Cosplay - Cosplay

Cosplayers Yukicon 2014 da, a muxlislar anjumani yilda Finlyandiya

Cosplay, a portmanteau "kostyum o'ynash" so'zlaridan, faoliyat va ijrochilik san'ati unda ishtirokchilar qo'ng'iroq qilishdi kosplayerlar kiyish kostyumlar va moda aksessuarlari ma'lum bir narsani ifodalash belgi.[1] Cosplayers ko'pincha o'zaro ta'sirlashib, a yaratadilar submadaniyat va "cosplay" atamasidan kengroq foydalanish har qanday kostyumga nisbatan qo'llaniladi rol o'ynash sahnadan tashqari joylarda. O'zini dramatik talqin qilishga imkon beradigan har qanday mavjudot sub'ekt sifatida qabul qilinishi mumkin. Sevimli manbalarga quyidagilar kiradi Anime, multfilmlar, hajviy kitoblar, manga, teleseriallar va video O'yinlar.

Cosplay muxlislarni kostyum qilish amaliyotidan kelib chiqib o'sdi ilmiy fantastika konvensiyalari bilan boshlanadi Morojo uchun yaratilgan "futuristikostumlar" 1-jahon ilmiy fantastika konvensiyasi ichida bo'lib o'tdi Nyu-York shahri 1939 yilda. "kosplay" atamasi (コ ス プ レ, kosupure) Yaponiyada 1984 yilda ishlab chiqarilgan. A kabi kosplayerlar sonining tez o'sishi sevimli mashg'ulot 1990-yillardan boshlab bu hodisani muhim jihatiga aylantirdi ommaviy madaniyat Yaponiyada, shuningdek, Osiyoning boshqa qismlarida va G'arbiy dunyoda. Cosplay tadbirlari umumiy xususiyatlardir muxlislar anjumanlari, va bugungi kunda ko'plab bag'ishlangan anjumanlar va musobaqalar mavjud, shuningdek ijtimoiy tarmoqlar, veb-saytlar va boshqa ommaviy axborot vositalarida kosplay faoliyatiga yo'naltirilgan. Cosplay barcha jinslar orasida juda mashhur bo'lib, uni ko'rish g'ayrioddiy emas jinslar o'zgargan.

Etimologiya

"Cosplay" atamasi yapon tilidir portmanteau inglizcha atamalar kostyum va o'ynash.[1] Ushbu atama tomonidan ishlab chiqilgan Nobuyuki Takaxashi Studio Hard guruhi[2] u ishtirok etganidan keyin 1984 yilgi Butunjahon ilmiy fantastika konvensiyasi (Worldcon ) Los-Anjelesda[3] va keyinchalik u Yaponiya jurnali uchun maqolasida yozgan kostyumli muxlislarni ko'rdi Mening Anime.[2] Takahashi inglizcha "maskarad" atamasining mavjud tarjimasidan foydalanish o'rniga yangi so'zni tanlab olishga qaror qildi, chunki bu yapon tiliga "aristokratik kostyum" deb tarjima qilinadi, bu uning Worldcon tajribasiga to'g'ri kelmaydi.[4][5] Tangalar umumiy narsani aks ettiradi Yapon qisqartirish usuli unda birinchi ikkitasi moras so'z juftligi mustaqil birikma hosil qilish uchun ishlatiladi: 'kostyum' bo'ladi kosu (コ ス) va "o'ynash" bo'ladi toza (プ レ).

Tarix

20-asrgacha

Asosiy maqolalar: Maskarad to'pi, Halloween va Kostyumlar partiyasi

Maskarad koptoklari o'ziga xos xususiyati edi Karnaval XV asrning mavsumi va tobora takomillashtirilgan allegorikani o'z ichiga olgan Qirollik yozuvlari, O'rta asrlarning so'nggi sud hayotidagi nikohlar va boshqa sulolaviy voqealarni nishonlaydigan tantanali marosimlar va tantanali marosimlar. Ular jamoat bayramlariga aylantirildi Italiya XVI asr davomida Uyg'onish davri, odatda yuqori sinf vakillari uchun o'tkazilgan, ayniqsa, mashhur bo'lgan murakkab raqslar Venetsiya.

XIX asrdan boshlab kostyum partiyalari (amerikalik inglizcha) yoki chiroyli kiyinish partiyalari (inglizcha inglizcha) mashhur edi. Samyuel Miller kabi davrning kostyum qo'llanmalari Erkaklar uchun xarakterli kostyumlar (1884)[6] yoki Ardern Xolt Ta'riflangan chiroyli liboslar (1887),[7] Bu davr kostyumlari, milliy liboslar, buyumlar yoki "Kuz" yoki "Kecha" kabi mavhum tushunchalar bo'lsin, asosan umumiy kiyimlar. Unda tasvirlangan o'ziga xos kostyumlarning aksariyati tarixiy shaxslar uchun, garchi ba'zi birlari badiiy adabiyotdan olingan bo'lsa, masalan Uch mushketyor yoki Shekspir belgilar.

Fan kostyumlari

A Janob. Skygack - erta zamonaviy kostyum yoki kostyum kiyimi, Vashington shtati, 1912 yil[8][9][10]

A. Kondo ilmiy fantastika kulgili chiziq belgi Marsdan janob Skygack (marslik etnografi, dunyodagi ko'p narsalarni noto'g'ri tushunadi), shubhasiz, 1908 yilda janob va xonim Uilyam Fell singari odamlar kostyum kiyib taqlid qilgan birinchi xayoliy belgi. Sinsinnati (Ogayo shtati) janob Skygack va Miss Dillpickles kostyumlarini kiyib, konkida uchish maydonchasidagi maskaradda qatnashgani xabar qilinmoqda. Keyinchalik, 1910 yilda, ismi oshkor etilmagan ayol maskarad to'pida birinchi sovrinni qo'lga kiritdi Takoma, Vashington boshqa Skygack kostyumini kiyib olgan.[11][12]

Anjumanda birinchi bo'lib kostyum kiygan odamlar fantastika fanatlari edi Forrest J Akerman va Firt sifatida tanilgan Mirtl R. Duglas Morojo. Ular 1939 yilda qatnashgan 1-jahon ilmiy fantastika konvensiyasi (Nikon yoki 1-chi Worldcon ) Caravan Hall-da, Nyu-York, AQSh, "futuristicostumes" kiyib olgan, shu jumladan yashil paltos va shimlar asosida. pulpa jurnali san'at asarlari Frank R. Pol va 1936 yilgi film Kelajakdagi narsalar, Duglas tomonidan ishlab chiqilgan va yaratilgan.[12][13][14] Keyinchalik Akerman ilmiy fantastika anjumanida har kim kostyum kiyishi kerak deb o'ylaganligini aytdi, garchi faqat o'zi va Duglas kiygan bo'lsa.[15]

Biroq, muxlislarning kostyumlari ushlanib qoldi va 2-chi Worldcon (1940) Duglas xonasida norasmiy maskarad va dastur doirasida rasmiy maskarad o'tkazilgan.[3][16][17] Devid Kayl a kiyib maskaradda g'olib bo'ldi Shafqatsiz Ming tomonidan yaratilgan kostyum Lesli Perri, esa Robert A. W. Lowndes Bar Senestro kostyumi bilan ikkinchi o'rinni oldi (romandan) Ko'r nuqta tomonidan Ostin Xoll va Gomer Eon Flint ).[16] Boshqa qimmatbaho ishtirokchilar orasida faxriy mehmon ham bor edi E. E. Smit kabi Shimoli-g'arbiy Smit (dan.) C. L. Mur qator hikoyalar) va ikkalasi ham Akkerman va Duglas o'zlarining futuristikostumlarini qayta kiyishdi.[15][16] Maskaradlar va kostyum to'plari ularning bir qismi bo'lib qolaverdi Jahon ilmiy fantastika konvensiyasi bundan keyin an'analar.[17] Dastlabki Worldcon maskarad to'plarida guruh, raqslar, oziq-ovqat va ichimliklar namoyish etildi. Tanlov ishtirokchilari yoki sahna bo'ylab yoki raqs maydonchasining tozalangan joyidan o'tib ketishdi.[17]

Ackerman "Notcher Dame Hunchbackerman" kostyumini kiyib olgan 3-chi Worldcon Tomonidan ishlab chiqilgan va yaratilgan niqobni o'z ichiga olgan (1941) Rey Garrixauzen, lekin tez orada konventsiyalarga kostyum kiyishni to'xtatdi.[15] Duglas Akka kostyumini kiyib olgan A. Merritt roman Oy hovuzi ), yana Harryhausen tomonidan tayyorlangan niqob, 3-chi Worldcon va Snake Mother kostyumiga (boshqa Merritt kostyumi, dan Ilon ona ) uchun 4-chi Worldcon (1946).[18] Terminologiya hali hal qilinmagan edi; 1944 yilgi nashr Jek Sper "s Fansiklopediya atamani ishlatgan kostyum partiyasi.[19]

Photograph of five people standing together in costume
Kostuming 1982 yilda San-Diego komik-koni.

