistical Survey.[6]
  3. ^ Newfield's chief executive is referred to as the Melvin and Bren Simon Director and CEO in recognition of a $10 million dollar gift from philanthropists Melvin and Bren Simon to endow the position of the director and CEO.[21]

Adabiyotlar

  1. ^ a b Pogrebin, Robin (March 10, 2019). "Clean House to Survive? Museums Confront Their Crowded Basements". The New York Times. Olingan 8 oktyabr, 2019.
  2. ^ "Indianapolisning eng mashhur diqqatga sazovor joylari". Indianapolis Business Journal. Olingan 11-noyabr, 2020.
  3. ^ a b v "2018 Form 990 Tax Return" (PDF). Yangi maydonlar. Olingan 2 oktyabr, 2019.
  4. ^ a b v d e "Indianapolis san'at muzeyi jamoat ishlari uchun xalqning eng yuqori mukofotiga sazovor bo'ldi". ArtDaily. 2009 yil 9 oktyabr. Olingan 28 dekabr, 2019.
  5. ^ a b v d e f g h men j k l m n o p q r s t siz v w Robinson, Anne P.; S.L. Berri (2008). Every Way Possible: 125 Years of the Indianapolis Museum of Art. Indianapolis san'at muzeyi. p. 9. ISBN  978-0-936260-85-3.
  6. ^ a b AAMD Statistik So'rovi 2010 yil. Nyu York: San'at muzeyi direktorlari uyushmasi. 2010.
  7. ^ a b Yancey, Kitty B. (2009 yil 22-may). "Yozgi sayohat '09: AQSh bo'ylab bepul narsalar". USA Today.
  8. ^ a b "Anna Grace Ritchie assisted museum with J.M.W. Turner art collection". Indianapolis yulduzi. January 2, 2000. ProQuest  240245299.
  9. ^ a b "Interview: Linda Duke". IDEAS. Museum Identity. Arxivlandi asl nusxasi 2011 yil 7 martda. Olingan 22 mart, 2011.
  10. ^ a b v Harpaz, Beth J. (February 8, 2011). "Fashion Museums From NYC to LA, Paris and More". ABC News. Olingan 11 mart, 2011.
  11. ^ a b v Lloyd, Christopher (September 9, 2007). "A wider canvas; Savvy ads and new exhibits boost IMA attendance and membership". Indianapolis yulduzi. ProQuest  240908321.
  12. ^ a b "MW2010 Best of Web". Muzeylar va Internet. Aprel 2010. Arxivlangan asl nusxasi 2012 yil 8-iyulda.
  13. ^ a b Dobrzyński, Judith H. (March 10, 2009). "Deaccessioning in Public". ArtsJournal.
  14. ^ a b v d e McQuigg Rigal, Rebecca. "Q&A: Open Sourced Tools for Wired Museums". Refresh Blog. Arxivlandi asl nusxasi 2011 yil 24 avgustda. Olingan 20 aprel, 2010.
  15. ^ a b Pogrebin, Robin (2011 yil 26 yanvar). "The permanent collection may not be so permanent". The New York Times. Olingan 18-fevral, 2011.
  16. ^ a b v d "Indianapolis Museum of Art Launches Online Consulting Service". Artinfo. 2010 yil 10 fevral.
  17. ^ a b v Taylor, Kate (April 7, 2009). "ArtBabble Site Opens Window to World of Museums". The New York Times.
  18. ^ a b v O'Donnell, Susannah C. (January–February 2010). "Star Power". Muzey. Amerika muzeylar assotsiatsiyasi.
  19. ^ a b Bowen, Katherine (2009). National Medal for Museum and Library Service (PDF). Vashington, Kolumbiya: Muzeylar va kutubxonalar xizmati instituti. Arxivlandi asl nusxasi (PDF) 2010 yil 25 noyabrda.
  20. ^ a b Anthony, Cara (December 12, 2014). "Indianapolis Museum of Art to charge admission". Indianapolis yulduzi. Olingan 3 oktyabr, 2019.
