Robert Altman - Robert Altman

Robert Altman
Altman 1982 yilda
Tug'ilgan	Robert Bernard Altman (1925-02-20)1925 yil 20-fevral Missuri, Kanzas-Siti, BIZ.
O'ldi	2006 yil 20-noyabr(2006-11-20) (81 yosh) Los Anjeles, Kaliforniya, BIZ.
Kasb	Kinorejissyor
Faol yillar	1947–2006
Ma'lum	M * A * S * H (1970) Makkeyb va Missis Miller (1971) Uzoq xayr (1973) Neshvill (1975) 3 ayollar (1977) Yashirin sharaf (1984) Aktyor (1992) Qisqa kesmalar (1993) Gosford bog'i (2001)
Turmush o'rtoqlar	LaVonne Elmer ​ (m. 1946⁠–⁠1951)​ Lotus Korelli ​ (m. 1954⁠–⁠1957)​ Ketrin Rid ​ (m. 1959)​
Bolalar	6

Robert Bernard Altman (/ˈɔːltmən/; 1925 yil 20 fevral - 2006 yil 20 noyabr) amerikalik kinorejissyor, ssenariy muallifi va prodyuseri. Altman besh martalik nomzod sifatida tanilgan Eng yaxshi rejissyor uchun Oskar mukofoti va dan doimiy raqam Yangi Gollivud kabi rejissyorlar bilan taqqoslanadigan davr Martin Skorseze, Vudi Allen, Sidney Lumet va Devid Linch. Altman yasashda "maverick" deb hisoblangan filmlar aksariyat Gollivud filmlaridan farqli o'laroq, juda tabiiy, ammo stilize qilingan va satirik estetikasi bilan. U doimiy ravishda Amerika kinematografiyasining eng buyuk va eng ta'sirchan kinoijodkorlaridan biri sifatida tan olingan.

Uning film yaratish uslubi ko'plab janrlarni qamrab olgan, ammo odatda "buzg'unchi "Twist odatda shaxsiy qarashlarini ifoda etish uchun satira va hazilga asoslangan edi. Altman" anti-Gollivud "va o'z mavzularida ham, rejissyorlik uslubida ham nomuvofiqlik obro'siga ega bo'ldi. Biroq aktyorlar, ayniqsa, uning rahbarligi ostida ishlashni yoqtirishdi, chunki u dalda berdi. ularni o'zlarining ijodiga ilhom berib, improvizatsiya qilishlari kerak.

U katta hajmni afzal ko'rdi ansambl tashlaydi filmlari uchun va bir nechta aktyorlarning bir-birini takrorlaydigan dialogini yaratadigan multitrek yozuvli texnikani ishlab chiqdi. Bu tomoshabin uchun yanada tabiiy, yanada dinamik va murakkab tajriba yaratdi. Shuningdek, u ekranda sodir bo'layotgan faollikni oshirish uchun yuqori mobil kamerali ish va zum linzalardan foydalangan. Tanqidchi Pauline Kael, o'zining rejissyorlik uslubi haqida yozar ekan, Altman "yo'q joydan kino fişekleri tayyorlashi" mumkinligini aytdi.^[1] Altmanning eng taniqli rejissyorlik yutuqlari orasida M * A * S * H (1970), Makkeyb va Missis Miller (1971), Uzoq xayr (1973), Neshvill (1975), 3 ayollar (1977), Aktyor (1992), Qisqa kesmalar (1993) va Gosford bog'i (2001).

2006 yilda, Kino san'ati va fanlari akademiyasi bilan ishlagan Altmanning tanasini tanidi Akademiyaning faxriy mukofoti. Etti nominatsiyaga qaramay, u hech qachon raqobatbardosh Oskar yutmagan. Uning filmlari M * A * S * H (1970), Makkeyb va Missis Miller (1971) va Neshvill (1975) Qo'shma Shtatlar uchun tanlangan Milliy filmlar registri. Altman - filmlari g'olib bo'lgan uchta rejissyorlardan biri Oltin ayiq da Berlin, Oltin sher da Venetsiya, va Oltin palma da Kann (qolgan ikkitasi Anri-Jorj Klouzot va Mikelanjelo Antonioni ).

Dastlabki hayot va martaba

Altman 1925 yil 20-fevralda tug'ilgan Missuri, Kanzas-Siti, Xelenning o'g'li (Metyus ismli ayol), a Mayflower nasldan Nebraska va yuqori sinf oilasidan chiqqan badavlat sug'urta sotuvchisi va havaskor qimorboz Bernard Klement Altman. Altmanning ajdodi nemis, ingliz va irland edi;^[2][3] uning otasi bobosi, frank Altman Germaniya, familiyaning yozilishini "Altmann" dan "Altman" gacha anglicised.^[3] Altman katolik tarbiya olgan,^[4] lekin u kattalarday dinni ta'qib qilishni yoki tutishni davom ettirmadi,^[5] u "katolik" va katolik direktori deb nomlangan bo'lsa-da.^[4][6] U o'qigan Jizvit maktablar, shu jumladan Rokxurst o'rta maktabi, Kanzas-Siti shahrida.^[7] U bitirgan Ventuort harbiy akademiyasi yilda Leksington, Missuri 1943 yilda.

1943 yilda Altman qo'shildi Amerika Qo'shma Shtatlari armiyasining havo kuchlari 18 yoshida Ikkinchi jahon urushi, Altman a. Ekipaj a'zosi sifatida 50 dan ortiq bombardimon vazifalarini bajargan B-24 ozod qiluvchi 307-bomba guruhi bilan Borneo va Gollandiyalik Sharqiy Hindiston.^[8]

1946 yilda bo'shatilgandan so'ng, Altman Kaliforniyaga ko'chib o'tdi. U ixtiro qilgan kompaniya uchun reklama sohasida ishlagan tatuirovka itlarni aniqlash uchun mashina. U ssenariysini sotib, injiqlik bilan kino ijodiga kirdi RKO 1948 yilgi rasm uchun Qo'riqchi, u Jorj V. Jorj bilan birgalikda yozgan. Altmanning darhol muvaffaqiyati uni ko'chishga undadi Nyu-York shahri, u erda yozuvchi sifatida martaba yaratishga harakat qildi. Kichkina muvaffaqiyatga erishib, 1949 yilda u Kanzas-Siti shahriga qaytib keldi va u erda rejissyor va sanoat filmlarining yozuvchisi lavozimiga qabul qilindi. Kalvin kompaniyasi. 2012 yil fevral oyida Altman tomonidan suratga olingan Kalvin filmi, Zamonaviy futbol (1951), kinorejissyor Gari Xuggins tomonidan topilgan.^[9][10]

Altman 1956 yilda mahalliy tadbirkor tomonidan Kanzas-Siti shahrida badiiy film yozish va rejissyorlik qilish uchun yollanishidan oldin 65 ga yaqin sanoat va hujjatli filmlarni suratga olgan. voyaga etmaganlarning huquqbuzarligi. Nomlangan film Jinoyatchilar, $ 60,000 uchun qilingan, tomonidan sotib olingan Birlashgan rassomlar uchun $ 150,000 va 1957 yilda chiqarilgan. Ibtidoiy bo'lsa ham, bu o'spirin ekspluatatsiya filmi Altmanning tasodifiy, naturalistik suhbatlardan foydalanishdagi keyingi ishlarining asoslarini o'z ichiga olgan. O'zining muvaffaqiyati bilan Altman so'nggi marta Kanzas-Siti shahridan Kaliforniyaga ko'chib o'tdi. U hammualliflik qildi Jeyms Dinning hikoyasi (1957), hujjatli film aktyorning yaqinda vafot etganidan foydalanish uchun teatrlarga shoshildi va uning yangi paydo bo'layotgan kultiga asos bo'ldi.

