Anime va manga fandom - Anime and manga fandom

Serialning bir qismi
Anime va manga
Anime eye.svg
Vikipediya-tan face.svg Anime va manga portali

Anime va manga fandom (aks holda nomi bilan tanilgan muxlislar jamoasi) butun dunyo bo'ylab muxlislar hamjamiyatidir anime va manga. Anime o'z ichiga oladi animatsion seriyali, filmlar va videolar, shu bilan birga manga manga, grafik romanlar, rasmlar va tegishli san'at asarlari.

Otaku

Asosiy maqola: Otaku

Otaku bu anime, manga yoki video o'yinlarni o'z ichiga olgan obsesif qiziqishlarga ega bo'lgan odamlar uchun yaponcha atama. O'zining asl kontekstida bu atama otaku yapon tilidan kelib chiqib, boshqaning uyi yoki oilasi uchun (お 宅, otaku), bu ham an sifatida ishlatiladi sharafli ikkinchi shaxs olmoshi. Zamonaviy jargon shaklida yozilganligi bilan eski ishlatilishidan ajralib turadigan shakl hiragana (お た く) yoki katakana (オ タ ク yoki kamroq, frequently タ ク), yoki kamdan-kam hollarda rōmaji, 1980-yillarda paydo bo'lgan. Anime-da Makros, birinchi marta 1982 yilda efirga uzatilgan bo'lib, ushbu atama tomonidan ishlatilgan Lin Minmay sharafli atama sifatida.[1][2] U hazilkor va esseist tomonidan ishlab chiqilgan ko'rinadi Akio Nakamori uning 1983 seriyasida "Otaku" tergovi (『お た く』 の 研究, "Otaku" yo'q Kenkyū), ichida bosilgan lolikon jurnal Manga Burikko. Animatorlar yoqadi Xaruxiko Mikimoto va Shōji Kavamori 1970-yillarning oxiridan beri o'zaro bu atamani faxrli ikkinchi shaxs olmoshi sifatida ishlatgan.[2] Boshqa yapon xalqi tomonidan yovvoyi tarqalishidan keyin, u bo'ldi pejorativ va 1990-yillarda tobora tajovuzkor bo'lib, bu odamning ijtimoiy jihatdan qobiliyatsizligini anglatadi. Otaku inglizcha atamalarga o'xshash deb ko'rish mumkin turk yoki nerd.

Biroq, bu atama yana 2000-yillardan boshlab anime va manga muxlislarining o'zlari tomonidan ko'proq umumiy va ijobiy ma'noda qo'llanila boshlandi va bugungi kunda uni fanatdan tashqarida bo'lganlar anime yoki manga muxlislariga murojaat qilish uchun tez-tez ishlatadilar. Biroq, keksa avlod otaku kabi Otaking (Otakus qiroli) Toshio Okada, uning kitobida Otaku Va Sude Ni Shindeiru (オ タ ク は す で に 死 ん で い る る) o'zlarini otakus deb e'lon qilganlarning yangi avlodi haqiqiy otakuslar emas, chunki ular ma'lum bir sub-madaniyat mavzusida ehtiros va tadqiqot tuyg'usidan mahrum bo'lib, faqat mahsulot sotib olishga sarflanadigan oddiy muxlislardir. .

Jamiyat tarixi

Shuningdek qarang: Anime tarixi va Yaponiya tashqarisidagi manga

Anime va manga hayoliyligi, hech bo'lmaganda 1970-yillarga qadar seriya muxlislari bo'lgan paytdan boshlanadi Yamato kosmik kemasi Yapon tilida efirga chiqishni to'xtatgandan keyin uni yana efirga chiqarish uchun birlashtirildi televizor.[3] Yaponiyada anime va manga jamoaviy ravishda tarkib sohasi deb yuritiladi: anime, video o'yinlar, manga va boshqa tegishli mahsulotlar - bir xil tarkibga yo'naltirilgan turli xil ommaviy axborot vositalari.[4]

Biroq, Yaponiyada manga bozori pasayishni boshlaydi. 2007 yilda manga sanoati savdosi o'tgan yilga nisbatan 4 foizga pasayganligini, ketma-ket beshinchi pasayish ko'rsatkichini ko'rsatdi. Yapon va amerikalik tadqiqotchilar bunga Yaponiyada yosh aholining kamayishi va o'qishga qiziqishning yo'qligi sabab bo'lishi mumkin deb taxmin qilishdi. Manga tanqidchisi va tarjimoni Mett Torn ko'plab manganalarda topilgan o'ziga xoslikning yo'qligidan norozilik kuchayayotganini ta'kidladi.[5] Al Kahn, bosh direktori 4Kids Entertainment, "Manga muammo tug'diradi, chunki biz o'qish madaniyati bo'lmagan madaniyatdamiz" va "Manga Yaponiyada o'lmoqda".[6] Liza Coppola, vitse-prezident Viz Media, uyali telefonlarning keng tarqalishi va uyali telefonlarda anime va manga ko'rish qobiliyati anime va manga bo'lgan talabning pasayishiga sabab bo'lishi mumkinligini aytdi.[7]

Ingliz tilidagi muxlislar jamoalari

Ingliz tilida so'zlashadigan dunyodagi muxlislar jamoasi 1970-yillarda boshlanib, barqaror ravishda o'sib bordi. Yaponofilning so'zlariga ko'ra Fred Patten Yapon animatsiyasiga bag'ishlangan birinchi fan-klub 1977 yilda Los-Anjelesda boshlangan Multfilm / Fantaziya tashkiloti edi.[8] Uning o'sishi to'lqinlar bilan tavsiflanadi Gilles Poitras Shuningdek, Bryus Lyuis va Keti Sterling ham o'ziga xos "avlodlar" deb nomlanadi, ko'pincha birma-bir asar tomonidan qo'zg'atiladi.[9]