  21. ^ "Simon's Give Indianapolis Museum of Art $10 Million Gift". Indiana biznesining ichida. 2007 yil 18-may. Arxivlangan asl nusxasi 2013 yil 26 yanvarda.
  22. ^ a b v d Lloyd, Christopher (October 16, 2008). "IMA to Expand Art Conservation Lab". Indianapolis yulduzi.
  23. ^ a b v d Varkel, Harriet G.; Martin F. Krause; S. L. Berry (2003). Herron yilnomasi. Indiana universiteti matbuoti. pp. 1836–37. ISBN  978-0253342379.
  24. ^ a b Wolff, Theodore F. (August 8, 1990). "Architectural Jewel in The Midwest With its Hulman Pavilion, the Indianapolis Museum is lyric and quietly monumental". Christian Science Monitor.
  25. ^ a b v d e Brooks, Bradley C.; Frank N. Owings; Indianapolis san'at muzeyi; Oldfields-Lily House & Gardens (2004). Oldfields. Indianapolis san'at muzeyi. ISBN  978-0936260785.
  26. ^ a b v Schlief, Carolyn; Carolyn Pitts; Patty Henry (September 10, 2001), National Historic Landmark Nomination: Oldfields (pdf), Milliy park xizmati va Rasmlar bilan birga  (32 KB)
  27. ^ a b v "European art galleries set to reopen today". Yangiliklar. Champaign, Illinois. December 3, 2006. ProQuest  332912699.
  28. ^ a b v "Spreading Its Wings" (PDF). Lighting Design and Application. 35 (11): 52–56. 2005 yil noyabr.
  29. ^ Briggs, Jeyms. "Briggs: No, the Indianapolis Museum of Art is not trying to exclude you". Indianapolis yulduzi. Olingan 3 oktyabr, 2019.
  30. ^ Bongiovanni, Domenica (April 27, 2017). "Mini-golf — yes, mini-golf! — returns with new Hoosier flair at Indianapolis Museum of Art". Indianapolis yulduzi. Olingan 3 oktyabr, 2019.
  31. ^ Bongiovanni, Domenika. "New campus name and 'dramatic change' are coming to the Indianapolis Museum of Art". Indianapolis yulduzi. Olingan 1 oktyabr, 2019.
  32. ^ Bongiovanni, Domenika. "Here are 5 new things you have to see at the 2018 Winterlights at Newfields". Indianapolis yulduzi. Olingan 1 oktyabr, 2019.
  33. ^ Bongiovanni, Domenika. "5,000 pumpkins and a pumpkin-covered bridge: Newfields unveils Harvest festival details". Indianapolis yulduzi. Olingan 1 oktyabr, 2019.
  34. ^ "A Note to Our Guests: Coronavirus (COVID-19)". discovernewfields.org. Olingan 26 mart, 2020.
  35. ^ Bongiovanni, Domenika. "Newfields has reopened its campus to the public. Here's what's different". Indianapolis yulduzi. Olingan 13 avgust, 2020.
  36. ^ "Newfields is open!". discovernewfields.org. Olingan 13 avgust, 2020.
  37. ^ "Pop-up Noodle Shop now open at Newfields". WTHR Yangiliklar. 2019 yil 4-iyun. Olingan 3 oktyabr, 2019.
  38. ^ "Ob'ektlarni ijaraga berish". Yangi maydonlar. Olingan 3 oktyabr, 2019.
  39. ^ Marshall, Konrad (August 18, 2009). "Hayotga kelish". Indianapolis yulduzi.
  40. ^ a b "News: 100 Acres Art & Nature". Haykaltaroshlik. 2009 yil dekabr.
  41. ^ "Max Anderson on why the 100 Acres Art and Nature Park is the most progressive and unpretentious sculpture park to date". Zamonaviy rassomlar. 2010 yil may.
  42. ^ a b "Newfields Campus Map" (PDF). Yangi maydonlar. Olingan 3 oktyabr, 2019.
  43. ^ a b Bathrop, Natalie (September 30, 2009). "One Hundred Acres of Art". Metropolis.