1950-yillar

Altmanning televizion rejissyorlikdagi birinchi qadamlari DuMont drama turkumlari Shahar zarbasi (1953-1954) va 1956 g'arbiy seriyasining epizodi Cochise sherifi. Keyin Alfred Xitkok Altmanning dastlabki xususiyatlarini ko'rdi Jinoyatchilar va Jeyms Dinning hikoyasi, uni o'zi uchun direktor sifatida yolladi CBS antologiya seriyasi Alfred Hitchcock sovg'alar. Faqatgina ikkita epizoddan so'ng, Altman prodyuser bilan kelishmovchiliklar tufayli iste'foga chiqdi, ammo bu ta'sir unga muvaffaqiyatli televizion karerasini yaratishga yordam berdi. Keyingi o'n yil ichida Altman televizorda samarali ishladi (va deyarli faqat seriyali dramalarda) bir nechta epizodlarni boshqargan Whirlybirds, Millioner, AQSh marshali, Muammolarni bartaraf etish vositalari, Roaring 20s, Bonanza, Avtobus bekati, Kraft sirli teatri, Jang!, shuningdek, boshqa bir qancha taniqli seriyalarning bitta epizodlari Gavayi ko'zi, Mavverik (to'rtinchi mavsum epizodi "Moviydan bolt" shuningdek Altman tomonidan yozilgan va rollarda Rojer Mur ), Yurist, Surfside 6, Piter Gunn va Marshrut 66.

1960-yillar

Sanoat filmlari va teleseriallar bo'yicha ushbu dastlabki ish orqali Altman hikoya qilish texnikasi bilan tajriba o'tkazdi va o'zaro to'qnashuvlardan xarakterli foydalanishni rivojlantirdi. Shuningdek, u cheklangan byudjetda tez va samarali ishlashni o'rgandi. Vetnam yillarida u tez-tez tarmoq mandatlariga rioya etishni rad etganligi va siyosiy subtekstlar va urushga qarshi kayfiyatlarni ifoda etishni talab qilgani uchun televidenie loyihalaridan tez-tez chiqarib yuborilgan bo'lsa ham, Altman har doim yangi vazifalarni bajarishga qodir edi. 1964 yilda prodyuserlar uning epizodlaridan biri bo'lgan "Bir marta yirtqich kechani" kengaytirishga qaror qilishdi Kraft to'xtatib turish teatri, sarlavha ostida televizion film sifatida chiqarilishi uchun Chikagodagi dahshatli tush.

Ikki yil o'tib, Altman kam byudjetli kosmik sayohat xususiyatini boshqarish uchun yollandi Ortga hisoblash, ammo loyihani tugatgandan so'ng bir necha kun ichida ishdan bo'shatildi, chunki u filmni boshqariladigan uzunlikda tahrirlashdan bosh tortdi. Shu paytgacha u boshqa filmni suratga olmagan Parkdagi o'sha sovuq kun (1969), bu juda muhim va kassa halokati edi.

1970-yillar

1969 yilda Altmanga ssenariysi taklif qilindi MASH, taniqli odamning moslashuvi Koreya urushi - qurolli xizmatlarda hayotni kinoya qiluvchi roman; o'ndan ortiq boshqa kinorejissyorlar buni davom ettirishgan. Altman mahsulotni olishga ikkilanib qolgan va otishma shunchalik shov-shuv bo'lganki Elliott Guld va Donald Sutherland Oltmanni odatiy bo'lmagan suratga olish usullari tufayli ishdan bo'shatishga harakat qildi. Shunga qaramay, MASH 1970 yilda chiqarilgandan so'ng darhol klassik deb tan olindi. Bu g'alaba qozondi Palma d'Or 1970 yilda Kann kinofestivali va beshta to'r Akademiya mukofoti nominatsiyalar. Bu Altmanning Qo'shma Shtatlarda urushga qarshi kayfiyat kuchaygan bir paytda chiqarilgan eng ko'p daromad keltirgan filmi edi. The Akademiya filmlari arxivi saqlanib qolgan MASH 2000 yilda.^[11]

Endi katta iste'dod sifatida tan olingan Altman muhim muvaffaqiyatlarga erishdi Makkeyb va Missis Miller (1971), a Revizionist G'arb unda mordant qo'shiqlar Leonard Koen Amerika chegarasining jozibali ko'rinishini ta'kidlash; Uzoq xayr (1973), ning munozarali moslashuvi Raymond Chandler roman (ssenariy muallifi Ley Braket ) endi seminal ta'sir sifatida neo-noir kichik janr; Biz kabi o'g'rilar (1974), ilgari suratga olingan Edvard Anderson romanining moslashuvi Nikolas Rey kabi Ular tunda yashaydilar (1949); Kaliforniya Split (1974), joylashgan qismida qisman otilgan qimor komediya-drama Reno, Nevada; va Neshvill Dunyosiga qarshi kuchli siyosiy mavzuga ega bo'lgan (1975) kantri musiqasi. Film yulduzlari o'zlarining qo'shiqlarini yozdilar; Keyt Karradin g'olib bo'ldi Akademiya mukofoti qo'shiq uchun "Men osonman "Garchi uning filmlari tez-tez qarama-qarshiliklarga duch kelgan bo'lsa-da, davrning taniqli kino tanqidchilarining ko'pchiligi (shu jumladan) Pauline Kael, Vinsent Kanbi va Rojer Ebert ) o'n yil davomida ijodiga sodiq qoldi.

Tomoshabinlar uning filmlarini qadrlash uchun bir oz vaqt sarfladilar va u studiya rasmiylarini qoniqtirishni xohlamadi. 1970 yilda, nashr etilganidan keyin MASH, mustaqil ishlab chiqarish erkinligiga ega bo'lish uchun u "Lion's Gate Films" ga asos solgan. Altman kompaniyasini oqim bilan aralashtirib bo'lmaydi Sherlar darvozasi, Kanada / AQSh ko'ngilochar kompaniya.^[12] U o'z kompaniyasi orqali suratga olgan filmlar qatoriga kiradi Bryus Makkloud, To'y, 3 ayollar va Kvintet.

1980-yillar

Altman bilan Lillian Gish va Lily Tomlin da Neshvill 1976 yilda mukofotlash marosimi

1980 yilda u musiqiy filmni boshqargan Popeye. Tomonidan ishlab chiqarilgan Robert Evans va tomonidan yozilgan Jyul Feyfer, film kulgili chiziq / multfilmga asoslangan shu nom bilan va komediyachi rolini ijro etdi Robin Uilyams debyut filmida. 1970-yillarning oxirida (shu jumladan, tanqidlarga sazovor bo'lgan, ammo tijorat jihatdan muvaffaqiyatsiz bo'lgan past byudjetli filmlar qatoridan keyin Altmanning tijorat obro'sini oshirish uchun vosita sifatida ishlab chiqilgan) 3 ayollar, To'y va Kvintet), ishlab chiqarish joyida suratga olingan Maltada. Tez orada u aktyorlar va ekipaj a'zolarining ko'pchiligi, shu jumladan rejissyor orasida og'ir giyohvandlik va spirtli ichimliklarni iste'mol qilish natijasida og'ir ahvolga tushib qoldi; Xabarlarga ko'ra, Altman Evans, Uilyams (u filmni tark etish bilan tahdid qilgan) va qo'shiq muallifi bilan to'qnashgan Garri Nilsson (u otishni o'rganish o'rtasidan chiqib ketdi, tark etdi Van Deyk bog'lari orkestrlarni tugatish uchun). Film 20 million dollarlik byudjet evaziga dunyo bo'ylab 60 million dollar ishlab topgan va shu vaqtgacha suratga olingan "Altman" filmining ikkinchi eng ko'p daromad keltirgan filmi bo'lishiga qaramay, u kinostudiyalar kutgan natijalarni bajara olmadi va kassalarning umidsizligi deb hisoblandi.