Filippinda, GMA-7 efirga uzatishni boshladi Voltes V 1978 yilda. Bu filippinliklarning yapon animatsiyasiga birinchi marotaba ta'sir qilishi edi. Voltes V tez orada butun Filippin atrofidagi bolalar orasida juda mashhur bo'lib ketdi, bu esa boshqa anime seriallarining kutilmaganda ommalashishiga olib keldi Super Robot Filippindagi janr. Tez orada 1979 yilda o'sha prezident tomonidan taqiqlangan Ferdinand Markos, zo'ravonlik va jangovar mavzular uchun seriya tugashidan oldin besh epizod, boshqa anime seriyalari o'sha paytda namoyish etilgan. Biroq, bu filippinliklarning anime-ga bo'lgan muhabbatining tobora ortib borishiga to'sqinlik qilmadi, bu esa Filippin bo'ylab anime va manga mashhurligini oshirdi.[10]

Poitras birinchi avlodni "Astro Boy Generation" deb belgilaydi. Yaponiyaning birinchi va eng mashhur animatsion teleseriali bo'lishiga qaramay, Astro Boy ko'plab qattiq muxlislarni yaratmadi, ammo tomoshabinlarni muhitga ta'sir qildi va keyinchalik ularga nisbatan sezgirligini oshirdi. Kabi sarlavhalarni iste'mol qilgan "Erta ishqibozlar" yoki "Eski taymerlar" avlodi Speed ​​Racer, Sakkizinchi odam va Sayyoralar jangi shtapel sifatida. Ushbu muxlislar iste'mol qilayotgan narsalar yapon ekanligini juda yaxshi bilishgan va ko'proq qidirish uchun tashabbus ko'rsatganlar. Seriyadan kelib chiqqan "Yamato" yoki "Star Blazers" avlodi Yamato kosmik kemasi dastlab 1979–80 yillarda efirga uzatilgan. Poytrasning ta'kidlashicha, bu avlod shu qadar sodiq edi, chunki Star Blazer 'kuchli rivoyat tomoshabinlardan epizodni hech qachon o'tkazib yubormaslikni talab qildi. Poitras 1985 yilgi teleserialdan keyin keyingi avlodni "Robotech avlod" deb nomlaydi Robotexnika, AQShdagi eng qadimgi avloddir va muxlislar tomonidan anime-ni yapon mahsuloti sifatida aniq tanib olishlari bilan ajralib turadi, ular Amerika animatsiyasidan ancha farq qiladi. Ushbu avlod muxlislari va Yamato Generation 1980-yillar davomida uyushtirilgan ashaddiylikning muhim qismini tashkil qilishi kerak edi. Film Akira 1989 yil dekabr oyida badiiy teatrlarda o'ynagan, Poitras tomonidan "Akira avlodi" deb nomlangan kultni keltirib chiqardi. Akira ba'zilarni boshqa asarlarga o'tishga ilhomlantirdi, ammo aksariyati ularning aks ettirilgan anime va manga ijodiy kontekstiga soya solib, ularning ko'zlarida alohida ish bo'lib qoldi.[9]

Keyinchalik 1990-yillarda Poitras "AQShda yangi bir narsa yuz berdi", "Seylor Mun Avlodi" dunyoga keldi. Avvalgi avlodlar asosan kollej yoshidagi muxlislardan iborat edi, ammo 1995 yilda Seylor Mun ingliz tiliga moslashtirildi va hatto yoshi kattaroq maktab yoshidagi odamlarning e'tiborini tortdi, ularning aksariyati ayol edi. Bir necha oy ichida muxlislar demografikasi tubdan o'zgardi va ularning qiziqishlari xilma-xil bo'lganligi sababli, unvonlar ingliz tiliga moslashtirildi. Poitras, Lyuis va Sterling muxlislarning hozirgi avlodini "Otaku avlodi" deb ta'riflaydilar, ammo "so'zini qo'llamasliklari kerak"otaku "Hozirgi muxlislarga. Bu avlod uchun o'tmishda televizorga unvonning chiqarilishi g'ayrioddiy edi, shuning uchun muxlislar birinchi anime voqealarini odatdagidek eslashadi. Poitras" Otaku Generation "dan boshlab muxlislar oqimi. o'tmishdagi kabi to'lqinlardan ko'ra, hayratga tushish doimiy oqim bilan yaxshi ajralib turadi.[9]

Qo'shma Shtatlarda muxlislar hamjamiyati o'zlarining bir tarmog'i sifatida boshlandi ilmiy fantastika muxlislari jamoasi, Yaponiya nusxalarini import qilingan muxlislar bilan manga ga konvensiyalar.[11] AQShda anime litsenziyalanishni boshlashdan oldin, anime olishni istagan muxlislar anime filmlarining nusxalarini sizib chiqib, subtitr bilan yozishar edi, shu bilan filmning boshlanishi muxlislar. 1994 yilga kelib, AQShda anime tez-tez uchraydi va ingliz tiliga tarjima qilinib, televizorda namoyish etila boshlandi shōnen kabi seriyalar Pokemon va Astro Boy.[9]