Kostyumlarni boshqarish qoidalari maxsus kostyumlar va kostyum tendentsiyalariga javoban o'rnatildi. Worldcon maskaradidagi birinchi yalang'och ishtirokchi 1952 yilda bo'lgan; ammo bu tendentsiyaning balandligi 1970-yillarda va 1980-yillarning boshlarida bo'lib, har yili bir necha bor edi.[17] Bu oxir-oqibat "No Costume is No Costume" qoidasiga olib keldi, bu to'liq yalang'ochlikni taqiqladi, garchi bu belgining qonuniy vakili bo'lsa, qisman yalang'ochlikka ruxsat berildi.[12] Mayk Resnik Kris Lundi kiygan yalang'och kostyumlarning eng yaxshisini tasvirlaydi harpy kostyum 32-chi Worldcon (1974) (u tanlovda faxriy yorliqqa sazovor bo'ldi).[17][20][21] Qoidalarning o'zgarishiga sabab bo'lgan yana bir kostyum - tashrif buyurgan kishi 20-chi Worldcon (1962) kimning portlatuvchisi haqiqiy olovni otib tashlagan bo'lsa; bu yong'inning taqiqlanishiga olib keldi.[17] Da 30-chi WorldCon (1972), rassom Skott Shou o'zini namoyish qilish uchun asosan yerfıstığı moyidan tashkil topgan kostyum kiygan er osti komiksi "Turd" deb nomlangan belgi. Yong'oq moyi silinib, yumshoq mebellar va boshqa xalqlarning kiyim-kechaklariga zarar etkazdi, so'ngra yorug'lik issiqligida g'azablana boshladi. Ushbu tadbirdan keyin kostyum elementlari sifatida oziq-ovqat, yoqimsiz va iflos moddalar taqiqlandi.[17][22][23][24]

Costuming bilan tarqaldi ilmiy fantastika konvensiyalari va ning o'zaro ta'siri fandom. Buyuk Britaniyada bo'lib o'tgan anjumanda kostyumlar ishlab chiqarishning eng qadimgi namunasi London ilmiy-fantastik konvensiyasi (1953), lekin bu faqat o'yinning bir qismi edi. Biroq, Liverpul Ilmiy Fantaziya Jamiyati a'zolari 1-Sitrikonda qatnashdilar (1955), yilda Kettering, kostyumlar kiyib, keyingi yillarda ham shunday qilishda davom etdi.[25] The 15-chi Worldcon (1957) Buyuk Britaniyaga birinchi rasmiy anjuman maskaradini olib keldi.[25] 1960 yil Pasxa Londonda o'zining dasturi doirasida rasmiy kiyinish kechasini o'tkazgan Britaniyada joylashgan birinchi anjuman bo'lishi mumkin.[26]Birgalikda g'olib bo'lganlar - Ethel Lindsay va Ina Shorroklar romanning titullaridan ikkitasi Karres sehrgarlari tomonidan Jeyms H. Shmitz.[27]

Star Trek konvensiyalari 1969 yilda boshlangan, katta anjumanlar esa 1972 yilda boshlangan va ular butun yil davomida kosplayda namoyish etilgan.

Yaponiyada anjumanlarda kostyum kiyish, hech bo'lmaganda 1970-yillarning muxlislarining faoliyati edi, ayniqsa, ishga tushirilgandan keyin Komiket 1975 yil dekabrda bo'lib o'tgan anjuman.[12] Kostuming bu vaqtda ma'lum bo'lgan kasou (仮 装).[12] Yaponiyadagi muxlislar tadbirida kostyum kiyimi bo'yicha birinchi hujjatlashtirilgan voqea Ashinokon (1978), yilda Xakone, unda kelajakdagi fantastika tanqidchisi Mari Kotani uchun qopqoq rasmiga asoslangan kostyum kiydi Edgar Rays Burrouz "roman Marsning jangovar odami.[Izohlar 1][28][29] Kotani bergan intervyusida anjumanning kostyumlar kechasida uning a'zolaridan iborat yigirmaga yaqin kostyum ishtirokchilari bo'lganligini aytadi. Dengiz Tritoni fan klubi va Kansai Entertainers (関 西 芸 人, Kansai Geinin), oldingi Gainax anime studiyasi - aksariyat ishtirokchilar oddiy kiyimda.[28] Kansai guruhlaridan biri, ismini aytmagan do'sti Yasuhiro Takeda, uyushtirilmagan kiyim kiyib olgan Tusken Raider kostyum (filmdan Yulduzlar jangi ) xost-mehmonxonaning tualet qog'ozlaridan biridan tayyorlangan.[30] Kostyumlar tanlovi doimiy qismga aylandi Nihon SF Taikai 1980 yilda Tokon VII dan konventsiyalar.

Ehtimol, a-da bo'lib o'tgan birinchi kostyumlar tanlovi chiziq romanlari anjumani da bo'lgan 1st Academy Con bo'lib o'tdi Broadway Central Hotel, 1965 yil avgustda Nyu-York.[31] Roy Tomas, Marvel Comics-ning kelajakdagi bosh muharriri, ammo keyinchalik faqat a-dan o'tish fanzine a-da ishtirok etgan professional chiziq roman yozuvchisiga muharrir Plastik odam kostyum.[31]

Bo'lib o'tgan birinchi Masquerade Ball San-Diego komik-koni 1974 yilda anjumanning 6-tadbirida bo'lgan. Ovozli aktrisa June Foray edi marosim ustasi.[32] Kelajak qichqiriq malikasi Brinke Stivens a kiyib birinchi o'rinni qo'lga kiritdi Vampirella kostyum.[33][34] Vampirellaning yaratuvchisi Forrest J Akerman qatnashgan va Stivens bilan birga suratga tushgan. Ular do'st bo'lishdi va Stivensning so'zlariga ko'ra "Forri va uning rafiqasi Vendayn tez orada mening xudo ota-onamga o'xshab qolishdi".[35] Fotosuratkori Dan Oltin Akmermanning uyiga tashrif buyurganida Vampirella kostyumida Stivensning fotosuratini ko'rgan va uni birinchi talabalik filmidagi notanish rolga yollashiga olib kelgan. Zyzak - qirol (1980) va keyinchalik uni birinchi sonining muqovasi uchun suratga oldi Femme Fatales (1992).[35] Stivens ushbu voqealarni aktyorlik karerasini boshlash bilan bog'laydi.[35]

1975 yil chiqarilganidan bir yil oldin Rokki dahshatli rasm namoyishi, tomoshabinlar a'zolari filmning rollari va rol o'ynash uchun kiyinishni boshladilar (garchi kiyinish uchun dastlabki rag'bat bepul kirish bo'lsa ham) ko'pincha juda aniq kostyumlarda.[36][37]

Kostyum-kon, kostyumlarni ishlab chiqarishga bag'ishlangan anjuman, 1983 yil yanvar oyida bo'lib o'tdi.[38][39] Dastlab Buyuk Kolumbiya Fantaziya kostyumlar gildiyasi deb nom olgan Xalqaro xaridorlar gildiyasi 3-kostyum-kondan so'ng (1985) ota-ona tashkiloti sifatida va kostyumlarni qo'llab-quvvatlash uchun ishga tushirildi.[38]

Cosplay

Cosplay - bu film, kitob yoki video o'yin qahramoni sifatida kiyinish, ayniqsa yapon janridagi manga va anime janrlaridan kiyinish. Cosplay 1984 yilda boshlangan, Studio Hard asoschisi Nobuyuki Takahashi Los-Anjelesdagi 42-chi Worldcon-ga tashrif buyurgan. U maskaraddan taassurot qoldirdi va bu haqda "My Anime" filmida xabar berdi va bu jarayonda kosupure (undan kosplay olingan) atamasini kiritdi. "Kosplay" atamasi 1984 yilda Yaponiyada paydo bo'lgan, ya'ni "kostyum" va "o'ynash" degan ma'noni anglatadi. Cosplay barcha jinslar orasida juda mashhur. Bu 1939 yilda Nyu-York shahrida bo'lib o'tgan 1-jahon ilmiy fantastika konvensiyasi uchun yaratilgan Morojoning "" futuristikostumlari "dan boshlanib, ilmiy fantastika konventsiyalarida muxlislarni kostyum qilish amaliyotidan ilhomlangan va rivojlangan.


Yuqorida ta'kidlab o'tilganidek, kostyumlar Yaponiyada 1970-yillardan beri ishqibozlar faoliyatiga aylangan va Takahashi hisobotidan keyin bu juda mashhur bo'lib ketgan. Biroq, yangi muddat darhol amalga oshmadi. Maqola nashr etilganidan bir-ikki yil o'tgach, anjumanlarda muxlislar orasida keng tarqalgan edi.[12] 1990-yillarda televizorda va jurnallarda namoyish etilganidan keyin Yaponiyada kosplaying atamasi va amaliyoti odatiy holga aylandi.[12]

Birinchi cosplay kafelari paydo bo'ldi Akixara 1990 yillarning oxirlarida Tokioning maydoni.[3][40] Vaqtinchalik xizmatkor kafe video o'yinni targ'ib qilish uchun 1998 yil avgust oyida Tokio Belgilar To'plami tadbirida tashkil etilgan Pia Carrot 2-ga xush kelibsiz (1997).[40] Akixabaradagi Gamers do'konida 2000 yilgacha bo'lgan vaqti-vaqti bilan Pia sabzi restorani bo'lib o'tdi.[40] Muayyan intellektual xususiyatlar bilan bog'lanish ushbu kafelarning umrini cheklab qo'ydi, bu umumiy xizmatkorlar yordamida hal qilindi va 2001 yil mart oyida ochilgan birinchi doimiy muassasa - Cure Maid Café-ga olib keldi.[40]

Birinchi Butunjahon Cosplay sammiti 2003 yil 12 oktyabrda Yaponiyaning Nagoya shahridagi Rose Court mehmonxonasida Germaniya, Frantsiya va Italiyadan taklif qilingan beshta kosplayer ishtirokida bo'lib o'tdi. Jahon Cosplay chempionati boshlangan 2005 yilgacha hech qanday tanlov bo'lmagan. Birinchi g'oliblar Italiyaning Giorgia Vecchini jamoasi bo'ldi, Francesca Dani va Emiliya Fata Liviya.