1981 yilda rejissyor Lion's Gate-ni prodyuserga sotdi Jonathan Taplin uning siyosiy satirasidan keyin Sog'liqni saqlash (1979 yil boshida Rojdestvo bayrami uchun suratga olingan) uzoq vaqt davomida tarqatuvchi tomonidan to'xtatilgan 20th Century Fox 1980 yil davomida o'tkazilgan sinov va festival namoyishlaridan so'ng. Uzoq vaqt Altman partizanining ketishi Alan Ladd, kichik Fox filmi ham filmning namoyishini yakunlashda hal qiluvchi rol o'ynadi.

Yangi Gollivuddan keyingi katta mablag'ni ta'minlay olmadi blokbaster uning simob obro'si va ishlab chiqarish atrofidagi ayniqsa shov-shuvli voqealar tufayli davr Popeye, Altman "sahna, uy video, televizion va cheklangan teatr tomoshalari uchun eng qisqa byudjetlarga savodli dramatik xususiyatlarni yo'naltira boshladi", shu jumladan olqishlarga sazovor bo'ldi. Yashirin sharaf va Beshlikka va Dimega qayting, Jimmi Din, Jimmi Din, Altman Broadway-da suratga olgan spektaklning tanqidiy antipodean moslashuvi.^[13](p115)

1982 yilda Altman Igor Stravinskiy "s Rake-ning rivojlanishi da Michigan universiteti, u erda u o'z vaqtida filmlari bo'yicha kursni o'qitgan. Ko'p o'tmay, u filmga qaytdi Yashirin sharaf talabalar bilan. 2008 yilda Michigan universiteti kutubxonasi Altmanning arxivini sotib oldi.^[14] Shuningdek, u birgalikda yozgan Jon Anderson 1983 yildagi hit "Qora qo'y ".^[15]

The o'spirin komediyasi O.C. va Stiggs (1985), Gollivud kinematografiyasiga abort bilan qaytish retrospektiv ravishda xarakterlanadi Britaniya kino instituti "ehtimol Altmanning eng kam muvaffaqiyatga erishgan filmi" sifatida 1987 yilda vaqtincha cheklangan tijorat versiyasini oldi MGM.

Altman va tomonidan moslashtirilgan Sem Shepard uchun To'plar guruhi ikkinchisidan Pulitser mukofoti nominatsiya qilingan o'yin, Sevgi uchun ahmoq (1985) dramaturg-aktyor bilan birga ishtirok etdi Kim Beysinger, Garri Din Stenton va Rendi Quaid; davridagi aksariyat filmlardan yaxshiroq bo'lib, 2 million dollarlik byudjet evaziga 900 ming dollar ishlab topgan va ijobiy sharhlar Rojer Ebert va Vinsent Kanbi. Shunga qaramay, tomoshabinlar orasida keng tarqalgan mashhurlik uni chetlab o'tishda davom etdi.

U televizorlari uchun tanqidiy ma'qul modani qaytarib olishni davom ettirdi maketli Teri-88 (1988), bilan hamkorlik Garri Trudeau Amerika Qo'shma Shtatlaridagi prezidentlik kampaniyasining atrof-muhitida belgilangan va u uchun a Primetime Emmy mukofoti.

1990-yillar

1990 yilda Altman rahbarlik qildi Vinsent va Teo, a biopik haqida Vinsent van Gog bu Buyuk Britaniyada efirga uzatiladigan televizion mini-seriallar uchun mo'ljallangan edi. Filmning teatrlashtirilgan versiyasi Qo'shma Shtatlarda kamtarona muvaffaqiyatga erishdi va rejissyorning tanqidiy qayta tiklanishida muhim burilish yasadi.^[a][b]

Altman 1992 yil Kann kinofestivali

U o'z karerasini chinakamiga tikladi Aktyor (1992), Gollivud satirikasi. Nufuzli tomonidan birgalikda ishlab chiqarilgan Devid Braun (Sting, Jag'lari, Pilla ), film uchta Oskar mukofotiga nomzod bo'lgan, shu jumladan Eng yaxshi rejissyor. U Oskarni qo'lga kirita olmagan bo'lsa-da, u tomonidan "Eng yaxshi rejissyor" taqdirlandi Kann kinofestivali, BAFTA, va Nyu-York kinoshunoslari to'garagi.

Keyin Altman rahbarlik qildi Qisqa kesmalar (1993), tomonidan bir nechta qisqa hikoyalarni ambitsiyona moslashtirish Raymond Karver Los-Anjelesning turli fuqarolari hayotini bir necha kun davomida aks ettirgan. Filmning katta aktyorlar tarkibi va turli xil syujetlar uyg'unligi uning 1970-yillardagi katta aktyorlik filmlariga o'xshash edi; u g'olib bo'ldi Oltin sher 1993 yilda Venetsiya xalqaro kinofestivali va "Oskar" ning eng yaxshi rejissyor uchun yana bir nominatsiyasi. 1996 yilda Altman boshqargan Kanzas-Siti, 1930-yillarda jazzga bo'lgan muhabbatini o'g'irlashning murakkab hikoyasi orqali ifoda etdi. U a'zosi etib saylandi Amerika San'at va Fanlar Akademiyasi 1999 yilda.^[18]

2000-yillar

Gosford bog'i (2001), katta gipsli, Britaniyaning qishloq uyi qotillik sirlari, o'sha yilning eng yaxshi o'nta filmining ko'plab tanqidchilar ro'yxatiga kiritilgan. Eng yaxshi asl ssenariy uchun Oskar mukofotiga sazovor bo'ldi (Julian Fellowes ) yana oltita nominatsiyalar, shu jumladan Altman uchun ikkitasi, eng yaxshi rejissyor va eng yaxshi film.

Hozirda yopiq bo'lgan "Fine Line", "Artisan" (bugungi kunga singib ketgan) kabi mustaqil studiyalar bilan ishlash Sherlar darvozasi ) va AQSh filmlari (hozir Fokus xususiyatlari ), Altmanga har doim studiya aralashuvisiz suratga olishni istagan filmlarni suratga olishda katta imkoniyat yaratdi. A film versiyasi ning Garrison Keillor ommaviy radio seriallari Dasht uyi uchun sherik 2006 yil iyun oyida chiqarilgan. Altman vafotigacha hali ham yangi loyihalar, shu asosda filmni ishlab chiqardi Qattiq tanaga qo'llar: Hujjatli film (1997).^[19]

2006 yilda, Kino san'ati va fanlari akademiyasi mukofotlangan Altman an Akademiyaning faxriy mukofoti umr bo'yi yutuq uchun. Qabul qilish nutqi davomida u taxminan o'n yoki o'n bir yil oldin yurak transplantatsiyasini o'tkazganligini aniqladi. Keyin direktor, Akademiya uning ishi tanasini tanib olishda muddatidan oldin harakat qilgan bo'lishi mumkin, chunki u oldinda yana to'rt o'n yillik hayot kutayotganini his qildi.