Marafon yapon tilidagi sessiyalarni ko'rish Anime teleseriallar o'nlab yillar davomida anime fandomining odatiy tendentsiyasidir, 1970 yillarning oxiridan 1980 yillarga qadar.[12][13] Dastlabki amerikalik animega ko'ra kosplayer, Karen Shnaubelt, yaponcha anime "kelish juda qiyin" edi, "televizion translyatsiyadan boshqa hech narsa mavjud emas" VHS videotasvirlar 1970-yillarning oxirida keng tarqalgan bo'lib, muxlislarga anime-shoularni Yaponiyadan olib kelishlariga imkon yaratdi; u do'sti "epizodlarni yozib olishini" va keyin "bir guruh odam uning kvartirasida yig'ilib, epizodlarning marafonini tomosha qilishini" ta'kidladi.[13] Da kulgili konvensiyalar va ilmiy-fantastik konventsiyalar 1980-yillarda muxlislar marafon anime namoyishini o'tkazish uchun video lentalarni olib kelishgan; Masalan, BayCon 1986, 80 soatlik anime-marafonini o'tkazdi.[12]

Ga binoan Mayk Tatsugava, asoschisi va bosh direktori Yapon animatsiyasini targ'ib qilish jamiyati, AQShda anime uchun birinchi voqea 1980-yillarning paydo bo'lishi bilan sodir bo'lgan Internet. Internet yordamida muxlislar bir-birlari bilan osonroq aloqa qilishdi va shu bilan almashinish imkoniyati yaxshilandi muxlis subtitrli lentalar va anime-ning yuqori sifatli versiyalari.[14] Ba'zi mutaxassislar, masalan, yapon tili va adabiyoti professori Syuzan Napier shunday deyishadi Akira birinchi marraga belgi qo'ydi.[15] Biroq, aksariyat ekspertlarning fikriga ko'ra, keyingi bosqich 1992 yilda bo'lgan AQSh rezidentlari, kino importer, o'sha yili birinchi inglizcha subtitrli anime videotasvirini chiqardi Qurol otish. Tatsugavaning so'zlariga ko'ra, muvaffaqiyat Qurol otish juda ko'p nashrlarni keltirib chiqardi.[14]

Tufayli mahalliylashtirish jarayon, anime tomosha qilib o'sgan ko'plab odamlar uning Yaponiyada paydo bo'lganligini anglamadilar. Muvaffaqiyatdan keyin Power Rangers (birinchi marta 1993 yilda efirga uzatilgan), AQSh telekompaniyalari efirga uzatishni boshladilar Seylor Mun va Dragon Ball Z mos ravishda 1995 va 1996 yillarda. Biroq, so'nggi ikkalasining nisbatan muvaffaqiyatsizligi tufayli (ikkala shou ham keyinroq efirga uzatilganda muvaffaqiyat keltirdi) Multfilm tarmog'i ), anime asosiy oqimga aylanib ketganday tuyulmadi.[4] Biroq, AQShda anime boom anime seriyasining namoyishi bilan boshlandi Pokemon[4] yilda sindikatsiya 1998 yilda AQSh teleradiokompaniyalari va distribyutorlari uchun yapon ommaviy axborot vositalarining AQSh bozorida muvaffaqiyat qozonishi mumkinligiga isbot bo'lib xizmat qildi. Faqat keyin Pokemon va Power Rangers AQSh tomoshabinlari anime-ning yapon kelib chiqishi to'g'risida xabardor bo'lgan asosiy oqimni tark etishdi.[4]

Amerika Qo'shma Shtatlaridagi anime oqimlari

Qo'shma Shtatlarda muxlislar anime va manga tomosha qilish uchun foydalanishlari mumkin bo'lgan, shuningdek, ushbu jamoalar bilan bog'lanishlari mumkin bo'lgan bir nechta oqim manbalari mavjud. Bunday do'konlardan biri Crunchyroll, foydalanuvchilarga o'tmishdagi mashhur anime va veb-saytga chiqarilgan yangi anime epizodlarini ko'rishga imkon beruvchi oqim xizmati. Crunchyroll 2006 yilda anime tarqatish shoxobchasi sifatida yaratilgan. O'shandan beri Crunchyroll anime hamjamiyatidagi muxlislar uchun ko'proq narsaga aylandi. Ular o'zlarining veb-saytlariga qo'shimcha qo'shdilar, bu anime va manga muxlislariga anime-relizlar, voqealar va jamiyat bilan bog'liq mavzular haqida yangiliklar olish imkonini beradi. Bu ham yaratilishgacha rivojlangan Crunchyroll Expo. Ushbu ekspozitsiya San-Xose shahrida (Kaliforniya) anime va manga muxlislarini birlashtirishga imkon beradigan keng ko'lamli tadbirdir. Streaming xizmati shuningdek anime bilan bog'liq mahsulotlarni sotib olish mumkin bo'lgan do'konni taqdim etadi: raqamlar, yapon atıştırmalıkları, kiyim-kechak, plakatlar, video o'yinlar va manga.

Bundan tashqari, Qo'shma Shtatlar ichidagi yana bir oqim xizmati Funimatsiya. Crunchyroll-ga o'xshash Funimation sizga yangi chiqarilgan anime-ni ko'rishga imkon beradi, shu bilan birga Crunchyroll-ga o'xshash mahsulotlar bilan do'kon taqdim etadi. Funimation veb-saytida anime va manga bilan bog'liq voqealar uchun yaratilgan, ularning a'zolariga mahalliy va milliy darajada ulanish imkoniyatini beradigan bo'lim mavjud. Shuningdek, Funimation-dagi akkaunti bo'lganlarga boshqa muxlislar bilan bog'lanish va o'zlarining sevimli, ehtimol hatto eng sevimlisi bo'lgan anime va epizodlar haqida suhbatlashish imkoniyatini beruvchi bloglar bo'limi mavjud.