  44. ^ a b "Oldfields (Josiah Kirby Lilly, Jr. House)". Milliy tarixiy yo'nalish xulosa ro'yxati. Milliy park xizmati. Arxivlandi asl nusxasi 2009 yil 14 yanvarda. Olingan 4 sentyabr, 2009.
  45. ^ Pemberton, Michelle (March 8, 2017). "'LOVE' sculpture returns to public display at IMA". Indianapolis yulduzi. Olingan 3 oktyabr, 2019.
  46. ^ a b Saetre, Julie C. (July 6, 2008). "Garden gazing; Plan-it-yourself landscape tour will cost you only time and a little gasoline". Indianapolis yulduzi.
  47. ^ a b v "Joylar". Yangi maydonlar. Olingan 3 oktyabr, 2019.
  48. ^ Haneline, Amy (May 22, 2017). "IMA beer garden will stay open through the summer". Indianapolis yulduzi. Olingan 3 oktyabr, 2019.
  49. ^ a b Kellogg, Craig (May 2011). "Tirik tarix". Elle Decor: 114.
  50. ^ Williamson, Leslie (May 2011). "Miller House in Columbus, Indiana by Eero Saarinen". Yashang. Olingan 29 dekabr, 2019.
  51. ^ Aamidor, Abe (March 23, 2008). "Mansion makeover; IMA director and his wife restore famous home to its former glory". Indianapolis yulduzi. ProQuest  240988847.
  52. ^ a b v Mullinix, Donna S. (May 13, 1998). "Treasure HUNT; The Indianapolis Museum of Art displays pieces collected during the past 10 years in a new exhibit". Indianapolis yulduzi. ProQuest  240239560.
  53. ^ a b v d e f Lee, Ellen W. (2005). Indianapolis san'at muzeyi: To'plamning eng muhim voqealari. Indianapolis: Indianapolis san'at muzeyi. p. 231. ISBN  978-0936260778.
  54. ^ a b v d e f Artner, Alan G. (July 17, 1994). ""Hidden" Treasure of the Midwest Beyond Our City's Limits, Museums House Masterpieces of Art". Chicago Tribune. ProQuest  283681826.
  55. ^ a b Dobrzynski, Judith H. (November 18, 1998). "Indianapolis Museum Buys 30 Gauguins From Swiss Collector". The New York Times. p. E5. Olingan 28 dekabr, 2019.
  56. ^ "Fesler Will Gives Herron $500,000". Indianapolis yangiliklari. 1961 yil 11-yanvar. P. 14.
  57. ^ Barkin, Sandra (June 22, 2006). "Edward Hopper, Poet of the Prosiac American Artist of the Past is Star of the Present at the Whitney". Italiya ovozi. 75 (3).
  58. ^ Batz, Bob (August 30, 1996). "Indianapolis". Dayton Daily News. ProQuest  253981594.
  59. ^ "Asia's wide open spaces; IMA shows off one of the nation's largest collections of art from the Far East". Indianapolis yulduzi. 2006 yil 5-noyabr. ProQuest  240856159.
  60. ^ a b "Turli xillik san'ati; Muzeylarda afrikaliklar va yangi dunyo qora tanlilarining asarlari ko'proq namoyish etilgan". Indianapolis yulduzi. March 25, 2007. ProQuest  240891022.
  61. ^ "AFRICAN ART: IMA to reopen African Gallery during AfricaFest Aug. 19". The Indianapolis Recorder. 2000 yil 11-avgust. ProQuest  367694815.
  62. ^ a b Wade, Marcia (June 1987). "Indianapolis: One of the oldest museums in the country constantly updates its image". USArts.
  63. ^ Van Nuys, Kathleen (August 3, 1983). "Museum Cares for Textiles". Indianapolis yangiliklari.
  64. ^ Berry, S.L. (1997 yil 13 aprel). "Beauty is the magic in woven carpets". Indianapolis yulduzi. ProQuest  240207955.
  65. ^ "The art of adornment; Exhibits of clothing and jewelry attract the cognoscenti and the curious". Indianapolis yulduzi. 2007 yil 17-iyun. ProQuest  240902488.
  66. ^ Bernstein, Fred (March 12, 2008). "The Curator Who Even Considers the Office Chair". The New York Times. p. H11.