Rejissyorlik uslubi va texnikasi

Maverick va avtor

Altmanning portreti, 1983 yilda olingan

Televiziondagi muvaffaqiyatli karerasidan so'ng, Altman kino sohasida yangi ish faoliyatini o'rta yoshga kirganida boshladi. U televizion janr qo'ygan ijodiy chegaralarni tushundi va endi Amerika jamiyati va Gollivud haqidagi shaxsiy qarashlarini ifoda etadigan filmlarni suratga olish va yozishga kirishdi. Keyinchalik uning filmlari "deb ta'riflanadiavtoristik an'anaviy kuzatishlarini ifoda etish usuli sifatida odatda nozik komediya yoki satira yordamida an'anaviy filmlarning hujumlari "va" o'ziga xos farqlari ".^[1]

Uning filmlari odatda siyosiy, mafkuraviy va shaxsiy mavzular bilan bog'liq bo'lib, Altman "o'zining badiiy qarashlarini buzishdan bosh tortgani" bilan tanilgan.^[20] U "Gollivudga qarshi" deb ta'riflangan, ko'pincha bu sohadagi boshqalarga ta'sir ko'rsatgan ijtimoiy bosimlarni e'tiborsiz qoldirgan, bu uning ko'plab filmlarini ko'rishni qiyinlashtirgan. Biroq, u hali ham kinorejissyor sifatida mustaqilligi unga umuman ozgina zarar etkazganligini his qildi:

Menimcha, tirik yoki yashagan, mendan ham yaxshiroq tebrangan rejissyor yo'q. Men hech qachon loyihasiz bo'lmaganman va bu har doim o'zim tanlagan loyiha bo'lgan. Shuning uchun bu qanchalik yaxshi bo'lishi mumkinligini bilmayman. Men mo'g'ulga aylanganim yo'q, qal'alar ham qurmayapman va shaxsiy boyligim ham yo'q, lekin men xohlagan narsamni bajara oldim va juda ko'p qildim.^[21]

"Altman haqiqiy film maverick edi", deydi davlat muallifi Yan Freer, chunki u kino sanoatining tijorat muvofiqligiga qarshi chiqdi: "U kino muassasasining balosi edi va uning ishi odatda Amerika madaniyatining kengligi ustidan g'ayriodatiy, qattiq ko'z bilan qaradi, ko'pincha janrlar va xarakterlar arxetiplarini portlatdi; Altman hayratga tushdi nomukammal odamlar tomonidan, odamlar aslida qanday bo'lsa, filmlar siz ishonganidek emas. "^[22] Direktor Alan Rudolph, Altmanga maxsus o'lpon paytida, uning film yaratish uslubini "Altmanesk" deb ataydi.^[23]

O'zining mustaqil rejissyorlik uslubi bilan u ssenariy mualliflari va filmlar ishbilarmonlari orasida yomon obro'ga ega bo'ldi. U tan oladi: "Men yozuvchilar orasida yomon obro'ga egaman, yillar davomida rivojlanib ketgan:" Oh, u siz yozgan narsani qilmaydi, bla-bla-bla ". ... Ring Lardner men bilan juda achchiqlandi, chunki uning ssenariysiga rioya qilmagani uchun.^[24](p18) Shuningdek, Altman studiya rahbarlari bilan yaxshi munosabatda bo'lmadi, bir vaqtlar u ijro etayotgan filmidan olti daqiqani kesib tashlashini talab qilgani uchun ijro rahbarining burniga musht tushirib, suzish havzasiga qulatib qo'ydi.^[25](p9)

Ammo aktyorlar orasida uning obro'si umuman boshqacha. Ular bilan birga, uning mustaqilligi ba'zan aktyorlar tanlovini kengaytirdi, ko'pincha konsensusga qarshi chiqdi. Cher Masalan, sahnada ham, filmda ham o'z karerasini boshlagani uchun unga, Beshlikka va Dimega qayting, Jimmi Din, Jimmi Din (1982). "Bobasiz men hech qachon kino martabamga ega bo'lmagan bo'lar edim. Hamma unga:" Meni kastingga tashlamang ", deyishdi. Hamma ... ... Hech kim menga tanaffus bermaydi. Men ishonamanki, Bob buni amalga oshirishga jasorat ko'rsatgan yagona odam edi." Boshqalar, shunga o'xshash Julianne Mur, u bilan ishlashni tasvirlaydi:

Bilasizmi, Bobning bu kabi aqldan ozgan, qiyin odam ekanligi haqidagi barcha gap-so'zlar? U aktyor bilan yoki men ko'rgan ijodkor bilan hech qachon bunday bo'lmagan. Hech qachon, hech qachon, hech qachon. U odamlarning hammasi uchun pulni tejab oldi.^[26](p431)

Biroq, direktor Robert Dornxelm "Altman" filmga "toza, badiiy makon sifatida qaradi". Bilan Qisqa kesmalar (1993), masalan, distribyutor "tijorat uchun yaroqliligini saqlab qolish uchun uzunlikdan bir necha daqiqa kesib tashlashni" iltimos qildi ":" Bob shunchaki Dajjol uning san'atini yo'q qilishga harakat qilmoqda deb o'ylardi. Ular uni xohlagan yaxshi niyatli odamlar edilar. loyiq bo'lgan narsasini olish, bu katta reklama xiti edi. Ammo bu san'at yoki pul haqida gap ketganda, u san'at bilan birga edi. "^[26](p438)

Salli Kellerman Altmanning irodali munosabatini ta'kidlab, hali ham filmlaridan birida o'ynash imkoniyatidan voz kechganiga afsuslanib qaraydi:

Men filmni suratga olishni endigina tugatgan edim Qizil issiq sevuvchilarning so'nggi qismi Bob bir kuni uyda menga qo'ng'iroq qilganida. - Salli, keyingi vaqtdan keyin mening rasmimda bo'lishni xohlaysanmi? - deb so'radi u. - Faqat yaxshi qismi bo'lsa, - dedim men. U menga telefonni osib qo'ydi.

Bob ham o'sha paytdagi kabi o'jar va mag'rur edi, lekin achinarli tomoni shundaki, men o'zimni juda yaxshi ko'rgan, aktyorlikni ham qiziqarli, ham osonlashtiradigan va aktyorlariga ishonadigan odam bilan ishlashdan aldagan edim. Bob aktyorlarni yaxshi ko'rardi. Yulduzlar Bob Altman uchun bekorga ishlash uchun saf tortishardi.^[27]

Mavzular va mavzular

Rejissorlardan farqli o'laroq, ularning ishi har xil narsalarga mos keladi film janrlari, G'arbliklar, musiqiy filmlar, urush filmlari yoki komediyalar kabi Altmanning asarlari turli tanqidchilar tomonidan ko'proq "anti-janr" sifatida aniqlangan.^[20] Bu qisman uning ko'plab filmlarining satirik va komediya xarakteriga bog'liq. Geraldine Chaplin, qizi Charli Chaplin, filmlaridagi hazilni otasining filmlari bilan taqqosladi:

Ular to'g'ri yo'l bilan kulgili. Tanqidiy tarzda kulgili - bu dunyo va biz yashayotgan dunyoning o'zi. Ularning ikkalasi ham o'z yo'llari bilan daho edilar. Ular sizning haqiqat tajribangizni o'zgartiradi. Ular o'zlarining dunyosiga va hazillariga ega. Bu hazil juda kam.^[26](p287)