Worldconning maskaradga tashrifi 1980-yillarda avjiga chiqdi va keyinchalik pasayishni boshladi. Ushbu tendentsiya Cosplay kontseptsiyasi Yaponiyadan qayta import qilinganida bekor qilindi.

Kosplay amaliyoti

Cosplay kostyumlari juda xilma-xil bo'lib, oddiy tematik kiyimlardan juda batafsil kostyumlarga qadar bo'lishi mumkin. Odatda u boshqacha deb hisoblanadi Halloween va Mardi Gras kostyum kiyimi, chunki niyat bayram tadbirining madaniyati va ramziyligini aks ettirishdan ko'ra, o'ziga xos belgini takrorlashdir. Shunday qilib, kostyumda bo'lganida, ba'zi kosplayerlar ko'pincha affekt, uslub va uslublarni qabul qilishga intilishadi tana tili ular tasvirlaydigan belgilar ("xarakterdan tashqari" tanaffuslar bilan). Cosplaying uchun tanlangan belgilar har qanday film, teleserial, kitob, hajviy kitob, video o'yin, musiqiy guruh, anime yoki manga manbalaridan olinishi mumkin. Ba'zi kosplayerlar hattoki o'z dizaynidagi o'ziga xos belgi yoki turli janrlarning birlashishini (masalan, steampunk xarakterning versiyasi) va bu har qanday kishi bo'lishi mumkin bo'lgan kosplay axloqining bir qismidir, xuddi shunday jenderbending, o'zaro faoliyat, yoki sudrab torting, boshqa millat xarakterini o'ynaydigan kosplayer yoki a hijobiy tasvirlash Kapitan Amerika.[41][42]

Kostyumlar

A model kosplaying Ciri, ning asosiy xarakteri Jodugar 3: Yovvoyi ov
Monogatari Nippombashi Street Festa 2014 seriyasidagi kosplayerlar

Kosplayerlar kiyimlarini turli xil usullar bilan olishadi. Ishlab chiqaruvchilar kosplayda ishlatish uchun qadoqlangan kiyimlarni har xil sifat darajalarida ishlab chiqaradilar va sotadilar. Ushbu kostyumlar ko'pincha Internetda sotiladi, lekin ularni dilerlardan anjumanlarda sotib olish mumkin. Yaponiyaning kosplay kostyumlari ishlab chiqaruvchilari 2008 yilda 35 milliard iyen foyda ko'rganligini xabar qilishdi.[43] Bir qator shaxslar buyurtma bo'yicha kostyumlar yaratib, buyurtma asosida ishlaydi, rekvizitlar, yoki shaxsga mo'ljallangan va mos keladigan peruklar. O'z kostyumlarini yaratishni afzal ko'rgan boshqa kosplayerlar hali ham individual elementlar uchun bozorni taqdim etadilar va har xil xom ashyolar, masalan, ishlov berilmagan pariklar, sochni bo'yash, mato va tikuvchilik tushunchalari, suyuq lateks, tana bo'yog'i, kostyum taqinchoqlari va qurol-yarog '.

Cosplay aktini anglatadi mujassamlash. Cosplay bilan chambarchas bog'liq bo'lgan o'zini taqdim etish,[44] ammo kosplayerlarning ijro etish qobiliyati ularning jismoniy xususiyatlari bilan cheklangan. Kosplayning to'g'riligi tanani xarakterni aniq aks ettirish qobiliyatiga qarab baholanadi va alohida kosplayerlar ko'pincha o'zlarining "tana chegaralari" bilan duch kelishadi.[45] jozibadorlik darajasi, tana hajmi va nogironligi[46] ko'pincha kosplayning qanchalik aniq qabul qilinishini cheklaydi va cheklaydi. Haqiqiylik kosplayerning ekrandagi namoyishini kosplayning o'ziga tarjima qilishning individual qobiliyati bilan o'lchanadi. Ba'zilar cosplay hech qachon xarakterning haqiqiy vakili bo'lishi mumkin emasligini ta'kidladilar; Buning o'rniga, u faqat tanadan o'qilishi mumkin va xarakterning haqiqiy timsoli asl belgi shakliga yaqinligiga qarab baholanadi.[47] Cosplaying shuningdek, o'zini o'zi qadrlash muammosi bo'lganlarning ba'zilariga yordam berishi mumkin.[48][49]

Ko'pgina kosplayerlar o'zlarining kiyimlarini yaratadilar, bu jarayondagi belgilar tasvirlariga murojaat qilishadi. Kiyimlarni yaratishda tafsilotlar va fazilatlarga ko'p vaqt ajratiladi, shuning uchun kosplayer mahorati kiyim tafsilotlari qanchalik qiyinligi va ular qanchalik yaxshi takrorlanganligi bilan o'lchanishi mumkin. Ba'zi tafsilotlar va materiallarni takrorlash qiyin bo'lganligi sababli, kosplayerlar ko'pincha o'zlarini hunarmandchilikka o'rgatishadi. to'qimachilik, haykaltaroshlik, yuz bo'yog'i, shisha tola, moda dizayni, yog'ochni qayta ishlash va boshqa materiallardan foydalanish kostyum ko'rinishini va tuzilishini aniq ko'rsatishga qaratilgan.[50] Kosplayerlar xarakterga o'xshashlikni yanada yaxshilash uchun ko'pincha kiyimlari bilan birgalikda peruk kiyishadi. Bu, odatda, g'ayritabiiy rang va noyob uslubdagi sochlarga ega bo'lgan anime va manga yoki video-o'yin belgilariga juda zarurdir. Oddiy kiyimlar moddiy tanlovga va umuman yuqori sifatga e'tibor berish orqali ularning murakkabligi yo'qligi uchun qoplanishi mumkin.

O'zlarini tasvirlaydigan belgilarga o'xshash bo'lish uchun kosplayerlar turli xil shakllarda ishtirok etishlari mumkin tanani o'zgartirish. Cosplayerlar o'zlarini qabul qiladigan belgi irqini ko'proq simulyatsiya qilish uchun bo'yanish vositalaridan foydalangan holda terining rangini o'zgartirishni tanlashi mumkin.[51] Kontakt linzalari ularning xarakterlari ko'zlarining rangiga mos keladigan narsa, ayniqsa, ularning tovar belgisi ko'rinishidagi o'ziga xos ko'zlari bo'lgan belgilar uchun odatiy shakldir. Anime va manga belgilarining katta ko'zlarini vizual ravishda aks ettirish uchun o'quvchini kattalashtiradigan kontakt linzalari ham qo'llaniladi.[52] Kosplayerlar shug'ullanadigan tanani modifikatsiyalashning yana bir shakli - bu ularning fe'l-atvori bo'lishi mumkin bo'lgan har qanday tatuirovka yoki maxsus belgilarni nusxalash. Vaqtinchalik tatuirovka, doimiy marker, tana bo'yog'i va kamdan-kam hollarda doimiy tatuirovka - bu kosplayerlar tomonidan kerakli ko'rinishga erishish uchun ishlatiladigan usullardir. Doimiy va vaqtinchalik sochni bo'yash, purkagich sochlarni bo'yash va ixtisoslashgan ekstremal uslublar mahsulotlarini barchasi tabiiy sochlari kerakli soch turmagiga erishish mumkin bo'lgan ba'zi kosplayerlar tomonidan qo'llaniladi. Bundan tashqari, ular aniqroq ko'rinishga ega bo'lish uchun qoshlarini oldirish odatiy holdir.

Anime va video o'yinlarning ba'zi belgilarida takrorlash qiyin bo'lgan qurollar yoki boshqa aksessuarlar mavjud va konventsiyalarda ushbu qurollarga nisbatan qat'iy qoidalar mavjud, ammo aksariyat kosplayerlar o'zlarining kostyumlari uchun zarur bo'lgan barcha narsalarni olish uchun bir nechta usullarni qo'llaydilar; masalan, ular tirgak qurolini buyurtma qilishlari, o'z kiyimlarini tikishlari, kostyum aksessuarlari ishlab chiqaruvchisidan xarakterli zargarlik buyumlarini sotib olishlari yoki oyoq kiyimlaridan bir juft poyabzal sotib olishlari va kerakli ko'rinishga mos ravishda o'zgartirishlari mumkin.