  67. ^ Comiskey, Daniel (June 2008). "Kollektsioner". Indianapolis oylik.
  68. ^ Miller, R. Craig; Rosemarie Haag Bletter (2001). US Design 1975–2000. Nyu-York: Prestel Verlag. p. 152. ISBN  978-3791326849.
  69. ^ "Oyni sotib olish: 2018 yil noyabr". Apollon. 2018 yil 7-dekabr. Olingan 28 dekabr, 2019.
  70. ^ Sheets, Hilarie M. (March 28, 2007). "Seeking a Lift From the Contemporary". The New York Times.
  71. ^ Yashil, Tayler. "The Indianapolis Robert Irwin rises above". Modern Art Notes. Artinfo. Olingan 24-noyabr, 2008.
  72. ^ Merli, Melissa (February 11, 2007). "Postapocalyptic works offer glimpses of hope, promise". Yangiliklar. ProQuest  332966870.
  73. ^ Dobrzyński, Judith H. (June 23, 2010). "Art and Nature, Hand in Hand". The Wall Street Journal.
  74. ^ a b Nancrede, Sally F. (April 4, 2009). "Living by design". Indianapolis yulduzi. ProQuest  240994612.
  75. ^ "Indianapolis Museum of Art Launches Searchable Database of Deaccessioned Artworks". ArtDaily. 2009 yil 17 mart.
  76. ^ Rosenbaum, Lee (March 17, 2009). "Deaccession Heaven: Indianapolis Museum of Art Does It Right". Culture Grrl.
  77. ^ "Registry of New Acquisitions of Archaeological Material and Works of Ancient Art". AAMD: Object Registry. San'at muzeyi direktorlari uyushmasi. Arxivlandi asl nusxasi 2011 yil 11 avgustda. Olingan 2 aprel, 2011.
  78. ^ Seligson, Joelle (March 2009). "A Loophole for Loot?". ARTnews.
  79. ^ Runyon, Keith (October 14, 1973). "Surgery on Fine Art". Courier-Journal & Times.
  80. ^ Young, Jim (November 24, 1979). "Conserving Paintings is Delicate Task at IMA". Indianapolis yangiliklari.
  81. ^ Mannheimer, Steve (May 15, 1983). "Conservation keeps IMA in shape". Indianapolis yulduzi.
  82. ^ a b "Portraits Undergo Face-Lifts". Anderson Herald. 1979 yil 1 mart.
  83. ^ "Art Museum Team Completes "Face Lifts" On Governors". Noblesville Daily Ledger. 1979 yil 5 mart.
  84. ^ Foster, Kathleen A. (2000). Thomas Hart Benton and the Indiana Murals. Bloomington: Indiana universiteti san'at muzeyi. p. 178. ISBN  978-0253337603.
  85. ^ Catlin-Legutko, Cinnamon; Katherine C. Nagler; Hester Anne Hale (2004). The Art of Healing: The Wishard Art Collection. Indianapolis: Indiana tarixiy jamiyati Matbuot. ISBN  978-0871951717.
  86. ^ "New school on old site gets new look for old art". Indianapolis yulduzi. June 14, 2007. ProQuest  240900297.
  87. ^ "May Wright Sewall Memorial torches to 'relight' their original Herron site" (PDF). Herron o'rta maktabi. May 2010. Arxivlangan asl nusxasi (PDF) 2012 yil 21 martda.
  88. ^ Whyde, Kathy (August 16, 1981). "Treasures turned back into pieces of beauty at IMA". Indianapolis yulduzi.
  89. ^ Garmel, Marion (August 8, 1981). "Lab is Museum Nerve Center". Indianapolis yangiliklari.
  90. ^ "Art Conservationists Plan Meeting". Indianapolis yulduzi. 1980 yil 24 oktyabr.
  91. ^ McBain, Roger (August 2, 1986). "Preservationists hide their work". Evansville Press.
  92. ^ "Art exhibit sheds light on forgery". Chicago Tribune. 1989 yil 8 fevral.
  93. ^ Wyand, Mary Ann (October 23, 2009). "Restored 'Virgin of Guadalupe' and Mainardi altarpiece are now on display". Mezon. Archdiocese of Indianapolis.