Altman o'zining filmlarida aksariyat televizion va asosiy filmlarning ishlash uslubiga zid ravishda "hikoya qilish" ni yoqtirmasligini aniq ko'rsatib berdi. Altman biografiga ko'ra Mitchell Zuckoff, "u" hikoya "so'zini yoqtirmasdi, chunki fitna insonning sof (yoki hatto undan ham yaxshi, nopok) xatti-harakatlarini o'rganish uchun ikkinchi darajali bo'lishi kerak".^[26](pxiii) Tsukoff Altmanning ko'plab filmlari asosida yotgan maqsadlarni quyidagicha tasvirlaydi: "U qarama-qarshi nuqtai nazar, ajablantiradigan burilishlar, tushunarsiz harakatlar va noaniq tugashlar bilan haqiqiy hayotning xaotik tabiatini yaxshi ko'rardi. U, ayniqsa, ko'p ovozlarni yaxshi ko'rardi, ba'zida tortishib, ba'zan rozi bo'lgan, ideal ravishda bir-biriga o'xshash kokteyl partiyasi yoki ko'cha sahnasi u boshidan kechirganida suratga olingan.^[26](pxiii) Julianne Mur, uning ba'zi filmlarini ko'rgandan so'ng, Altmanning sahna aktrisasi emas, balki kino aktrisasi bo'lishga qaror qilgani uchun rejissyorlik uslubiga ishonadi:

Men buni juda qattiq his qildim. Va men "bu yigit kimligini bilmayman, lekin men shuni qilishni xohlayman. Men bunday ishni qilishni xohlayman" deb o'yladim. O'shandan beri men imkoni boricha uning filmlarini ko'rardim va u har doim tematik va hissiy so'zlari va odamlarga nisbatan munosabati uchun mening sevimli rejissorim edi.^[26](p324)

Kino muallifi Charlz Derri yozishicha, Altmanning filmlari "sezgir kuzatuvlarni, almashinuvlarni va odamning ahmoqligini aniq ochib beradigan daqiqalarni o'z ichiga oladi".^[20] Altman jamiyatning zukko kuzatuvchisi bo'lgani uchun va "odamlarga ayniqsa qiziqish ko'rsatgan", deb ta'kidlaydi Derri, uning ko'pgina film qahramonlari "odamlar bilan yaroqsiz nomukammallikni, ular qanday yashasa, shunday bog'lashgan".^[20] Natijada, uning filmlari ko'pincha Amerika jamiyatining bilvosita tanqidiga aylanadi.

Altmanning ko'plab filmlari uchun satirik mazmuni aniq: MASH (1970), masalan, Koreya urushi davrida yaratilgan satirik qora komediya; Makkeyb va Missis Miller (1971) - G'arbliklar haqida satira;^[28] muallif Metyu Kennedi ta'kidlaydi Neshvill (1975) - "Ikki yuz yillikdan oldin Amerikaning yorqin satirasi";^[29] To'y (1978) - Amerikadagi nikoh marosimlari va ikkiyuzlamachilikka bag'ishlangan satira;^[30] Altmanning o'zi buni aytdi Aktyor (1992) Gollivud kino sanoati haqida "juda yumshoq satira" edi va Vinsent Kanbi "satira sifatida, Aktyor qitiq. Bu qonni tortmaydi ".^[31] Ammo, agar uning satirik mohiyati distribyutor tomonidan tushunilmasa, uning filmlari satirasi ba'zida kassada muvaffaqiyatsizlikka olib keldi. Altman kassaning ishlamay qolishida aybdor Uzoq xayr (1973), detektiv voqea, filmni triller sifatida noto'g'ri marketingiga bag'ishlangan:

Rasm ochilganda, u katta, katta flop edi. ... Men Devid Pikerning oldiga borib: "Siz buni uddalay olmaysiz. Ajablanarlisi shundaki, bu rasm muvaffaqiyatsizlikka uchraydi. Bu noto'g'ri taassurot qoldirmoqda. Siz uni trillerga o'xshatasiz, ammo u emas, balki bu satira."^[24]

Xuddi shunday, Altman ham muvaffaqiyatsizlikka uchraganini ayblaydi O.C. & Stiggs u "o'spirin filmining kinosi" sifatida emas, balki odatdagidek "o'spirin filmi" sifatida namoyish etilmoqda.^[24]

Improvizatsiya bo'yicha dialog

Altman bir nechta personajlar o'rtasidagi o'zaro bog'liqlikni aks ettiruvchi hikoyalarni ma'qul ko'rdi, bu murakkab syujetlarga qaraganda xarakter motivatsiyasiga ko'proq qiziqish uyg'otdi. Shuning uchun u ssenariyni "harakat rejasi" deb atagan holda film uchun faqat asosiy syujetni chizishga moyil edi. Aktyorlarini dialogni improvizatsiya qilishga undab, Altman shu tariqa "aktyor rejissyori" sifatida tanildi va bu obro'-e'tibor ko'plab aktyorlarni katta aktyorlar tarkibida ishlashga jalb qildi. Ijrochilar Altman bilan ishlashdan qisman zavqlanishadi, chunki "u ularga o'z obrazlarini rivojlantirish erkinligini beradi va ko'pincha ssenariyni improvizatsiya va hamkorlik orqali o'zgartiradi", deydi Derri. Richard Baskin "Bob odamlarga o'z ishlarini qilishlariga imkon berish uslubida juda g'ayrioddiy edi. U sizga nima qilishingizni ishonsa, siz u uchun o'ldirasiz."^[20]

^[26](p282) Geraldine Chaplin, kim harakat qildi Neshvill, uning birinchi mashg'ulotlaridan birini eslaydi:

U: "Senariylaringizni olib keldingizmi?" Ha dedik. U: "Xo'sh, ularni tashlang, sizga kerak emas. Siz kimligingizni va qaerdaligingizni va kim bilan ekanligingizni bilishingiz kerak" dedi. ... Bu har soniyada to'liq uy bilan sahnada bo'lishga o'xshardi. O'zingizning tanangizda bo'lgan barcha tsirk harakatlarini siz u uchun qilardingiz.^[26](p282)

Altman muntazam ravishda aktyorlarga mashq paytida yoki ba'zida haqiqiy filmni suratga olish paytida improvizatsiya orqali xarakterni rivojlantirishga imkon beradi.^[25] Bunday improvizatsiya filmlarda kamdan-kam uchraydigan edi, chunki qimmatbaho filmlar paydo bo'lishidan oldin puxta rejalashtirish, aniq ssenariylar va mashq qilishni talab qiladi. Shunga qaramay, Altman improvizatsiyadan aktyorlarning xarakterini rivojlantirishga yordam beradigan vosita sifatida foydalanishni afzal ko'rdi.^[32] Altmanning aytishicha, "biz tortishishni boshlaganimizdan so'ng, bu juda aniq narsa. Improvizatsiyani noto'g'ri tushunish. Biz shunchaki odamlarni bo'shashtirmaymiz".^[21] U aktyorning har bir harakatini diktatsiya qilishdan qochishga urinib ko'rgan bo'lsa-da, ularni nazorat qilishlariga yo'l qo'yishni afzal ko'rdi:

Men filmni suratga olsam, mening ijodiy ishlarimning aksariyati tugaydi. Kommutatorni yoqish va ularga ota sifatida dalda berish uchun men u erda bo'lishim kerak, ammo ular hamma ishni qilishadi. ... Mening urinishim aktyorga osonlikcha qilishdir, chunki suratga olishni boshlaganingizdan so'ng, aktyor rassomdir. ... Men ularga ishonch bag'ishlashim va ular ijodiy bo'lishi uchun ma'lum darajada himoyaga ega ekanliklarini ko'rishim kerak. ... Men ularga birinchi navbatda aktyor bo'lgan narsalarini qilishlariga ijozat berdim: ijod qilish.^[21]