Taqdimot

Cosplay bir nechta usul va joylarda namoyish etilishi mumkin. Cosplay madaniyatining bir qismi markazda joylashgan jinsiy murojaat, kosplayerlar o'ziga xos jozibadorligi yoki ochiq-oydin kostyumlari bilan tanilgan belgilarni tanlashi bilan. Biroq, ochiq kostyumni kiyish jamoat oldida chiqish paytida nozik muammo bo'lishi mumkin.[53][54][55] Odamlar amerikalikka yalang'och ko'rinmoqda ilmiy fantastika konvensiyalar 1970-yillar davomida juda keng tarqalgan edi, "kostyumsiz kostyum bo'lmaydi" qoidasi joriy etildi.[56] Qo'shma Shtatlar bo'ylab ba'zi konventsiyalar, masalan Feniks Komikoni[57] va Penny Arcade Expo,[58] Shuningdek, ular oilalarga mos muhit yoki shunga o'xshash narsalarga mos kelmasa, ishtirokchilarni tark etishlarini yoki o'zlarining kostyumlarini almashtirishlarini so'rash huquqini o'zida saqlab qolishgan.

Konventsiyalar

Ko'plab kosplayerlarni o'z ichiga olgan olomon Komiket 2013 yilda 84 ta

Kosplayni omma oldida namoyish etishning eng mashhur shakli - uni kiyish muxlislar anjumani. Anime va manga, komikslar, teleshoular, video o'yinlar, fantastika va fantaziyalarga bag'ishlangan bir nechta konvensiyalar butun dunyoda bo'lishi mumkin. Cosplay-markazli konvensiyalar kiradi Cosplay Mania Filippinlarda va EOY Cosplay festivali Singapurda.

Cosplay ishtirokidagi eng yirik tadbir - bu yarim yillik doujinshi bozor, kulgili bozor (Komiket ), yoz va qishda Yaponiyada o'tkazilgan. Comiket yuz minglab manga va anime muxlislarini o'ziga jalb qiladi, u erda minglab kosplayerlar ko'rgazma markazi tomida to'planishadi. Shimoliy Amerikada eng ko'p qatnashganlar muxlislar anjumanlari kosplayerlar ishtirok etgan San-Diego komik-koni va Nyu-Yorkdagi chiziq roman Qo'shma Shtatlarda bo'lib o'tgan va animega xos Shimoliy Anime Torontoda, Otakon Baltimorda bo'lib o'tgan MD va Anime Expo Los-Anjelesda bo'lib o'tdi. Evropaning eng katta voqeasi Yaponiya ko'rgazmasi Parijda bo'lib o'tdi London MCM Expo va London Super Komik Konvensiyasi Buyuk Britaniyada eng e'tiborlidir. Supanova pop madaniyati ko'rgazmasi bu Avstraliyaning eng katta tadbiridir.

Yulduzli trek anjumanlar ko'plab o'n yillar davomida kosplayni namoyish etdi. Bunga quyidagilar kiradi Yulduzli sayohat, Buyuk Britaniyaning anjumani va Star Trek Las-Vegas, AQSh konvensiyasi.

Turli xil kulgili ko'rgazmalarda "tematik maydonlar" tashkil etilib, u erda kosplayerlar o'zlari olingan o'yin yoki animatsion mahsulotga o'xshash muhitda suratga olishlari mumkin. Ba'zan kosplayerlar bu hududning bir qismi bo'lib, boshqa mehmonlarni xushnud etish vazifasi bilan xodimlar rolini o'ynaydilar. Ba'zi misollar Yulduzli Urushlarga yoki Falloutga bag'ishlangan mavzuli joylardir. Maydonlar muxlislarning foyda uyushmalari uchun emas, balki ba'zi yirik yarmarkalarda to'g'ridan-to'g'ri video o'yinlar ishlab chiqaruvchilari yoki anime prodyuserlari tomonidan tashkil etilgan maydonlarga tashrif buyurish mumkin.

Fotosuratlar

Bilan ishlaydigan professional fotograflar Milena a uchun kosplayer xroma kaliti Amerika Qo'shma Shtatlaridagi Space City Con 2014 studiyasida fotosessiya

Kosplayerlarning ommaviy tadbirlarda paydo bo'lishi ularni fotosuratchilar uchun mashhur rasmga aylantiradi.[59] Bu 1980-yillarning oxirlarida aniq bo'lganligi sababli, kosplayerlar asosan tadbirlarda qatnashish uchun kosplayning yangi variantini ishlab chiqdilar. modellashtirish doimiy rol o'ynashda emas, balki suratga olish uchun ularning xarakterlari. Chegaralar bilan bog'liq noqulay vaziyatlarni minimallashtirish uchun odob-axloq qoidalari ishlab chiqilgan. Kosplayerlar fotosuratchilar uchun suratga tushishadi va fotosuratchilar ularni shaxsiy aloqa ma'lumotlari yoki shaxsiy mashg'ulotlar uchun bosishmaydi, ularni hududdan tashqarida kuzatib borishadi yoki ruxsatsiz suratga olishmaydi. Qoidalar fotosuratchilar va kosplayerlar o'rtasidagi hamkorlik aloqalarini bir-biriga eng kam noqulaylik bilan davom ettirishga imkon beradi.[60]

Ba'zi kosplayerlar professional fotosuratkashni o'zlarining kostyumlarida yuqori sifatli tasvirlarni suratga olishlarini tanlaydilar. Kosplayerlar va fotosuratchilar o'z ishlarini tez-tez Internetda namoyish qiladilar va ba'zan o'zlarining rasmlarini sotadilar.[59]

Musobaqalar

2011 yilda kosplayer Animatsiya-komik-o'yin Gonkong belgi sifatida kiyingan tanlov Gants

Kosplayning ommaviyligi oshgani sayin, ko'plab konventsiyalarda konventsiyaning asosiy xususiyati bo'lishi mumkin bo'lgan kosplay atrofidagi tanlov bo'lib o'tdi. Ishtirokchilar o'zlarining kosplaylarini namoyish etadilar va ko'pincha mukofot uchun baholash uchun kosplay o'z-o'zidan ishlab chiqarilgan bo'lishi kerak. Ishtirokchilar qisqa ijro etilgan ssenariy yoki raqsdan iborat bo'lishi kerak bo'lgan skitni ijro etishni tanlashi mumkin, bu ixtiyoriy ravishda audio, video yoki ekranda ko'rsatilgan tasvirlar. Boshqa ishtirokchilar shunchaki o'zlarining obrazlari sifatida rasm tanlashni tanlashlari mumkin. Ko'pincha tanlov ishtirokchilari sahnada qisqa vaqt ichida a marosimlar ustasi. Tomoshabinlarga kosplayerlarning fotosuratlarini olish imkoniyati beriladi. Cosplayers yakka yoki guruhda raqobatlashishi mumkin. Mukofotlar taqdim etiladi va ushbu mukofotlar juda farq qilishi mumkin. Odatda, eng yaxshi kosplayer mukofoti, eng yaxshi guruh mukofoti va ikkinchi darajali sovrinlar beriladi. Mukofotlar, shuningdek, eng yaxshi skit va kosplay mahoratining bir nechta pastki toifalariga, masalan, usta tikuvchisi, qurol ishlab chiqaruvchisi, usta zirhli va boshqalarga berilishi mumkin.

Cosplay tanlovining eng taniqli tadbiri bu Butunjahon Cosplay sammiti, so'nggi turda raqobatlashadigan 40 mamlakatdan kosplayerlarni tanlab olish Nagoya, Yaponiya. Boshqa bir qator xalqaro tadbirlar orasida Evropaning "Cosplay Gathering" (Frantsiya, Parijdagi Yaponiya ko'rgazmasida bo'lib o'tgan final),[61] EuroCosplay (final MCM Comic Con Londonda bo'lib o'tadi),[62] va Nordic Cosplay chempionati (final Nardonda bo'lib o'tmoqda Linköping, Shvetsiya).[63]

Umumiy Cosplay hakamlik mezonlari

Ushbu jadvalda Cosplay sammitining Jahon Cosplay sammitidan ko'rinib turganidek, eng keng tarqalgan kosplay musobaqalari hakamlik mezonlari ro'yxati keltirilgan,[64] Kipr Komik Kon,[65] va ReplayFX.[66]

MezonTavsifMisol
AniqlikTashqi ko'rinish jihatidan asl xarakterga o'xshashlik.
  • Soch rangi / uslubi
  • Grim surmoq, pardoz qilmoq; yasamoq, tuzmoq
  • Kostyum
  • Rekvizitlar
  • Sahna rekvizitlari
HunarmandchilikKostyum va rekvizitlarning sifati va tafsilotlari.
  • Kostyum qanchalik yaxshi tayyorlangan
  • Kostyumning manevrligi / funktsionalligi
  • Materiallarning sifati
  • Tafsilotlar darajasi
  • Harakat miqdori
  • Qo'lda tayyorlangan kostyumning ulushi
  • Texnik
TaqdimotBelgilarni tasvirlash va ijro etish jihatidan yoqimlilik.
  • Aktyorlik
  • Xavf
  • Harakat
  • Belgining iboralari va ohanglari bilan suhbatlashish
  • Mimika
  • Boshqa belgilar bilan ta'sir o'tkazish
  • Hikoyaga sodiqlik
Tomoshabinlarning ta'siriSahnaning mavjudligi va tomoshabinlar bilan aloqasi.
  • Ko'z bilan aloqa qilish
  • Sahna maydonidan to'liq foydalanish
  • Tomoshabinlar bilan ishlash