  94. ^ a b v Merli, Melissa (May 1, 2005). "Indy art "new" museum aims to be a destination". Yangiliklar. ProQuest  332740095.
  95. ^ a b Pes, Javier (April 2010). "Indianapolis Relaxes Climate Controls". San'at gazetasi.
  96. ^ Pes, Javier (June 2, 2010). "Climate control: time to change the settings". San'at gazetasi. Olingan 11 mart, 2011.
  97. ^ a b "Indianapolis Museum of Art To Establish Conservation Science Laboratory". ArtDaily. October 17, 2008.
  98. ^ "Indianapolis Museum of Art appoints new Senior Conservation Scientist". International Institute for the Conservation of Historic and Artistic Works. 2009 yil 5 oktyabr.
  99. ^ "Gregory Dale Smith Appointed Conservation Scientist at Indianapolis Museum" (Matbuot xabari). Indianapolis Art Museum. 2009 yil 1 oktyabr.
  100. ^ a b "Saint-Gaudens Exhibit Will Be Brought Here: Art Association Committee Reaches Decision, 50,000 Attendance Needed". Indianapolis yangiliklari. November 24, 1909.
  101. ^ "Dutch Artists' Collection to be Shown Here: 65 Paintings, Including Several Rembrandts, Will Go on Exhibition at Herron Feb. 27". Indianapolis yulduzi. 1937 yil 23-yanvar.
  102. ^ "W.J. Holliday Collection". Art World. January 23, 1983.
  103. ^ Artner, Alan G. (January 24, 1988). "Seurat Followers Dot the Landscape". Chicago Tribune. ProQuest  282492312.
  104. ^ Alexander, Nancy (June 1987). "The Art of the Fantastic: The works of three generations of artists explore the Latin American experience in a dazzling new exhibit at the IMA". Indianapolis Magazine.
  105. ^ Nancrede, Sally F. (November 9, 1992). "Haven't seen the Paley exhibit?". Indianapolis yulduzi. ProQuest  240023232.
  106. ^ Mannweiler, David (February 4, 1992). "This is a biggie, folks". Indianapolis yulduzi. ProQuest  240006205.
  107. ^ a b Berry, S.L. (March 18, 2001). "Russian exhibit cultural coup for museum". Indianapolis yulduzi. ProQuest  240399707.
  108. ^ a b Lloyd, Christopher (September 23, 2007). "IMA's toga party; The Louvre lent local museum some of its best treasures of ancient Rome". Indianapolis yulduzi. ProQuest  240945012.
  109. ^ Kusmer, Ken (December 2, 2009). "Rare Exhibition Brings Together Spanish Sacred Art". San-Diego Ittifoqi-Tribuna. Associated Press. Olingan 28 dekabr, 2019.
  110. ^ "In tribute to IMA exhibit gala has a Spanish vibe". Indianapolis yulduzi. October 18, 2009.
  111. ^ "An Artful Harvest". Amerika uslubi. 2010 yil sentyabr.
  112. ^ Kightlinger, Cathy (October 8, 2010). "Warhol exhibit reflects preoccupation with money". Indianapolis yulduzi.
  113. ^ "The Business Artist: How Andy Warhol Turned a Love of Money Into a $228 Million Art Career". Artinfo. December 15, 2010 – via HuffPost.
  114. ^ a b v Dobrzyński, Judith (April 21, 2009). "The Decorative and Beyond". The Wall Street Journal.
  115. ^ McKee, Bradford (March–April 2009). "Meet you in the middle". Xalqaro dizayn.
  116. ^ a b Dunlop, Beth (May 2009). "Shaping the New Century". HOME: Miami.
  117. ^ "European Design Since 1985 Opens at the Indianapolis Museum of Art March 8". Antiqa buyumlar va san'at haftaligi. February 27, 2009.
  118. ^ "What's On". San'at gazetasi. 2009 yil mart.
  119. ^ Morgan, Anya (August 11, 2010). "European Design Exhibition Coming To Milwaukee Art Museum". Huff Post. Olingan 9 aprel, 2011.