Evropalik muxlislar jamoalari (Frantsiya, Italiya, Ispaniya va Germaniya)

1970-yillarda Yapon animatsiyasi asosan Evropaga va Yaponiyalik bolalarga mo'ljallangan, asosiy natijalari bo'lgan Evropaga etib bordi Xeydi, Viki Viking va Barbapapa. Biroq, bu asarlar Yaponiya asarlari sifatida tan olinmadi va juda ko'p maxsus muxlislarga ega bo'lmadi. Biroq, Italiya, Ispaniya va Frantsiyada avvalgi qo'shma prodyuserlarning muvaffaqiyati, Yaponiyaning samarali mahsuloti va AQShning animatsiyasiga nisbatan arzon sotish narxi tufayli o'zlarining televizion dasturlari uchun ko'proq yapon animatsiyasiga qiziqish ortdi.[16] Xususan, Italiya Yaponiyadan tashqarida eng ko'p anime import qilgan.[17] Filippindagi kabi Super Robot Kabi turlar bilan janr juda mashhur bo'ldi NUJ Robot Grendayzer va Mazinger Z. Ammo shunga o'xshash kosmik opera bilan yana ko'plab janrlar qo'shildi Kapitan Xarlok, shojo shunga o'xshash ko'rsatuvlar Candy Candy va Versal gulasi kabi sport turlari Kapitan Tsubasa va boshqalar. Ammo Germaniya g'arbiy adabiyot moslashuvlaridan tashqari Anime-ni rad etdi Nippon animatsiyasi, bilan Speed ​​Racer va Kapitan kelajagi muammoli ekanligini isbotlash. Faqat 90-yillarda kabel televideniesi paydo bo'lgan davrda yapon seriallari singari Ming yillik qirolicha va Versal gulasi efirga chiqdi. Ushbu davrda nemis bolalari avlodi orasida noyob yapon mahsulotlariga kuchli yaqinlik shakllandi.[18]

Anime va manga apellyatsiya

Anime-ning asosiy jozibasi - bu uning badiiy asaridir; ba'zi muxlislarning ta'kidlashicha, uning vizual sifati Qo'shma Shtatlarda ishlab chiqarilgan animatsion seriallarning aksariyatidan ustundir[14] va ko'pchilik Yaponiyaga tegishli bo'lmagan barcha animatsiyani e'tiborsiz qoldiradi. Bir muxlis animedan zavqlanishni ta'riflagan, chunki "maxsus effektlar va haqiqiy narsalar o'rtasida bo'linish chegarasi yo'q ... bu shunchaki kimdir tasavvur qilganidek". Ning tarkib muharriri Anime Fringe, Xolli Kolodzeyjak, u ilgari ko'rgan multfilmlaridan farqli o'laroq anime chuqurligidan hayratga tushishini tasvirlab berdi: "qahramonlarning haqiqiy xarakterlari, harakatlari uchun o'ziga xos hissiyotlari va motivlari, xarakterlarini kuchaytirgan kuchli va kamchiliklari bor edi. Ular ko'proq haqiqiy odamlarga o'xshar edilar. Va shu tariqa odamlar ular bilan osonroq tanishishlari mumkin edi. "[19] Larri Grinning Nausicaa.net rozi bo'ldi va qo'shib qo'ydi, bu anime kattalar va bolalar uchun mavzularni muhokama qiladi, Qo'shma Shtatlarda animatsiya an'anaviy ravishda bolalar uchun mo'ljallangan. U shuningdek, har qanday tomoshabin animening katta hajmdagi prodyuserligi tufayli o'zlariga yoqadigan narsalarni topa olishlarini ta'kidladi.[20]

Susan J. Napier, yapon tili va adabiyoti professori, anime muxlislari "odatdagi amerikalik turmush tarzidan ajralib turadigan madaniyatga panoh topadilar" deb ta'kidladi. Uning ta'kidlashicha, yapon madaniyatiga bo'lgan qiziqish yangi tushuncha emas va 19-asr o'rtalaridan beri mavjud. Masalan, tomonidan 1876 yilda suratga olingan rasm Klod Monet huquqiga ega La Japonaise Monening rafiqasi a kiyib olganini tasvirlaydi kimono, yapon tilida qo'l muxlislari fonda ko'rsatilgan. Napier Yaponiyaga bo'lgan qiziqishni "qochishdan qochish" deb ta'rifladi Sanoat inqilobi ... a pastoral utopiya "ko'plab evropaliklar uchun.[15]