Jinsiy muammolar

Qarama-qarshi jinsdagi belgini tasvirlash deyiladi o'zaro faoliyat. Krossplay va ko'ylak kiyishning amaliyligi qisman erkaklar xarakterlarining nozik va biroz androgin xususiyatlarga ega bo'lgan manga ko'pligidan kelib chiqadi. Sifatida tanilgan bunday belgilar bishōnen ("chiroyli bola"),[67] kabi G'arb an'analarida aks ettirilgan elfin boy arxetipining Osiyo ekvivalenti Piter Pan va Ariel.[68]

Aria H. Kanzaki Aria The Scarlet Ammo tomonidan a krossplayer dan Yangi Zelandiya

Erkak va ayol kosplayerlar ayol xarakterini tasvirlashga urinishda muammolarga duch kelishlari mumkin, chunki bu belgining shahvoniy ayolligini saqlab qolish qiyin. Erkak kosplayerlar ham kamsitilishlarga duch kelishi mumkin,[69] shu jumladan gomofobik izohlar va ularga ruxsatsiz tegish. Bu erkaklarga, ehtimol ayollarga qaraganda ko'proq ta'sir qiladi, garchi nomaqbul aloqa allaqachon kosplay o'ynaydigan ayollar uchun muammo bo'lib kelgan bo'lsa ham,[70] shundayki "shilqimlik ".[71]

Animegao kigurumi o'yinchilar, kosplay sohasidagi o'ziga xos guruh, ko'pincha foydalanadigan erkak kosplayerlardir zentay va ayollarni ifodalash uchun stilize qilingan niqoblar Anime belgilar. Ushbu kosplayerlar o'zlarining haqiqiy xususiyatlarini butunlay yashirishadi, shuning uchun ularning belgilarining asl qiyofasi iloji boricha ko'paytirilishi va yapon multfilm san'atida tez-tez uchraydigan kattakon ko'zlar va mayda og'izlar kabi barcha abstraktlar va stilizatsiyalar namoyish etilishi mumkin.[72] Bu faqat erkaklar ijro etishini anglatmaydi animegao yoki maskalar faqat ayollarga tegishli.

Tazyiq masalalari

Tall black standing sign with the phrase
2014 yil Nyu-Yorkdagi "Comic Con" da "Cosplay rozilik bermaydi" belgisi.

"Cosplay rozilik bermaydi", 2013 yilda Rochelle Keyhan, Erin Filson va Anna Kegler tomonidan boshlangan harakat asosiy oqimga keltirildi. jinsiy shilqimlik ichida anjuman Cosplay jamoasida qatnashish.[73][74] Cosplayerlarni ta'qib qilish ruxsatsiz suratga olish, og'zaki haqorat qilish, teginish va ovutishni o'z ichiga oladi. Tazyiq nafaqat provokatsion kiyimdagi ayollar bilan cheklanib qolmaydi, chunki erkak kosplayerlar ba'zi kostyumlar va belgilarga mos kelmasliklari uchun bezorilik haqida gapirishgan.

2014 yildan boshlab, Nyu-Yorkdagi chiziq roman kirish joyiga "Cosplay rozilik bermaydi" degan katta yozuvlarni joylashtirdi. Ishtirokchilar fotosuratlar uchun ruxsat so'rashlari va odamning yo'q deb aytish huquqini hurmat qilishlari kerakligi eslatildi.[75] Kosplayerlarga qarshi jinsiy zo'ravonlikka qarshi harakat ommalashganidan beri tezlashib boradi va xabardor bo'lib boradi. An'anaviy ommaviy axborot vositalari kabi Merkuriy yangiliklari va Los Anjeles Tayms kosplay jamoatchiligidan tashqarida bo'lganlarga jinsiy zo'ravonlik to'g'risida tushuncha berib, mavzu haqida xabar berishdi.[76][77]

Millat masalalari

Cosplay ommaviy axborot vositalariga kirib borganligi sababli, etnik ziddiyatli nuqtaga aylanadi. Xarakteridan farqli ravishda turli xil teri rangidagi kosplayerlar ko'pincha "aniq" yoki "sodiq" emasligi uchun masxara qilinadi.[78] Ko'pgina kosplayerlar har qanday kishi har qanday belgini kosplaylay oladigandek tuyuladi, ammo kosplayerlar bu belgining etnik xususiyatiga hurmat ko'rsatmasa, bu murakkablashadi.[79] Kabi masalalar qora yuz, jigarrang yuz va sariq yuz hanuzgacha bahsli bo'lib kelmoqda, chunki kosplay jamoasining katta qismi bularni alohida muammolar yoki shunchaki kosplayning maqbul qismi deb biladi. Etnik kelib chiqish bugungi kunda qutblantiruvchi mavzu bo'lib qolmoqda, chunki munozaralar shaxsan va onlayn tarzda davom etmoqda.

Cosplay modellari

Shuningdek qarang: Reklama modeli

Cosplay reklama sanoatiga ta'sir ko'rsatdi, unda kosplayerlar ko'pincha agentlik modellariga tayinlangan voqea ishlarida foydalaniladi.[59] Ba'zi kosplayerlar o'zlarining sevimli mashg'ulotlarini foydali, professional martabaga aylantirdilar.[80][81][82] Yaponiyaning ko'ngilochar sanoati Comiket paydo bo'lganidan beri professional kosplayerlarning uyi bo'lib kelgan Tokio o'yinlari shousi.[59] Bu hodisa eng ko'p Yaponiyada ko'rinadi, ammo boshqa mamlakatlarda ham ma'lum darajada mavjud. San'atidan foyda ko'radigan professional kosplayerlar bilan bog'liq muammolarga duch kelishlari mumkin mualliflik huquqining buzilishi.[83]

Kosplay buti sifatida ham tanilgan kosplay modeli, anime va manga yoki video o'yin kompaniyalari uchun kostyumlar kostyumlari. Yaxshi kosplayerlar tanadagi xayoliy belgilar sifatida qaraladi, xuddi kino aktyorlari jamoat ongida aniq rollar bilan aniqlanishiga o'xshashdir. Cosplayers kabi bosma jurnallar uchun modellashtirilgan Cosmode va muvaffaqiyatli cosplay modeli bo'lishi mumkin tovar elchisi kabi kompaniyalar uchun Cospa. Ba'zi cosplay modellari sezilarli tan olinishi mumkin. Yaya Xan Masalan, "Cosplay zanjirlarida ham, tashqarisida ham taniqli shaxs sifatida" paydo bo'lgan deb ta'riflangan.[81]

Mamlakat yoki mintaqa bo'yicha kosplay

Yaponiyada Cosplay

The Jingūbashi (Jingu ko'prigi ) orqali o'tadi Yamanote liniyasi janubida Harajuku stantsiyasi, Tokio, da Meiji ibodatxonasi darvoza - kosplayerlar uchun taniqli yig'ilish joyi. Rasmda bir guruh odamlar kiyinishgan ingl uslubidagi musiqachilar 2006 yilda

Yaponiyadagi kosplayerlar o'zlarini shunday deb atashgan reiya (レ イ ヤ ー), "qatlam" deb talaffuz qilinadi. Hozirda Yaponiyada kosplayerlar ko'proq chaqiriladi kosupure (コ ス プ レ), "ko-su-ibodat" deb talaffuz qilinadi reiya qatlamlarni tavsiflash uchun ko'proq ishlatiladi (ya'ni sochlar, kiyimlar va boshqalar).[84] Yoqimli so'zlar (kawaii) va salqin (kakkō ii) ko'pincha bu o'zgarishlarni, ayollik va erkaklik tushunchalari bilan bog'langan iboralarni tasvirlash uchun ishlatilgan.[85] Futbolchilarni suratga oladiganlar chaqiriladi kameko, qisqasi kamera kozō yoki kamerali bola. Dastlab, kameko o'z fotosuratlarining bosimlarini futbolchilarga sovg'a sifatida bergan. Fotosuratchilar tomonidan ham, ular uchun modellashtirishga tayyor bo'lgan kosplayerlar tomonidan ham kosplay tadbirlariga bo'lgan qiziqishning ortishi, Comiket kabi tadbirlarda protseduralarning rasmiylashtirilishiga olib keldi. Fotosuratlar ko'rgazma zalidan olib tashlangan belgilangan maydonda amalga oshiriladi. Yaponiyada kostyumlar odatda anjumanlardan yoki boshqa belgilangan joylardan tashqarida qabul qilinmaydi.[4][5]

1998 yildan beri Tokioniki Akixara tuman bir qatorni o'z ichiga oladi kosplay restoranlari, maxsus kafelarda ofitsiantlar videoo'yin yoki anime personajlari kabi kiyinadigan jonli anime va kosplay muxlislari uchun ovqatlanish; xizmatkor kafelar ayniqsa mashhur. Yaponiyada, Tokioniki Xarajuku tuman - jamoat joylarida kosplay bilan shug'ullanadigan sevimli norasmiy yig'ilish joyi. Akixabaradagi voqealar ko'plab kosplayerlarni jalb qiladi.