Kerol Burnett Altmanning filmlaridagi ko'plab g'oyalar aktyorlardan kelganligini tan olganini eslaydi. "Siz hech qachon rejissyorning bunday deganini eshitmaysiz. Bu haqiqatan ham hayratlanarli narsa edi", dedi u.^[26](p328) Boshqalar, masalan Jennifer Jeyson Ley, ijodiy ravishda boshqarildi:

U sizni o'zingizning qobiliyatingizni bilmagan, sizda borligingizni bilmagan narsalar haqida o'ylab topishingizga ilhomlantirar edi. U juda xunuk va juda kulgili edi.^[26](p435)

U boshqa ko'plab filmlar, shu jumladan, bir xil ijrochilar bilan ishlashni yoqtirardi Elliott Guld, Salli Kellerman, Keyt Karradin, Shelli Duvall va Maykl Merfi. Krin Gabbardning qo'shimcha qilishicha, Altman "improvizator sifatida gullab-yashnayotgan" aktyorlardan, masalan, uchta filmida rol o'ynagan Elliott Gulddan foydalanishni yaxshi ko'rar edi. MASH, Uzoq xayr va Kaliforniya Split.^[25] Gould filmni suratga olish paytida buni eslaydi MASH, Altman bilan birinchi aktyorlik ishi, u va kostar Donald Sutherland Altman nima qilayotganini biladi deb o'ylamagan. Bir necha yil o'tgach, u shunday yozgan edi: "Menimcha, Donald va men, albatta, Altmanning dahosiga erisha olmaydigan ikkita elitist, mag'rur aktyor edik".^[26](p174) Boshqa aktyorlar Altmanning rejissyorlik uslubini darhol qadrlashdi. Rene Auberjonois tushuntiradi:

Biz filmlar shunday edi deb o'yladik. Ularning quvonchli tajribasi bo'lganligi. Agar sizda biron bir martaba bo'lgan bo'lsa, darhol ko'rdingizki, aksariyat rejissyorlar aktyorlarga ishonmaydi, aktyorlarning rolini ko'rishni xohlamaydi. Bob Altman bilan farq shu edi. U aktyorlarni yaxshi ko'rardi va aktyorlikni ko'rishni xohlardi.^[26](p175)

Televizion va an'anaviy filmlardan farqli o'laroq, Altman "odatiy hikoyalar" dan qochgan va "haqiqiy hayotning chalkashligi" ni namoyish qilishni afzal ko'rgan, deydi Albert Lindauer.^[1] Ushbu effektga erishish uchun turli xil uslublar qatoriga, uning filmlarida ko'pincha "ulkan aktyorlar yoki telba personajlar tomonidan tovushlar va obrazlarning ko'pligi, bir nechta syujetlar yoki umuman syujetlarning yo'qligi, ... va improvizatsiyaga tayanish" kiradi.^[1] O'lishidan bir necha oy oldin, Altman filmni yaratish uslubining asoslarini sarhisob qilishga urindi:

Men bu ishni teatr yoki adabiyotga qaraganda ko'proq rasm bilan tenglashtiraman. Hikoyalar meni qiziqtirmaydi. Asosan, meni ko'proq tutish qiziqtiradi. Men yo'naltirmayman, tomosha qilaman. Tomoshabinlar hayajonlanishini kutsam, hayajonlanishim kerak. Chunki aktyordan haqiqatan ham ko'rishni istagan narsam - ilgari ko'rmagan narsam, shuning uchun ularga nima ekanligini aytib berolmayman. Men aktyorlarni navbatma-navbat turmaslikka undashga harakat qilaman. Suhbat bilan suhbat sifatida muomala qilish. Aytmoqchimanki, bu ish nima, menimcha. Aktyor o'ylaymanki, u qila oladigan narsadan tashqariga chiqishi uchun qulaylik yaratish kerak.^[26](p8)

Patrisiya Resnik tez-tez ssenariylarini yozgan.

Ovoz texnikasi

Altman suratga olish jarayonida "ovoz imkoniyatlariga to'liq e'tibor bergan" kam sonli rejissyorlardan biri edi.^[22] U yashirin mikrofonlarni aktyorlarga ulab, so'ngra ularni bir-birlari bilan bir nechta musiqiy yozuvlar yordamida yozib olish orqali, hatto katta ovozlar bilan ham tabiiy suhbat tovushlarini takrorlashga urindi.^[22] Filmni suratga olish paytida u muhim dialogni ta'kidlashsiz eshitish uchun garniturani kiyib olgan. Bu tomoshabinlar uchun "zich audio tajriba" ni yaratdi, bu ularga turli xil shaxsiy suhbatlarni tinglayotgandek bir nechta dialoglarni tinglash imkonini berdi. Altman, katta gipslar tijorat maqsadlarida filmga zarar etkazayotganiga qaramay, "Men juda ko'p narsalarni ko'rishni yoqtiraman" deb tan oldi.^[21]

Altman birinchi navbatda bir-birini takrorlovchi soundtreklardan foydalangan MASH (1970), ovoz muallifi, bu film muallifi Maykl Barson "o'sha paytdagi hayratlanarli yangilik" deb ta'riflagan.^[33] U buni tomoshabinlarni diqqat bilan e'tibor berishga va xuddi ular faol ishtirokchiga o'xshab film bilan shug'ullanishga majbur qilish uchun aytdi Altman.^[1] Ba'zi tanqidchilarning fikriga ko'ra, texnikani eng haddan tashqari ishlatilishlaridan biri Makkeyb va Miller xonim (1971), shuningdek, uning eng yaxshi filmlari qatoriga kirgan.^[20]

Ansambl tashlaydi

Biroq, aktyorlarning katta guruhlari o'rtasida bir-birining ustiga chiqadigan dialog Altmanning filmlariga murakkablik qo'shadi va ular ko'pincha tartibsiz bo'lib ko'ringan yoki birinchi ko'rishda aloqasi uzilgan deb tanqid qilinardi. Ammo uning ba'zi tanqidchilari ularni yana ko'rgandan keyin fikrlarini o'zgartirdilar. Britaniyalik kino tanqidchisi, Devid Tomson, berdi Neshvill (1975) birinchi marta tomosha qilganidan keyin yomon sharh, ammo keyinchalik shunday yozgan edi: "Ammo qaytib boraman Neshvill va ilgari surilgan ba'zi filmlar, ... meni o'ylashga majbur qildi: Qanchalik uyushqoq yoki maqsadga muvofiqligi sirli bo'lib qolmoqda Neshvill bu. ... Mozaika erkinlik va odamning o'ziga xos xususiyatlariga yo'l qo'yadi Renoir hayron bo'lishi mumkin edi. "^[34] Filmni suratga olish jarayonida aktyorlar ilhomlanib, birgalikda ishtirok etishdi Roni Blakli filmning yakuniy muvaffaqiyatiga amin edi:

Ha, men buni juda zo'r bo'ladi deb o'ylar edim, hamma ishlar shu qadar yaxshi edi, har bir aktyor ilhomlantiradi va Altmanning jamoasi o'ta barkamol edi va u kamdan-kam uchraydigan daho edi, nima ishlayotganini va nima bo'lmasligini biladigan. bu sodir bo'lmoqda.^[35]