  120. ^ a b Kino, Carol (February 17, 2011). "Letting His Life's Work Do the Talking". The New York Times.
  121. ^ a b San'at va antiqa buyumlar, 2011 yil fevral
  122. ^ Hanna, James Chad (February 2011). "Private View: Indianapolis". Zamonaviy rassomlar.
  123. ^ Wallis, Stephen (January–February 2011). "Extra-ordinary Art". Uchib ketish vaqt taxtasi.
  124. ^ Lacayo, Richard (March 14, 2011). "Outside the Lines: In a potent retrospective, self-taught artist Thornton Dial gets his view". Vaqt.
  125. ^ a b Fentress Swanson, Abbie (December 5, 2010). "Roll Over Beethoven: 'Ode to Joy' Remixes Come to MoMA". WNYC. Olingan 28 dekabr, 2019.
  126. ^ a b Harvey, Jay (September 8, 2010). "IMA picked to represent U.S. at show in Venice". Indianapolis yulduzi.
  127. ^ a b Vogel, Carol (March 3, 2011). "Athletes to Bring Life to Venice Biennale". The New York Times.
  128. ^ a b Kightlinger, Cathy (March 3, 2011). "Indianapolis Museum of Art, athletes team up for sculpture exhibition in Venice". Indianapolis yulduzi. Olingan 11 mart, 2011.
  129. ^ a b IRS Form 990. Filed by the Indianapolis Museum of Art, 2009
  130. ^ "Governance & Administration". Yangi maydonlar. Olingan 3 oktyabr, 2019.
  131. ^ "Indianapolis Museum Gets Major Gift". Bloomington Herald Telephone. 1979 yil 27 iyun.
  132. ^ "Museum to display art collected by society". Plymouth Pilot News. April 20, 1979.
  133. ^ Poshadlo, Gabrielle (2011). "Fashion Arts Society rolls out new programming!". Indianapolis Fashion Collective. Arxivlandi asl nusxasi 2012 yil 22 martda. Olingan 3 aprel, 2011.
  134. ^ a b McLaughlin, Kathleen (October 6, 2009). "Indianapolis Museum of Art wins national honor". Indianapolis Business Journal.
  135. ^ Prieto, Nikol (January 11, 2010). "Indiana Museum Accessibility". Indiana Assistive Technology Blog. Olingan 3 aprel, 2011.
  136. ^ Prieto, Nikol (July 19, 2010). "Accessible Paths at 100 Acres". Indiana Assistive Technology Blog. Olingan 3 aprel, 2011.
  137. ^ a b v "Indianapolis Museum of Art Launches IMA Lab". ArtDaily. 2010 yil 10 fevral.
  138. ^ Xyuz, Tomas. "The Handheld Guide: Experimenting with Mobile Technology in Museums". Technology in the Arts. Arxivlandi asl nusxasi 2011 yil 26 iyulda. Olingan 19 oktyabr, 2010.
  139. ^ "Newfields Lab". Yangi maydonlar. Olingan 3 oktyabr, 2019.
  140. ^ a b v Pincus, Robert L. (August 2, 2009). "MCASD Jumps Onboard the Artbabble Site". San-Diego Union-Tribune.
  141. ^ Vogel, Carol (March 16, 2011). "The Spirit of Sharing". The New York Times. Olingan 22 mart, 2011.
  142. ^ Dobrzyński, Judith H. (July 29, 2009). "Art Babble Keeps Babbling On – With More Partners". Haqiqiy aniq san'at.
  143. ^ "Arts journalism showcased at summit". Hollywood Reporter. 2009 yil 9 sentyabr.
  144. ^ "ArtBabble". ArtBabble. Olingan 3 oktyabr, 2019.
  145. ^ a b McLaughlin, Kathleen (December 25, 2010). "Not-for-profits hang out consulting shingle". Indianapolis Business Journal. Olingan 10 aprel, 2011.
  146. ^ Spears, Dorothy (March 16, 2011). "In a Stressful Setting, Artistic Treatment for the Traveler". The New York Times. Olingan 22 mart, 2011.

Tashqi havolalar