Ishoku-xada (異色 肌) o'yinchilar foydalanadigan yapon kosplayining bir shakli tana bo'yog'i ularning terisi rangini ular o'ynayotgan belgiga mos kelishi uchun. Bu ularga vakillik qilishga imkon beradi Anime yoki insonga xos bo'lmagan teri ranglariga ega video o'yin belgilar.[86]

2014 yilda Yaponiyada o'tkazilgan "Prikollar bozori" konvensiyasi bo'yicha o'tkazilgan so'rovnomada ta'kidlanishicha, tadbirga tashrif buyurgan kosplayerlarning taxminan 75% ayollardir.[87]

Boshqa Osiyo mamlakatlarida Cosplay

Cosplay ko'plab Sharqiy Osiyo mamlakatlarida keng tarqalgan. Masalan, bu .ning asosiy qismidir Komik olam muntazam ravishda Janubiy Koreya, Gonkong va Tayvanda bo'lib o'tadigan anjumanlar.[88] Tarixiy jihatdan badiiy asarlar qahramonlari sifatida kiyinish amaliyoti XVII asrning oxirlarida kuzatilishi mumkin. Min sulolasi Xitoy.[89]

G'arb mamlakatlarida Cosplay

G'arbiy kosplayning kelib chiqishi asosan ilmiy fantastika va fantaziyalarga asoslangan fandomlar. G'arbiy kosplayerlar uchun yaponiyalik kosplayerlarga qaraganda jonli aksiyalar seriyasini yaratish juda keng tarqalgan. G'arbiy xaridorlarga, shuningdek, ishtirok etadigan havaskorlarning submulturalari kiradi Uyg'onish yarmarkalari, jonli harakatli rol o'ynash o'yinlari va tarixiy reenaktatsiyalar. Ilmiy fantastika konventsiyalaridagi musobaqa odatda maskaradni (kostyumlar sahnada namoyish etiladigan va rasmiy ravishda baholanadigan) va zal liboslarini o'z ichiga oladi.[90] (bu erda sudyalik sudyalari ajoyib mahorat yoki taqdimot uchun mukofotlar berishlari mumkin).[91]

2000 yillarning oxirlarida Osiyodan tashqarida yapon animatsiyasining tobora ommalashib borishi amerikalik va boshqa g'arbiy kosplayerlarning manga va anime personajlarini aks ettiruvchi aktyorlarning ko'payishiga olib keldi. G'arbda anime anjumanlari o'tgan o'n yil ichida tobora ko'payib bordi, hozirda ilmiy fantastika, chiziq roman va tarixiy konferentsiyalar bilan raqobatlashmoqda. Ushbu yig'ilishlarda kosplayerlar, xuddi yaponiyalik hamkasblari singari, o'z ishlarini namoyish etish, fotosuratga tushish va kostyumlar tanlovida qatnashish uchun uchrashadilar.[92] Anjuman qatnashchilari G'arbdagi hajviy kitob yoki animatsion qahramonlar singari yoki filmlar va video o'yinlarning qahramonlari kabi kiyinishadi.

Turli xil madaniyatlarda ta'mdagi farqlar mavjud: Yaponiya kosplayerlari ikkilanmasdan kiyib yuradigan ba'zi kostyumlardan G'arb kosplayerlari, masalan, kiyimlardan qochishga intilishadi. natsistlar formasini uyg'otish. Ba'zi G'arb kosplayerlari, shuningdek, irqiy kelib chiqishi kanonik jihatdan farq qiluvchi personajlarni o'ynashda qonuniylik bilan bog'liq savollarga duch kelishgan,[93][94] va odamlar terining boshqa ranglariga ega bo'lgan belgilar sifatida o'ynaydigan kosplayerlarga befarq bo'lishlari mumkin.[95][96] G'arbiy anime personajlari kosplayerlari ham alohida mazax qilishlari mumkin.[97]

Yaponiyadan farqli o'laroq, jamoat joylarida kostyumlar kiyish AQSh va boshqa g'arbiy mamlakatlarda ko'proq qabul qilinadi. Ushbu mamlakatlarda Xellouin kostyumlari, muxlislarning kostyumlari va boshqa shu kabi tadbirlar uzoqroq an'anaga ega. As a result, for example, costumed convention attendees can often be seen at local restaurants and eateries, beyond the boundaries of the convention or event.[4][5]

OAV

Serialning bir qismi
Kostyum
P culture.svg

Magazines and books

Japan is home to two especially popular cosplay magazines, Cosmode (コスモード) and ASCII Media ishlari ' Dengeki Layers (電撃Layers).[98] Cosmode has the largest share in the market and an English-language digital edition.[99] Another magazine, aimed at a broader, worldwide audience is CosplayGen.[100] Qo'shma Shtatlarda, Cosplay Culture began publication in February 2015.[101] Other magazines include CosplayZine featuring cosplayers from all over the world since October 2015,[102] va Cosplay Realm Magazine which was started in April of 2017.[103] There are many books on the subject of cosplay as well.[104]

Documentaries and reality shows

  • Cosplay Encyclopedia, a 1996 film about Japanese cosplay released by Japan Media Supply. It was released in subtitled VHS by Anime Works in 1999,[105] eventually being released onto DVD in 2002.[106]
  • Otaku Unite!, a 2004 film about otaku subculture, features extensive footage of cosplayers.
  • Akihabara Geeks, a 2005 Japanese short film.[107]
  • Animania: The Documentary[108] is a 2007 film that explores the cosplay cultural phenomenon in North America, following four cosplayers from various ethnicities as they prepare to compete at Shimoliy Anime, Canada's largest anime convention.
  • Conventional Dress is a short documentary about cosplay at Dragon Con made by Celia Pearce and her students in 2008.[109]
  • Cosplayers: The Movie, released in 2009 by Martell Brothers Studios for free viewing on YouTube[110] va Crunchyroll,[111] explores the anime subculture in North America with footage from anime conventions and interviews with fans, voice actors and artists.
  • "I'm a Fanboy", a 2009 episode of the MTV seriyali True Life, focusing on fandom and cosplay.[112]
  • Fanboy Confessional, a 2011 Space Channel series that featured an episode on cosplay and cosplayers from the perspective of an insider.
  • Comic-Con Episode IV: A Fan's Hope, a 2011 film about four attendees of the San Diego Comic-Con, including a cosplayer.
  • America's Greatest Otaku, a 2011 TV series where contenders included cosplayers.[113]
  • Cosplayers UK: The Movie, a 2011 film following a small selection of cosplayers at the London MCM Expo.[114]
  • My Other Me: A Film About Cosplayers, chronicling a year in the life of three different cosplayers: a veteran cosplayer who launched a career from cosplay, a young 14-year-old first-timer, and a transgender man who found himself through cosplay. It was released in 2013 and was a featured segment on The Electric Playground.[115]
  • Cosplay qahramonlari, a realiti-shou on cosplay that premiered in 2013 on the Syfy tarmoq. It follows nine cosplayers as they create their costumes, travel to conventions and compete in contests.[116]
  • "24 Hours With A Comic Con Character", a segment from CNNMoney following around a known cosplayer while she prepared for and attended Nyu-Yorkdagi chiziq roman.[117]
  • WTF is Cosplay?, a reality show that premiered in 2015 on the 4-kanal tarmoq. It follows six cosplayers throughout their day-to-day lives and what cosplay means to them.[118]
  • Call to Cosplay, a competition realiti-shou that premiered in 2014 on Myx TV. It is a cosplay design competition show where contestants were tasked to create a costumes based on theme and time constraints.
  • Cosplay uchrashuvi, a competition realiti-shou on cosplay that premiered in 2017 on the Syfy tarmoq.
  • Cosplay Culture, a 90 minutes documentary that follows cosplayers during preparation and conventions in Canada, Japan and Romania. Includes a visit of Akihabara (Japan), a geek Mardi Gras parade in New Orleans and a historic overview explaining the origin of cosplay.

Boshqa ommaviy axborot vositalari

Notable cosplayers

Asosiy maqola: List of cosplayers

Cosplay groups and organizations

Shuningdek qarang

Izohlar

  1. ^ Mari Kotani's costume has sometimes been misreported as a Triton costume (from the manga Dengiz Tritoni ) due to its visual similarity and because Kotani was known as a member of the TRITON fan club.