Muxlislar xizmati

Asosiy maqola: Muxlislar xizmati

Muxlislar xizmati tomoshabinlarni xursand qilish uchun ataylab qo'shilgan seriyadagi materialdir. Garchi muxlislar xizmati odatda jinsiy provokatsion sahnalarni nazarda tutsa ham,[21] tomoshabinlarni hayajonga solish yoki shunchaki katta portlashlar va jang sahnalari kabi ularni e'tiborga olish uchun mo'ljallangan, unchalik katta bo'lmagan syujetli voqealarga ham tegishli.[22] AQSh kompaniyalari tomonidan anime va manga ingliz tiliga tarjima qilinganida, asl asar ko'pincha AQSh auditoriyasiga mos kelishi uchun ba'zi fan-xizmatlarni olib tashlash uchun tahrir qilinadi. Mayk Tatsugava ushbu o'zgarishni Yaponiya va AQSh madaniy qadriyatlari o'rtasidagi farq natijasida izohladi.[9][14] Darhaqiqat, ba'zi bir anime ularning sotish nuqtasi sifatida fan-servisdan boshqa hech narsaga ega emas.[23] Ba'zilarning fikriga ko'ra, muxlislar xizmatining keng tarqalishi muxlislar ichida etuklik etishmasligidan dalolat beradi; ning muharriri Del Rey Manga deb manga hazil qildi Negima!, muxlislar xizmatini o'z ichiga olgan "etuk o'quvchilar 16+" uchun emas, balki "16 yoshdan kattalar uchun" deb baholanishi kerak.[21]

Muxlislar mehnati

Djin

Asosiy maqola: Djin

Djjin - bu ko'pincha djjin voqealari orqali sotib olinadigan va sotiladigan muxlislar tomonidan yaratilgan ijod. Djjin doujinshi (doujin jurnali, manga, roman yoki insho bo'lishi mumkin), doujinsoft (doujin o'yinlari va dasturiy ta'minot), doujin musiqasi va doujin anime-dan iborat. Djjin tadbirlari ijodkorlarga mangani tijorat maqsadida tarqatishda nashriyotga ehtiyoj sezmasdan yordam berishga qaratilgan. Dunyodagi eng qadimgi va eng yirik djjin hodisasi "Komikslar bozori" bo'lib, u keng tarqalgan Komiket.[24] Yaponiyaning Tokio shahrida bo'lib o'tgan Comiket 97 yarmarkasi (2019 yil dekabr) 750 mingga yaqin mehmonni tashkil qildi.[25]

Muxlislar san'ati

Odamlar Anime va Manga-ni san'at asarlari bilan qo'llab-quvvatlaydilar. Bepul san'at asarlari DevianArt, Pixiv, ArtStation, Behance, Instagram, Pinterest kabi ko'plab veb-saytlarda mavjud.[26]

Yaponiya haqida bilish

Til

Anime va manga ko'plab yoshlarni o'rganish uchun rag'batlantirdi Yapon tili. 1970-yillarda Naoka Takayaning Saskatun Yapon tili maktabi asosan Yaponiyaga qaytish uchun o'zlarining til ko'nikmalarini sayqallashga qiziqqan yapon-kanadaliklardan iborat talabalar jamoasi bilan tashkil etilgan.[27] Biroq, til uchun mashhurlik ko'tarila boshladi; The Yapon tilini bilish testi birinchi bo'lib 1984 yilda standartlashtirilgan yapon tili sertifikatiga bo'lgan talabning o'sishiga javoban o'tkazilgan.[28] Da yapon tili dasturida ishlaydigan Yuki Sasaki Jorjiya universiteti Dasturni 1994 yilda boshlaganida, aksariyat talabalar ichki biznes yo'nalishlari bo'yicha yapon tiliga qiziqish bildirishgan; ammo, 2004 yilda talabalar "yaponcha pop-qo'shiq so'zlarini tarjima qilishga qiziqishadi va yapon anime personaji haqida hayajon bilan gapirishadi" Sakura Kinomoto dan Cardcaptor Sakura."[29] Takaya ham ushbu fikrni qo'llab-quvvatlab, o'quvchilarining taxminan 60% anime tufayli yapon tilini o'rganayotganligini aytdi.[27]

Ba'zilariga qaramay muxlislar seriya litsenziyalanganidan keyin tarqatishni to'xtatib qo'yishini e'lon qildi (fanububingning noqonuniyligi sababli), qattiqligi sababli ko'plab muxlislar tomonidan namoyish etilgan anime versiyalari ishlab chiqarilmoqda mahalliylashtirish rasmiy tarjimalardagi jarayon.[4] Bir so'rov natijalariga ko'ra, muxlislarning atigi 9% sub'ektlarga qaraganda dublyaj qilishni afzal ko'rishadi; ba'zi muxlislarning ta'kidlashicha, lokalizatsiya jarayoni anime sifatini pasaytiradi va shu tariqa tarjimada biron narsa yo'qolganligini his qilib, yapon madaniyatining sof shaklini izlaydi.[4] Aksariyat hardcore muxlislar Yaponiya anime va manga-laridagi hazil va jumboqlarni o'tkazib yubormaslik istagi bilan harakat qilishadi.[27] Aslida, anime bilan qiziqadigan ko'pchilik odamlar hech bo'lmaganda yapon tilini o'rganish istagini bildirishadi, lekin odatda vaqt cheklanganligi yoki yapon tilini o'rganish qiyinligi haqidagi mish-mishlar tufayli buni xohlamaydilar.[4] Yaponiya atamalari anime va manga muxlislari madaniyatiga juda yaxshi singib ketganki, a Fanime konventsiya, yangi kelgan kishi ba'zi e'lonlarda chalkashliklarni aytdi, chunki u ishlatilgan yaponcha so'zlarni tushunolmadi.[4] Muxlislar yapon tilini yanada yaxshi bilishlariga qarab; ular ko'pincha turli xil tarjimalar sifatiga nisbatan ko'proq tanqidiy munosabatda bo'lishadi; ba'zilari turli fan muxlislari guruhlari tomonidan bitta seriyaning turli xil tarjimalarini tanqid qiladilar.[4]