Keyinchalik Tomson ushbu jihatlarni Altman uslubining bir qismi deb tan oldi MASH (1970): "MASH bir-birini takrorlovchi, loyqa ovoz va tasvirlarni o'ta silliq siljish bilan hal qiluvchi Altman uslubini rivojlantira boshladi, bunda kompozitsiya hissi yo'q edi. Bu nima qiladi Neshvill juda yutuvchi. "^[34] Altman unga filmlaridagi bunday bir-biriga o'xshash dialog haqiqatga yaqinroq, ayniqsa katta guruhlar bilan bo'lganligini tushuntirdi: "Agar siz o'n to'rt kishini kechki ovqat stolida o'tirsangiz, menimcha, ulardan ikkitasi bo'lishi ehtimoldan yiroq emas. gaplashmoq. "^[21] Pauline Kael "katta ansambllar, bo'shashgan harakatlar va bir-birini takrorlaydigan ovozlarning ustasi bo'lgan Altman ... u hech narsa yo'q joydan kino fişekleri qilishini namoyish qilmoqda" deb yozadi.^[1]

Fotosuratlar

Altmanning o'ziga xos rejissyorlik uslubi uning operatorlik ishlarini afzal ko'rgan. Ular orasida bir vaqtning o'zida ekranda sodir bo'layotgan ko'plab odamlarni yoki tadbirlarni aks ettirishga mo'ljallangan keng ekranli kompozitsiyalardan foydalanilgan. Kabi ba'zi filmlar uchun Makkeyb va Miller xonim, u operator bilan kuchli vizual muhit yaratdi Vilmos Zsigmond, masalan, suyuq kameradan foydalanilgan sahnalar, kattalashtirish linzalari va maxsus tuman filtrlari yordamida tutunli effekt.^[36] Direktor Stenli Kubrik Altmanga "operatorlik ishi juda zo'r" ekanligini aytdi va "Qanday qilib bajardingiz?"^[37]

Yilda Neshvill, Altman qizil, oq va ko'k ranglarning sezilarli ranglariga ega to'plamlardan foydalangan. Uchun Uzoq xayr, u Zsigmondni kamerani harakatlanuvchi narsalarga o'rnatib, uni harakatchan saqlashini talab qildi.^[20] Zsigmondning ta'kidlashicha, Altman ushbu filmda "boshqacha ish qilishni xohlagan" va unga "kameraning doimo harakatlanishini istashini aytgan. Yuqoridan pastga. Kirish va tashqariga chiqish. Yonma-yon."^[37] Kinematograf Rojer Deakins, uning kattalashtirish linzalarini ishlatishini muhokama qilib, shunday dedi: "Agar Robert Altman ko'zga ko'ringan va yoqimli ko'rinish bilan tanilgan bo'lsa, men uni zum linzalari bilan suratga olish juda hayajonli bo'lar edi. U kamerani Jib qo'lini va voqea joyi bo'ylab suzib yurib, u ketayotganda ushbu kadrlarni tanlang - juda yaxshi ishlash uslubi. "^[36]

Zsigmond Altman bilan ishlash qiziqarli bo'lganini ham eslaydi:

Bizga "improvizatsiya" qilish juda yoqardi. Altman ajoyib improvizator. Rasmga tushirishning dastlabki bir necha kunida u bir zumda turli xil yondashuvlarni "yaratgan". U menga kameraning qanday harakatlanishini xohlashini ko'rsatardi - har doim harakatlaning. Qaysi qiziqarli bo'ldi. Aktyorlar buni yaxshi ko'rishardi va menga Altman o'ylab topgan narsalarini suratga olish usullarini topish har doim qiyin edi.^[37]

Vilmos Zsigmond kinematografiyasi Makkeyb va Miller xonim tomonidan nominatsiyani oldi British Academy Film mukofotlari.

Musiqa ballari

O'z filmlarida musiqadan foydalanganda Altman juda tanlangan bo'lib, ko'pincha o'zi shaxsan o'zi yoqtirgan musiqani tanlagan. Direktor Pol Tomas Anderson u bilan birga ishlagan "Altmanning musiqadan foydalanishi har doim muhim" ekanligini ta'kidlab, "Bob o'z musiqasini yaxshi ko'rar edi, shunday emasmi? Xudoyim, u o'z musiqasini sevar edi", dedi.^[25] U "ajoyib muxlis" bo'lganligi sababli Leonard Koen Masalan, u doimo "toshbo'ron qilsa va shu narsalarni o'ynatsa", degan musiqa^[24] u uchta qo'shig'ini ishlatgan Makkeyb va Miller xonim (1971), va yana bir so'nggi sahna uchun To'y (1978).^[38]

Uchun Neshvill (1975), Altman o'zining haqiqiy aktyorlik muhitini yaratish uchun aktyorlar tomonidan yozilgan ko'plab mamlakat musiqasi qo'shiqlariga ega edi. U "xayoliy takrorlangan kuy" ni qo'shib qo'ydi Uzoq xayr (1973) va ish bilan ta'minlangan Garri Nilsson va Van Deyk bog'lari gol urish Popeye (1980).^[13](p347)

Bir qator musiqa mutaxassilari Altmanning musiqadan foydalanishi haqida, shu jumladan Altmanning ko'plab filmlari ballari haqida maqolada yozgan Richard R. Ness Altmanning kino yaratish texnikasini tushunish uchun qimmatli manba deb hisoblagan.^[39] Xuddi shunday, kinematografiya professori Krin Gabbard^[40] Altman tomonidan jaz musiqasidan foydalanish tahlili yozilgan Qisqa kesmalar (1993), bir nechta tanqidchilar filmdagi "musiqaning ahamiyati" ni ko'rib chiqqanligini ta'kidladilar.^[25]

Jaz ham muhim edi Kanzas-Siti (1996). Ushbu filmda musiqa hikoyaning asosi deb hisoblanadi. Altmanning ta'kidlashicha, "butun g'oya voqeaga nisbatan aniqlik kiritmaslik" emas, balki filmning o'zi "aksincha jazz" bo'lishi kerak.^[41] Altmanning film mavzusini musiqa shakliga aylantirish uslubi "hech kim sinab ko'rmagan tajriba" deb hisoblangan, Altman buni xavfli deb tan olgan. "Men bu ish beradimi yoki yo'qligini bilmasdim. ... Agar odamlar buni" olishsa ", unda ular haqiqatan ham yoqadi."^[42]

Ta'sir

Altman ta'sirida bo'lgan rejissyorlar orasida Pol Tomas Anderson, Richard Linklater, Alejandro Gonsales Iñarritu, Nuh Baumbax, Devid Gordon Grin va Maykl Winterbottom.^[43][44] Tanqidchilar Pol Tomas Andersonning ishi, Boogie Nights (1997), Magnoliya (1999) va Tabiiy o'rinbosar (2014), Altman-ning virtual qopqoq versiyalari. "Men Bobdan imkon qadar o'g'irladim", deb tan oldi keyinchalik bag'ishlagan Anderson Qon bo'ladi (2007) unga.^[43]

Filmografiya

Shorts

Film

Direktor sifatida

Televizor

Aktyor sifatida

Mukofotlar va nominatsiyalar

Oskar mukofotlari

British Academy Film mukofotlari:

Primetime Emmy mukofotlari

Oltin globus mukofotlari

Mustaqil ruh mukofotlari

Kann kinofestivali

Berlin xalqaro kinofestivali

Venetsiya kinofestivali

Amerika mukofotlari direktorlari gildiyasi

Shaxsiy hayot

Oila

Altman was married three times: His first wife was LaVonne Elmer. They were married from 1947–1949, and had a daughter, Christine. His second wife was Lotus Corelli. They were married from 1950–1955, and had two sons, Michael and Stephen. At fourteen, Michael wrote the lyrics to "O'z joniga qasd qilish og'riqsizdir ", the theme song to Altman's movie, MASH. Steven is a ishlab chiqarish bo'yicha dizayner who often worked with his father. Altman's third wife was Kathryn Reed. They were married from 1957 until his death in 2006. They had two sons, Robert and Matthew. Altman became the stepfather to Konni Reed when he married Kathryn.^[47][48][49]