Adabiyotlar

  1. ^ a b Stuever, Hank (2000-02-14). "What Would Godzilla Say?". Washington Post. Olingan 2008-01-03.
  2. ^ a b "Nobuyuki (Nov) Takahashi " YeinJee's Asian Blog: The Origin of the word cosplay". Yeinjee.com. 2008-07-03. Arxivlandi asl nusxasi on 2012-07-05. Olingan 2011-10-03.
  3. ^ a b v Raymond, Adam K. (July 24, 2014). "75 Years Of Capes and Face Paint: A History of Cosplay". Yahoo! Filmlar. Olingan 2 avgust, 2014.
  4. ^ a b v Kincaid, Chris (October 16, 2016). "The History of Cosplay". Yaponiya quvvat bilan ishlaydi. Olingan 2017-04-12.
  5. ^ a b v Winge, Theresa (2006). "Costuming the Imagination". In Lunning, Frenchy (ed.). Emerging Worlds of Anime and Manga. 1. Minnesota universiteti matbuoti. pp.65–76. ISBN  9780816649457.
  6. ^ Miller, Samuel (1884). Male Character Costumes.
  7. ^ Holt, Ardern (1887). Fancy Dresses Described.
  8. ^ Plunkett, Luke (16 May 2016). "Cosplay Is Over 100 Years Old". kotaku.com. Olingan 26 oktyabr 2017.
  9. ^ "6 Nerd Culture Stereotypes That Are Way Older Than You Think". Yorilgan. At a masked ball in Monroe, Washington, in 1912, August Olson's impressive homemade Skygack costume, complete with notebook, won him first prize and a place on the front page of the local paper.
  10. ^ Derrick Bracey (11 June 2015). "Undercover Character: Diving Deep into the World of Cosplay". Myrtle Beach Sun. The Past, Present and Future of Cosplay.
  11. ^ Miller, Ron (19 September 2013). "Was Mr. Skygack the First Alien Character in Comics?". io9. Olingan 20 sentyabr 2013.
  12. ^ a b v d e f g Ashcraft, Brayan; Plunkett, Luke (2014). Cosplay World. Prestel nashriyoti. 6-11 betlar. ISBN  9783791349251.
  13. ^ Kyle, David (December 2002). "Caravan to the Stars". Mimoza (29).
  14. ^ Culp, Jennifer (9 May 2016). "Meet the Woman Who Invented Cosplay". Racked. Olingan 11 may 2016.
  15. ^ a b v Painter, Deborah (2010). Forry: The Life of Forrest J Ackerman. McFarland. pp. 37–39. ISBN  9780786448845.
  16. ^ a b v Rich, Mark (2009). SM. Kornbluth: The Life and Works of a Science Fiction Visionary. McFarland. p. 69. ISBN  9780786457113.
  17. ^ a b v d e f g Resnick, Mike (2015). "Worldcon Masquerades". Always a Fan. Wildside Press. 106-110 betlar. ISBN  9781434448149.
  18. ^ Ackerman, Forrest J (1965). I Remember Morojo. Arxivlandi asl nusxasi on 2017-02-08.
  19. ^ Speer, John Bristol (1944). Fansiklopediya (1-nashr). Los Angeles: Forrest J Ackerman. p. 21.
  20. ^ "Kris Lundi aka Animal X as a Harpy, Discon II, 1974". International Costumers' Guild, Inc. 2011-06-05. Arxivlandi asl nusxasi on 2017-02-08.
  21. ^ "Discon II – 1974 WorldCon Masquerades and Costumes". The Fanac Fan History Project. 2007-11-08.
  22. ^ Resnick, Mike (April 2000). "Worldcon Memories (part 4)". Mimoza (25).
  23. ^ "Scott Shaw! Deuce of Deuces". Fayl 770. February 26, 2013. Olingan 2017-04-12.
  24. ^ "Scott Shaw as The Turd, LACon I, 1972". International Costumers' Guild, Inc. 2011-09-16. Arxivlandi asl nusxasi 2015-10-13 kunlari.
  25. ^ a b Hansen, Rob. "Early Cosplay: 1930s to 1950s". THEN: The Archive. Olingan 2017-04-28.
  26. ^ Hansen, Rob. "Early Cosplay: 1960s". THEN: The Archive. Olingan 2017-04-28.
  27. ^ Hansen, Rob (ed.). "The 1960 Eastercon". THEN: The Archive. Olingan 2017-04-28. Asoslangan Mercer, Archie (May 1960). "I Was the Treasurer for the London Con to End All Cons". Kaktus (5).va Sanderson, Harold Peter (June 1960). "Inchmery Fan Diary". Aporrheta (17).
  28. ^ a b Ohwada, Toshiyuki; Kotani, Mari. "Interview: Mari Kotani, Pioneer of Japanese Cosplay - Origins". An Introduction to Japanese Subcultures. Arxivlandi asl nusxasi on 2017-05-02. Olingan 2017-05-02. This is an important part, so I'd like to spell it out clearly. In short, you, Ms. Mari, a member of the sci-fi anime fan club TRITON, attended a sci-fi convention at a sleepover-style facility, where you dressed up as a sci-fi character that appeared on the cover of Edgar Rice Burroughs' A Fighting Man of Mars.
  29. ^ Thorn, Matthew (2004). "Girls and Women Getting Out of Hand". In Kelly, William W. (ed.). Olovni yoqish: zamonaviy Yaponiyada muxlislar va iste'molchilar madaniyati. SUNY Press. p. 175. ISBN  9780791460320.
  30. ^ Takeda, Yasuhiro (2005). The Notenki Memoirs. ADV Manga. ISBN  9781413902341.
  31. ^ a b Schelly, Bill (November 7, 2012). "Found! 'New' Photos from the 1965 New York Comicon! (part 2)". Alter Ego. TwoMorrows nashriyoti. 3 (83): 69–70.
  32. ^ Brown, Tracy; Lewis, David; Phillips, Jevon; Woerner, Meredith (8 July 2015). "Timeline—Downey Jr. dances, Arnold surprises, Spider-Man rushes the stage: Every year of Comic-Con in one giant timeline". Los Anjeles Tayms. Olingan 2017-04-06.
  33. ^ Vasseur, Richard; Stevens, Brinke (11 March 2012). "Brinke Stevens Interview". Jazma. Arxivlandi asl nusxasi 2017 yil 7 aprelda. Olingan 2017-04-06.
  34. ^ Bozung, Justin; Stevens, Brinke (April 28, 2012). "The Brinke Stevens Interview". The Gentleman's Blog to Midnight Cinema.
  35. ^ a b v Collum, Jason Paul (2004). Assault of the Killer B's. McFarland. p. 24. ISBN  9780786480418.
  36. ^ Samuels, Stuart (1983). Midnight Movies. Collier Books. p. 11. ISBN  002081450X.
  37. ^ Siegel, Robert. "Making The Rocky Horror Picture Show". Blu-ray.com. Olingan 27 mart 2014.
  38. ^ a b Schnaubelt, Karen; Marks Delaney, Betsy R. "The Genesis and Evolution of Costume-Con". costume-con.org. Olingan 2017-04-11.
  39. ^ Bacon-Smith, Camille (2000). Science Fiction Culture. Pensilvaniya universiteti matbuoti. p. 56. ISBN  9780812215304.
  40. ^ a b v d Galbraith, Patrick W. (February 2011). "Maid in Japan: An Ethnographic Account of Alternative Intimacy". Kesishmalar: Osiyo va Tinch okeanidagi jinslar va shahvoniylik (25). Olingan 2017-04-25.
  41. ^ Richter, Shawn (2016-08-05). "Cosplayer Spotlight on Hijabi Hooligan Cosplay". The Marvel Report. Olingan 2017-09-26.
  42. ^ "The Muslim cosplayer who uses the hijab in her outfits". BBC. 2017-09-26. Olingan 2017-09-26.
  43. ^ Craig Hayden (2012). The Rhetoric of Soft Power: Public Diplomacy in Global Contexts. Leksington kitoblari. p. 115. ISBN  978-0-7391-4258-5.
  44. ^ "Stranger than fiction: Fan identity in cosplay". journal.transformativeworks.org. Olingan 2015-11-23.
  45. ^ "Intersections: Cosplay, Lolita and Gender in Japan and Australia: An Introduction". chorrahalar.anu.edu.au. Olingan 2015-10-23.
  46. ^ "Cosplaying With A Disability Is Awesome | Cosplay Dossier | The Escapist". Escapistmagazine.com. 2015-09-29. Olingan 2016-02-06.
  47. ^ "Toward new horizons: Cosplay (re)imagined through the superhero genre, authenticity, and transformation". journal.transformativeworks.org. Olingan 2015-11-23.
  48. ^ "Power Girl and Ivy Cosplay Boost Self Esteem | Cosplay Dossier | The Escapist". Escapistmagazine.com. 2015-10-06. Olingan 2016-02-06.
  49. ^ "Cosplay and The Benefits of Bravery | Cosplay Dossier | The Escapist". Escapistmagazine.com. 2015-11-17. Olingan 2016-02-06.
  50. ^ White, Sarah. "Cosplay Costumes at LoveToKnow Costumes". Costumes.lovetoknow.com. Olingan 2011-10-03.
  51. ^ "Blacked Out: Discussing cosplay and 'blackface'". Nerd Reactor. Olingan 2015-10-22.
  52. ^ Sharnea Morris (2009-03-26). "Japanese Circle Lens - A Secret Trick for Anime Cosplayers". mookychick.co.uk. Olingan 2012-01-03.
  53. ^ "Skimpy Outfit Gets Lollipop Chainsaw Cosplayer Asked to Change Or Leave PAX Show Floor". Kotaku.com. Olingan 2013-11-17.
  54. ^ Azliah, Nurul. "Woman calls police over cosplayer's 'underboob' at anime festival". My.entertainment.yahoo.com. Olingan 2013-11-17.
  55. ^ "Cammy cosplayer forced to cover up at CEO, but not by tournament staff". Eventhubs.com. Olingan 2016-06-26.