Ba'zi muxlislar hatto professional tarjima qilishga qaror qilishadi. Darhaqiqat, etarlicha yapon tilini biladigan ingliz tilini yaxshi biladiganlar, ko'pincha ingliz tilini yaxshi biladigan ravon yapon tilidagi ma'ruzachilarga tarjima qilish uchun afzalroqdir, chunki ikkinchi guruh sintaksisi qat'iy bo'ladi. Del Rey Manga muharriri anjumanlar orqali ularning iste'dodining katta qismini topadi.[30]

Madaniyat

Anime va manga ko'plab yoshlarni bilim olishga ilhomlantirdi Yapon madaniyati, va anime muxlislari hamjamiyati aslida odamlarni buni qilishga undaydi. Muxlislar ko'pincha bu haqda bilib olishadi Yaponiya sharaflari anime va manga dan. Kabi kompaniyalar Del Rey Manga va GoComi sharaf va boshqa tillar o'rtasida yaxshi tarjima qilinmaydigan so'zlar va tushunchalarni tavsiflovchi tushuntirish yozuvlarini qo'shing.[21]

Texnologiya va Internet

Shuningdek qarang: Fansub va Skanlyatsiya

Bo'yicha o'zgarishlar Internet anime muxlislari jamoasiga va anime iste'mol qilish uslubiga katta ta'sir ko'rsatdi. Bundan tashqari, muxlislarning anime-ga bo'lgan qiziqishi texnologiyaning ko'plab rivojlanishlarini ilhomlantirdi.[4] Taxminan 68% muxlislar anime-ni Internetdan yoki do'stlari orqali yuklab olish orqali olishadi, bu boshqa vositalarga qaraganda ancha katta.[4] Natijada, muxlislar eng zamonaviy yutuqlarga erishdilar foydalanuvchilararo anime-ni qidirishni va yuklab olishni tezroq amalga oshirish uchun dasturiy ta'minot.[4] Boshqa muxlislar Internetda video nometall va yangi epizodlarni qidirish uchun maxsus serverdan foydalangan holda veb-saytlar yaratdilar, har bir veb-saytni qanday qilib skanerlashi va ma'lumotlar bazasiga to'plangan ma'lumotlarni saqlash tizimlari kabi qidiruv tizimlariga o'xshash. Qidiruv tizimi har bir epizodni yangilab turadi.[31] VirtualDub, videoni yozib olish va qayta ishlash dasturi, birinchi navbatda anime filmlarini moslashtirishda foydalanish uchun yaratilgan Seylor Mun.[32] Anime va manga tushadigan ommaviy axborot vositalarining barcha turlarini simulyatsiya qilish istagi PyTom-ning yaratilishiga sabab bo'ldi Ren'Py, ochiq manba dasturiy ta'minot mexanizmi yaratishga imkon beradi vizual romanlar dasturlash foniga ehtiyoj sezmasdan.[33] Anime muxlislari, shuningdek, sun'iy intellektdan foydalangan holda tasvirni oshirish vositalarini ishlab chiqdilar. Bunday vositalarga misollar Waifu2x, Bigjpg va Anime4K. The Birlashtirilgan jamoaviy kodek to'plami (CCCP, birinchisining bosh harflarida o'yin Sovet Ittifoqi ) dastlab anime fanlarini yoqish uchun yaratilgan.

Bir nechta onlayn jamoalar shakllandi, ular muxlislar birlashishi va o'zaro aloqada bo'lishlari mumkin. Fayl almashish xizmatlarini taklif qiluvchi saytlar ommabop va ta'sirchan bo'lib, u erda odamlar anime va manga osonlikcha kirishlari mumkin. Fandom shuningdek, odamlar baham ko'rishi mumkin bo'lgan saytlarda anime va manga muxlislari jamoalarini yaratishga olib keldi muxlislar san'ati, muxlislarning anime-ga bo'lgan muhabbatini namoyon etishning eng keng tarqalgan usullaridan biri.[33] Ushbu jamoalar fayllarni almashishdan tashqari ko'proq narsani qilishga intilishadi. Internetdagi aksariyat forumlar singari, ular o'zlarini qiziqtirgan va ko'proq bilmoqchi bo'lgan mavzularni muhokama qiladilar. Ushbu anime forumlari odamlar uchun anime va manga syujeti, personajlari va uslublarini muhokama qiladigan joyga aylanmoqda.[34]

Yaponiyaning diqqatga sazovor joylari

Akixabarada odatdagi yapon anime va manga haykalchalari tasvirlangan holatlar

Ko'plab anime muxlislari bir kun Yaponiyaga tashrif buyurishni orzu qiladilar.[35] Yaponiyadan kelgan ko'plab taniqli sayyohlik agentliklari anime turlarini taklif qila boshladilar.[36] 2003 yilda Pop Japan Travel kompaniyasi mijozlarga Yaponiyaning kontent-sanoatini (shu jumladan, anime, o'yinlar, oziq-ovqat va modani) stüdyolarına tashrif buyurish va rassomlar bilan uchrashish imkoniyatini berish bilan tanishtirishga yordam berish uchun tashkil etilgan.[37] Yaponiyada sanoatga bag'ishlangan ko'plab turli muzeylar, masalan, Tokiodagi Suginami animatsiya muzeyi va Tezuka Osamu Manga muzeyi Hyogo prefekturasi. Boshqa mashhur joylarga odamlar anime bilan bog'liq tadbirlardan bahramand bo'lishlari mumkin bo'lgan joylar, masalan, tegishli tovarlarni xarid qilish yoki qo'shiq kuylash anime kiradi mavzuli qo'shiqlar. Bundan tashqari, muxlislar ba'zi anime uchun sozlamalar bo'lib xizmat qiladigan va jonli aksiyalar filmlari suratga olingan joylarga tashrif buyurishdan zavqlanishadi.[38] Masalan, mashhurligi Baxtli yulduz 2007 yil aprelidan boshlab ko'plab muxlislarini voqeani real hayotga olib keldi.[39]