Kathryn Altman, who died in 2016, co-authored a book about Altman that was published in 2014.^[50] She had served as a consultant and narrator for the 2014 documentary Altman, and had spoken at many retrospective screenings of her husband's films.^[51]

Uylar

In the 1960s, Altman lived for years in Mandevil kanoni yilda Brentvud, Kaliforniya.^[52] U yashagan Malibu throughout the 1970s, but sold that home and the Lion's Gate production company in 1981. "I had no choice", he told The New York Times. "Nobody was answering the phone" after the flop of Popeye. He moved his family and business headquarters to New York City, but eventually moved back to Malibu, where he lived until his death. Altman despised the television series MASH which followed his 1970 film, citing it as being the antithesis of what his movie was about, and citing its anti-war messages as being "racist". In the 2001 DVD commentary for MASH, he stated clearly the reasons for which he disapproved of the series.^{[tushuntirish kerak ][iqtibos kerak ]}

Siyosiy qarashlar

In November 2000, Altman claimed that he would move to Paris if Jorj V.Bush were elected, but joked that he had meant Parij, Texas, when it came to pass. He noted that "the state would be better off if he (Bush) is out of it."^[53] Altman was an outspoken marixuana user, and served as a member of the NORML maslahat kengashi.^[54] He was also an atheist and an anti-war activist.^[55] He was one of numerous public figures, including linguist Noam Xomskiy va aktrisa Syuzan Sarandon, who signed the "Bizning nomimizga emas " declaration opposing the 2003 invasion of Iroq.^[56][57] Julian Fellowes believes that Altman's anti-war and anti-Bush stance cost him the Best Director Oscar uchun Gosford bog'i.^[26](p478)

O'lim va meros

Altman died on November 20, 2006, at age 81 at Sidar-Sinay tibbiyot markazi Los-Anjelesda. According to his production company in New York, Sandcastle 5 Productions, he died of complications from leykemiya.

Kinorejissyor Pol Tomas Anderson dedicated his 2007 film Qon bo'ladi to Altman.^[58] Anderson had worked as a standby director on Dasht uyi uchun sherik for insurance purposes, in the event the ailing 80 year-old Altman was unable to finish shooting.

During a celebration tribute to Altman a few months after his death, he was described as a "passionate filmmaker" and muallif who rejected convention, creating what director Alan Rudolph called an "Altmanesque" style of films.^[23] He preferred large casts of actors, natural overlapping conversations, and encouraged his actors to improvise and express their innate creativity, but without fear of failing. Lily Tomlin compared him to "a great benign patriarch who was always looking out for you as an actor", adding that "you're not afraid to take chances with him."^[59]

Altman's handprints outside Palais des Festivals et des Congrès yilda Kann, Frantsiya

Many of his films are described as "acid satires and counterculture character studies that redefined and reinvigorated modern cinema."^[59] Although his films spanned most film genres, such as Westerns, musicals, war films, or comedies, he was considered "anti-genre", and his films were "candidly subversive". He was known to hate the "phoniness" he saw in most mainstream films, and "he wanted to explode them" through satire.^[60]

Aktyor Tim Robbins, who starred in a number of Altman's films, describes some of the unique aspects of his directing method:

He created a unique and wonderful world on his sets, ... where the mischievous dad unleashed the "children actors" to play. Where your imagination was encouraged, nurtured, laughed at, embraced and Altman-ized. A sweet anarchy that many of us hadn't felt since the schoolyard, unleashed by Bob's wild heart.^[61]

Altman's personal archives are located at the Michigan universiteti, which include about 900 boxes of personal papers, scripts, legal, business and financial records, photographs, props and related material. Altman had filmed Yashirin sharaf at the university, as well as directed several operas there.^[14][62]

2009 yildan beri Robert Altman mukofoti is awarded to the director, casting director, and ensemble cast of films at the yearly Mustaqil ruh mukofotlari.

In 2014, a feature-length documentary film, Altman, was released, which looks at his life and work with film clips and interviews.^[63]

Shuningdek qarang

• Hyperlink kinoteatri

Izohlar

Adabiyotlar

Bibliografiya

• "Robert Altman Bibliography". U.C. Berkli.
• Syska, Rafal (2008). Keep the Distance. The film world of Robert Altman. Cracow: Rabid. ISBN  978-83-60236-36-9.

Qo'shimcha o'qish

• Caso, Frank (2015). Robert Altman in the American Grain. London: Reaktion Books. ISBN  978-1-78023-522-6.
• The director's commentary on the Makkeyb va Missis Miller DVD, while focusing on that film, also to some degree covers Altman's general methodology as a director.
• Judith M. Kass. Robert Altman: American Innovator early (1978) assessment of the director's work and his interest in gambling. Qismi Leonard Maltin "s Ommabop kutubxona filmmaker series.
• The English band Maksimo parki have a song named "Robert Altman", a b-side to their single "Bizning tezligimiz "
• The Criterion Collection has released several of Altman's films on DVD (Short Cuts, 3 Women, Tanner '88, Secret Honor) which include audio commentary and video interviews with him that shed light on his directing style.
• Warren, Charles (2006). Crouse, Jeffey (ed.). "Cavell, Altman and Cassavetes". Xalqaro film. Stanley Cavell special issue. Vol. 4 yo'q. 22. pp. 14–20.
• Rick Armstrong, "Robert Altman: Critical Essays" Actors, historians, film scholars, and cultural theorists reflect on Altman and his five-decade career ... (McFarland, February 18, 2011)
• Mitchell Zuckoff, Robert Altman: The Oral Biography. New York: Alfred A. Knopf, 2009. ISBN  978-0-307-26768-9
• Description and details on the Short Cuts Soundtrack for more in-depth information about this title.
• Helene Keyssar, Robert Altman's America. Oxford, 1991

Tashqi havolalar

• Robert Altman kuni IMDb
• Robert Altman da Internet Broadway ma'lumotlar bazasi
• Robert Altman da Internet-Broadway ma'lumotlar bazasi
• Robert Altman da Mezonlarni yig'ish
• Listen to Robert Altman discussing his career – a British Library recording.
• Robert Altman bibliography via UC Berkeley Media Resources Center
• Still up to mischief  – The Guardian, May 1, 2004
• Reverse Shot intervyu
• Ebert's Altman Home Companion
• Gerald Peary interview
• Literature on Robert Altman
• "Altman: Would you go to a movie that was hailed as a masterpiece?" by Roger Ebert
• Bomba jurnal intervyu
• Artist of the Month: Robert Altman at Hyena Productions
• Robert Altman da Qabrni toping
• The films of Robert Altman, Jahannam gifenatlar uchun, June 30, 2014
• Robert Altman Obituary, by Stephen Rea, 'Field Day Review 3' (Dublin, 2007)

Videolar

• Robert Altman receiving the Academy Honorary Award in 2006 kuni YouTube, 11 min.
• Robert Altman on the Dik Kavett shousi kuni YouTube, 7 min.
• Documentary on the making of Robert Altman's Qisqa kesmalar kuni YouTube, 90 min.
• Documentary: Robert Altman in England kuni YouTube, 60 min.