  56. ^ "A Treasure Trove of Cosplay from the Swinging 1970s [NSFW]". Io9.com. Olingan 2014-05-16.
  57. ^ "Convention Policies". Feniks Komikoni. Olingan 8 oktyabr 2014.
  58. ^ "PAX Prime - Seattle, WA Aug 28-31, 2015". Prime.paxsite.com. Olingan 2015-06-04.
  59. ^ a b v d "Cosplay Models Real Life Japanime Characters by Cynthia Leigh". Entertainment Scene 360. 2007-03-11. Arxivlandi asl nusxasi 2014-05-17. Olingan 2014-05-16.
  60. ^ Thorn, Matthew (2004) Girls And Women Getting Out Of Hand: The Pleasure And Politics Of Japan's Amateur Comics Community in Fanning the Flames: Fans and Consumer Culture in Contemporary Japan William W. Kelly, ed., Nyu-York shtat universiteti Matbuot
  61. ^ "The Best european cosplayers meet at Japan Expo for the Finals". European Cosplay Gathering. Olingan 2014-03-22.
  62. ^ "EuroCosplay Championships | London Comic Con". Mcmcomiccon.com. 2013-10-26. Arxivlandi asl nusxasi 2018-01-01 da. Olingan 2014-03-22.
  63. ^ "NCC - The Nordic Cosplay Championship". Ncc.narcon.se. Olingan 2014-03-22.
  64. ^ "World Cosplay Summit Championship Craftsmanship judging regulations". World Cosplay Summit. Olingan 2016-10-12.
  65. ^ "COSPLAY CONTEST JUDGING CRITERIA". Cyprus Comic Con. Olingan 2016-10-12.
  66. ^ "ReplayFX Cosplay Contest". Replay FX. Arxivlandi asl nusxasi on 2016-10-12. Olingan 2016-10-12.
  67. ^ "What Is Crossplay And What Does It Say About Gender | Cosplay Dossier | The Escapist". Escapistmagazine.com. 2015-12-01. Olingan 2016-02-06.
  68. ^ Benesh-Liu, P. (2007, October). ANIME COSPLAY IN AMERICA. Ornament, 31(1), 44-49. Retrieved October 12, 2008, from Academic Search Complete database.
  69. ^ "Gender Discrimination Against Male Cosplayers | Cosplay Dossier | The Escapist". Escapistmagazine.com. 2016-01-14. Olingan 2016-02-06.
  70. ^ "Metal Gear's Quiet and Cosplay's Free Speech | Cosplay Dossier | The Escapist". Escapistmagazine.com. 2015-10-27. Olingan 2016-02-06.
  71. ^ "Cosplay and the Normie Stare | Cosplay Dossier | The Escapist". Escapistmagazine.com. 2015-11-03. Olingan 2016-02-06.
  72. ^ Florian Jomain. "Surrender : Image Contamination of Networked Bodies" (PDF). Rietveldacademie.nl. Arxivlandi asl nusxasi (PDF) 2015-12-23 kunlari. Olingan 2016-02-06.
  73. ^ "Philly Women Battle Sexual Harassment at Comic-Con". Filadelfiya jurnali. 2014-07-28. Olingan 2019-01-28.
  74. ^ Trageser, Claire (2015-07-06). "Women Are Being Sexually Harassed at Comic-Con—but One of Them Is Making It Stop". Mari Kler. Olingan 2019-01-28.
  75. ^ Romano, Andrea. "Cosplay Is Not Consent: The People Fighting Sexual Harassment at Comic Con". Mashable. Olingan 2019-01-28.
  76. ^ "Comic-Con 2018: The movement to protect cosplayers from harassment in a #MeToo world". Merkuriy yangiliklari. 2018-07-16. Olingan 2019-01-28.
  77. ^ Woolsey, By Brittany. "At comic cons, some jokers get away with harassment". latimes.com. Olingan 2019-01-28.
  78. ^ Ore, Jonathan. "'Cosplay is for everyone': How these cosplayers are combating online hate with reimagined looks". CBC radiosi. Kanada teleradioeshittirish korporatsiyasi. Olingan 26 noyabr 2019.
  79. ^ Strapagiel, Lauren. "This Twitch Streamer Was Suspended For A Blackface Cosplay". Buzzfeed News. BuzzFeed. Olingan 26 noyabr 2019.
  80. ^ "Fox News Report: Sexy Cosplayers Can Make $200,000 A Year". Cosplay News Network. 2017-08-01. Olingan 2018-10-10.
  81. ^ a b Ben Bolling; Matthew J. Smith (12 February 2014). It Happens at Comic-Con: Ethnographic Essays on a Pop Culture Phenomenon. McFarland. p. 36. ISBN  978-0-7864-7694-7.
  82. ^ Lingle, Samuel (2012-02-01). "Costume designer turns play into work with cosplay". Dailydot.com. Olingan 2014-05-16.
  83. ^ "What Does A Professional Cosplayer Do | Cosplay Dossier | The Escapist". Escapistmagazine.com. 2015-08-25. Olingan 2016-02-06.
  84. ^ Breen, Jim. "Japanese Dictionary". Japanese Dictionary. (search for "cosplay" in English or "reiyā" in romangi). Arxivlandi asl nusxasi on January 3, 2015. Olingan 1 yanvar, 2012.
  85. ^ Skov, Lisa; Moeran, Brian (1995). Women, Media and Consumption in Japan. Honolulu: Gavayi universiteti matbuoti. pp. 220–54.
  86. ^ Ashcraft, Brayan. "Body Paint Makes For Colorful Japanese Fashion". Kotaku. Olingan 27 dekabr 2017.
  87. ^ What is Comic Market? A presentation by the Comic Market Committee January, 2008 Updated January, 2014
  88. ^ "Art & Deal Magazine " Photo Essay". Olingan 20 oktyabr 2014.
  89. ^ "The Cosplayers of the Late Ming Dynasty". Gordsellar.com. 2015-05-20. Olingan 2015-06-04.
  90. ^ "Costumes from Asia". Oktyabr 2016. Arxivlangan asl nusxasi on 2016-10-31.
  91. ^ "ConAdian Masquerade rules". September 1994. Archived from asl nusxasi on 2013-09-21.
  92. ^ "Comic Con Cosplay | Why We Go To NYCC". Cosplay News Network. 2018-09-26. Olingan 2018-10-10.
  93. ^ "Questions of Race and Cosplay". Kotaku Cosplay. Olingan 2015-10-22.
  94. ^ "The Controversy of Skin Color in Cosplay: Racism or Not?". Uloop. Olingan 2015-10-22.
  95. ^ T (2015-10-13). "Ghostbusters Cosplay is Great Because its Normal | Cosplay Dossier | The Escapist". Escapistmagazine.com. Olingan 2016-02-06.
  96. ^ "Five Ways of Taking The Hurt Out of Online Cosplay Haters | Cosplay Dossier | The Escapist". Escapistmagazine.com. 2015-11-24. Olingan 2016-02-06.
  97. ^ "Understanding Anime Cosplay | Cosplay Dossier | The Escapist". Escapistmagazine.com. 2015-07-28. Olingan 2016-02-06.
  98. ^ "AMW｜アスキー・メディアワークス 公式ホームページ". Layers.dengeki.com. Arxivlandi asl nusxasi on 2012-06-16. Olingan 2015-06-10.
  99. ^ "A Costume & Style Magazine for the Eccentric - About COSMODE". COSMODE Online. Arxivlandi asl nusxasi 2011-10-03 kunlari. Olingan 2011-10-03.
  100. ^ "Cosplay Gen". Cosplay Gen. Olingan 2011-10-03.
  101. ^ "Cosplay Culture". Arxivlandi asl nusxasi on 2015-07-21. Olingan 2015-07-17.
  102. ^ "CosplayZine". Olingan 2014-10-20.
  103. ^ "Cosplay Realm Magazine". Olingan 2020-11-17.
  104. ^ "Popular Cosplay Books". Goodreads.com. 2015-05-13. Olingan 2016-02-06.
  105. ^ ANIMEfringe. "Reviews - CosPlay Encyclopedia". ANIMEfringe.com. Olingan 2015-06-10.
  106. ^ "Cosplay Encyclopedia (2002)". IMDb.com. Olingan 2015-06-10.
  107. ^ "Nippon no genba: Akihabara toshinose no monogatari (2005)". IMDb.com. Olingan 2015-06-10.
  108. ^ Published 03/29/2008 (2008-03-29). "Canadian showing of "Animania" documentary about anime phenomenon". Firefox.org. Arxivlandi asl nusxasi 2016-03-04 da. Olingan 2012-07-21.
  109. ^ "Emergent Game Group on Vimeo". Vimeo.com. 2009-10-12. Olingan 2015-06-10.
  110. ^ "Cosplayers UK The Movie - (Full Length HD Movie)". YouTube.com. 2014-10-29. Olingan 2015-06-10.
  111. ^ "Cosplayers: The Movie Full episodes streaming online for free". Crunchyroll.com. Olingan 2015-06-10.
  112. ^ "Anime Expo® and MTV Cast for True Life". Anime News Network. Olingan 2011-10-03.
  113. ^ "About America's Greatest Otaku - America's Greatest Otaku". Americasgreatestotaku.com. 2011-02-24. Arxivlandi asl nusxasi on 2013-12-13. Olingan 2013-12-07.
  114. ^ "Cosplayers UK: The Movie (2011)". IMDb.com. Olingan 2015-06-10.
  115. ^ "News: My Other Me: A Film About Cosplayers". Elecplay.com. Olingan 2012-11-06.
  116. ^ "Heroes of Cosplay". Syfy. Olingan 2013-09-27.
  117. ^ "24 Hours With A Comic Con Character". CNN. Olingan 2014-10-22.
  118. ^ "WTF is Cosplay?". 4-kanal. Olingan 2015-07-16.
  119. ^ Brian Ashcraft. "Japanese Porn Is Overdosing on Video Games and Anime". Kotaku.com. Olingan 2014-06-16.

Tashqi havolalar

Tashqi video
video belgisi [1] A cinéma vérité view of participants in the 2017 [[Japan Ultra}]]