Anime va manga muxlislari uchun tashrif buyuradigan joylar

  • Akihabara: Anime muxlislari tashrif buyuradigan mashhur joy Akixara, Tokioda joylashgan. Elektr shaharchasi sifatida tanilgan bu shahar odamlarga manga, anime va boshqa turli xil narsalarni sotib oladigan yirik savdo maydonchasidir otaku tovar.[40] The Tokio Anime markazi Akixabaradagi eng mashhur joylardan biri bo'lib, u erda turli xil voqealar majmuasi, masalan, yangi anime filmlarini namoyish etish, tegishli ko'rgazmalar, ovozli aktyorlar ishtirokidagi tok-shoular va radio dasturlarning ommaviy yozuvlari.[38]
  • Gundam bazasi Tokio: Gundam franchayzasidan keyin do'kon mavzusi. Odaiba shahridagi Diver City Tokyo Plazadagi Gundam Front Tokioning o'rnini bosuvchi 2017 yil 19 avgustda ochilgan. Unicorn Mode-dan Destroy Mode-ga har soatda o'zgarib turadigan Hayotiy o'lchamdagi Unicorn Gundam haykali (RX-0) mavjud.

Haqiqiy hayotdagi anime joylari[41]

  • Mening qo'shnim Totoro (1988)
    • Sayama tepaliklari: Bu Tokiodan bir soat tashqarida joylashgan. Bu Sayta prefekturasidagi o'rmon parki.
  • Uzoqda ruh (2001)
    • Jiu fen, Tayvan: Bu Tayvan poytaxti Taypey tashqarisidagi tog'li shahar. Bu Tayvanning oltin shoshilinch markazi edi.
    • Dogo Onsen: Filmdagi hammomlar.
  • Faqat kecha (1991)
    • Takase tumani, Yamagata: Yamagataning shimoliy qismida joylashgan
  • Malika Mononoke (1997)
    • Yakushima: Yaponiyaning janubiy uchida joylashgan subtropik orol.
  • Kaguya shahzodalari (2013)
    • Arashiyama bambuk o'rmoni

Shuningdek qarang

Adabiyotlar

  1. ^ 2006 yil may soni EX Taishuu jurnal
  2. ^ a b Bオn yタn y市場ng y研究n (Otaku Shijou no Kenkyuu), nu hu hu (Nomura tadqiqot instituti), ISBN  978-986-124-768-7
  3. ^ "Yamato muxlislari tarixiga sharh, 1-qism".. Voyager Entertainment. Arxivlandi asl nusxasidan 2009 yil 31 mayda. Olingan 10 may, 2009.
  4. ^ a b v d e f g h men j k l Manion, Enni (2005). "Yaponiyani kashf qilish: Anime va yapon madaniyatini o'rganish" (PDF). Sharqiy Osiyo tadqiqotlari markazi, USC. Arxivlandi asl nusxasi (PDF) 2017 yil 15-dekabrda. Olingan 27 aprel, 2009.
  5. ^ "Yaponiyada Quantcast manga sotuvi ketma-ket beshinchi yilda pasaymoqda". Anime News Network. 2007 yil 20 oktyabr. Arxivlandi asl nusxasidan 2009 yil 8 aprelda. Olingan 28 aprel, 2009.
  6. ^ Kan, Al (2007 yil 7-dekabr). "ICv2 Anime / Manga konferentsiyasida uchqunlar uchadi". ICv2. Olingan 28 aprel, 2009.
  7. ^ "Liza Koppola bilan suhbat, 3-qism". ICv2. 2007 yil 7-dekabr. Olingan 28 aprel, 2009.
  8. ^ Deppey, Dirk (2005 yil 13-iyul). "Scanlation Nation: havaskor manga tarjimonlari aytishadi". Komikslar jurnali. 269. Arxivlandi asl nusxasi 2006-05-05 da. Olingan 2012-09-30.
  9. ^ a b v d e Poitras, Gilles (2000 yil 1-dekabr). Anime asoslari: muxlis bilishi kerak bo'lgan har bir narsani. Tosh ko'prigi matbuot. ISBN  1-880656-53-1.
  10. ^ Mann, Uilyam (1979 yil 24 sentyabr). "Filippinliklarning qisqa tutashuvi" Voltes V'". Spiker-sharh. Olingan 24 may 2013.
  11. ^ Bennett, Jeyson H. "Amerika Anime Fandomining dastlabki tarixi" (PDF). Arlington shahridagi Texas universiteti. Arxivlandi asl nusxasi (PDF) 2011-07-25. Olingan 10 may, 2009.
  12. ^ a b McKevitt, Endryu S. Yaponiyani iste'mol qilish: 80-yillardagi Amerika ommaviy madaniyati va globallashuvi. UNC matbuot kitoblari. 194-5 betlar. ISBN  978-1-4696-3448-7.
  13. ^ a b Plunkett, Luqo (2016 yil 22-noyabr). "Erta anime muxlislari qiyin kashshof bo'lgan". Kotaku. Olingan 19 sentyabr 2020.
  14. ^ a b v d Gardiner, Debbi (2003 yil yanvar). "Amerikadagi anime". J @ pan Inc jurnali. Japan Inc Communications. Olingan 1 may, 2009.
  15. ^ a b Rojers, Karter (2009 yil 23 fevral). "Yaponiya professori anime fantastikasi haqida gapiradi". The Tufts Daily. Arxivlandi asl nusxasidan 2009 yil 16 aprelda. Olingan 4-may, 2009.
  16. ^ Bendazzi, Jannalberto (2015-10-23). Animatsiya: Jahon tarixi: II jild: Uslubning tug'ilishi - Uch bozor. CRC Press. ISBN  9781317519911.
  17. ^ Pellitteri, Marko (2014-09-01). "Italiyalik anime bumu: Yapon animatsiyasining Italiyadagi ajoyib muvaffaqiyati, 1978-1984". Italiya kinosi va media tadqiqotlari jurnali. 2 (3): 363–381. doi:10.1386 / jicms.2.3.363_1.
  18. ^ "Evropada anime". www.awn.com. Arxivlandi asl nusxasi 2015-02-02 da. Olingan 2016-02-11.
  19. ^ Kolodziejczak, Xolli (2005 yil dekabr). "Demak, bu B nuqtami? - Oldinga qarab, oldinga qarab". Arxivlandi asl nusxasidan 2009 yil 17 aprelda. Olingan 2009-05-16.
  20. ^ Yashil, Larri (2006 yil mart). "Yapon animatsiyasi sahifasi (teatr va televidenie)". Nausicaa.net. Olingan 2009-05-21.
  21. ^ a b v O'Konnel, Margaret. "San-Diego komik kon: manga sunami ko'paymoqda". Tartibli navbat. Olingan 29 aprel, 2009.
  22. ^ Harcoff, Pete (2003 yil 23-may). "Anime lug'ati". Anime tanqidchisi. Arxivlandi asl nusxasi 2009 yil 19 fevralda. Olingan 1 may, 2009.
  23. ^ Santos, Karlo (2005 yil 26 yanvar). "2004 yil sharhi". Anime News Network. Olingan 1 may, 2009.
  24. ^ Tamagava, Xiroaki (2012). Fandom Unbound: bog'langan dunyoda Otaku madaniyati. Yel universiteti matbuoti. 107-108 betlar. ISBN  978-0-300-15864-9. JSTOR  j.ctt1npk9q.
  25. ^ "Comic Market 97 hisoboti" (yapon tilida). Comic Market rasmiy veb-sayti. Olingan 2020-03-25.
  26. ^ "Anime san'atini topish uchun eng yaxshi 6 ta sayt". Okuha. 2020-02-12. Olingan 2020-10-29.
  27. ^ a b v "Yapon tilini o'rganadigan anime-ishqiboz yoshlar". CBC News. 2006 yil 15 fevral. Olingan 27 aprel, 2009.
  28. ^ "Kirish". Yaponiya jamg'armasi. Arxivlandi asl nusxasidan 2009 yil 25 aprelda. Olingan 1 may, 2009.
  29. ^ Parker, Jinni (2004 yil 5-avgust). "Yapon tilini o'rganish, rezyume haqida bir marta, endi salqin". Dow Jones & Company. Olingan 27 aprel, 2009.
  30. ^ Manning, Shon. "Nyu-Yorkdagi anime festivalida tarjima davra suhbati". Komikslar manbalari. Olingan 29 aprel, 2009.
  31. ^ Anime Eater: Biz Anime yeymiz, anime epizodlari indeksining namunasi.
  32. ^ "VirtualDub tarixi". Olingan 28 aprel, 2009.
  33. ^ a b Lin, Mariya (2005 yil dekabr). "Sevgini qaytarish: Keyingi qadamni uchta muxlis qilish". Anime Fringe. Olingan 2009-05-16.
  34. ^ Aboxcafe: Sizning ko'ngilochar forumingiz, fayllarni almashishdan ko'proq narsani amalga oshiradigan forum forumi.
  35. ^ Lyusik, Jozefi (2005 yil iyul). "Joey Tokioga boradi: 1-hafta". Anime Fringe. Olingan 2009-05-16.
  36. ^ "Yaponiyadagi sayohatlar". digi-qochish. Arxivlandi asl nusxasi 2009 yil 12 martda. Olingan 28 aprel, 2009.
  37. ^ "Haqida: Pop Japan Travel". Raqamli manga. Arxivlandi asl nusxasi 2009-04-13 kunlari.
  38. ^ a b "Anime Spots-ga tashrif buyuring". Yaponiya (45): 9. Mart 2009. Arxivlangan asl nusxasi 2011 yil 23 iyulda. Olingan 28 aprel, 2009.
  39. ^ "Baxtli yulduz otaku Kantodagi eng qadimiy ziyoratgohni bosib oladi. Mahalliy aholi: Bu xavfsizlik muammosi " (yapon tilida). Sankei Shimbun. 2007 yil 25-iyul. Olingan 31 iyul, 2007. Alt URL
  40. ^ "Tokio See & Do Guide: Akihabara". Professional sayohat uchun qo'llanma. Arxivlandi asl nusxasi 2009-07-15.
  41. ^ Geyts, Jeyms. "Ghibli studiyasini ilhomlantirgan hayotiy joylar". Madaniyat safari. Olingan 2020-11-13.

Tashqi havolalar